Tesis Milton de La Rosa 1

DIVISIÓN DE ESTUDIOS DE POSGRADO E INVESTIGACIÓN
“EL IMPACTO DE LAS DISCIPLINAS ARTÍSTICAS PARA

FAVORECER EL DESARROLLO SOCIO EMOCIONAL EN
LA EDUCACIÓN PRIMARIA.”
Investigación realizada para obtener el grado de:
MAESTRO EN EDUCACIÓN CON ESPECIALIDAD

EN METODOLOGÍA DE LA DOCENCIA
PRESENTA:
MILTON EDUARDO DE LA ROSA CASTRO
GENERACIÓN 2021-2023
Tampico, Tamps, a 17 de diciembre de 2022
1
A QUIEN CORRESPONDA
PRESENTE
Por medio del presente el que suscribe Dr. Juan Rincón Grimaldo,
Asesor metodológico de la investigación “EL IMPACTO DE LAS DISCIPLINAS
ARTÍSTICAS PARA FAVORECER EL DESARROLLO SOCIOEMOCIONAL EN LA
EDUCACIÓN PRIMARIA” del C. Lic. Milton Eduardo De La Rosa Castro quien
cursa la carrera de Maestría en educación con Especialidad en Metodología de la
Docencia, y una vez cumplidos con los requisitos metodológicos, temáticos y de
investigación señalados en el Reglamento de Postgrado de la Universidad del Golfo,
SE LIBERA el trabajo para que pueda iniciar los trámites de titulación
correspondientes.
Sin otro particular, y agradeciendo de antemano la atención al presente.
Respetuosamente
Dr. Juan Rincón Grimaldo
Acuse de Recibo:
Coordinación Estatal
Fecha: __________ Hora: __________
2
LIC. MILTON EDUARDO DE LA ROSA CASTRO

CANDIDATO A MAESTRO(A) EN EDUCACIÓN CON ESPECIALIDAD EN
METODOLOGÍA DE LA DOCENCIA.
UNIVERSIDAD DEL GOLFO
PRESENTE
ASUNTO: LIBERACIÓN DE
INVESTIGACIÓN
En virtud de haber concluido satisfactoriamente los requisitos

considerados por la normatividad interna de esta institución en relación al Reglamento
de Titulación de Posgrado y cubierto de forma adecuada las líneas de investigación
las cuales favorecen y promueven la calidad educativa para beneficio de la sociedad
mexicana. Se le extiende la presente LIBERACIÓN de su investigación; “EL
IMPACTO DE LAS DISCIPLINAS ARTÍSTICAS PARA FAVORECER EL
DESARROLLO SOCIOEMOCIONAL EN LA EDUCACIÓN PRIMARIA”, sabiendo de
antemano su alta capacidad de dedicación y su entusiasmo por llevar a cabo la
solución a la problemática enfocada por usted.
La presente confirmación se le extiende para su impresión para los

fines que usted considere pertinentes, agradezco las atenciones a la presente y le
reitera el apoyo de nuestra institución.
ATENTAMENTE
Dr. Juan Rincón Grimaldo
Coordinador Académico Estatal
3
DEDICATORIAS
Este trabajo de investigación concluido se lo dedico a mi familia que con su

gran apoyo me alentaron durante todo este proceso y así lograr concluir mi maestría.
A mi padre Alfonso De La Rosa Liñán por brindarme ese apoyo y sustento en los
momentos complicados además de ser mi persona modelo en la cual siempre he
querido reflejarme. A mi madre Gabriela Castro Correa por brindarme esa confianza
de poder lograrlo y alentarme con mucho ánimo y amor. A mi hermano Leonardo De
La Rosa Castro por estar siempre conmigo y convertirse en ese compañero de vida
aguantando mis bromas y apapachos.
Gracias familia por impulsarme a seguir creciendo en el ámbito profesional y

personal ya que este es un logro de ustedes.
Quiero dedicar también esta tesis a mi pareja Fernanda Hernández Torres

quien me brindó su tiempo, sus conocimientos y habilidades para poder realizar de
mejor manera mis trabajos.
A mi amiga Arlen que sin ella probablemente hubiera desertado de este

pasaje, siempre estaré agradecido por lo directa que eres conmigo, el cariño que me
brindas y la paciencia que me tienes. Gracias por estar siempre.
4
AGRADECIMIENTOS
Quiero agradecer a mis profesoras Lorena y Nora quienes tuvieron que

adaptar la manera de trabajar y sacarnos adelante para hacer posible esta tesis.
A mis compañeros de maestría que me acompañaron durante esta trayectoria

de aprendizajes.
A todas las personas que de una u otra manera estuvieron a mi lado, que me
enseñaron y me dieron ánimos para concluir esta investigación.
5
Abstract
The general purpose of this research work is analyze how and how much the artistic
disciplines impact in the socio-emotional development of primary school students from
the Miguel Hidalgo school, located in Cardenas, San Luis Potosí.
This work is presented in a face to face mode, where we are allowed to implement
strategies to improve the children’s emotional development helping them to overcome
the lockdown that they lived almost for 2 years, where most deprived themselves of
contact with the people, impacting in getting to have regressive behaviors to their
development.
We work in the recognition of the problem, goals elaboration, action plant to make
activities that helped us during the research and finally make a qualitative and
quantitative critic helped by the evaluation instruments applied in this process.
Key words: Socio-emotional education - Artistics
Resumen
El propósito general de este trabajo de investigación es analizar cómo y cuánto

impactan las disciplinas artísticas en el desarrollo socioemocional de los estudiantes
de primaria de la escuela Miguel Hidalgo ubicada en Cárdenas, San Luis Potosí. Se
presenta este trabajo en una modalidad presencial donde se nos permite implementar
estrategias que favorezcan al desenvolvimiento emocional de los niños ayudándolos
a superar el confinamiento que arrastraron de casi dos años donde la gran mayoría
se privó del contacto con la gente repercutiendo en llegar a tener conductas
regresivas a su desarrollo. Para esto se llevó un proceso de reconocimiento de la
problemática, elaboración de objetivos, su plan de acción para llevar a cabo las
actividades que nos ayudaron durante la investigación y por último realizar un juicio
crítico cualitativo y cuantitativo gracias a los instrumentos de evaluación aplicados en
este proceso.
Palabras clave: Educación socioemocional - Artísticas
6
Índice
CAPÍTULO 1. DESCRIPCIÓN DEL PROBLEMA............................................. 9
1.1 Introducción ........................................................................................... 10
1.2 Antecedentes: ........................................................................................ 13
1.3 Planteamiento del problema ................................................................. 23
1.4 Objetivos ................................................................................................ 26
1.5 Justificación ........................................................................................... 27
1.6 Delimitación del problema ..................................................................... 30
CAPÍTULO 2. JUSTIFICACIÓN TEÓRICA .................................................... 32
2.1 Marco contextual ................................................................................... 33
2.2 Marco Institucional:................................................................................ 38
2.3 Marco Teórico ........................................................................................ 41
CAPÍTULO 3. METODOLOGÍA ...................................................................... 56
3.1 Metodología de la investigación ............................................................ 57
3.2 Participantes: población y muestra ....................................................... 60
3.3 Plan de acción ....................................................................................... 62
3.4 Instrumentos .......................................................................................... 69
3.5 Hipótesis ................................................................................................ 91
3.6 Procedimiento estadístico ..................................................................... 92
CAPÍTULO 4. ANÁLISIS DE RESULTADOS ................................................. 94
4.1 Análisis de datos ................................................................................... 95
4.2 Principales hallazgos ........................................................................... 130
CAPÍTULO 5. CONCLUSIONES Y/O RECOMENDACIONES .................... 131
5.1 Conclusiones ....................................................................................... 132
7
5.2 Recomendaciones ............................................................................... 134
FUENTES DE INFORMACIÓN..................................................................... 135
Referencias Bibliográficas: ........................................................................ 136
8
CAPÍTULO 1.
DESCRIPCIÓN DEL
PROBLEMA
9
1.1 Introducción
La presente investigación trata sobre el impacto que tiene la educación

artística en la influencia del desarrollo socioemocional en el rendimiento académico
de los niños y niñas.
A partir de la situación de contingencia por la cual los niños y niñas se vieron

obligados a adaptarse rápidamente a una modalidad virtual, lejos del contacto físico
con sus compañeros y docentes, fueron aflorando emociones y contextos distintos a
los acostumbrados dando origen a conflictos y obstáculos que ocasionan estrés y
desmotivación en los niños y niñas.
La investigación realizada abarcó el contexto de la educación desde la

virtualidad hasta lo presencial dada la emergencia sanitaria lo cual permitió indagar
sobre las nuevas actitudes y emociones surgidas a partir de dicha situación y de esta
manera generar un análisis respecto a la perspectiva de los niñas, niños y docentes
titulares de grupo de la escuela primaria Miguel Hidalgo.
Ante la problemática en el aspecto socioemocional de los alumnos por medio

de las Disciplinas -artísticas se pretende enfrentar cada uno de los obstáculos ya que
en la educación primaria la asignatura de artísticas está conformada por cuatro
lenguajes artísticos como lo es; la música, expresión corporal y danza, teatro y las
artes visuales que a comparación de otras asignaturas no se le da la importancia que
merece dentro del currículo, por ello se decidió tomar esta asignatura para centrar la
presente investigación.
Esta investigación cuenta con cinco capítulos dentro de los cuales cada uno
tiene características diferentes.
10
En el primer capítulo de esta investigación se hablará de los antecedentes que
tiene el arte a lo largo de la historia, las herramientas que se utilizaban, las funciones
que tenía dentro de la sociedad, además de la pandemia que atravesó la población
durante el periodo 2020-2022, ante esto en cómo se pretende tomar la educación
artísticas como apoyo formativo de los estudiantes.
Se dará a conocer los objetivos específicos y generales de dicha investigación para

resolver el planteamiento de la problemática escogida, una vez visto lo anterior
pasaremos a la delimitación del problema donde se explicará con que alumnos se
trabajará para la aplicación de actividades siguiendo de la justificación de la
problemática.
Para el segundo capítulo comenzaremos con el marco contextual donde se

describe el lugar donde se llevó a cabo este proyecto de investigación, seguiremos
con el marco institucional que se describirá el contexto escolar y la organización. El
marco teórico como su nombre lo dice, se hablará de los principales autores en los
cuales se apoyó para realizar este proyecto.
Una vez concluido el primero y segundo capítulo, seguiremos con el tercero

llamado “Metodología” donde se explican las diversas corrientes de pensamiento, los
enfoques de la investigación que vendrían siendo el cualitativo y cuantitativo. Los
participantes que vendría siendo la población y muestra que se utilizaron. El plan de
acción que se dividió en tres etapas en las cuales se mostrarán las actividades que
se llevarán a cabo, así como el tiempo, lugar y recursos empleados. Para finalizar
dicho capitulo se muestran los instrumentos con los cuales se evaluarán las
actividades mencionadas en el plan de acción, la hipótesis que se utilizará para
comprobar lo investigado y el programa SPSS con el cual nos apoyaremos para
graficar los resultados cuantitativos.
11
En el cuarto capitulo llamado “Análisis de datos”, se interpretarán a manera de
texto reflexivo los 3 métodos cualitativos escogidos, en modo de gráficas y tablas se
mostrarán los métodos cuantitativos para finalizar con los hallazgos encontrados con
dichos resultados.
En el capítulo cinco podrás observar las conclusiones y recomendaciones

referentes a la investigación realizada, además de poder observar las fuentes de
información que se utilizaron para contestar y a su vez sustentar lo escrito en base a
los resultados obtenidos.
12
1.2 Antecedentes:
El arte es toda forma de expresión de carácter creativo que poseen los seres
humanos. Es la capacidad que tiene el hombre (niños) para representar sus
sentimientos, emociones y percepciones acerca de sus vivencias y el entorno que lo
rodea. A través de las diferentes disciplinas artísticas, un individuo puede expresar lo
que es y lo que siente mediante una infinidad de formas y técnicas entre las que se
destacan el uso de recursos lingüísticos, plásticos y sonoros. En muchos países, el
arte es uno de los componentes más importantes de la cultura.
A lo largo de la historia, la palabra “arte” se ha ido expandiendo por todo el

mundo en todas sus formas. Antiguamente, solo se consideraba arte a algunas
disciplinas, como la pintura, el dibujo, el canto, la literatura y la danza. Hoy el
concepto de arte abarca muchas más técnicas y formas.
Las primeras representaciones artísticas de las que se tiene registro datan de

la prehistoria, mediante algunas pinturas que datan de la Edad de
Piedra (Paleolítico, Mesolítico y Neolítico) y la Edad de los Metales, durante este
período (que se extendió desde el inicio de la evolución humana hasta el 3000 a. C.)
surgieron las primeras obras de arte.
Una de las manifestaciones artísticas de las que se tiene mayor cantidad y

calidad de registro es la pintura rupestre. Los seres humanos que habitaron en la
prehistoria se caracterizaron por tener un estilo de vida nómade y habitar en cuevas.
Se utilizaban pigmentos naturales, como la arcilla y el óxido, para realizar dibujos
sobre la piedra de las cuevas; en ellos representaron su estilo de vida y lo que
observaban en el medio que los rodeaba. Pintaron animales (leones, hienas, caballos
y rinocerontes) y escenas de caza.
13
La mayoría de las pinturas rupestres de esta época están en cuevas dentro de
los actuales territorios de Francia y España. Estas primeras representaciones
artísticas constituyeron lo que se denomina el arte prehistórico y, en muchos
casos, se caracterizaron por su sentido figurativo y su carácter espiritual o religioso.
Sin embargo, el hallazgo de pinturas anteriores a la aparición del homo sapiens
sugiere que el arte rupestre posee una larga tradición cultural y que fue iniciado por
el hombre de Neandertal que habitó hace más de 40.000 años.
Otro registro artístico prehistórico fueron las llamadas “venus paleolíticas”,

pequeñas estatuas de figuras femeninas talladas en piedra, madera, hueso o barro
que eran utilizadas en ritos de fecundación.
Las primeras civilizaciones también elaboraron herramientas y utensilios de

piedra, madera y hueso, aunque se cree que estos tenían un fin más utilitario que
artístico. La invención de la escritura puso fin a la era prehistórica y dio comienzo al
auge de las grandes civilizaciones en Egipto y Mesopotamia que desarrollaron una
vasta identidad artística.
El arte posee una serie de funciones clave para el desarrollo del ser humano
y de las sociedades. En primer lugar, contribuye a la documentación y registro de la
historia de las civilizaciones. Los registros artísticos que existen de las diferentes
sociedades y culturas han permitido conocer las costumbres e identidad de tribus
y comunidades. Las expresiones artísticas funcionan como un medio para la
trasmisión de valores, cultura y modos de ver el mundo. Brindan testimonio tanto
grupal como individual.
El arte es un medio para el desarrollo creativo y el canal de expresión por

excelencia del ser humano. A través de las diferentes disciplinas artísticas, el
individuo transmite emociones y sentimientos, y da a conocer su visión del mundo. Es
14
una herramienta clave dentro de la educación. Además, es un canal para que el
individuo pueda comunicarse consigo mismo y con los demás; funciona como una
herramienta terapéutica y de autoconocimiento.
La pandemia por COVID-19 (coronavirus) presentó una amenaza para el

avance de la educación en todo el mundo ya que tuvo dos impactos significativos:
1. El cierre total de las escuelas en todos los niveles

