UNIVERSIDAD JOSE ANTONIO PAEZ SAN DIEGO,14 DE ABRILDE 2023

FACULTAD DE INGENIERIA SARA BECERRA CI:27.854.568

ESCUELA DE ARQUITECTURA SECCIÓN: 104Q2

EL CONCEPTO GENERADOR
¿QUE ES UN CONCEPTO?
Representación mental de un objeto,
hecho, cualidad, situación, etc.
Opinión o juicio, que tiene de una
persona.
Una idea abstracta, un plan o intención,
noción, teoría, convicción.
CONCEPTO ARQUITECTONICO
Se denomina concepto generador al
esbozo inicial de un
proyecto, se trata
de una idea general en base a la cual
deben desarrollarse todos los
aspectos del diseño.
Es la idea que guía e inspira el
proceso de diseño, determinando la
identidad de un proyecto
Es el enfoque personal que cada
arquitecto da a una posible solución
espacial. ¨El concepto arquitectónico es la idea base, a partir de ella se hacen los
Es el eje de diseño sobre el cual se planteamientos para decidir que rumbo tomará el proyecto, para que de
desarrolla toda la propuesta. Es el eje esta forma, los elementos que integren el producto final contengan una
sobre el cuál aflorará la creatividad y misma idea implícita, Sin concepto, no hay proyecto¨
funcionalidad.
BASES DEL CONCEPTO GENERADOR
RELACIÓN DEL CONCEPTO CON EL
PROCESO DE DISEÑO CONCEPTO
Dentro de la arquitectura, el concepto y el GENERADOR
contexto son inseparables.
Frecuentemente, también, están en
conflicto. El concepto puede negar o

ignorar las circunstancias que lo rodean,

Criterios Criterios Criterios
mientras que el contexto puede oscurecer
o difuminar la precisión de una idea Funcionales Espaciales Formales
arquitectónica. Se trata de explorar la
relación entre ambos. Como punto de 1. Criterios de diseño ¿Que vas a hacer?
partida, 2. Criterios función ¿Como lo vas a hacer?
3. Criterios formales ¿Para que lo vas a hacer?
Contextualizar el concepto significa
adaptarlo a las circunstancias de un sitio o Ubicacion Destino Usuario
situación particular. Conceptualizar el ¿Donde? ¿Para que? ¿Para quien?
contexto significa transformar las
características y restricciones
particulares de un contexto en la fuerza
que empuja el desarrollo de una idea Factores de Uso
arquitectónica o concepto.
Realización

