Importancia del arte dentro de la ciudad de Bucaramanga

Presentado por:

Jhoner Steven Moncada Vega- ID: 503014

Presentado a:

Sergio Robles

Universidad Cooperativa de Colombia

Campus Bucaramanga

Enfermería

Humanidades II

2023
 Importancia del arte dentro de la ciudad de Bucaramanga

El arte, en todas sus manifestaciones, ha desempeñado un papel fundamental a lo largo

de la historia de la humanidad, tanto en la evolución de las sociedades como en el desarrollo

individual. Desde las pinturas rupestres en las cavernas prehistóricas hasta las instalaciones

contemporáneas, el arte ha sido una forma de expresión que trasciende barreras culturales y

lingüísticas, comunicando ideas, emociones y experiencias de una manera única y poderosa. El

arte es un reflejo de la condición humana y de la sociedad en la que se crea. A través de la

pintura, la escultura, la música, la danza, el cine y otras disciplinas artísticas, se exploran temas

universales como el amor, el sufrimiento, la belleza, la justicia y la identidad. Estas expresiones

artísticas nos conectan con nuestra propia humanidad, permitiéndonos comprender y apreciar

diferentes perspectivas y realidades.

Además de su capacidad para transmitir ideas y emociones, el arte tiene un impacto

significativo en el desarrollo personal y cognitivo de las personas. Estudios han demostrado que

la participación en actividades artísticas estimula la creatividad, mejora las habilidades de

resolución de problemas, fomenta la autoexpresión y fortalece la autoestima. El arte también

promueve la imaginación y la capacidad de pensar de forma abstracta, habilidades esenciales en

la era de la innovación y la tecnología. El arte desempeña un papel crucial en la preservación y

transmisión de la cultura. A través de las diferentes formas artísticas, se transmiten tradiciones,

mitos, historias y conocimientos ancestrales de generación en generación. Las obras de arte se

convierten en testimonios visuales y auditivos de la historia y la identidad de una comunidad o

civilización. Además, el arte contemporáneo desafía y cuestiona las normas establecidas,

impulsando el diálogo y la reflexión crítica sobre temas sociales, políticos y ambientales.

 En un nivel más amplio, el arte contribuye al enriquecimiento de la sociedad y al

desarrollo económico. Las industrias creativas, que incluyen el cine, la música, el diseño, la

moda y las artes visuales, generan empleo, atraen inversiones y promueven el turismo cultural.

Las ciudades y regiones con una rica vida artística y cultural se convierten en destinos atractivos

tanto para residentes como para visitantes, estimulando el crecimiento económico y la

revitalización urbana.

El arte desempeña un papel crucial en la sociedad, como afirmó el reconocido artista

Pablo Picasso: "El arte es una mentira que nos acerca a la verdad". A través de sus diversas

formas, el arte nos permite explorar y comprender nuestra humanidad en un nivel profundo,

como mencionó el filósofo Friedrich Nietzsche: "Sin la música, la vida sería un error". Además,

el arte trasciende las barreras culturales y lingüísticas, como señaló la poetisa y activista Maya

Angelou: "Todas las formas de arte hablan universalmente. No hay barrera del idioma".

Asimismo, el escritor Ralph Waldo Emerson destacó la importancia del arte en el desarrollo

individual al afirmar: "Cada artista fue en su origen un amante". Muy fuera de estas

conceptualizaciones, en dónde tenemos en cuenta la valía eterna de lo que es el arte y representa

de una forma muy general, también se puede establecer, que toda forma y expresionismo

presente dentro de la misma, trae a colación entonces la representación de los sentimientos, las

problemáticas sociales, las protestas y las expresiones de todo aquello que como sociedad nos

mueve.

Y esto es algo muy representativo en la ciudad de Bucaramanga, ubicada en el

departamento de Santander, la cual se ha consolidado como un verdadero epicentro cultural

donde convergen diversas expresiones de arte. A través de sus calles, plazas, galerías y espacios

culturales, Bucaramanga ofrece un mosaico vibrante y diverso de manifestaciones artísticas. En

este ensayo, exploraremos algunas de estas expresiones y analizaremos su importancia en el

enriquecimiento cultural y social de la ciudad.

1. Arte callejero:

Uno de los aspectos más distintivos de Bucaramanga es su floreciente escena de arte

callejero. Sus calles se transforman en lienzos donde talentosos artistas urbanos plasman su

creatividad y mensajes impactantes. Estas obras de arte callejero no solo embellecen el entorno

urbano, sino que también generan un sentido de pertenencia y orgullo en la comunidad. Además,

promueven la reflexión y el diálogo social al abordar temas relevantes como la identidad, la

política y el medio ambiente.

2. Galerías de arte:

Bucaramanga cuenta con una variada oferta de galerías de arte contemporáneo que

exhiben obras de artistas locales, nacionales e internacionales. Estos espacios culturales no solo

brindan una plataforma para que los artistas muestren su talento, sino que también permiten el

acceso a la apreciación y el aprendizaje del arte. Las galerías de arte fomentan el diálogo entre

artistas y espectadores, impulsando el intercambio de ideas y la reflexión estética.