2. La recesión económica generada por las medidas de control de la pandemia.
Lo anterior hizo que la población en general redoblara esfuerzos considerables

para contrarrestar estos efectos negativos, el cierre de las escuelas provocó pérdidas
y rezago en el aprendizaje, aumento la deserción escolar, la desigualdad y falta de
empatía, en cambio la crisis económica afectó a los hogares.
Sin embargo, México reaccionó con rapidez para lograr que este rezago
educativo no afectara en gran medida, para esto realizó de manera conjunta con los
maestros un método a distancia con los alumnos mediante sesiones en línea, en mi
caso debido a las condiciones de los infantes era mediante una planeación de
actividades que el niño tenía que seguir y realizar.
Tenemos también la importancia de la educación socioemocional, donde nos

menciona que dentro del hogar aproximadamente el 71% de los niñas y niños han
estado expuesto a algún tipo de violencia desarrollando trastornos emocionales como
la ansiedad, depresión y estrés postraumáticos haciendo más difícil el aprendizaje
tanto en el hogar como en la escuela.
15
Dicho lo anterior debemos entender que la relación entre la salud emocional,
la salud mental viniendo de un confinamiento de casi dos años debemos enfocar
como docentes el adaptar la práctica y tener un manejo correcto a sus emociones,
para lograr que el infante aprende a hacer frente a los diversos obstáculos que se le
vayan presentando y hacer frente a esos malos hábitos a los que pueden estar
expuestos como la deserción escolar, adicciones o conductas agresivas. Por esta
razón este trabajo de investigación nos permitirá identificar y explorar las emociones,
practicar la conciencia plena y desarrollar una conducta apropiada favoreciendo el
bienestar comunitario.
Ante esto se investigaron diferentes trabajos lo cual nos ayude a entender

mejor la problemática y con esto elaborar un plan de acción adecuado. El maestrante
Ángel Javier Petrilli Rincón en el año 2011 escribió una investigación llamada
“Diagnóstico sobre la calidad de la educación artística en las escuelas” teniendo un
enfoque cualitativo.
Esta investigación se llevó a cabo en el estado de Veracruz en donde aclara

que también en el resto del país existen diversos elementos que inciden en que las
actividades formativas de los educandos en esta área del conocimiento humano se
traducen como deficiente.
La mala calidad en la aplicación de la educación artísticas dificulta la formación

integral de los educandos. Los profesores que atienden este nivel educativo por lo
general son egresados de la licenciatura en educación primaria o cursaron la normal
superior en la que nunca llevaros educaciones artísticas como materia curricular, y en
varios casos ninguna relación con el arte. Cuando se revisan los planes y programas
a nivel primaria la educación artística es junto a la de educación física la que menos
crédito registra, la que menos atención recibe ya que por lo general es una o dos
horas por semana.
16
El trabajo de investigación se centró en un estudio descriptivo a través de una
muestra aleatoria estratificada en la que se incluyó a las 39 escuelas públicas y
privadas (6 escuelas secundarias técnicas Industriales, 10 escuelas Generales y 23
escuelas privadas en una y otra modalidad) de educación secundaria de Xalapa,
Veracruz. La investigación descriptiva parte de descripciones centradas en
observación de hechos, realidades y situaciones que son, de cierto modo,
desconocidas, pero a la vez, son importantes de conocer y desarrollar.
Este tipo de investigación se centra en registrar exhaustivamente factores y

características de las realidades a describir, para ello, se vale de observaciones,
clasificaciones, definiciones y comparaciones, entre otros. Los estudios descriptivos
fundamentalmente se dirigen a delinear los fenómenos sociales o educativos en una
circunstancia temporal y especial determinada. Los diferentes niveles de
investigación difieren en el tipo de pregunta que pueden formular. Las preguntas están
guiadas por esquemas descriptivos y taxonomías; sus preguntas se enfocan hacia las
variables de los sujetos o factores de la situación (Padúa J, 1993; Ander-Egg, E, 1995;
C. Selltiz, C. Wrightsman, L. y Cook, s. (1980); Bravo, C., Buendía M y Eisman L.
1998)
La encuesta a través de un cuestionario es el "método de investigación capaz

de dar respuestas a problemas tanto en términos descriptivos como de relación de
variables, tras la recogida de información sistemática, según un diseño previamente
establecido que asegure el rigor de la información obtenida" (Buendía, L., Colás M.
P. & Hernández, F, 1999, p.120)
El cuestionario como instrumento es un medio de recogida de datos más

utilizada en la metodología de la encuesta. Pretende "conocer lo que hacen, opinan o
piensan los encuestados mediante preguntas realizadas por escrito y que puedan ser
respondidas sin la presencia del encuestador" (Buendía et. al. 1998, p.124)
17
Nos comenta que la educación constituye un recurso de vital importancia para
el crecimiento pleno de cualquier entidad social, dado que a través de ella se
refuerzan los conocimientos adquiridos por el hombre y se construyen bases para el
desarrollo de nuevos conceptos que, debidamente aplicados, se traducen en
beneficios para los miembros de esas entidades sociales. Gran parte de esos
conocimientos requieren, para su aplicación, del adecuado desarrollo de un factor
denominado creatividad.
Es en el entorno de la educación integral donde adquiere preponderancia el

desarrollo de este factor, sobre todo si se visualiza a la misma como un elemento
necesario para un apropiado crecimiento del intelecto y de las habilidades del ser
humano, factibles de aplicarse en cualquier área del conocimiento. Por otro lado, no
podemos dejar a un lado el hecho de que es en los primeros años de la vida donde
el ser humano inicia la adquisición de conocimientos con el consecuente desarrollo
de sus 9 capacidades, y que de la educación integral que se le proporcione dependerá
en gran parte la formación que en el futuro le llevará a ser un elemento útil a la
sociedad a la que pertenezca.
Es aquí donde considero que adquiere una gran importancia la educación

denominada artística, ya que es a través del contacto y experimentación con
elementos estéticos donde el ser humano desarrolla su sensibilidad y creatividad, con
lo cual está en condiciones de poder aplicar de una manera más adecuada su
potencial a una extensa gama de actividades del quehacer humano. La educación
artística es un área del conocimiento que, dada su naturaleza, crea las condiciones
necesarias para un cabal desarrollo de la sensibilidad y creatividad, desarrollo que se
considera imprescindible para un crecimiento pleno del ser humano.
La importancia que merece el aspecto artístico es fundamental en la educación

en todos sus niveles y tal vez si no se le ha dado un lugar es porque ello significaría
enfrentar retos e imaginar cuántos aspectos faltan y otros que no se asumen, desde
18
los aspectos pedagógicos didácticos, pero sobre todo una definición clara u
homologada de que es lo que se debe enseñar en una escuela donde se imparten
actividades artísticas, aún en su más elemental situación, un aspecto más es la
formación de profesores dedicados a esta especial labor.
Favorecer el desarrollo de las artes mediante el fomento de la educación

artística es contribuir al fomento de la diversidad cultural. Los jóvenes son
efectivamente los destinatarios naturales de las acciones en favor de la
democratización del arte y la cultura.
Lanzado en el año 2000, el programa de la UNESCO se orienta a situar la

educación artística en el centro de la educación formal e informal como una aportación
significativa al desarrollo cognitivo y sensorial de los niños. A mediano plazo, la
educación artística debería también facilitar la emergencia de públicos más exigentes
y favorecer el respeto mutuo entre las culturas.
Este trabajo de investigación puede ser consultado en:

https://cdigital.uv.mx/bitstream/handle/123456789/46486/PetrilliRinconAngel.pdf?seq
uence=2&isAllowed=y
Así mismo el profesor Carlos Mario Camacho González en el año 2014 logró obtener
el grado de maestría en educación con la investigación “La construcción de una
propuesta educativa extracurricular, a través de una intervención en el Colegio
República Bolivariana de Venezuela” llevada a cabo en la Ciudad de Santafé de
Bogotá para la Universidad: Universidad de los Andes teniendo un enfoque cualitativo.
Este texto gira en torno a una experiencia en educación artística en un colegio

público de Santafé de Bogotá, en la cual se diseñó y se implementó un laboratorio de
19
investigación y creación artística, con el fin de que éste construyera en los
participantes un concepto amplio de ciudadanía, partiendo desde las propias
capacidades de los participantes. Se ejecutó en un espacio extra curricular, con una
población de variada edad, jóvenes desde grado sexto a decimo, de las dos jornadas,
participaron de la experiencia; así mismo la población fluctuó, sin embargo, se generó
una regularidad en la asistencia de un grupo de jóvenes, lo cual permitió un trabajo
constante.
Por esta razón la racionalidad y la abstracción en los procesos de aprendizaje,

se sobrevaloran respecto a la intuición y a la capacidad de ejecución formal que
propone la creación artística, además, de la poca formación que existe entre los
maestros respecto al arte y el escaso interés que se presenta en los artistas por la
docencia.
Según la UNESCO existen muchos programas de educación correctamente

concebidos y aplicados, pero en muchas ocasiones no consiguen transmitir sus
supuestos teóricos o documentar de un modo adecuado sus resultados. La
consecuencia es que hay pocos estudios monográficos sobre prácticas idóneas que
se puedan utilizar como apoyo para procesos de promoción de la educación artística.
(UNESCO, 2006, p.10).
Para concluir el objetivo general fue generar una investigación importante para
producir tanto un documento cómo crear una acción alrededor de la producción
artística, además de construir un referente claro frente a una experiencia educativa
que valore la producción alrededor del arte y la comunicación no verbal. Además, de
crear una experiencia educativa en torno a lo estético, la cual construya un concepto
de ciudadanía por medio de la reflexión frente a sus contextos más próximos,
invocando la sensibilidad, la reflexión crítica y el accionar crítico, y la propuesta de
transformación de sus propias capacidades.
20
De la misma manera Cinthia Jhoana Guadalupe Reyna Martínez en el año
2018 escribió una investigación que tuvo como título “Enseñanza de las artes visuales
en tercer grado de educación primaria” en la ciudad de Cedral, San Luis Potosí en la
Universidad Centro regional de educación normal “Profra. Amina Madera Lauterio”
obtuvo el grado de maestría.
Este trabajo de investigación surge a partir de la incertidumbre que genera la

poca o nula relevancia que tiene la materia de educación artística, durante cada
intervención en el aula en las practicas docentes ha sido notorio que no se le da
importancia a esta materia, ya sea por qué no se imparten las clases de la misma o
al sustituirla por las demás asignaturas (español, matemáticas, y ciencias naturales)
que se toman como prioridad, dejando de lado la formación artística en los alumnos.
A lo largo de este trabajo se indagó sobre su enseñanza para poder impartir

la materia de la manera más idónea favoreciendo el proceso de aprendizaje en los
alumnos, para contribuir al logro de la competencia artística y cultural que se pretende
lograr a lo largo de la educación primaria, fundamentada en distintos autores que
destacan su importancia en la formación integral de los individuos.
También precisa que la creatividad es inseparable del arte, por lo tanto,

mientras el alumno está inmerso en experiencias artísticas, se contribuye a fortalecer
su capacidad creadora, es así como es de suma importancia que se planteen
actividades que sean de interés de los alumnos de tal forma que se les permita ser
ellos mismos.
Eisner, 1972 menciona que el valor principal de las artes en la educación

reside en que, al proporcionar un conocimiento del mundo, hace una aportación única
a la experiencia individual, y destaca que específicamente las artes visuales abordan
la contemplación de la forma visual que ningún otro campo remite. De tal forma que
21
las artes visuales proporcionan a nuestra percepción una forma para esencializar la
vida y a menudo también para poder valorarla.
Por lo tanto “La escuela debe asumir la importancia de la formación artística y

no permitir que la materia se haga de manera superficial y sin apercibirse del enlace
que existe entre la formación del niño y su futuro laboral” (Juanola 1987,pp. 25-26),
tal y como lo señala éste autor, la escuela debe crear ese vínculo entre la formación
del niño y lo que hay a su alrededor , de tal forma que sea aplicable, destacando que
la formación artística aporta grandes beneficios en 3 la educación de los alumnos, y
pude ser manifestada de distintas maneras en los escenarios o contextos en que se
desarrollen.
Además, no sólo en la práctica docente, sino también en la propia formación

profesional, se ve reflejada la falta de preparación ya que, es muy poco el tiempo que
se le destina dentro de la malla curricular, y por consecuencia se carece de dominio
en los contenidos y sobre todo está presente una deficiencia en los fundamentos en
la didáctica de la asignatura.
22
1.3 Planteamiento del problema
La problemática que se aborda es que los alumnos se muestran tímidos al

momento de comunicar sus ideas y emociones, en algunas ocasiones esto repercute
en su relación entre pares, además de reflejar poca confianza en sí mismos. Aunado
a esto se observa un descuido o falta de interés por abordar el tema de las ares con
los niños de tercero de primaria.
Después del confinamiento que tuvimos debido a la situación sanitaria

causada por el COVID-19 tuvo gran impacto en la sociedad en general ya que la
aparición del miedo, rabia, angustia, estrés y malestar emocional es una
consecuencia natural de la situación de confinamiento que vivimos y en el mismo
tiempo, acontece una oportunidad de aprender a tolerar y gestionar estas emociones
que afecta tanto a niños como adultos.
Las necesidades identificadas, mismas que dependen de la problemática

detectada son: el fortalecer habilidades en los niños que les permitan manejar y
expresar sus emociones frente al grupo, desarrollar un pensamiento positivo de sí
mismos y confianza al momento de realizar las actividades así como el crear lazos
con sus compañeros permitiéndoles una mejor convivencia dentro del aula, ya que
debido al confinamiento de prácticamente 2 años, para algunos infantes les resulta
difícil el socializar, participar y atender ciertas actividades que involucre el trabajar en
equipo. Lo anterior se buscará solución por medio de la expresión artística.
Esta investigación surge de la necesidad detectada en los alumnos al inicio

del ciclo escolar, la observación del trabajo que se ha desarrollado durante el curso,
dio pie a que como docentes debemos tener diversos roles que se deben cumplir en
la sociedad, uno de ellos es diseñar con anticipación una planeación de lo que se
desea que el alumno aprenda, organizando dicho plan con los materiales tanto físicos,
23
visuales o auditivos según las necesidades de cada uno de nuestros alumnos con el
objetivo de generar un mejor ambiente de aprendizaje donde el alumno adquiera las
competencias necesarias.
(SEP, 2017) menciona que:
La planeación didáctica consciente y anticipada busca optimizar

recursos y poner en práctica diversas estrategias con el fin de conjugar una
serie de factores (tiempo, espacio, características y necesidades particulares
del grupo, materiales y recursos disponibles, experiencia profesional del
docente, principios pedagógicos del modelo educativo) que garanticen el
máximo logro de aprendizajes de los alumnos. (p.6)
Además, una herramienta útil, necesaria e indispensable que apoya al

maestro en su tarea y labor educativa. Lo cual permite anticipar, organizar y ejecutar
una serie de acciones para alcanzar un fin necesario para lo que se quiere lograr, en
ella no existe una situación en específico que garantice el éxito.
Por esta razón el arte y la educación artística son absolutamente necesarios