Funcionalidad Ambiente Expresividad Estructura

Uso Forma Procedimiento

ARQUITECTURA
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FACULTAD DE INGENIERIA
ESCUELA DE ARQUITECTURA
PALACIO DE LOUVRE
ORIGENES:
Se construyó
en el siglo XII como una Pierre Lescot
fortaleza sólida para proteger de los
ataques a la creciente ciudad de
París.
La arquitectura renacentista utilizó
elementos de la arquitectura griega y
romana antigua con un enfoque
específico en la simetría y la
proporción.
Recinto fortificado que luego dio
paso a un castillo medieval y más
tarde a un palacio real.
MUSEO DE LOUVRE:
Louvre, museo nacional de
El Museo del
arte francés, es uno de los museos más
importantes del mundo.
La creación del museo del Louvre
significó, dentro de la historia de los
museos, el paso de las colecciones
privadas a las públicas, para disfrute del
conjunto de la sociedad.
El Museo del Louvre, está ubicado en la
orilla derecha del río Sena, en París. El
edificio que lo alberga, el Palais du
Louvre (hasta 1682 residencia de los
reyes de Francia), constituye uno de los
mayores palacios del mundo y ocupa el
lugar donde se erigía una fortaleza del
siglo XIII.
El enorme complejo ocupa una
superficie de 19 hectáreas.
Para discutir el trabajo de I.M. PEI partimos
SAN DIEGO,14 DE ABRIL DE 2023
SARA BECERRA CI:27.854.568
SECCIÓN: 104Q2
Arquitecto: Arquitecto reforma: Año de Construcción: Reformado en: Ubicación:
Leoh Ming Pei 1527 1981 París, Francia
Concepto basado en: Analogía con otros proyectos y teoria de Gestalt
En 1983, Leoh Ming Pei fue designado para acondicionar una nueva entrada grande para
recibir al público creciente y organizar el interior del museo.
Su elemento más visible fue la pirámide de cristal, diseñada para centralizar el acceso de
los visitantes, el objetivo era construir un gran vestíbulo de entrada luminoso con una forma
que creara un contraste con los edificios de los alrededores.
Una idea que data del siglo XIX
La construcción de una pirámide fue
propuesta inicialmente para las
celebraciones del centenario de la
Revolución francesa, que sería un
monumento nacional de reconocimiento al
emperador Napoleón. Es posible que el
arquitecto Ieoh Ming Pei conociera esta
propuesta cuando escogió la forma de una
pirámide.
Teoria de Gestalt
La teoría de la Gestalt dice que no se puede
tener conocimiento del todo a través de las
partes, sino de las partes a través del todo.
Esto quiere decir que los conjuntos tienen
leyes propias y éstas rigen sus elementos,
y sólo a partir de la percepción de la
totalidad el cerebro puede percibir,
decodificar y asimilar una imagen o
concepto.
facilitan la comprensión de las imágenes y
de las ideas que forman un todo. Los
elementos constitutivos son agrupados de
acuerdo a las características comunes de
ellos mismos.
Siendo así se marcan objetivos
preestablecidos con respecto a proyectos
basados en puntos de atención, armonía,
ritmo, equilibrio, secuencias, etc.
La inspiración de IM Pei: una
comparación de la arquitectura
magistral con el arte minimalista
de un proyecto de arte. es el dibujo de Sol
LeWitt, "Todas las combinaciones dobles de
seis figuras geométricas" de 1977.
Al igual que otros dibujos lineales de Sol
LeWitt, todas las combinaciones dobles se
pueden deconstruir simplemente en
imágenes separadas de acuerdo con cada
figura elemental.
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FACULTAD DE INGENIERIA SARA BECERRA CI:27.854.568
ESCUELA DE ARQUITECTURA SECCIÓN: 104Q2

PALACIO DE LOUVRE
¿De dónde viene la inspiración de LA PROPUESTA
IM Pei para la forma Pei partió de la premisa de que, en lugar de que el museo sea sólo el ala sur, un gran edificio
alargado, éste debería abarcar todo el conjunto palacio, organizándose en forma de U en torno
arquitectónica?
Las superposiciones de estas figuras se a un patio. Entonces tuvo la idea de excavar el patio Napoleón 9 metros bajo la tierra y allí
asemejan a los diagramas de IM Pei que proveer espacio suficiente para almacenamiento de obras de arte y de equipos de carga, un
muestran la lógica espacial básica de sus auditorio para 400 personas, áreas de información, centros de conferencias, un amigable
planos o secciones arquitectónicas y, por café, librerías y tiendas de souvenirs.
lo tanto, los edificios de IM Pei pueden
desintegrarse o descomponerse de manera
similar en un grupo de figuras geométricas
primitivas.
el triángulo, el círculo y el cuadrado. Estas
formas son también los elementos formales
más poderosos aplicados. Cada edificio
clásico de Pei tiene una gestalt clara que
puede percibirse como un ícono poderoso o
desintegrarse fácilmente en un conjunto de
geometrías simples, explora los límites de
la composición espacial mientras conserva
la claridad formal de las formas primitivas y
la legibilidad de sus reglas de composición.

