UAEH

INSTITUTO DE CIENCIAS SOCIALES Y

HUMANIDADES
LICENCIATURA EN COMUNICACIÓN
TEORÍAS CLÁSICAS DE LA
COMUNICACIÓN
GRUPO 202
TERCER PARCIAL
TRABAJO FINAL: TEORÍA CRÍTICA
FECHA DE ENTREGA: 14/10/2022
INTEGRANTES:

● PÉREZ FRANCO TABATA GRECIA

● PÉREZ DOMÍNGUEZ AZAHIR DE JESÚS
● GONZALEZ SANCHEZ GLORIA
● LEÓN CANO EDSON JAIR
● HERNÁNDEZ GUARNEROS BRANDON
● ORDOÑEZ GOMEZ FERNANDO HORACIO
● RAMÍREZ CASILLAS ERIKA XIMENA
Introducción
En el presente trabajo se busca analizar y dar una crítica a la empresa Fox
Broadcasting Company, empresa de televisión estadounidense que fue fundada el 9
de Octubre de 1986, pero para ser más específicos, a su producto “Los Simpson”,
aquí criticar dicho programa, pero mediante una teoría basada en los autores Ariel
Dorfman y Armand Mattelart, es decir, enfocarnos en el impacto social que ha
generado a lo largo de las generaciones que han visto y crecido con él, del mismo
modo se verá las influencias que ha dado en pro del capitalismo y el cómo influye en
la sociedad, no solo estadounidense, sino también en la latinoamericana de aceptar
dicho sistema económico y ver si es posible que también puede jugar un contra del
capitalismo dado a las sátiras que ha presentado a lo largo del capítulo y ver si solo
reforma dichas actitudes o solo quiere dar una impresión falsa al satirizar ciertos
elementos del capitalismo. Del mismo modo cabe mencionar que se dará un breve
análisis a la nueva compañía “Fox Corporation” que surgió tras la relativa reciente
compra de Disney, por lo que, nos veremos obligados a dar un repaso por esta
compañía.
Empresa
Fox Corporation es una compañía de medio de comunicación de masas formada
como resultado de la adquisición de 21st Century Fox por parte de The Walt Disney
Company.​​ La compañía comenzó a operar el 19 de marzo de 2019, la víspera de la
finalización prevista de la adquisición de Disney del resto de 21st Century Fox.
Esta empresa se ocupa principalmente de la industria televisiva, de las noticias y de
las deportivas.
Los activos de Fox incluyen Fox Broadcasting Company, Fox Television Stations,
Fox News, Fox Business Network, las operaciones nacionales de Fox Sports y
otros.
Tal y como expusimos en el apartado de introducción, nos enfocaremos en la
popular serie “Los Simpson” para aterrizar las teorías críticas vistas a lo largo del
tercer semestre. Empezaron siendo un breve espacio en el programa televisivo "The
Tracey Ullman Show" en 1987. Se consolidó como serie autónoma en diciembre de
1989. La serie, creada por Matt Groening, es una sátira de la sociedad
estadounidense que relata la vida de una familia de clase media americana ubicada
en el pueblo de Springfield, 32 años desde su estreno siguen haciendo reír y
entreteniendo con sus capítulos. Esta comedia de dibujos animados cuya trama se
centra en una familia que habita en la ciudad de Springfield está conformada por
Homero (padre), Marge (madre), Bart, Lisa y Maggie (hijos de la pareja). Su objetivo
principal es realizar una sátira a la sociedad narrando desde la cotidianidad de este
grupo.
Todavía queda lejos la cifra de los 1.000 capítulos, actualmente llevan emitidos, en
las 33 temporadas, más de 700 capítulos, obteniendo el récord de ser la sitcom -
tipo de serie televisiva cómica que se centra en crear situaciones humorísticas que
los personajes deben resolver- de mayor duración en los Estados Unidos.
Autores y teoría
Armand Mattelart es un intérprete de la cultura como industria y es de aquí que nos
vamos a estar sustentando para poder analizar la producción de nuestra empresa
con los postulados de la teoría crítica, para comenzar, está su libro “Para leer al
Pato Donald” y que en este trabajo nos ha sido de base para poder comprender el
cómo llevar a cabo este análisis.
El libro de “Para leer al Pato Donald” es equivalente a la forma de analizar la vida
cotidiana de las masas populares, ya que se presenta una estructura capitalista con
el Tío Rico McPato, porque el solo quiere el dinero para admirar y acumular, no se
produce ni se invierte, aquí vemos cómo es que todas las relaciones son
mercantiles y las fuerzas de producción son inexistentes, lo que nos dice que la
clase obrera no existe, haciendo existente solo dos clases la de los dominantes
(ricos) y la dominada (pobres).
Los patos no son niños, son adultos; los niños son retratados como buenos salvajes
ya que son imaginativos e ingenuos, los autores mencionan que hay dos tipos de