en la escuela, ya que a través de ellos podemos conectar con el resto de lenguajes y
ámbitos del currículo transversalmente para que los niños y las niñas puedan
desarrollar sus capacidades de forma integral.
24
Pregunta de investigación
¿Cómo y cuánto impacta la educación artística en la regulación de emociones

en alumnos del tercer año de la escuela primaria Miguel Hidalgo en el municipio de
Cárdenas, San Luis Potosí?
25
1.4 Objetivos
Objetivo General:
Evaluar cómo y cuánto impactan las disciplinas artísticas para favorecer el

desarrollo socioemocional en alumnos de tercer grado de la escuela primaria Miguel
Hidalgo del municipio de Cárdenas, San Luis Potosí.
Objetivos específicos:
• Identificar el estado emocional de los alumnos de tercer grado.
• Ubicar las conductas que presentan los alumnos durante las

actividades para saber su estado emocional
• Desarrollar y aplicar estrategias pedagógicas enfocadas al arte que

promuevan la creatividad y expresión artística en los alumnos de tercer año
de primaria.
• Identificar cuánto impactan dichas estrategias artísticas en el desarrollo

socioemocional en niños de tercer año de primaria.
• Evaluar cómo impactan las estrategias pedagógicas enfocadas al arte

en alumnos de tercer año de primaria.
26
1.5 Justificación
El arte ha sido, desde el inicio de la cultura occidental, parte esencial del

deambular existencial del ser humano y bastión en la formación educativa integral de
los futuros ciudadanos. Basta con recordar las teorías clásicas de Platón y Aristóteles,
donde esta formación fortalece el comportamiento ético en la convivencia familiar y
en la vida política. Este último pensador enfatiza la idea del arte como una forma de
producción del género humano.
Por tal, el arte tiene una función esencial en el desarrollo personal de cada ser
humano, necesitamos del arte para canalizar nuestras emociones, para plasmar
nuestras ideas y también para generar nuevos aprendizajes a través de él.
En el caso concreto de la enseñanza de las artes en México, también puede

corroborarse su importancia y grandeza a través de distintos momentos críticos y
específicos; desde las formas poco occidentales de ver el rol de la poesía en la
educación náhuatl, hasta el impulso de la educación artística en los periodos post-
independentista y postrevolucionario. Sin duda el arte y la educación llevan una
relación muy estrecha, que a decir verdad con el paso del tiempo se ha ido perdiendo.
Nos encontramos ante una situación en la que el arte se ha ido segregando,

de ser una vértebra más en la que la educación puede llegar a apoyarse, ha pasado
únicamente a convertirse en una asignatura que a duras penas se cumple por mero
requisito. Se atiende a medias y se evalúa de formas misteriosas en las aulas
escolares.
27
Por todo lo anterior, resulta importante el estudio y la comprensión del papel
de la enseñanza de las artes en un contexto determinado: la cultura mexicana, vasta
y rica en términos artísticos. Tener claro el papel, la trascendencia, el impacto, las
motivaciones, en torno a la enseñanza de las artes y su condición actual, resulta
imperante si se trata de conformar una visión completa del sistema educativo
mexicano.
Es así como la presente investigación busca desarrollar estrategias artísticas

para analizar cómo y cuánto estas tienen impacto en el desarrollo socioemocional,
primero porque las prácticas de educación artísticas se han reducido
significativamente y segundo porque resulta fundamental explicar, comprender e
interpretar cómo estas prácticas artísticas impactan en el desarrollo socioemocional,
puesto que hoy en día canalizar las emociones y la energía de los alumnos se
presenta como un reto que muchos docentes encontramos complicado.
Podría ser esta una vía para dar tratamiento a dichas problemáticas y para
estudiar cómo el fenómeno de la educación artística se desenvuelve en dicho
contexto.
Las artes visuales tienen un impacto positivo en el desarrollo cognitivo y

emocional de los educandos, ya que por medio de esta ciencia el infante logra
expresar sus emociones, echa a andar su imaginación fomentando su creatividad
entre otros aspectos, alcanzando un desarrollo integral pleno del alumno.
Es evidente que en el aula de 3° A es necesario aplicar actividades artísticas

que sean del agrado e interés de los educandos, ya que a ellos se les hace novedoso
28
o fuera de lo cotidiano generando el interés y participación activa de cada uno y con
esto lograr plasmar sus ´pensamientos, mejorando sus actitudes y contribuyendo a
su formación en distintas facetas. Como ya he mencionado anteriormente, el arte es
una vía para conducir el aprendizaje, visto de esa forma, contribuirá a resolver
problemáticas que van desde regularizar emociones, canalizar energía, desarrollar la
creatividad, hasta generar trascendencia en las actividades académicas que los
alumnos realizan.
Es así como la investigación busca promover el arte, generar controversia,

curiosidad y nuevos aprendizajes en quienes impartimos enseñanza hasta a quienes
la reciben. De ahí la importancia de la presente investigación. De ahí, lo inevitable:
transformar la educación, impactar en los educandos y contribuir a la educación
integral de las personas.
29
1.6 Delimitación del problema
La escuela primaria “Miguel Hidalgo”, de turno matutino, perteneciente a la

zona escolar 010 del sector I, con clave de centro de trabajo: 24EPR0007Z. Es una
institución que atiende a 86 alumnos, cuenta con un personal docente integrado de
cinco maestros frente a grupo, el intendente, el velador y la directora de la escuela
con clave 21.
El grupo de tercer grado grupo “A” está integrado por 11 alumnos, de los
cuales, 3 son mujeres y 8 son hombres. La edad de estos oscila entre los 8 y 9 años.
Son alumnos que se caracterizan por ser muy introvertidos, ya que no se expresan
con facilidad, hay que establecer y lograr un clima de confianza con ellos para que se
sientan cómodos y sean espontáneos con sus emociones y puntos de vista. No es un
grupo que tome iniciativa rápidamente, hay que guiarles en todo momento y pareciera
que siempre buscan la aprobación del docente para cualquier actividad o acción que
deseen realizar.
Por tal, la búsqueda de los objetivos de la investigación se desarrollará

específica y exclusivamente con los alumnos del tercer grado grupo “A”, de la escuela
primaria “Miguel Hidalgo” durante el ciclo escolar 2022-2023. Y se llevará a cabo en
las instalaciones de la institución, durante el ciclo escolar ya mencionado y dentro el
horario escolar.
Por lo tanto, los resultados que se obtengan serán válidos para los sujetos
antes mencionados, en el tiempo y espacio previamente definidos. Por ser esta una
investigación dirigida a un caso específico, alumnos de la escuela primaria “Miguel
Hidalgo” y ante la problemática que ya se ha venido desglosando respecto al arte en
el desarrollo socioemocional de los alumnos.
30
Delimitación
Teóricas La presente investigación se en el actual programa de
formación en educación artísticas. Plan de estudios de
educación básica. Educar la visión artística por Elliot W.
Eisner
Espaciales Se realizará en la Escuela Primaria Miguel Hidalgo,
siendo esta misma de organización completa. Con el grupo
de 3° “A”
Temporales La investigación se llevará a cabo en el periodo
comprendido de marzo a diciembre del 2022.
Unidades o Es una muestra del grupo de tercero, grupo A que
sujetos de consta de 5 niños y 8 niñas. Dando un total de 13 alumnos.
investigación.
31
CAPÍTULO 2.
JUSTIFICACIÓN
TEÓRICA
32
2.1 Marco contextual
La escuela Primaria “Miguel Hidalgo” Se encuentra ubicada en la calle

Comonfort No.58, en el Barrio del Corito de la cabecera municipal de Cárdenas,
S.L.P. Así Municipio ubicado al este de la capital del estado y con una superficie
total de 390.8 Km2. Colinda al norte con Alaquines; al este Tamasopo; al
sur Rayón; al oeste con Rioverde. Cuenta con 126,014,024 habitantes (INEGI,
2020)
El municipio se encuentra localizado al este de la capital del estado en la

zona media, la cabecera municipal tiene las siguientes coordenadas: 99º39’ de
longitud oeste y 22º00’ de latitud norte, con una altura de 1,200 más. sobre el nivel
del mar. Sus límites son: al norte con Alaquines; al este Tamasopo; al sur Rayón;
al oeste Rioverde
En Cárdenas se localizan formaciones montañosas como la sierra de Santa

Gertrudis, sierra Paredes, El Picacho, El Azafrán, Catana y El Grande. En cuanto
a su hidrografía sólo se destacan arroyos intermitentes cuando los escurrimientos
de las precipitaciones son significativos. Algunos de los arroyos son: El Pantano,
Cárdenas, El Chivato, La Megua, La Zorra, El Abanico y Los Charcos.
El clima tiene una precipitación anual promedio registrada es de 616.6 mm.

y predomina en gran parte del poniente de la región el clima semi-seco-semi-cálido
al centro, semi cálido subhúmedo y al oriente semicálido-húmedo con lluvias en
verano. Su temperatura media anual es de 19.9ºC
33
La vegetación se define en el área del municipio por las siguientes
especies: gobernadora, mezquite, huizache, hojasén, xoconostle, uña de gato,
nopal, chamizo y zacates. Predominan en el municipio los arbustos de hoja
pequeña los cuales se localizan en terrenos planos y en la base de laderas y
cerros.
La fauna por su parte se caracteriza por las especies dominantes como:

tlacuache, conejo, liebre, tejón, coyote, armadillo, algunas especies de aves y
culebras.
Los grupos étnicos de acuerdo al Censo Población y Vivienda 2010

efectuado por el Instituto Nacional de Estadística Geografía e Informática (INEGI)
la población total de indígenas en el municipio asciende a 166 personas. Su lengua
indígena es el náhuatl y el pame. Ya que Alaquines y otras comunidades son
cercanas, algunos habitantes, principalmente ancianos, son los que aún hablan
lenguas madre como el náhuatl, estos y otros rasgos culturales, resultan
importantes en el desarrollo social y cultural de los habitantes y por ende de la
escuela como institución social.
Debido a la reestructuración de la empresa de ferrocarriles, el municipio ya

sólo cuenta con el servicio de carga, habiendo desaparecido el servicio de
pasajeros, y el taller de reparación de la empresa ferroviaria que existía en la
cabecera municipal. Afectando el nivel socioeconómico de los habitantes debido a
que las actividades que contribuían a desarrollar a la comunidad de manera
económica se vieron truncadas con la recesión del tren ya hace 25 años, por lo
que actualmente la mayoría de los habitantes son comerciantes, obreros,
agricultores, entre otros.
34
El municipio cuenta con un centro receptor de productos básicos, además
cuenta con dos bodegas de abasto popular. En cuanto al deporte cuenta con
canchas para practicar voleibol, basquetbol, futbol y beisbol; además de escuelas
particulares de taekwondo, crossfit y pista de atletismo.
Los principales sectores, productos y servicios como la agricultura tienen

como principales cultivos el maíz, frijol, jitomate, chile y sorgo. La comercialización
de los productos debido a las necesidades humanas se destina al autoconsumo y
cuando se tienen excedentes se comercializa a nivel local o hacia la misma región.
La actividad comercial del municipio se lleva a cabo en establecimientos de

diferentes giros y tamaños, de propiedad privada. El sector oficial participa con
establecimientos comerciales de abasto popular, tanto en la zona rural como
urbana. La demanda de servicios en el municipio es atendida por establecimientos
con oferta es diversificada para atender necesidades personales, profesionales, de
reparación y mantenimiento, de bienestar social, cultural y de recreación entre
otros. Esta actividad genera varios empleos entre la población local.
En cuanto a los atractivos turísticos y culturales, Cárdenas cuenta con

monumentos históricos como la Estación del Ferrocarril, la Ex Hacienda Ciénega
de San Nicolas de Cárdenas y la Ex Hacienda Casas Grandes.
Las fiestas populares se presentan el 9 de septiembre, celebrándose la

festividad en honor de San Nicolás Tolentino, Patrono del lugar, por lo que llega
una peregrinación con gentes del lugar que residen en otros estados de la
república. Se tiene como tradición en el mes de mayo la Feria de la Primavera, en
35
la música Fernando Z. Maldonado compuso la ya conocida canción dedicada al
municipio, misma que se titula “Vamos a Cárdenas”. Sus intérpretes: Las
Hermanitas Huerta. También en lo artesanal se elaboran objetos de bejuco y
palma, huaraches, sillas para montar y complementos para la monta.
El municipio cuenta con una gestión ambiental que participa en actividades

del rubro como en la reforestación, labores de prevención, combate contra
incendios forestales. Además, cuenta con recursos aplicables a asuntos
ambientales. Cuenta con personal para llevar a cabo una gestión, su principal
actividad productiva es la Agricultura y ganadería.
El agua su principal fuente de abastecimiento agua es: 2 Pozos Profundos
• El municipio tiene almacenamiento de agua en el Tanque de Mampostería

y Concreto
• Cuenta con un sistema de distribución de agua potable
• Tiene problemas de abastecimiento de agua potable en temporada de

Calor
• La calidad del agua es buena
• El municipio tiene un organismo operador del agua
Para el agua residual también cuenta con un sistema de drenaje y

alcantarillado, no se da tratamiento a las descargas de aguas residuales. El
destino principal de la descarga de aguas residuales para el municipio es en
terrenos agrícolas, se le da uso al agua residual en la agricultura el excedente a la
Presa de Lobos. Se tiene problemas de contaminación del agua en la probable
36
infiltración a montos subterráneos y por último existe una Planta de Tratamiento de
Aguas residuales, pero no funciona
La importancia de tales características siempre se da por la influencia que

cada uno de los elementos antes mencionados tiene en el quehacer cotidiano de
una institución donde se cruzan y entrelazan pensamientos, roles, quehaceres y
aprendizajes de distintas personas, como lo resulta ser la escuela primaria.
37
2.2 Marco Institucional:
Dentro de la institución donde se llevó a cabo la investigación pudimos

encontrar que en el salón de 3° “A” cuentan con el aprendizaje significativo, el
aprendizaje cooperativo, aprendizaje experiencial, aprendizaje memorístico. Estos
aprendizajes se trabajan una vez que se plantea un problema, se asignan roles
para el equipo con la finalidad de elaborar producto o exposición.
Todos estos encuentros son parte del aprendizaje en cada aula, influyen en
dicho proceso y también se tiene un impacto considerable en dicho ambiente y en
las relaciones (de todo tipo) que se establecen en él. Existen también muchas
maneras diferentes de adquirir conocimientos y retener lo aprendido, estos son
llamados tipos de aprendizaje. Estos aprendizajes son muy variados, la ciencia ha
descrito 13 formas diferentes de aprender. Figuras de la psicología como Pavlov o
Bandura se han dedicado a entender cómo es que se construyen.
Como ya se mencionó con anterioridad, los sujetos de estudio, son alumnos

