LABORATORIO DE MOVIMIENTO QUEER

PROBLEMA

En Colombia la danza urbana es una expresión emergente en constante crecimiento e

impacto, por lo que necesita espacios de fortalecimiento y visibilidad en todos los
aspectos: creación, formación y circulación para la sostenibilidad. 
En Nariño la danza urbana se ha venido posicionando como un sector importante de la
cultura sobre todo en territorios como Tumaco y Pasto, y como principales creadores y
espectadores son las y los jóvenes del territorio, pero aún hay una lucha por la des
estigmatización que aún tiene en ciertos sectores de la sociedad tradicionalista, por lo que
se necesita evidenciar y validar sus contextos históricos culturales, educando y
acostumbrando a la gente dándole reconocimiento.
En Pasto hay mucho talento y existen bailarines que están experimentando,
autoformándose desde las influencias que ofrece la danza urbana dándole también  un 
toque desde sus vivencias su cultura y su territorio.

Se propone crear a partir del estilos de baile como el voguing, heels y sexy style, y
herramientas de freestyle además del performance, el action art y el happening como ejes
fundamentales para desarrollar el contexto y la finalidad de la propuesta; el Vogue como
elemento dancístico expresa desde el arte, el movimiento, el cuerpo una posición política,
de resistencia, ya que fue concebido por las comunidades discriminadas (latinas, negras,
queer, lgbtiq+) de Nueva York; este estilo se popularizó en los 80’s. En Colombia ha venido
desarrollándose con fuerza desde los últimos 4 años  donde ha llamado mucho la atención
y ha llegado a ser referente de protesta y arte desde las mismas comunidades; En Nariño
llega en los últimos años también para expresar y manifestar desde sus características del
estilo, la vanidad, la moda, la protesta, la posición política que revelan la naturaleza queer;
el Vogue no es solamente ejecutar pasos, sino también contar una historia, literalmente
“vivir una fantasía” por eso es importante además de contar con la técnica que lo
caracteriza, validar sus elementos a través de las herramientas artísticas como el
performance, el action art y el happening.

ETAPA 1: En esta etapa como primera parte de la investigación se pretende empatizar y

conocer a personas que se identifican dentro de la comunidad lgbtiq+, con quienes se
empieza a explorar mediante los entrenos, para lograr entender, interpretar y soltar sus
cuerpos, otorgando capacidades dancísticas del estilo.

ETAPA 2: En esta etapa se crea el concepto que surge desde las vivencias y experiencias de
los que quedan como elenco, se empieza a montar la obra con el apoyo del número de
bailarines que sea necesarios, se hacen los respectivos  ensayos para fortalecer y pulir la
muestra final, se empiezan a diseñar y producir los vestuarios que serán piezas clave,
siendo el plus que enaltece la propuesta dancística. 
ETAPA 3: En esta etapa se presenta y socializa la obra en la ciudad de Pasto como posibles
escenarios, en el pasaje corazón de Jesús, la avenida de los estudiantes o en la academia
de danza urbana Tanz Kraft.

OBJETIVOS
Crear un laboratorio de movimiento queer a partir de estilos de baile como el Voguing, el
sexy style, y heels, como herramientas artísticas para desarrollar experiencias que
fortalezcan y reivindiquen a la comunidad Lgbtiq+ a traves del performance el happening y
el action art, y vivenciar La calle, la danza y lo queer.

METODOLOGIA

1. INVESTIGACIÓN: En esta etapa se pretende empatizar y conocer a personas que se

identifican dentro de la comunidad lgbtiq+, se realizarán ensayos de experimentación y
exploración del cuerpo.

2. CREACIÓN: En esta etapa se concreta el concepto que surge desde las vivencias y
experiencias de los que harán parte del grupo de bailarines, se empieza hacer el montaje,
se hacen los respectivos ensayos para fortalecer y pulir la muestra final.
Se diseñan y producen los vestuarios 
 
3. COMUNICACIÓN: En esta etapa se hacen piezas de difusión y promoción del
performance, en medios digitales desde los perfiles de la academia y perfiles personales
en instagram y Facebook. 

4. SOCIALIZACIÓN: se trasmitirá un live de Instagram, los posibles escenarios será la calle o

en las instalaciones de la academia.

RESULTADOS

El proceso de selección y participación de las personas interesadas, en pertenecer al

laboratorio, se fue filtrando a medida que se desarrollaban los encuentros, hubo una
participación interesante y se hicieron varios encuentros y se desarrollaron clases de
exploración y aprendizaje de la técnica, baile en heels, elementos del voguing, hasta que
solo quedamos 7 personas conformando un grupo de bailarines muy interesante,  y
dentro del proceso de creación entre el performance y la historia que se quiso mostrar, el
pretexto fue ser un arco iris; cada integrante representando un color, cada uno  contaba
sus experiencias y viviencias relacionando desde la musica y la percepcion de su identidad
el color con el que se identificaba, caracterizando a cada uno y dandole una identidad
particular, la exploracion de movimiento a traves de los colores, la trancision de cada uno
buscando una manera particular de representarlos, se creo “RAINVOGUE SQUAD” un
juego de palabras en ingles en el que se incluye el termino Vogue siendo “rainbow” la
palabra q traduce arco iris y squad siendo el equipo como tal que resulto formandose al
final de el proceso.

La personalidad de cada color fue la siguiente:

Rojo: una femme fatal.

Amarillo: alerta, siempre quiero llamar la atención!.

Verde: lo veggie y friendly de la vida, como una lechuga.

Azul: las lagrimas de mi tristeza son perlas preciosas.

Naranja: No me toques o te quemo. Soy fuego!

Violeta: una monja religiosa, una bruja ponderosa.

Y le añadimos el Rosado, como el color que no encasilla generos, es rebelde, es

revolución.