ANTECEDENTES

Tras el establecimiento de la Tercera

República en 1870 hasta inicios de 1980 el
Museo de Louvre albergó una serie de Primeros esquemas de Pei sobre el Louvre
funciones además de las museísticas,
como el Ministerio de Finanzas. Es más, las El ingreso al museo es el centro simbólico en torno al cual se organizan los tres pabellones
áreas de exposición se encontraban del museo. Pei organizó al museo de forma lógica, ubicando las obras de Europa septentrional
separadas, dispersas y mal organizadas, (Francia, Alemania, Holanda) al norte, y las de Europa meridional (Italia, España, Egipto) en los
con múltiples entradas que ocasionaban pabellones al sur.
una caótica circulación y escasez de
servicios públicos. Tal vez lo peor de todo
era que muchas obras se hongueaban en
almacenes porque no había espacio para
exhibirlas propiamente.
Pei se reunió con Mitterrand y lo convenció
de que la única manera de lograr un
funcionamiento eficiente de los múltiples
edificios del museo era la conexión
subterránea de los mismos, asumiendo al
Cour Napoleon como centro de gravedad del
Louvre. Mitterrand fue un político
vanguardista, y aceptó no sólo la
intervención subterránea, sino también la
intrépida propuesta de colocar una pirámide
de cristal en la entrada del museo.
En realidad el espacio era usado como El ingreso debía tener una escala apropiada. Sin embargo, se negó a construir un elemento
estacionamiento del Ministerio de Finanzas sólido que compita con la presencia de los edificios barrocos. Por el contrario, optó por un
durante el día y una zona de drogadictos elemento muy discreto en comparación con la enorme remodelación que se llevó a cabo
durante la noche. bajo tierra.
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PALACIO DE LOUVRE
Como amante de la geometría, y enfatizando
el esquema simétrico del palacio, Pei
convirtió el antiguo estacionamiento
ubicado en el Cour Napoleón en una plaza
de fuentes triangulares alrededor de la
pirámide y tres pirámides pequeñas de 5m,
ubicadas al norte, este y sur.
URBANISMO
el aporte de Pei a París fue convertir un
obstáculo en la circulación (como
anteriormente se comportaba el museo) en
un importante nodo y un puente que
conecta distritos de la margen izquierda del
Sena.
"Hacia el norte puedes ir hacia la calle Rue
du Rivoli y también al subterráneo. Hacia el
oeste puedes ir a los jardines y dos grandes
escaleras te conducen hacia afuera, a los
jardines. El Louvre entero está abierto al
público. No necesitan entrar al museo
Louvre, no solían caminar por el Cour
Napoleon, pero ahora lo hacen."
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SARA BECERRA CI:27.854.568
SECCIÓN: 104Q2
¿Porqué una pirámide, entre todas las formas que hubiera podido elegir
Pei?
Formalmente es la figura más compatible con la arquitectura del Louvre. Es también una de las
formas más estables, lo cual asegura su transparencia, está construida de acero y metal, lo
que simboliza un quiebre con las tradiciones del pasado, es un trabajo de nuestra época.
"Pienso que la transparencia de la pirámide es muy importante aquí. No sólo para traer luz al
interior de la sala de recepción, sino también para poder ver el complejo entero del Louvre a
través de ella." - I.M. PEI.
La pirámide de 21.6 m de alto se
basa en una estructura espacial
metálica, en la que se encuentran
672 paneles de vidrio, que define
un gran acceso, bañado de luz y
con un espacio amplio e
imponente.
Al interior, la luz baña los
espacios amplios, de mármoles
de tonos suaves y cálidos, que
acogen las obras de arte con
elegancia sin tratar de imponerse
a ellas
Detalle de la escalera en caracol, un elemento escultural al interior del museo.
SEGUNDA FASE
la segunda fase de la remodelación en 1993, que incluía el ala Richelieu, anteriormente
ocupada por las oficinas del Ministerio de Finanzas. Se trató de une renovación arquitectónica
interior manteniendo la cáscara histórica. Para ello se restauraron las fachadas interiores y
exteriores del museo y se convirtieron 3 patios, que anteriormente también eran
estacionamientos de funcionarios, en galerías internas techadas de vidrio.
A excepción de algunas habitaciones históricas, las oficinas del ministerio (que se habían
apiñado hasta en 6 niveles) fueron completamente remodeladas hasta acomodar 3 niveles, en
concordancia con la fachada exterior: escultura en el nivel inferior, artes decorativas en el
segundo y pintura en el superior, para lo cual se instalaron lucernarios que facilitaran su
mejor contemplación.
Además se incluyó un centro comercial
debajo del Arco del Carrusel y se instaló la
famosa Pyramide Inversée, una pirámide
invertida que trae luz al interior y que
cuelga a sólo centímetros de una pirámide
pequeña de piedra.
"Pensé que sería divertido hacer una pieza
traviesa, algo como los franceses llaman
"folie" (locura) e invertí la pirámide,
generando un símbolo algo frívolo pero
que no ocupa espacio". -I.M. PEI