de tercer grado, que actualmente cursan su educación primaria en la Institución
“Miguel Hidalgo”. Dicha institución situada en uno de los barrios céntricos de la
cabecera Municipal de Cárdenas, es una escuela que fue fundada en 1957, con
apenas una aula y dos maestros que dieran clase a los alumnos de aquella época.
No es la única escuela de la cabecera municipal, pero si la única que pertenece al
SEER, Ha sido una escuela que con apoyo del club de leones de la Región fue
mejorando en su infraestructura y tuvo mejoras gracias a las gestiones de este, por
tal, muchos años se le conoció por la gente del barrio como la escuela del club de
leones. Actualmente la escuela cuenta con un total de 86 alumnos, 55 hombres y
31 mujeres. Que oscilan de entre los 6 a 12 años de edad y que acuden de los
barrios cercanos y del barrio del Corito que es donde se ubica la escuela.
38
En cuanto a su infraestructura la escuela es amplia, cuenta con seis aulas
donde los alumnos de primero a sexto grado toman clases, estas aulas están
equipadas, no son lujosas, pero al menos cuentan con los recursos básicos para
que los docentes lleven a cabo el proceso de enseñanza-aprendizaje. Estas son
amplias y siempre se les mantiene limpias. Los pasillos entre aulas están
pavimentados y las áreas verdes bien definidas. Sólo se cuenta con un grupo de
cada grado, por lo que son 6 salones y la dirección, también existen dos patios,
una cancha techada y otra de tierra. Se cuenta con áreas verdes atractivas y
espacios donde los alumnos pueden desayunar. Aparte, entre las aulas destaca la
de cómputo, que es una más de las aulas, que está equipada adecuadamente.
En cuanto a la organización, en la escuela hay un grupo de cada grado,

para lo que cinco docentes atienden cada quien un grado y la directora cumple con
su función de directora con plaza 21 y también atiende a un grupo, por la falta de
uno de los docentes en la plantilla. Existe un profesor de educación física para los
seis grados y un intendente que junto con el velador se encargan de mantener la
escuela en buen estado y bajo seguridad. Los docentes son personas que oscilan
entre los 5 y 15 a los de servicio y los grupos son pequeños, no van más allá de
20 alumnos por grupo. Se tienen diversas comisiones entre los docentes, tales
como la de la guardia, los honores, el periódico mural, biblioteca escolar,
cooperativa, etc.
El ambiente entre los profesores es muy agradable y se nota que la

organización por parte del directivo es buena. Para organizar la entrada de los
alumnos cada semana se organizan los profesores junto con madres de familia
para recibir a los alumnos, establecer y llevar a cabo los protocolos de salud
pertinentes con los que ahora hemos estado acostumbrados a trabajar por el
COVID-19.
39
Los recesos se viven amenos, cada quien vela su área designada y los
alumnos toman sus alimentos en áreas ya marcadas, para después continuar con
sus actividades académicas, cabe mencionar que el juego y la convivencia como
se le conocía con anterioridad, en los recesos, ya no es el mismo, incluso los
alumnos tardaron en acostumbrarse a trabajar todos juntos, o con un horario
completo, ya que muchos meses trabajaron asistiendo a la escuela
esporádicamente.
Es importante resaltar que todos estos rasgos de alguna manera definen la

manera en que se va desarrollando el proceso de aprendizaje, la escuela como
institución educadora es un recinto que depende en gran parte de su organización,
su infraestructura y las relaciones que se establecen en ella. Ya que el tratamiento
que dentro de ella se formula es con seres humanos, sabemos de ante mano que
cualquier cosa podría influir en este encuentro cotidiano diseñado exclusivamente
para favorecer el aprendizaje.
40
2.3 Marco Teórico
El marco jurídico del derecho a la educación viene desde la Declaración

Universal de Derechos Humanos (DUDDHH), señala que: Toda persona tiene
derecho a la educación. La educación debe ser gratuita, al menos en lo
concerniente a la instrucción elemental y fundamental.
La instrucción elemental será obligatoria. La instrucción técnica y

profesional habrá de ser generalizada; el acceso a los estudios superiores será
igual para todos, en función de los méritos respectivos. Para la DUDDHH, La
educación tendrá por objeto el pleno desarrollo de la personalidad humana, el
fortalecimiento del respeto a los derechos humanos y a las libertades
fundamentales; favoreciendo la comprensión, la tolerancia y la amistad entre todas
las naciones, todos los grupos étnicos o religiosos, y promoverá el desarrollo de
las actividades de las Naciones Unidas para el mantenimiento de la paz. Los
padres tendrán derecho preferente a escoger el tipo de educación que habrá de
darse a sus hijos.
El marco jurídico que se ha detallado no define qué se entiende por

educación. Algunos pensadores han entregado elementos para su
conceptualización.
- Para Platón: La educación es el proceso que permite a la persona tomar

conciencia de la existencia de otra realidad, más plena, a la que está llamada, de
la que procede y hacia la que se dirige.
41
- Para Piaget: Es forjar individuos capaces de autonomía intelectual y moral;
que respeten esta autonomía en el prójimo, en virtud precisamente de la regla de
la reciprocidad.
- Por su parte, Erich Fromm, señala que La educación consiste en ayudar

al niño a llevar a la realidad lo mejor de él.
- Para Hostos “Educar es hacer lo que hace el agricultor con las plantas
que cultiva. Penetrar en el fondo o medio en que la planta arraiga. Facilitar el
esparcimiento de las raíces proporcionándole el terreno que tenga las condiciones
que han de favorecerle, facilitándole luz, calor y agua. Tratar de que el tallo crezca
recto evitándole cambios violentos de temperatura. Cuando ya esté formada y
fuerte, abandonarla a su libre albedrío.
Estas definiciones, de carácter predominantemente filosófico, nos

muestran los lineamientos de lo que significa el proceso educativo.
Fernando Savater, ha señalado que el ser humano es un ser inconcluso

que necesita permanentemente de la educación para desarrollarse en plenitud, por
lo que la finalidad de la educación es cultivar la humanidad50. En este sentido, la
educación posibilita el ejercicio de otros derechos fundamentales, lo cual supone
que no puede ser considerada como un mero servicio o una mercancía negociable,
sino como un derecho que el Estado tiene la obligación de respetar, asegurar,
proteger y promover.
El arte según López et al (2021) el arte se define como “el conjunto de

creaciones humanas que expresan una visión sensible sobre el mundo, tanto real
como imaginario.” Es así como tenemos que los ejecutores de este, llamados
42
artistas apelan a los recursos plásticos, sonoros o lingüísticos para expresar sus
emociones, sensaciones e ideas.
Mientras que para la SEP (2017) Las artes son “lenguajes estéticos
estructurados que hacen perceptibles en el mundo externo, ideas, sueños,
experiencias, pensamientos, sentimientos, posturas y reflexiones que forman parte
del mundo interior de los artistas.”
Por su parte, González (2012) citado por Díaz y Ledezma (2021) enuncia
al arte como “una manifestación de la expresión y la comunicación humana que
produce impacto, experiencia e imaginación en quienes la desarrollan a través del
uso de diversos lenguajes o técnicas empleadas en el trabajo creativo. “
El arte en la educación: según Gerver (2010) citado por Díaz y Ledezma

(2021) “La educación tiene que ver con el futuro, no con el pasado, y sin embargo
es ahí donde nos encontramos” Entonces, es urgente formar a los niños y niñas
en ciudadanos de primera fila, alumnos que sean capaces de participar
activamente en la sociedad desde su quehacer en las instituciones educativas y
actitudes responsables respecto a su contexto y también respecto a los propios
sueños y vocaciones. Las situaciones actuales a las que no enfrentamos día con
día, nos piden a gritos de una mirada diferente en la formación de nuestros
estudiantes de educación básica, en donde, se les invite a descubrir, comprender
y descifrar soluciones a los problemas que se les presentan en su cotidianeidad.
El papel que fungen las escuelas de educación primaria de nuestro país

debe garantizar el cumplimiento del artículo 3º constitucional donde se estipula que
“la educación que imparta el Estado tenderá a desarrollar armónicamente, todas
las facultades del ser humano y fomentará en él, a la vez, el amor a la Patria, el
43
respeto a los derechos humanos y la conciencia de la solidaridad internacional, en
la independencia y la justicia”. (Constitución Política de los Estados Unidos
Mexicanos, 2017). Es decir que debemos cumplir con la tarea de formar
ciudadanos que en esencia sean el fruto de una educación integral, para lo que en
gran medida se busca que estos sean personas funcionales en una sociedad
determinada, se busca que sepan desarrollarse en todos los ámbitos que se vayan
presentando en su cotidianeidad, lo que implica también un desarrollo
socioemocional sano y adecuado, es aquí donde radica la importancia del arte.
Teniendo en cuenta que la educación implica un proceso de maduración y

aprendizaje para desarrollarnos en distintos ámbitos como lo son la inteligencia, la
voluntad, la afectividad, el carácter, la personalidad y la creatividad de manera
integral que tengan a bien la construcción de un proyecto personal de vida.
Acertaremos yendo por el camino que como plantea Touriñán (2016) dan las artes,
al “ayudar a ese logro de manera inequívoca y forman parte de la educación por
derecho propio como área de experiencia cultural diferenciada específicamente”
En la actualidad, nuestra misma sociedad tiene segregado al arte, muchos

profesionales que se dedican a ello, lo sabrán bien, no es una profesión que tenga
gran demanda en el mercado laboral y casi siempre están por delante otros
intereses que implican adquisición monetaria y consumo, lo cual es de esperarse
en una sociedad capitalista como la nuestra. Es así como el interés por estudiar
arte, aprender o dedicarse a ello implica una tarea compleja, pese a que como
sociedad no somos conscientes de su importancia, de su gran papel y de su
impacto en nuestras vidas como seres humanos. La pandemia a la que estuvimos
expuestos por el virus COVID-19 fue una de las principales razones por la que se
empezó a hablar de humanidades, de educación socioemocional y de arte.
44
Ahora nos preguntamos, si después de haber vivido una pandemia como la
que se dio, seguimos por la misma línea o acaso hemos cambiado algún aspecto
de nuestra vida y sobre todo de la vida cotidiana en las escuelas, de la educación
y de la enseñanza, nos encontramos frente a una interrogante esencial, cómo
enseñar arte y en qué medida tiene un impacto en la vida socioemocional, para lo
que a continuación abordaremos este apartado, definiendo qué es y cómo
percibimos la educación artística, por tal, comenzamos diciendo que “La educación
artística es el método de enseñanza que ayuda al sujeto a canalizar sus emociones
a través de la expresión artística.” (López et al., 2012) pero como docentes, no
siempre tenemos claro que sea así, con el paso del tiempo olvidamos que puede
ser un método de enseñanza, que es multidisciplinario y sobre todo que es esencial
para el desarrollo integral de nuestros alumnos.
Como docentes, caemos en la idea errónea de ver la educación artística

como una asignatura de relleno o con cumplir con ella, reproduciendo alguna idea
que encontramos o que nos brindará un momento de paz a nosotros y a nuestros
alumnos en el aula. Sin embargo, la educación artística no busca que los
estudiantes imiten o copien actitudes artísticas, sino que se pretende favorecer: “el
desarrollo de la individualidad de cada estudiante. La educación tiene que dar las
herramientas necesarias para que el sujeto actúe con ellas y pueda explotar su
potencial.” (ibid.)
Eisner (1992) citado por Touriñán (2016) denunció esta ausencia del arte
en la educación:
“Las concepciones dominantes acerca de las artes están basadas en una

masiva incomprensión del papel que desempeñan en el desarrollo humano. Esta
incomprensión está enraizada en antiguas concepciones de la mente, del
conocimiento y de la inteligencia, teniendo como resultado un profundo
empobrecimiento del contenido y fines de la educación”
45
González (2012) citado por Díaz y Ledezma (2021) describe que los
problemas que enfrenta la sociedad actual “se encuentran en la vida cotidiana del
estudiante, en su familia, en la escuela, en la sociedad y el contexto” Por lo tanto,
no es difícil comprender hasta qué punto el arte es trascendental en la educación
y cómo el binomio arte-educación es capaz de transformar el entorno, resolver y
aportar soluciones a los problemas que revela la sociedad.
La educación artística es sin duda un enigma para muchos docentes, por

ello debemos profundizar más en el concepto que se tiene sobre la educación
artística en la educación, ya que, los planes y programas de estudio de educación
primaria (2011) de nuestro país se centran en desarrollar “una competencia
artística y cultural” abogando por desarrollar habilidades artísticas, más que en
lograr el aprendizaje multidisciplinario a través de ella.” (SEP, 2011) Se hace poco
énfasis en enseñar a través del arte y más por ver al arte como ya se mencionó
anteriormente, como una competencia. Es importante conocer las corrientes
artísticas, pero es más fructífero aprender a través de ellas.
Puesto que como expone Touriñán (2016) la educación artística:
“En tanto que es sustantivamente educación, es problema novedoso y

emergente en el sentido técnico del término: aparece algo nuevo, desde el punto
de vista pedagógico. No se trata de formar profesionales de un arte (que podría
hacerse como formación vocacional desde la educación primaria), sino de
contribuir a la formación común de las personas desde las artes.”
Por su parte los programas de aprendizajes clave (SEP, 2017) abordan la

educación artística con un enfoque donde “las artes permiten a los seres humanos
expresarse de manera original a través de la organización única e intencional de
46
elementos básicos: cuerpo, espacio, tiempo, movimiento, sonido, forma y color.”
Existe un avance en el tratamiento de los enfoques, al menos entre estos
programas de estudio, pero el tratamiento del arte como metodología de
enseñanza aún no se desarrolla y resulta desconocido para los docentes.
Existen diversos autores que abordan a la enseñanza del arte más como
una metodología a través de la cual enseñar otros conocimientos, que como una
asignatura más. Por ejemplo, Touriñán (2016) expone que: “La educación artística
es, antes que nada, educación y, por tanto, como educación, es, en cada persona,
un proceso de maduración y aprendizaje que implica, desde las artes, el desarrollo
de la inteligencia, la voluntad, la afectividad, la operatividad, la proyectividad y la
creatividad, orientado al desarrollo de valores vinculados al carácter y al sentido
inherentes al significado de la educación. Tenemos frente a nosotros una de las
respuestas más obvias a cómo abordar problemáticas socioemocionales que son
muy comunes en nuestras escuelas.
Como es el caso de López et al. (2021) que, en cuanto a esta, encontramos

que consideran que “es el método de enseñanza que ayuda al sujeto a canalizar
sus emociones a través de la expresión artística. En este sentido, este tipo de
educación contribuye al desarrollo cultural del hombre.”
La educación estética para Tatarkiewicz (2015) las artes son: “lenguajes

estéticos estructurados que hacen perceptibles en el mundo externo, ideas,
sueños, experiencias, pensamientos, sentimientos, posturas y reflexiones que
forman parte del mundo interior de los artistas”. Este es uno de varios autores que
emplean el termino estética o educación estética para referirse a la educación
artística, más adelante abordaremos otros conceptos, que denoten por qué se le
denomina así y qué implica.
47
Este término resulta interesante, ya que de primera impresión podríamos
pensar que se trata de un sinónimo de belleza, pero más bien, se trata de: “una
manera de establecer relaciones sensibles y reflexivas con el mundo, y
específicamente, con las artes y la cultura, y comprenderlo a través de los sentidos.
Se habla de experiencia estética como aquella que se vive desde la propia
corporalidad (dimensión simbólica del cuerpo) y no del acceso a cosas bellas,
como comúnmente se entiende. (Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, 2016)
En cuanto a la educación estética, tenemos que la historia de la filosofía

recoge que la palabra Estética fue acuñada desde 1750 por el filósofo alemán
Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-1762), quien puso gran interés en elucidar
las relaciones entre la filosofía y la poesía. Este término procede del griego
«Aisthetike», que significa ‘lo sensitivo’ y nos acerca al conocimiento sensible de
las cosas. Por lo tanto, desde la filosofía se habla de estética con la mirada puesta
en la aprehensión de la belleza que se expresa a través de las imágenes del arte
y de la naturaleza.
“Sólo como fenómeno estético se justifican el mundo y la existencia”, decía