3. Teatro, música y danza:

El teatro, la música y la danza también tienen un lugar destacado en la escena artística de

Bucaramanga. La ciudad alberga grupos y compañías locales que ofrecen emocionantes

presentaciones en distintos géneros y estilos. Estas expresiones artísticas no solo entretienen y

deleitan al público, sino que también transmiten mensajes, emociones y experiencias humanas.

El teatro, la música y la danza en Bucaramanga promueven la identidad cultural, el

entretenimiento y la construcción de un tejido social cohesionado.

 4. Eventos culturales:

Bucaramanga se enorgullece de su agenda cultural activa, que incluye numerosos eventos

y festivales dedicados a la diversidad artística. Estos eventos reúnen a artistas de diferentes

disciplinas y atraen a visitantes de toda la región. Festivales de música, ferias de arte y muestras

cinematográficas son solo algunos ejemplos de cómo Bucaramanga promueve la cultura y ofrece

un espacio para la expresión artística. Estos eventos generan un impacto económico positivo, al

tiempo que fortalecen la identidad cultural y la cohesión social. La ciudad de Bucaramanga se

distingue por su vibrante escena artística, donde convergen diversas expresiones que enriquecen

su tejido social y cultural. El arte callejero, las galerías de arte, el teatro, la música y la danza, así

como los eventos culturales, desempeñan un papel fundamental en la promoción de la identidad

cultural, la expresión individual y colectiva.

El impacto y valor social que ha tenido el arte, dentro de la determinación, de la ciudad,

ha llevado a cabo que se desarrollen actividades que conmocionan y expresan toda clase de

sentimientos, cómo lo es por ejemplo la creación de grupos de baile, que a través de su propio

arte, muestran las dificultades de crecer en un territorio en dónde tenían las cosas complicadas,

por sus lugares de vivienda, pertenecientes a estrato 1 y 2 de sectores alrededor de la ciudad de

Bucaramanga.

Cómo es el ejemplo claro, representado en uno de los grupos de baile llamado Cutting

Shapes Bucaramanga, cuya expresión de baile se hace alrededor del estilo musical “dubstep” y

que trae a colación a jóvenes de distintos barrios de Bucaramanga, quienes usan el espacio de

reunión para expresar lo que sienten a través de la danza, sobre todo por los hechos referentes a

su vivencia personal dentro sus comunidades y territorios, existen historias de vida que son
sorprendentes, sobre todo por los hechos que han tenido que vivir cada uno de los participantes

del “squad”.

Este grupo está conformado por alrededor de

25 jóvenes, en edades desde los 14 años hasta los

28, los cuáles se reúnen de forma quincenal en

distintos parques de la ciudad para expresar su arte a

través de la danza, representando nuevos estilos y

sonidos y llegando a competencias a nivel

departamental, en referencia que el propio

desarrollo que han tenido dentro del mismo. El líder

Ilustración 1. de este grupo, lleva por nombre el seudónimo de

Jache, quien se comprometió desde una temprana edad a crear un espacio para nosotros los

jóvenes, en donde pudiéramos compartir con personas que comprendieran nuestro amor a la

danza y las experiencias que podíamos llegar a vivir, perteneciendo a sectores vulnerables.

Muchos de los que estuvimos y están en el grupo, han

sido personas que no tienen la oportunidad de expresar lo

que sienten en sus hogares, sintiéndose delimitados y

menospreciados, pero que a su vez, ha permitido que a

través de estas quedadas se lleve a cabo entonces una

cultura de reconocimiento de las identidades.

Permitiendo no solo llegar a nuevas puertas dentro

del departamento y de dar a conocer la importancia del

baile y la danza como una representación del arte y la Ilustración 2

cultura, de las historias que se esconden tras cada bailarín, sino que también es la representación

de un estilo que no siempre es escuchado por lo raro que ha sido, pero que ha ganado de a poco

el reconocimiento de las entidades, que entienden completamente que esto es una forma, de

expresar todo el dolor que sienten los jóvenes involucrados, en disposición que cada uno tiene

sus propias batallas, como la depresión, la violencia intrafamiliar, la violencia de género, las

desigualdades económicas, el machismo y la falta de oportunidades para el acceso a la educación

y las condiciones laborales.

Es entonces que el arte adquiere entonces un valor social de mucho peso, al menos dentro

de mi ciudad bajo esta práctica, en la cual gracias al apoyo de entidades como la casa de cultura

de la ciudad de Bucaramanga, ha permitido crear espacios en dónde las personas se expresen y

sigan haciendo el arte que sale de sus corazones y pies, creando entonces un valor social bastante

grande, al gestionar todos los problemas, emociones, llantos, y felicidades a través del baile,

creando en conjunto una comunidad más unida por el amor al arte.

 Referencias Bibliográficas

Alter Vox Media. (2019). Diego Hernández: “cutting shapes” o el arte de no quedarse quieto.

Alter Vox Media. https://altervoxmedia.com/2019/03/05/diego-hernandez-cutting-

shapes-o-el-arte-de-no-quedarse-quieto/

Arnheim, R. (2004). Arte y percepción visual: una psicología de la visión creadora. Editorial

Alianza.

Berger, J. (1972). Modos de ver. Editorial Gustavo Gili.