TRABAJO PRACTICO DE MUSICA

Desarrollo de actividades:
Punto 1: Línea del tiempo:
 Grabación y producción mecánica del sonido
Grabación y reproducción eléctrica del sonido
Thomas Alva Edison Emile Berliner
1878 1896 1925 1935

Fonógrafo Gramófono Tocadiscos Magnetófono

Cilindro acanalado Maquina basada en los Se compone de un Basado en un soporte

cubierto por una hoja mismos principios que giradiscos o plato, diferente: la cinta
de estaño que se hace Edison. Pero sustituye un amplificador y magnética. Contiene el
girar por una manivela el cilindro por un disco un altavoz. Su soporte para la cinta, los
liso que al girar permite soporte se fue distintos controles
el trazado
Grabación y reproducción dedel
digital la aguja
sonido perfeccionando (encendido, parada, avance
en forma de surcos en para mejorar su retroceso y grabación) y las
espiral sobre la duración cabezas de borrado,
1974 superficie del plato 1995 grabación y reproducción
constituidas por
Disco compacto – CD MP3
De material plástico El audio digital comprimido de perdida
(policarbonato), que mide es capaz de introducir información de
12cm de diámetro. Su audio comprimida en una memoria, sin
grabación se realiza en una embargo, esta es de pérdida por lo que
sola cara en forma de puntos no puede recuperar su forma original
microscópicos de código
binario que son leídos por un
rayo láser infrarrojo. Alcanza
una duración de 80min, con
un sonido de gran calidad
 Punto 2 y 3: Sistemas de grabación y reproducción en la actualidad:
La reproducción y grabación de sonido es la inscripción eléctrica o mecánica y la
recreación de ondas sonoras, como la voz, el canto, la música instrumental o efectos
sonoros. Las dos clases principales de tecnologías de grabación de sonido son la
grabación analógica y la grabación digital.
En la actualidad, la tecnología ha evolucionado muchísimo permitiéndonos poder
experimentar nuevos aparatos.
Popularmente conocido con su término en inglés "music on demand" es un nuevo
modelo de consumo de música. Funciona a través de aplicaciones web que alojan su
material en la nube, como Spotify, en donde los usuarios se crean un perfil y pueden
escuchar la música que deseen. Algunos cuentan con perfiles gratis con ciertas
limitaciones o cuentas Premium con el pago de un abono mensual. El celular nos
permite crear y reproducir digitalmente sonidos musicales. Además, cuenta con el
Bluetooth que nos permite, por ejemplo: escuchar música en un auto.
También existen los parlantes o equipos de música, por los cuales podemos
reproducir música. O también micrófonos que graban la voz de una persona y la
transportan a una compu, para ser editada, etc.

ALGUNOS INTRUMENTOS ACTUALES

El camino abierto por los pioneros en la investigación de nuevos sonidos y nuevos
instrumentos mediante el uso de la electrónica, facilitó pocos años más tarde la
invención de otros instrumentos ampliamente difundidos en la actualidad.
Sintetizador
Es el más complejo y completo de los instrumentos electrónicos cuya denominación
responde a su capacidad de realizar “síntesis de sonidos”, es decir, crear ondas
complejas correspondientes a sonidos ya existentes o nuevos mediante la
superposición o adición de ondas simpes. En realidad, no se puede considerar como
un instrumento propiamente dicho sino como un conjunto de instrumentos
electrónicos que permiten la elaboración, manipulación y proyección del sonido.
Reúne en una misma consola los distintos componentes electrónicos (osciladores,
amplificadores, generadores, filtros, efectos, etc.) de forma que pueden combinarse y
controlarse mediante un único control, normalmente en forma de teclado. Esta
unidad integrada se convierte en un auténtico laboratorio musical capaz de generar y
trabajar artificialmente sonidos puramente electrónicos. El primer sintetizador fue
el llamado RCA, desarrollado en 1955 por Obsen y Belar en la Radio Corporation of
America de Princenton y destinado a la investigación de las propiedades del sonido.
Era un sintetizador muy grande y pesado que requería la participación de varias
personas para su manejo. El primer sintetizador comercial, por su reducido tamaño
y sencillez de manejo, apareció en 1965 gracias a las aportaciones del ingeniero y
músico norteamericano Robert Moog. El conocido como sintetizador Moog es un
aparato integrado por varios módulos independientes que permiten combinar de
forma libre diversos instrumentos. Gracias a las aportaciones de Moog y al
lanzamiento comercial en 1970 del Minimoog como el primer sintetizador portátil,
este instrumento se introdujo en el mundo del pop, convirtiéndose desde entonces
en el protagonista de buena parte de la música popular actual y dando lugar al
nacimiento de nuevos estilos musicales basados en la utilización de instrumentos
electrónicos.
Batería electrónica
Es una variante del sintetizador que produce sonido al golpear con una baqueta
determinados sensores. Está constituida por piezas planas, de escaso grosor y con
diversas formas, que producen gran variedad de sonidos. Comparada con la batería
acústica, la electrónica posee un reducido tamaño y no necesita micrófonos para su
amplificación.
Caja de ritmos
Puede considerarse una evolución de la batería electrónica. Apareció inicialmente
como un complemento de los órganos electrónicos que facilitaba, accionando
distintos controles, diversos tipos de ritmos a modo de acompañamiento. En la
actualidad, las cajas de ritmos, en forma de caja de reducidas dimensiones y capaces
de reproducir sin necesidad de intérprete todo tipo de ritmos, se utilizan como un
elemento imprescindible en muchos grupos de pop, y especialmente, en la música
disco.
Secuenciador
Es un aparato que permite almacenar y después reproducir una determinada
secuencia de datos. De esta forma es capaz de controlar diversos instrumentos
electrónicos para hacerles tocar de forma simultánea, según las instrucciones que se
hayan registrado. El secuenciador realiza las funciones de una especie de “hombre
orquesta”, facilitando la grabación y mezcla de varias pistas para elaborar un
producto final perfecto. La excesiva perfección del secuenciador, interpretando de
forma exacta las instrucciones programadas para hacer sonar distintos
instrumentos, ha llevado a la introducción de factores aleatorios de error que
puedan producir interpretaciones más reales y menos monótonas.
Sampler
También llamado Emulador, es capaz de imitar cualquier sonido preexistente. Se
basa en la técnica de muestreo (sampling) digital de sonido para grabar cualquier
sonido de la naturaleza y, una vez convertido en una serie de códigos binarios,
hacerlo sonar modificando cualquiera de sus características. Todos los parámetros
sonoros se pueden modificar: altura, velocidad, intensidad y timbre