Nietzsche (Jiménez, 1995). Para Santayana (1999), la estética es una disciplina
que trata de la percepción de los valores resultando conveniente que toda persona
desarrolle la observación y la atención perceptiva suficiente como para aprender a
valorar los estímulos que contienen la esencia de las cosas.
En un sentido educativo estético la actividad artística es indispensable a los

procesos formativos, no solo para desarrollar la identidad, manifestar determinado
estilo de conducta, crear condiciones que reflejan los modos de sentir, pensar y
actuar ante la vida, promoviendo el interés por cultivar el sentido humano y sensible
48
que requerimos en la actualidad para crear una sociedad mejor. (Estévez y Rojas,
2017)
De acuerdo con Berdejo y Urbina (2018) citados por Díaz y Ledezma (2021)
el arte se presenta como un instrumento para la “presentación estética social y su
imbricación educativa para la formación de una conciencia social, solidaria y
comprometida con los reclamos de carácter popular”, convirtiéndose en una vía
ideal para la resolución de los problemas sociales y culturales de los diferentes
contextos a los que pertenecen nuestros estudiantes.
El arte y la cognición: Para Eisner (1994) citado por Palacios (2006) además
de que la educación artística se segrega como asignatura, otro de los principales
problemas que se tienen en la educación es el cómo percibimos a la cognición, ya
que tratamos de separarla de la afectividad. Cuando los procesos que implican el
conocer están directamente ligados a la afectividad. Tenemos claro que uno de los
principales objetivos del arte es centrarse en reconocer la función cognitiva de los
sentidos y de la percepción.
Para Arnheim citado por Palacios (2006) el arte implica ser reconocido
como el medio privilegiado para proporcionar estímulos sensitivos, por tal, “lo
considera como materias centrales para el desarrollo de las sensibilidades y para
la imaginación.”
La cognición y afectividad ocurren de manera simultánea y crean

experiencias humanas significativos. Si entendemos la cognición desde esta
perspectiva, pronto caeremos en cuenta de que la educación artística al implicar el
uso de nuestro sentir podría lograr más aprendizajes significativos que
simplemente aislarla como una asignatura más.
49
En este sentido, a Rudolf Arnheim (1993) citado por Palacios (2006) le
interesa demostrar cómo la propia percepción es un hecho cognitivo, por ello, se
esmera en recordándonos que la creación de imágenes en cualquier medio, visual,
auditivo, verbal, etc., requiere de la invención y la imaginación. Entiende a la visión
no como un registro mecánico de estímulos físicos, sino como “[...] ligada
inseparablemente a los recursos mentales de la memoria y la formación de
conceptos” (Arnheim, 1993)
Para Arnheim la abstracción se apoya “[...] en el único universo mental de

que disponemos, el mundo de los sentidos”, en consecuencia “ver implica pensar”
(Arnheim, 1993). Arnheim hace referencia, en términos generales, a todos los
sentidos, sin embargo, hay momentos en los que particulariza acerca de la visión
por tratarse del sentido que compete a su especialidad.
Dicho autor entiende a los sentidos como “la base sobre la que se construye
la vida cognitiva, y a las artes como los medios idóneos para enriquecer las
experiencias “(ibid.) mientras que Eisner nos dice que:
[...] Que la visión misma es una función de la inteligencia, que la

percepción es un suceso cognitivo, que la interpretación y significado son un
aspecto indivisible de la visión y que el proceso educativo puede frustrar o
potenciar estas habilidades humanas.
Recordándonos que en la raíz del conocimiento hay un mundo sensible,

algo que podemos experimentar, y que desde el principio el niño intenta dar forma
50
pública a lo que ha experimentado. La estructura que adopta esta forma la limita y
la hace posible el medio al que tiene acceso y que sabe usar.
Los tiempos actuales demandan enfocar la educación desde una visión

humanista, que se coloque en el centro del esfuerzo formativo, tanto a las personas
como a las relaciones humanas y al medio en el que habitamos. Ello implica
considerar una serie de valores para orientar los contenidos y procedimientos
formativos y curriculares de cada contexto y sistema educativo. “Los valores
humanistas que deben constituir los fundamentos y la finalidad de la educación
son el respeto a la vida y a la dignidad humana, la igualdad de derechos y la justicia
social, y la diversidad cultural y social, así como el sentido de solidaridad humana
Con base en lo anterior, es necesario definir qué se entiende por Educación

Socioemocional, cuál es su propósito y relevancia, y cómo se traduce esta forma
de enseñar y aprender en la adquisición de habilidades asociadas a la misma.
La Educación Socioemocional es un proceso de aprendizaje a través del

cual los niños y los adolescentes trabajan e integran en su vida los conceptos,
valores, actitudes y habilidades que les permiten comprender y manejar sus
emociones, construir una identidad personal, mostrar atención y cuidado hacia los
demás, colaborar, establecer relaciones positivas, tomar decisiones responsables
y aprender a manejar situaciones retadoras, de manera constructiva y ética. Tiene
como propósito que los estudiantes desarrollen y pongan en práctica herramientas
fundamentales para generar un sentido de bienestar consigo mismos y hacia los
demás, mediante experiencias, prácticas y rutinas asociadas a las actividades
escolares; que comprendan y aprendan a lidiar de forma satisfactoria con los
estados emocionales impulsivos o aflictivos, y que logren que su vida emocional y
sus relaciones interpersonales sean una fuente de motivación y aprendizaje para
alcanzar metas sustantivas y constructivas en la vida.
51
La educación socioemocional, es viable que la definamos diciendo que son
emociones, así, García (2012) citando a Bustamante (1968), nos señala que son
aquellas que están: ligadas a reacciones afectivas que se presentan de manera
inesperada, de gran intensidad, de carácter temporal y acompañadas de cambios
somáticos ostensibles, las cuales se presentan siempre ante situaciones de alerta o
ante estímulos imprevistos o de gran intensidad y que están vinculadas a necesidades
de carácter biológico.
Entonces, una vez planteado un bosquejo de lo que son las emociones, vemos
que este tema ha sido profundizado ya por algunos filósofos como lo fue Platón ya
que consideraba la importancia de las emociones como un pilar fundamental en la
educación de las personas, estipulando que la disposición emocional del alumno
determina su capacidad de aprender. En el siglo XIX Darwin (1872) destacó la
expresión innata y universal de nuestras emociones y cómo estas son producto de la
evolución; ideas que siguen siendo persistentes en la actualidad.
Por su parte Thorndike (s/f), citado por De Andrés (2005) describe que la
inteligencia emocional a través del concepto “Inteligencia Social”, se define como un
conjunto de capacidades para comprender y dirigir a los miembros de la sociedad, y
actuar debidamente en las relaciones personales. Es hasta la segunda mitad del siglo
XX, en la que el estudio de las emociones cobre especial importancia para el ámbito
educativo, tal y como se describe en muchos de los artículos revisados, donde se
hace especial mención a Daniel Goleman, Salovey y Mayer a quienes se les
considera precursores de este concepto.
Resulta interesante nombrar la teoría de las inteligencias múltiples de Gardner

(1995) porque plantea varios tipos de inteligencia, donde destacan la inteligencia
52
interpersonal y la intrapersonal, estas, a su vez, conforman la base de la inteligencia
emocional. Esta última, se caracteriza por el conocimiento de uno mismo y por
identificar, reconocer y regular las emociones o sentimientos propios. Asimismo, la
inteligencia interpersonal hace referencia a las relaciones sociales y todos los
sentimientos que estas conllevan, como puede ser la empatía.
Partiendo de la base de que las emociones pueden educarse, es

imprescindible tener en cuenta que el ser humano es un ser emocional, por lo que las
emociones le acompañan a lo largo de toda su vida. Así, Fernández y Montero (2016),
apoyándose en Gallego y Gallego (2006), expresan el aspecto implícito del trabajo
emocional en la escuela, pues se produce de manera incidental, aunque no seamos
conscientes ni tengamos el propósito de llevarlo a cabo. Por tanto, Fernández y
Montero concluyen con la idea de que no debemos dejar de desarrollar las emociones
en el aula de manera explícita, ya que hasta los aspectos más cognitivos que se
aprenden en el contexto escolar, tienen un componente emocional.
Fernández y Montero (2016) exponen que la edad inicial es óptima para

fomentar la inteligencia emocional. Asimismo, citan a Goleman, quien predijo que
las personas con más éxito laboral y personal son aquellas que tienen su
inteligencia emocional más desarrollada. Por su parte Herrera (2015), cita a dicho
autor para defender la idea de que es más sencillo enseñar a niños y niñas en
edades tempranas, pues aún están conformando su sistema de circuitos
neuronales, que tratar de modificarlos en la edad adulta. Por otra parte, considera
que el trabajo de las emociones desde edades tempranas, permite moldear el
comportamiento positivamente, para así poder interactuar de forma adecuada con
el resto.
Para finalizar el marco teórico culminaremos con el aprendizaje que es a lo

que queremos llegar con los infantes, este es comprendido como un proceso que
53
presume un cambio duradero en la conducta, como resultado, algunas veces de la
práctica, otras de las experiencias (Beltrán, 2005; Shuell, 1993)
Cuando se habla de infancia el papel del maestro se debe moldear en

función de los productos de aprendizaje que se desean conseguir. Se hace
necesario dedicar más tiempo en la preparación y planeación de materiales,
diseñar actividades y estrategias, tener en cuenta los tipos de aprendizajes de los
alumnos y cederles progresivamente el control dentro de un clima en el que
participen de manera activa haciendo crecer su motivación y rendimiento
académico.
El aprendizaje no es netamente trabajo y resultado del docente, la familia

es el primer eje que el niño toma como referente para su proceso de aprendizaje,
lo toma desde el momento en que nace, ya que adquiere su lenguaje y primeros
conocimientos por medio de la imitación y la interacción con su familia. Por lo tanto,
el ambiente familiar que el niño perciba y las actitudes que esta tenga para con el
niño son de suma importancia en su desarrollo socioemocional y rendimiento
académico.
Así pues, la Educación Socioemocional favorece al desarrollo del potencial

humano, ya que provee los recursos internos para enfrentar las dificultades que
pueden presentarse a lo largo de la vida, “contribuirá a la mejor convivencia
humana, a fin de fortalecer el aprecio y respeto por la diversidad cultural, la
dignidad de la persona, la integridad de la familia, la convicción del interés general
de la sociedad, los ideales de fraternidad e igualdad de derechos de todos,
evitando los privilegios de razas, de religión, de grupos, de sexos o de individuos”.
54
El enfoque metodológico es cualitativo, usando métodos de recolección de
información como: observación, rúbricas, videograbación y entrevista. Así con lo
anterior se concluye que la presente investigación tiene un amplio marco teórico
compuesto de antecedentes, añadiendo unas variables dependientes e
independientes que ofrecen soporte a esta investigación, al igual que rúbricas,
actividades y planes en acción, que pueden adaptarse a la población, a las
estrategias y actividades de intervención.
55
CAPÍTULO 3.
METODOLOGÍA
56
3.1 Metodología de la investigación
A lo largo de la historia de la ciencia han surgido diversas corrientes de

pensamiento tales como el Empirismo, Materialismo, Positivismo,
Fenomenología y el Estructuralismo, las cuales han originado diferentes rutas
de búsqueda del conocimiento. Sin embargo, debido a las diferentes premisas
que las sustentan desde la segunda mitad del siglo XX se han polarizado en
dos enfoques principales: el enfoque cuantitativo y el enfoque cualitativo de la
investigación.
En términos generales los dos enfoques antes mencionados

(cuantitativo y cualitativo) utilizan cinco fases similares y relacionadas entre sí
(Grinnell, 1997):
- Llevan a cabo observación y evaluación de fenómenos.

- Establecen suposiciones o ideas como consecuencia de la observación y
evaluación realizadas.
- Prueban y demuestran el grado en que las suposiciones o ideas tienen
fundamento.
- Revisan tales suposiciones o ideas sobre la base de las pruebas o del
análisis.
- Proponen nuevas observaciones y evaluaciones para esclarecer,
modificar, cimentar, fundamentar las suposiciones e ideas o incluso para
generar otras.
El enfoque cuantitativo utiliza la recolección y el análisis de datos para

contestar preguntas de investigación y probar hipótesis establecidas
previamente confiando en la medición numérica, el conteo y frecuentemente
en el uso de la estadística para establecer con exactitud patrones de
comportamiento en una población.
57
El enfoque cualitativo por lo común se utiliza primero para descubrir y
refinar preguntas de investigación. A veces, pero no necesariamente se
prueban hipótesis (Grinnell, 1997). Se basa con frecuencia en métodos de
recolección de datos sin medición numérica, como las descripciones y las
observaciones. Normalmente las preguntas e hipótesis surgen como parte del
proceso de investigación donde su propósito consiste en reconstruir la
realidad.
El enfoque mixto representa un conjunto de procesos en donde implica

la recolección y el análisis de los datos cualitativos y cuantitativos, así como
la integración para realizar inferencias producto de toda la información
recabada logrando un mayor entendimiento. Es decir, se utilizan evidencias
de datos numéricos, verbales, textuales, visuales, simbólicos y de otras clases
para entender problemas en las ciencias (Creswell y Creswell, 2018 y Lieber
y Weisner, 2010).
Esta investigación es de enfoque mixto ya que conlleva resultados

cualitativos y cuantitativos debido a que se realizaron entrevistas,
cuestionarios, rubricas, escala de actitudes entre otras debido a que se
pretende dar a conocer el impacto que tienen las disciplinas artísticas en el
desarrollo socioemocional de los niños viniendo de un confinamiento
obligatorio de prácticamente dos años.
Según Hernández Sampieri (2006) los diseños cuasi experimentales

se aplican a situaciones reales en los que no se pueden formar grupos
aleatorizados, pero pueden manipular la variable experimental. Esta
investigación va a corresponder al diseño cuasi experimental ya que nos
permitió comparar los dos grupos de nuestra investigación partiendo de
igualdad de condiciones en este caso sería el grupo experimental y el grupo
control.
58
Ante los 8 los diseños de investigación mixta se describe el diseño que
se utilizó para el desarrollo de la investigación.
Diseño de triangulación concurrente (DITRIAC) es uno de los más

comunes, permitiendo confirmar o corroborar resultados de estudios
efectuando una validación cruzada entre datos cuantitativos y cualitativos.
Durante la interpretación y la discusión se terminan de explicar las dos clases
de resultados efectuando comparaciones de las bases de datos. Se incluyen
los resultados estadísticos de cada variable y/o hipótesis cuantitativa seguidos
por categorías y segmentos cualitativos que confirmen los descubrimientos
cuantitativos.
Ante el análisis de los 8 modelos de investigación mixta se optó por

trabajar con el Diseño de Triangulación Concurrente (DITRIAC) ya que por los
objetos de estudio se utilizaron tanto factores cualitativos como cuantitativos
datos que se compararon, se evaluaron obteniendo resultados que fueron
llevados al programa SPSS para realizar la comparativa con ayuda de las
estadísticas y graficas ayudando a crear una hipótesis en base a los
resultados.
59
3.2 Participantes: población y muestra
La población en una investigación es el conjunto de personas u objetos

de los que se desea conocer algo en una investigación. "El universo o
población puede estar constituido por personas, animales, registros médicos,
los nacimientos, las muestras de laboratorio, los accidentes viales entre otros".
(PINEDA et al 1994:108) En nuestro campo pueden ser artículos de prensa,
editoriales, películas, videos, novelas, series de televisión, programas radiales
y por supuesto personas.
Ñaupas, Novoa, Mejía Y Villagómez (2011) señalan que la población

es el conjunto de individuos o personas o instituciones que son motivo de
investigación. En la investigación social se acostumbra a diferenciar dos tipos
de población: la población objetivo que es la población total pero no disponible,
y la población accesible.
Se debe precisar cuántos sujetos constituyen la población y cuáles son

sus características. Las características son las siguientes: de género; es decir
hombres y mujeres, sus promedios de edades, procedencia de familias,
labores de los padres y de los estudiantes, o precisiones de la economía
familiar. Se seleccionan las características que podrían actuar como variables
intervinientes y por lo tanto que pueden afectar el logro de los objetivos
previstos en las propuestas experimentales.
Ñaupas, Novoa, Mejía Y Villagómez (2011) señalan que la muestra es

el subconjunto, o parte del universo o población, seleccionado por métodos
diversos, pero siempre teniendo en cuenta la representatividad del universo.
Es decir, una muestra es representativa si reúne las características de los
individuos del universo. Se debe señalar la cantidad de sujetos que forman
parte de la muestra, así como el % que representan en relación al total del
grupo.
60
Para esta investigación contamos con la población de la escuela
primaria Miguel Hidalgo, es una institución que atiende a 86 alumnos, cuenta
con un personal docente integrado de cinco maestros frente a grupo, el
intendente, el velador y la directora.
Asimismo, se debe caracterizar a la muestra. Estas características

obviamente son las mismas o muy coincidentes con las de la población del
estudio. La técnica para la selección de nuestra muestra puede ser
probabilística o no probabilística intencionado lo que se determina por la
facilidad de acceso que tiene los investigadores a las unidades de muestra.
Para Sampieri (2018) La muestra es, “en esencia, un subgrupo de la

población. Es un subconjunto de elementos que pertenecen a ese conjunto
definido en sus características al que se le llama población”
Para esta investigación la muestra será de 11 alumnos integrantes del

grupo de tercer año, será de tipo no pirobalística ya que no todos los individuos
de la población tienen las mismas posibilidades por esta razón se llevará a
cabo un muestreo por conveniencia ya que se estudian a los alumnos que
asisten regularmente a clase. De los cuales el grupo control constará de un
total de 7 alumnos, mientras que el grupo experimental será de 4 alumnos.
61
3.3 Plan de acción
El presente plan de acción está dividido por tres etapas, la primera

consiste en, aprender acerca del arte y la relación que existe con nuestras
emociones. Para ello, comenzaríamos diagnosticando la noción del arte en los
niños, cuál es su idea acerca de lo que es el arte. Sus aportaciones las
recogeríamos a modo de esquema inicial y conforme avance el plan de acción
se obtendrá un panorama más completo sobre ello. También se empleará un
cuestionario para identificar los intereses y experiencias previas de los
alumnos acerca del tema.
La segunda etapa involucrará a las familias en el proceso de

aprendizaje de sus hijos. Por tal se les pedirá que aporten en la búsqueda de
información y coadyuben para que los alumnos asistan a las actividades que
se planean y puedan dotarlos de los materiales necesarios. Se establecen
actividades artísticas por periodos, tratándose de: Danza, pintura, música,
escultura, y teatro, cada una de las actividades lleva un propósito implícito que
básicamente se trata de reconocer e identificar las emociones. Durante dicha
etapa, los niños irían exponiendo sus trabajos en clase.
Para la tercera etapa, cuestionaremos a los alumnos acerca de si creen

que las emociones y el arte pueden estar relacionados, cómo se sienten
cuando ejecutan actividades artísticas y con cuáles perciben mejoras en su
comportamiento y aprovechamiento académico.
62
ETAPA 1
Actividad Seguimi
Meta Tiempo Lugar Recursos Logro
1 ento
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Actividad Seguimi
Meta Tiempo Lugar Recursos Logro
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63
ETAPA 2
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Recurso Seguimie
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64
la emoción
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Recurso Seguimie
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65
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Recurso Seguimie
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66
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este último , ,
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ETAPA 3
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Recurso Seguimie
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67
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Actividad Recurso Seguimie
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mejoras.
68
3.4 Instrumentos
Cuestionario Actividad 1 de la etapa 1.
Son un conjunto de preguntas claras y precisas, que demandan del

alumno una respuesta limitada a una elección entre una serie de alternativas,
o una respuesta breve. Las preguntas constituyen una muestra representativa
de los contenidos a evaluar. Por esta razón un cuestionario se define como un
instrumento de investigación que consiste en un conjunto de preguntas u otros
tipos de indicaciones con el objetivo de recopilar información de un
encuestado. Éstas son típicamente una mezcla de preguntas cerradas y
abiertas. Esta herramienta se utiliza con fines de investigación que pueden ser
tanto cualitativas como cuantitativas.
69
Cuestionario Diagnóstico
Propósito: Conocer los intereses y experiencias previas con el arte

del alumnado.
Contesta las preguntas que a continuación se indican:
1. Sabes ¿qué es el arte?
2. ¿Conoces algunas disciplinas artísticas? ¿cuáles?
3. ¿Cuál actividad artística has practicado con tus profesores?

- Danza
- Música
- Canto
- Arte plástico
- Otras, menciona cuál.
4. ¿A que actos artísticos y culturales has asistido?

- Concierto
- Obras de teatro
- Festivales
- Exposiciones de arte
5. ¿Qué actividades te gustaría realizar con tu profesor donde involucren la

materia de artísticas?
6. ¿Consideras que es importante trabajar las disciplinas artísticas en clase?
70
7. Fuera de la escuela, ¿practicas actividades artísticas?
8. ¿Crees que se puedan identificar emociones a través del arte?
9. De las siguientes, cuál te gustaría aprender en clase:

- Danza
- Música
- Canto
- Arte plástico
- Otras, menciona cual.
10. ¿Crees que se pueda aprender en la escuela a través del arte? ¿por qué?
71
Lista de cotejo para la actividad 2:
Una lista de cotejo, también denominada de control o de verificación,

es un instrumento de evaluación en que se detallan los criterios que seguir
para lograr resolver con eficacia una determinada actividad de aprendizaje y
los indicadores que permiten observar con claridad que esos criterios se han
cumplido. Estos criterios e indicadores de logro se presentan en forma de lista,
que, en una concepción comunicativa de la evaluación, es una lista negociada
y compartida por todos los participantes del proceso de enseñanza-
aprendizaje: docentes y estudiantes. De este modo, tanto durante el proceso
de realización de una actividad como en su final esta lista guía a quien aprende
sobre la mejor forma de resolver una tarea. Constituye, pues, una herramienta
muy potente para desarrollo de la autonomía y autorregulación del aprendiz.
72
Nombre del alumno:
Propósito: Verificar el cumplimiento de las actividades por parte de los

alumnos.
Aprendizaje
Aprendizaje Aprendizaje
No. Actividad parcialmente
logrado no logrado
logrado
Concepto del arte en
1
general
2 Ramas del arte
3 La pintura
4 La danza
5 El teatro
6 La escultura
7 La música
8 Dibujo
9 Diccionario de emociones
10 Memorama de emociones
73
Lista de cotejo para la segunda y tercera etapa:
Nombre del alumno:
Propósito: Verificar el cumplimiento de las actividades por parte de los

alumnos.
No. Actividad La concluyó No la concluyó

1 Cuestionario diagnóstico
2 ¿A qué sabe el arte?
3 Música, pintura y emociones
4 ¿Cómo me hace sentir la música?
5 ¿Cómo se siente la música en mi cuerpo?
6 ¿Nuestras emociones tienen rostro?
7 Mímica de emociones
8 A mover los pies
9 ¿Bailamos?
10 ¿El arte te hace mejorar?
74
Encuesta para la actividad 3,4 y 5:
La encuesta es una técnica que se lleva a cabo mediante la aplicación

de un cuestionario a una muestra de personas. Las encuestas proporcionan
información sobre las opiniones, actitudes y comportamientos de los
ciudadanos.
La encuesta se aplica ante la necesidad de probar una hipótesis o descubrir

una solución a un problema, e identificar e interpretar, de la manera más
metódica posible, un conjunto de testimonios que puedan cumplir con el
propósito establecido. Son una serie de preguntas que se hacen a una
cantidad de personas para reunir datos o para detectar opinión de un grupo
de personas (en este caso niños) sobre la importancia de la música, pintura y
sus emociones.
75
Encuesta
Indicaciones: subraya la respuesta que creas correcta
1. ¿Qué tanto descargaste tu tensión con esta actividad?

a) Mucho
b) Poco
c) Nada
2. ¿Fue de tu agrado la música que escuchaste?

a) Mucho
b) Poco
c) Nada
3. ¿Realizaste con facilidad las actividades planteadas?
a) Mucho
b) Poco
c) Nada
4. ¿Te apoyaste de tus compañeros para realizar las actividades

planteadas?
a) Mucho
b) Poco
c) Nada
5. ¿El profesor resolvió las dudas que tuviste durante las actividades?
a) Mucho b) Poco c) Nada
76
Rúbrica de evaluación para la actividad 3
La rúbrica es un instrumento de evaluación cuya finalidad es compartir

criterios o indicadores, que permitan evaluar de manera objetiva y crítica el
aprendizaje adquirido por los estudiantes, las habilidades desarrolladas de
acuerdo a los objetivos. Por lo tanto, este instrumento se hace necesario para
que el docente retroalimenta a partir de las debilidades encontradas con el fin
de mejorar y reincorporar sugerencias. Es por ello, que es necesario
reflexionar desde el punto pedagógico y didáctico sobre las características,
estructura, diseño y utilización de la rúbrica para la evaluación de los
aprendizajes del estudiantado; considerando que la rúbrica permite la
participación e interacción de los diferentes actores del proceso de enseñanza
– aprendizaje.
77
Rúbrica de evaluación
Propósito: Verificar el nivel de logro de la actividad 3 en los alumnos.
Criterio Excelente (10) En proceso (7) Requiere apoyo (5)

Identificación de El estudiante identifico Se mostro con No mostró interés.
emociones su emoción favorita sentimientos
con facilidad. encontrados al
respecto.
Expresión de El alumno logró El alumno se No concluir su
emociones expresar lo que sentía mostró confundido escultura.
al crear su propia con sus
escultura. emociones, sin
embargo, logró
hacer su escultura.
Reconocimiento El estudiante El estudiante El estudiante no

de dificultades reconoció cuando reconoció sus logró reconocer
tuvo dificultades y dificultades, pero ninguna dificultad,
pidió ayuda para no las externo. aunque las tenía.
disipar sus dudas.
Técnica El alumno logró llevar El alumno dejo su No logró ningún
sus aprendizajes a la escultura a producto concreto.
práctica y logro hacer medias, no supo
una escultura aplicar la técnica.
concreta.
78
Limpieza El alumno logró El alumno realizo El alumno realizo el
realizar su trabajo su trabajo dejando trabajo dejando
dejando el espacio algo sucio y sucio y desordenado
limpio y ordenado. desordenado su su espacio.
espacio.
Orden El alumno mantuvo el El alumno El alumno fue
orden durante la mantenía el orden desordenado
actividad en lapsos de durante la actividad
tiempo
Respeto Realizó las Respeta las reglas No respeta reglas y
actividades de la actividad molesta a sus
respetando sus pares compañeros
trabajando
colaborativamente
Convivencia Convive y trabaja con Convive con sus No convive ni trabaja
distintos compañeros compañeros
Iniciativa Muestra seguridad y Muestra No realizó su

personal confianza al explicar inseguridad y actividad costándole
su trabajo culminado explica de manera adaptarse con sus
aislada compañeros.
Sensibilidad y Apoya a sus Se relaciona con No muestra interés
apoyo compañeros a realizar sus compañeros, en ayudar a nadie.
las actividades aunque se le
dificulte apoyarlos
79
Rúbrica para la segunda etapa
Rúbrica de evaluación
Nombre del alumno:
Propósito: Verificar el nivel de logro de las actividades de la segunda

y tercera etapa que realizarán los alumnos durante el presente estudio.
Actividad Excelente (10) En proceso (7) Requiere apoyo (5)

El alumno logró El alumno se mostró Le costó expresarse,
3: Música, pintura y
descargar sus confundido con sus se mantuvo tenso y

emociones
tensiones al crear su emociones, sin con atención

propia obra de arte a embargo, logró dispersa, no logró
través de lo que le hacer su escultura. concluir su escultura.
hizo sentir la música.
El estudiante El estudiante El estudiante no

4: ¿Cómo me hace
reconoció la mayor reconoció pocas logró reconocer

sentir la música?
cantidad de emociones en cada ninguna emoción a

emociones posible pieza musical, se través de la música.
en cada pieza mostró confundido
musical y expresó su con la actividad.
sentir.
80
El alumno logró El alumno logró El alumno no logró
5: ¿Cómo se siente la música en mi

expresar lo que la expresar lo que la expresar lo que la
música le hizo sentir música le hizo sentir música le hizo sentir
por medio de por medio de por medio de
movimientos movimientos movimientos
cuerpo?:
corporales e hizo corporales, pero no corporales.
aportaciones para fue capaz de hacer
crear una coreografía aportaciones para
entre todos. crear una
coreografía entre
todos.
El estudiante fue El estudiante El estudiante no
6: ¿Nuestras emociones tienen
capaz de plasmar concluyó su logro realizar su

cómo percibe sus escultura, pero la escultura.
emociones y las dio a relación que
rostro?:
conocer a través de estableció con

una escultura. emociones fue difícil
de identificar.
El alumno expresó el No fue capaz de Su esfuerzo por

7: Mímica de emociones:
vocabulario trabajar en equipo, trabajar en equipo

emocional, pero utilizo fue decadente y
manifestando sus vocabulario apenas y logró
sentimientos emocional para expresarse mediante
mediante la mímica, expresarse. la mímica.
logró gran trabajo en
equipo.
81
8: A mover los pies
El alumno consigue El alumno no logra El alumno no logra
realizar las realizar todas las realizar las
ejecuciones que se le ejecuciones que se ejecuciones que se
plantean al compás le plantean al ritmo plantean al ritmo de
de la música. de la música. la música.
10. El arte te hace 9. ¿Bailamos? El alumno logra El alumno logra El alumno no logra
expresarse a través expresarse a través expresarse a través
de la danza con de la danza con de la danza.
facilidad dificultad
El alumno se siente El alumno muestra El alumno no logra
muestra motivado al dificultad en realizar satisfacer sus
realizar las trabajos con ayuda necesidades en las
actividades que se del arte actividades
mejorar
apoyan con el arte apoyándose del arte
82
Guía de observación para la actividad 7:
Es la técnica de recogida de información que consiste básicamente en

realiza el registro del fenómeno observado tal como se realiza habitualmente,
un claro ejemplo es la guía de observación en el aula Mediante esta técnica
se pretende describir, explicar, y comprender, para descubrir patrones
habituales.
En una evaluación externa, el evaluador es capaz de realizar un

análisis de forma directa en el momento en que la evaluación se lleva a cabo,
y en donde su participación varía según el contexto en que se encuentra el
programa de estudio que está siendo evaluado
La Guía de Observación es un instrumento de registro que evalúa

desempeños, en ella se establecen categorías, permitiendo al evaluador
observar las actividades desarrolladas por los evaluados de manera más
integral. Este instrumento por lo general, se estructura a través de una matriz
de columnas que favorecen la organización de los datos recogidos.
83
Guía de observación:
Nombre del alumno:
Propósito: Dar seguimiento a las actividades de la actividad 7: mímica

de emociones, del presente proyecto de investigación, registrando las
actitudes e interacciones que se dan entre los alumnos cuando ejecutan las
actividades artísticas.
Indicador a observar Registro

-Reconoce vocabulario emocional
-Expresa vocabulario emocional
-Reproduce gesticulaciones de sus

compañeros
-Realiza buen trabajo en equipo
-Manifiesta sus sentimientos mediante la

mímica.
-Percibe emociones mediante la música
-Externa sus emociones con sus

compañeros.
84
Guía de observación
Segunda etapa:
Guía de observación:
Nombre del alumno:
Propósito: Dar seguimiento a las actividades de la segunda etapa del

presente proyecto de investigación, registrando las actitudes e interacciones
que se dan entre los alumnos cuando ejecutan las actividades artísticas.
Indicador a observar Registro

- ¿Identifica las emociones?
- ¿Expresa las emociones?
- ¿Está más desinhibido que antes?
- ¿Es consciente de lo que siente?
- ¿Posee un mayor control emocional?
- ¿Ha crecido emocionalmente?
- ¿Ha mejorado la relación con sus iguales?
85
- ¿Cambio su comportamiento
considerablemente?
- ¿Su expresión corporal ha presentado
cambios significativos?
- ¿Expresa verbalmente cuando alguna
actividad no le agrada?
86
Escala de actitudes
Instrumento para medir la predisposición de un individuo a reaccionar

de un modo determinado ante personas, objetos o situaciones concretas. La
más frecuente es el tipo Likert, en cuya aplicación se le pide a un sujeto que
indique su acuerdo o desacuerdo con una serie de proposiciones relacionadas
con las actitudes que se quieren medir. Las escalas de actitudes se han
empleado con frecuencia para estudiar la motivación en el aprendizaje.
87
Propósito: Autoevaluar el desempeño de los alumnos en la etapa tres.
No. Indicadores 10 9 8 7 5
Me esforcé en hacer todas las secuencias
1
motrices que me plantearon.
Demostré disciplina al salir a la cancha a
2
hacer la actividad.
Ayudé a mis compañeros cuando
3
presentaron dificultades.
Mantuve una actitud de apertura a lo que
4
se me planteaba.
Exprese al maestro mis dificultades en las
5
actividades.
Practiqué en casa las secuencias de
6
movimientos que me enseñaron en clase.
7 Propuse pasos que me agradaban.
Mantuve disposición para trabajar en
8
parejas.
Cuidé los materiales que se me brindaron
9
para la clase.
Me desenvolví con libertad durante la
10
clase.
88
Escala de Likert para la tercera etapa
Escala de Likert: ¿El arte me hace mejorar?
Fecha:
Propósito: Identificar cómo se siente al alumno al trabajar mediante el

arte, conocer su nivel de satisfacción y sus actitudes frente a dichas
actividades.
Escala
No. Ítems
Feliz Asombrado Triste Asustado Enojado
Al realizar las
1 actividades te
sientes:
Las actividades
2 artísticas te hacen
sentir:
Cuando el maestro te
3
apoya te sientes:
Cuando observas los
4 trabajos realizados te
sientes:
Cundo el profesor te
5 pone a pintar te
sientes:
Cuando te encargan
6
una maqueta y la
89
haces con tus padres
te sientes:
Si el profesor te
7 felicita por lo
realizado te sientes:
Cuando el profesor
no trabaja la
8
educación artística te
sientes:
Cuando bailas y
9
cantas te sientes:
Cuando trabajas con
plastilina o
10
papiroflexia te
sientes:
90
3.5 Hipótesis
A mayores disciplinas artísticas, mayor desarrollo

Hipótesis
socioemocional
Tipo de hipótesis Correlacional
Variables Disciplina artística Educación socioemocional
Se conoce como La Educación
disciplinas artísticas todas Socioemocional es un
aquellas expresiones proceso de aprendizaje a
visuales y auditivas que través del cual los niños y los
muestran, belleza y adolescentes trabajan e
creatividad solo con la integran en su vida los
finalidad de ser conceptos, valores, actitudes
contempladas. y habilidades que les
Las artes visuales, la permiten comprender y
danza, la música y el manejar sus emociones,
teatro, entre otras construir una identidad
Definición
manifestaciones artísticas, personal, mostrar atención y
Conceptual
son parte esencial de la cuidado hacia los demás,
cultura. colaborar, establecer
(Plan de Estudios de relaciones positivas, tomar
educación básica, 2017) decisiones responsables y
aprender a manejar
situaciones retadoras, de
manera constructiva y ética.
(Plan de Estudios de
educación básica, 2017)
Revisión de cuestionario, Revisión periódica de las

Definición
encuestas y rubricas. guías de observación,
operacional
rubricas y escalas.
91
3.6 Procedimiento estadístico
Para llevar a cabo el análisis de datos: Se dará un valor estimativo lo

cual podrá ser medible para reconocer la información precisa de la situación
actual y con la que se requiere generar las nuevas concepciones lo cual se
empleará el programa IBM SSPS Estadístico que elaborar la evaluación de la
información.
SPSS es un formato que ofrece IBM para un análisis completo. Es el

acrónimo de Producto de Estadística y Solución de Servicio. Existen otros
productos diferentes en la suite, cada uno de ellos ofrecen sus propias
características únicas. Siendo una herramienta que permitirá gestionar los
datos empleando la contabilidad y elaboración de graficas de una manera
practica en la investigación.
La finalidad de la estadística descriptiva es saber resumir una muestra

estadística mediante medidas de tendencia, dispersión, localización y forma.
Analizar datos de una y dos variables. Entender el uso de métodos gráficos
para mostrar los rasgos importantes de una muestra. Mediante este programa
se recopilaron los datos y se realizaron unas graficas donde muestren los
resultados obtenidos.
El programa ayudó a resolver los problemas que se presentaron

durante la investigación, utilizando análisis bajo demanda, pruebas de
hipótesis, análisis geoespacial y analítica predictiva. Ayudó a aprovechar los
activos de datos y las aplicaciones modernas con algoritmos y modelos
completos listos para su uso inmediato.
92
Pese a que existen muchos criterios para realizar análisis de datos, en
este post nos centraremos en los análisis según el tipo de variable, ya que son
los que más nos ayudarán para investigaciones sencillas. De este modo se
pueden realizar tres tipos de análisis: los análisis univariantes, los bivariantes
y los multivariantes.
ANÁLISIS UNIVARIANTE: en este tipo de análisis solo se estudia una

única variable, que puede ser métricas o no métricas. O también podemos
analizar escalas de datos.
ANÁLISIS BIVARIANTE: en este tipo de análisis se analiza más de

una variable, y según el tipo de variable que sea (nominal o no nominal) se
realiza un tipo de análisis.
Una vez realizado el reporte de los resultados será un dictamen

organizado a través de los resultados que valoren el trabajo de la investigación
promoviendo así elaborar nuevos conocimientos y conclusiones de lo
realizado durante la investigación.
93
CAPÍTULO 4.
ANÁLISIS DE
RESULTADOS
94
4.1 Análisis de datos
Durante el transcurso de la investigación se utilizaron diferentes tipos de

instrumentos para evaluar cada una de las etapas con la finalidad de poder
elaborar un juicio y lograr obtener conclusiones acertadas y capaces de corroborar
mediante las evidencias obtenidas.
Se tomaron en cuenta para el análisis de datos 2 instrumentos cualitativos

y 3 instrumentos cuantitativos para considerar el impacto que tuvieron cada una de
las actividades realizadas durante este proceso de investigación. Cabe mencionar
que dichos instrumentos son de tipos diferentes ya que los cualitativos están más
enfocados en la reflexión de lo acontecido durante dichas actividades mientras que
para los tipos cuantitativos se llevó a cabo mediante el programa IBM SPSS en
donde nos da un análisis estadístico cuantificable en donde se lleva a cabo una
recolección de datos previa.
Comenzaremos presentando los 3 instrumentos cuantitativos que se

llevaron a cabo durante la investigación realizada con los alumnos de tercer grado
que fueron rubricas, listas de cotejo, para después presentar los tres instrumentos
cualitativos como la guía de observación cuestionarios.
95
INSTRUMENTOS CUANTITATIVOS
Lista de cotejo (Actividad 2) Instrumento 3
La lista de cotejo es un instrumento de evaluación utilizado para verificar la

presencia o ausencia de conocimientos, habilidades, actitudes o valores. Por lo
tanto, se caracteriza por tener una escala con dos o más posibilidades, en el
siguiente instrumento se utilizaron tres posibilidades en la que se evaluó el
desarrollo de los infantes al momento de introducirlos en el concepto de arte, sus
ramas como lo son la pintura, el dibujo, la música, escultura, la danza y el teatro
mediante distintas clases en donde ejemplificaban cada una de las variables.
96
1 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes del Concepto del
arte en general
Grupo Control Grupo Experimental
En este parámetro se puede observar en el grupo control que en la

población un 57.1 % muestra un aprendizaje logrado, un 28.6 % obtuvo un
aprendizaje parcialmente logrado, mientras solo el 14.3% no logró el
aprendizaje. Considerando a la muestra del grupo experimental nos arroja que
el 75% obtuvo el aprendizaje esperado, mientras el 25% el aprendizaje
parcialmente logrado.
97
2 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes de las ramas del arte

parcialmente logrado.
98
3 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes de la pintura.

el 100% obtuvo el aprendizaje esperado siendo la pintura una de las ramas
con las que más identificados se sintieron.
99
4 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes de la danza.

parcialmente logrado y un 25% de alumnos que no lograron concretar el
aprendizaje lo que nos arroja que batallan en esta rama de las artes.
100
5 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes del teatro

población un 28.6 % muestra un aprendizaje logrado, un 57.1% obtuvo un
parcialmente logrado y un 25% que no logró concretar los aprendizajes dando
muestra que sin el acompañamiento del docente se les dificulta esta rama de
las artes.
101
6 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes de la escultura.

aprendizaje parcialmente logrado. Considerando a la muestra del grupo
experimental nos arroja que él 100% obtuvo el aprendizaje esperado dando
como resultado que la escultura atrae por la manipulación de material y al ser
una actividad manual no necesariamente ocupaban la explicación detallada
del profesor...
102
7 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes de la música.

población un 71.4% muestra un aprendizaje logrado, un 28.6 % obtuvo un
experimental nos arroja que el 100% obtuvo el aprendizaje esperado.
103
8 Los alumnos cumplen y logran los aprendizajes del dibujo.

población un 85.7 % muestra un aprendizaje logrado, un 14.3% obtuvo un
experimental nos arroja que el 100% obtuvo el aprendizaje esperado
104
9 Los alumnos logran alcanzar los aprendizajes del diccionario de
emociones:

población nos arroja un 57.1% en cuanto al aprendizaje logrado y un 42.9%
obtuvo un aprendizaje parcialmente logrado. Considerando a la muestra del
grupo experimental nos arroja que el 25% tuvo un aprendizaje logrado, un
50% el aprendizaje parcialmente logrado y un 25% en el aprendizaje no
logrado, por lo cual claramente se aprecia que esta actividad pudo dificultarse
en cierto momento.
105
10 Los alumnos logran el aprendizaje significativo en la actividad
Memorando de emociones”
En este parámetro se puede observar en el grupo control que el 42.9%

lograron el aprendizaje logrado, el 42.9% el aprendizaje parcialmente logrado
y solo el 14.3% no lograron el aprendizaje. En cambio, en el grupo
experimental el 25% lograron el aprendizaje, el 50% tuvo algunos problemas,
pero logro el aprendizaje y el 25% no lo pudo concretar.
106
RÚBRICA (ACTIVIDAD 3) INSTRUMENTO #4
- Este instrumento ayudo a reconocer las capacidades y habilidades

emocionales de los alumnos a través de los aprendizajes esperados lo cual
permitió valorar de manera formativa las acciones de los alumnos de acuerdo
al plan de acción, llevándose a cabo para el fortalecimiento del desarrollo
emocional de los alumnos.
- Es por ello que muestra una serie de habilidades que permitirán

identificar el nivel del logro de los alumnos a partir de las actividades
planteadas en la investigación lo cual será un elemento primordial para
mostrar la veracidad de los objetivos planteados.
107
Criterio 1: Identificación de emociones.
Grupo control Grupo experimental
Se puede observar que el 85.7% del grupo control obtuvo un

desenvolvimiento excelente, mientras que el 14.3% se encuentra en proceso
de conocer sus emociones. Por otro lado, en el grupo experimental el 75%
obtuvo un excelente desenvolvimiento mientras que solo el 25% se encuentra
en proceso.
108
Criterio 2: Expresión de emociones.

de conocer sus emociones, el 28.6% requiere apoyo ya que mostraban poco
o nulo interés en las actividades. Por otro lado, en el grupo experimental el
50% obtuvo un excelente desenvolvimiento mientras que el otro 50% se
encuentra en proceso.
109
Criterio 3: Reconocimiento de dificultades.

110
Criterio 4: Técnica.

111
Criterio 5: Limpieza.
Grupo control Grupo

experimental
En cuanto al criterio de limpieza podemos observar que el grupo control

cuenta con un 57.1% en la excelencia y un 42.9% en proceso, dando a entender
que los niños mantuvieron su espacio limpio para trabajar. El grupo experimental
tuvo un 50% en la excelencia, y un 25% en proceso y en la rama de requiere apoyo,
dando a entender que hubo infantes que no tuvieron su espacio limpio para
trabajar.
112
Criterio 6: Orden.
Grupo Grupo
control experimental
En cuanto al criterio del orden podemos observar que el grupo control

obtuvo un 42.9% en la excelencia y un 57.1% en proceso por lo que deja un
balance positivo con áreas de oportunidad. En cuanto al grupo experimental
observamos que el 50% se encuentra en la excelencia y un 50% se encuentra en
proceso.
113
Criterio 7: Respeto.
El respeto es algo sumamente importante en donde en el grupo control

un 71.4% mientras que en el grupo experimental un 75% obtuvieron un criterio
excelente, mientras que el 28.6% y el 25% respectivamente se mantuvieron
en el proceso.
114
Criterio 8: Convivencia
En la convivencia ambos grupos obtuvieron un balance positivo ya que

fueron excelentes en este criterio dando por hecho que el grupo mantiene una
convivencia sana.
115
Criterio 9: Iniciativa personal
En la iniciativa personal podemos darnos cuenta que el grupo control

tanto en el criterio de excelente como en proceso obtuvieron un porcentaje
igual de 42.9 mientras que solo el 14.3 requirió el apoyo del docente. En
cuanto al grupo experimental podemos observar que en el criterio de excelente
y requiere apoyo obtuvieron un balance del 25% mientras que los alumnos
que se encuentran en proceso fue el 50%
116
Criterio 10: Sensibilidad y apoyo
Por último, tenemos el criterio de sensibilidad y apoyo en donde los

alumnos generalmente buscan aportar o brindarles a sus compañeros sus
conocimientos y habilidades, en el grupo control podemos observar que el
85.7% fueron excelentes y únicamente el 4.3% se encuentra en ese proceso
de apoyar a sus compañeros. Mientras que el grupo experimental el 100%
brindo apoyo a sus compañeros sin necesidad de una indicación, simplemente
al ver que tenían dificultades buscaban apoyarlos.
117
Rubrica (Evaluación etapa 2) Instrumento #5
Con ayuda de este instrumento nos ayudará a conocer, evaluar y

meditar sobre las capacidades y habilidades tanto emocionales como
laborales que los alumnos de tercer grado adquirieron o bien necesitan apoyo
durante la etapa dos de nuestro plan de acción plasmado en la investigación.
Por esta razón se muestran habilidades que nos permitirán identificar

el nivel del logro de los alumnos lo cual será un elemento primordial para
mostrar la veracidad de los objetivos trazados en un inicio.
118
1 ACTIVIDAD #3: MUSICA, PINTURA Y EMOCIONES
GRUPO CONTROL GRUPO EXPERIMENTAL

población un 85.7 % logró descargar sus tensiones creando su propia obra de
arte a través de lo que le hizo sentir la música, un 14.3 % se encuentran en
proceso debido a que tuvieron confusión en sus emociones, pero logrando
realizar su escultura. Mientras que en el grupo experimental tenemos un 75%
que lograron alcanzar la excelencia en cuanto a interpretar sus emociones al
momento de trabajar y un 25% de alumnos que se encuentran en el proceso
de adquirir esas competencias.
119
2 ACTIVIDAD #4: ¿COMO ME HACE SENTIR LA MUSICA?
En esta actividad por medio de la música el alumno debía identificar la

mayor cantidad de emociones posibles para después explicar y/o expresar su
sentir. Podemos observar que en el grupo control el 71.4% logró reconocer y
expresar su sentir mientras que el 14.3% se encuentra en el proceso y el
14.3% requirió el apoyo del profesor para lograr identificar sus emociones
durante la actividad, mientras que en el grupo experimental podemos observar
que el 100% logró identificar sus emociones y expresarla a sus compañeros.
120
3 ACTIVIDAD #5: ¿COMO SE SIENTE LA MUSICA EN MI CUERPO?
En las presentes gráficas podemos observar que el 57.1% logró

expresar mediante el movimiento (baile) su sentir, el 28.6% logro expresar
mediante movimientos aislados y el 14.3% no logro realizar movimientos
corporales requiriendo el apoyo del profesor, mientras que en el grupo
experimental nos podemos dar cuenta que el 75% logro expresar y aportar
movimientos para sus compañeros y el 25% se encuentra en proceso.
121
4 ACTIVIDAD #6: NUESTRAS EMOCIONES TIENEN ROSTRO?
En esta actividad donde se desarrolló la creación de esculturas

podemos darnos cuenta que en el grupo control en el apartado de excelente
y en proceso obtuvieron ambos 42.9% dando a entender que los estudiantes
fueron capaces de culminar su figura, el 14.3% de los estudiantes requiere
apoyo ya que no lograron culminar su escultura. En el grupo experimental
quedaron ambas variables (excelente – en proceso) en 50% cada una por tal
motivo los estudiantes si lograron culminar sus figuras.
122
5 ACTIVIDAD #7: MIMICA DE EMOCIONES
El grupo experimental logro expresar en un 100% un vocabulario

emocional mediante la mímica, manifestando sus sentimientos logrando un
gran trabajo en equipo, mientras que en el grupo control solo el 71.4% lo
manifestó de manera excelente mientras que el 28.6 se quedó en el proceso
ya que no lograron trabajar en equipo sin embargo si pudieron manifestar
vocabulario emocional mediante la mímica.
123
6 ACTIVIDAD #8: A MOVER LOS PIES
A través de la danza folclórica el grupo control obtuvo un balance

positivo ya que el 42.9% consiguieron realizarlo de excelente manera
realizando las ejecuciones al compás de la música, un 42.9% se encuentra en
proceso ya que no lograron realizar todas las ejecuciones y únicamente el
14.3% requirió el apoyo del profesor. En cuanto al grupo experimental tuvieron
un 50% en la variable de excelencia y un 50% se quedó en proceso ya que no
lograban concretar todas las ejecuciones al ritmo de la música.
124
7 ACTIVIDAD #9: ¿BAILAMOS?
En esta actividad de baile en el grupo control el 28.6%logró expresarse

mediante el baile, un 57.1% se encuentra en proceso ya que tienen un poco
de dificultad y el 14.3 requiere apoyo ya que optó por no realizar la actividad.
En el grupo experimental solo el 25% pudo desenvolverse con excelencia y el
75% se quedó en proceso de realizarlo.
125
8 ACTIVIDAD #10: EL ARTE TE HACE MEJORAR
En esta actividad podemos observar que tanto en el grupo control

como en el grupo experimental estuvieron de acuerdo en que se sienten
motivados e inspirados en actividades que tengan que ver con alguna
disciplina de las artes.
126
INSTRUMENTOS CUALITATIVOS
Cuestionario Diagnóstico (Actividad 1) Instrumento 1
Este cuestionario se realizó para conocer los intereses del niño en cuanto
a la educación artística, así como las experiencias previas que hayan tenido con el
manejo de esta disciplina.
Se utilizo este instrumento donde la mayoría de las preguntas eran abiertas,

leyendo cada uno de estos podemos llegar a la conclusión que los niños al
escuchar la palabra artísticas se refieren principalmente a cantar y dibujar. Muy
pocos conocían que la danza, la música y la escultura también forma parte de la
educación artística.
A todos los niños les gusta el arte, ya sea cantando, haciendo papiroflexia,
pintando que fué una de las disciplinas favoritas del grupo de tercer año, así como
el uso de la plastilina para la realización de maquetas.
Como docente frente a grupo tenemos que tener la habilidad de adecuar

esta materia (Artísticas) con las que completan el cuadro curricular ya que
potencializa el aprendizaje significativo de los niños y niñas haciendo el ambiente
próspero y lúdico teniendo la participación activa de los infantes haciendo a un lado
ciertas actitudes que pudieran impedir el aprendizaje como lo es el miedo,
vergüenza principalmente, logrando que el alumnado adquiera confianza,
127
Guía de observación (Actividad 7) Instrumento 2
El propósito de este instrumento fue dar seguimiento a las actividades

de la segunda etapa del presente proyecto de investigación, registrando las
actitudes e interacciones que se dan entre los alumnos cuando ejecutan las
actividades artísticas.
En este instrumento se registró si el alumno reconocía y expresaba un

vocabulario emocional reproduciendo gesticulaciones con sus compañeros,
mostrando seguridad y entusiasmo durante la actividad.
Se observó que el alumno debía sentir seguridad por parte del docente
para que poco a poco la actividad se le hiciera más normal. Con el pasar de
los minutos se pudo notar que todos realizaban las gesticulaciones ayudadas
de sus manos y el rostro principalmente para darle a entender a su compañero
como era su sentir
Debido al tipo de vida que llevan algunos alumnos presentaron un poco

de dificultad al intentar expresarse ya que se sentían limitados o como
coloquialmente se dice “amarrados” a expresar sus sentimientos por miedo a
que personas ajenas al grupo pudieran burlarse y en ese momento fue
importante la intervención del docente para explicar el propósito y generar un
ambiente propicio para llevar a cabo esta actividad.
128
Guía de observación (Segunda etapa)
Este instrumento fue diseñado para reconocer las emociones de los

alumnos para lograr identificar las emociones presentadas además de su
desenvolvimiento durante las actividades plasmadas en el plan de acción
durante la etapa tres.
Ayudó a fortalecer el trabajo docente por medio de la perspectiva de

los alumnos siento esta escala una herramienta primordial para llevar a cabo
una reflexión y un juicio crítico, flexible ante las áreas de oportunidad y
reconociendo los pensamientos del grupo control y experimental para futuras
adecuaciones en la planeación.
Estos resultados se deben tomar en cuenta para futuras actividades ya

que nos arroja que los infantes muestran sentirse felices al realizar trabajos
que se relacionen de alguna manera con la materia de artísticas, logrando un
efecto positivo en cuando al ánimo e interés haciendo que las clases no caigan
en una monotonía y cause el ausentismo durante el ciclo escolar.
129
4.2 Principales hallazgos
El tema seleccionado para dicha investigación da pie a darle

continuidad en el día a día de los educandos debido a la situación post
pandemia por la que atravesó cada uno de los participantes.
Se logró analizar el impacto de la educación artísticas en las

actividades diarias de los alumnos. La importancia del docente para lograr
crear un ambiente de confianza para que el alumnado logre expresar su sentir,
además de llevar a cabo una planeación transversal que permita realizar
actividades lúdicas y de interés para los educandos.
Los resultados están siendo satisfactorios debido a la planeación y

ejecución de las actividades teniendo objetivos específicos dando pie a que
se lograran. Fue un trabajo laborioso pero muy interesante al ser clases más
dinámicas considerando los desafíos que esta significaban. El apoyo de los
padres con los materiales fue fundamental.
La información obtenida muestra una veracidad de lo que ocurre en el

grupo de tercer año de la escuela primaria Miguel Hidalgo en la ciudad de
Cárdenas, San Luis Potosí.
130
CAPÍTULO 5.
CONCLUSIONES Y/O
RECOMENDACIONES
131
5.1 Conclusiones
De acuerdo a lo trabajado en la investigación, una vez concentrados y

analizado los resultados obtenidos podemos elaborar un juicio crítico de
acuerdo a la hipótesis, objetivos y propósitos del documento elaborado.
De acuerdo a la hipótesis de la investigación:
“Al emplear estrategias enfocadas a fortalecer la creatividad y

expresión artística para la identificación y reconocimiento de emociones para
fortalecer la regulación de emociones”
Conformada al inicio de la problemática se valoró en un 91.1% de logro

en el grupo experimental reafirmando las acciones que fortalecieron el trabajo
en la escuela primaria Miguel Hidalgo en el grupo de tercer año, consiguiendo
una mejoría en el desarrollo socioemocional a partir de las disciplinas artísticas
durante el ciclo 2022-2023 por lo cual se aprueba la hipótesis.
Este avance enfocado en el área socioemocional de los estudiantes es

demasiado significativo por los acontecimientos que se presentaron a nivel
mundial por la contingencia en donde los infantes se vieron obligados a
adaptarse a una modalidad virtual dejando a un lado el contacto físico con sus
compañeros y docentes lo que desencadeno que fueran aflorando emociones
y contextos distintos a los acostumbrados ocasionando estrés, desmotivación,
deserción escolar, empatía con las personas entre otras cosas.
132
En cuanto al objetivo específico:
“Desarrollar y aplicar estrategias pedagógicas enfocadas al arte que

promuevan la creatividad y expresión artística en los alumnos de tercer año
de primaria” se empezó a considerar al grupo experimental para llevar a cabo
una serie de actividades para el fortalecimiento artístico y socioemocional
apegado a los aprendizajes significativos planteados en el plan de acción
logrando un 94% balance positivo de los aprendizajes esperados.
Fundamental el rol docente con el grupo experimental ya que, al no

explicar detalladamente las actividades, pero generando a su vez un ambiente
de aprendizaje adecuado (confianza) pudieron desenvolverse con facilidad
temor a equivocarse.
Además el “Evaluar como impactan las estrategias pedagógicas

enfocadas al arte en alumnos de tercer año de primaria” pudimos observar
que el 100% de los alumnos manifiestan que el abordar la asignatura de Artes
resulta una herramienta clave para que puedan expresar la manera en la que
percibe las cosas, sus deseos, temores, creencias y emociones contemplando
así el aspecto socioemocional y el desarrollo de habilidades que le
acompañaran a lo largo de la vida y con las cuales podrá hacer frente a las
distintas realidades que el mundo globalizado manifiesta.
Con ayuda de los instrumentos de evaluación utilizados durante la

investigación podemos asumir que se debe dar seguimiento a continuar con
el uso de planeaciones lúdicas que tengan transversalidad y sean flexibles
haciendo uso constante de la materia de artísticas para que los estudiantes
sientan la empatía, motivación y esas ganas de querer hacer las actividades
planteadas generando con esto un impacto positivo en cuanto a los
aprendizajes significativos y socioemocionales de los niños y niñas de la
escuela primaria Miguel Hidalgo.
133
5.2 Recomendaciones
Las recomendaciones que se sugieren para la presente investigación

es que el docente este en constante capacitación ante nuevas propuestas y
estrategias que hablen del tema socioemocional y disciplinas artísticas para
seguir enriqueciendo y aportando al educando una mejor educación.
Estructurar el plan de acción teniendo atención en los tiempos, ya que

debido a la calendarización escolar del ciclo muchas de las veces se acortan
o apresuran los momentos de aplicación.
Que el docente durante el ciclo escolar genere un ambiente sano, de

confianza para los educandos el cual permita garantizar un aprendizaje
significativo además de las habilidades socioemocionales.
134
FUENTES DE
INFORMACIÓN
135
Referencias Bibliográficas:
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arte en los alumnos de la licenciatura de Bellas Artes. Arte, Individuo y
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ISSN: 1131-5598. Disponible
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hacerlo. Caja de herramientas para la educación artística. Santiago, Chile.
Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos, Diario Oficial de la

Federación, México, 2017.
Díaz Fernández, A. & Ledesma Gómez, R. (2021) El arte y la creatividad en

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CAPÍTULO 1. DESCRIPCIÓN DEL PROBLEMA............................................. 9

1.1 Introducción ........................................................................................... 10

1.2 Antecedentes: ........................................................................................ 13

1.3 Planteamiento del problema ................................................................. 23

1.4 Objetivos ................................................................................................ 26

1.5 Justificación ........................................................................................... 27

1.6 Delimitación del problema ..................................................................... 30

CAPÍTULO 2. JUSTIFICACIÓN TEÓRICA .................................................... 32

2.1 Marco contextual ................................................................................... 33

2.2 Marco Institucional:................................................................................ 38

2.3 Marco Teórico ........................................................................................ 41

CAPÍTULO 3. METODOLOGÍA ...................................................................... 56

3.1 Metodología de la investigación ............................................................ 57

3.2 Participantes: población y muestra ....................................................... 60

3.3 Plan de acción ....................................................................................... 62

3.4 Instrumentos .......................................................................................... 69

3.5 Hipótesis ................................................................................................ 91

3.6 Procedimiento estadístico ..................................................................... 92

CAPÍTULO 4. ANÁLISIS DE RESULTADOS ................................................. 94

4.1 Análisis de datos ................................................................................... 95

4.2 Principales hallazgos ........................................................................... 130

CAPÍTULO 5. CONCLUSIONES Y/O RECOMENDACIONES .................... 131

5.1 Conclusiones ....................................................................................... 132

FUENTES DE INFORMACIÓN..................................................................... 135

Referencias Bibliográficas: ........................................................................ 136

La presente investigación trata sobre el impacto que tiene la educación

A partir de la situación de contingencia por la cual los niños y niñas se vieron

La investigación realizada abarcó el contexto de la educación desde la

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