niños “los metropolitanos son calculadores, cargados de manías, estratagemas;
mientras que los periférico, son tontos, irracionales, desorganizados y fáciles de
engañar” (Análisis «Para leer al Pato Donald» Y Ariel Dorman y Armand Mattelart,
2020).
Entonces aquí se asume que los salvajes deben de ser tratados como tal y así es
como se tratan a los pueblos salvajes, los pueblos del tercer mundo que se da a
entender que no tienen derecho a un futuro si no que deben ser manejados por los
patos que son la representación de los países avanzados.
La dilución se banaliza al otro, ya sea persona, grupo, cultura, etc. Que sostenga un
tipo de concepto que se oponga al establecido, ya sea de cultura, persona o país,
banaliza al otro, lo diluye.
"La recuperación, este método consiste en negar abiertamente al otro de su
sistema, van a crear acontecimientos reales y van a nutrir la represión agresiva y
nutrir sus justificaciones de su sistema." (Mattelart y Dorfman. 1971).
Ahora bien, aplicando esto sobre nuestra empresa, nos podemos percatar de que
Los Simpsons son una sátira a la sociedad, llevando los estereotipos al máximo y
venderlos de forma cómica, mostrándose que en la ciudad de Springfield estos
patrones existen y son normalizados, desde que los ricos ejercen más poder y que
los pobres son los más afectados y que las relaciones comerciales en la ciudad son
lo más importante, por eso la mayoría de los personajes aquí retratados son dueños
o están asociados a algún establecimiento para potenciar la economía local.
Otro patrón muy evidente es el personaje de Lisa, ya que al ser la hija del medio de
la familia y ser mujer, no le dan la importancia ni la atención que requiere, ya que en
ocasiones llega a ser el personaje más racional de la serie pero que al estar tan
estereotipada y cumplir con su función, además que al estar rodeada de un entorno
donde cada personaje es tonto se le va quedando esto y en algunas ocasiones
sucumbe a estos comportamientos porque es una niña y se deja influenciar
fácilmente.
Por otro lado, cuando aparecen personajes o situaciones que van a afectar el estilo
de vida, tradiciones o cultura los habitantes de Springfield, estos son rápidamente
confrontados y eliminados para que eso no afecte a la población, pero más que
nada siempre son sátiras y bromas hacia hechos del mundo real y cómo es que
estos fueron recibidos por las personas reales, llegando al punto de ridiculizar y
denigrar los acontecimientos y/o persona que haya sido involucrada, además, que la
serie al ser tan distintiva a nivel mundial, hace que los patrones de comportamiento
de los personajes se vean presentes en los televidentes, quienes, en la mayoría son
niños aunque la serie está destinada a un público adulto, que por la edad y
experiencia reconoce estos chistes, burlas, referencias y estereotipos de los que
está plagada la serie
Ahora bien, en cuanto a Theodor Adorno, tenemos que en su texto “La industria
cultural” habla sobre cómo esta es diferente a la cultura de masas ya que en este
último, no se confeccionan los productos para el consumo de las masas y que
determinan en gran medida ese consumo, es así como cada campo se perfecciona
porque sus estructuras se parecen y construyen un sistema, es posible por la
concentración económica y administrativa.
Esta industria funge como la integración deliberada de los consumidores en su
punto más alto; la industria cultural tiene en cuenta el estado de conciencia e
inocencia de las personas a las que se dirige, las masas no son el factor primordial
sino un elemento secundario, esto hace que el consumidor no sea el rey como
quería, termina siendo el objeto. (Adorno, Theodor (1967), “La industria cultural”,
publicado en Morin, Edgar y Theodor Adorno, La industria cultural, Galerna, Buenos
Aires, p. 7‐20.)
Los comerciantes culturales de la industria se basan en su principio de su
comercialización y no en su propio contenido y su construcción exacta. Los
productos del espíritu de la industria cultural ya no son sólo mercancías, entonces la
industria cultural ya no está obligada a buscar un beneficio inmediato, que era su
motivación. (Adorno, Theodor (1967), “La industria cultural”, publicado en Morin,
Edgar y Theodor Adorno, La industria cultural, Galerna, Buenos Aires, p. 7‐20.)

Esta industria se mueve en public relations, es decir la fabricación de una good will a
baja nivel sin consideración de los productores para una venta particular, buscando
al cliente para venderle un consentimiento total y sin reserva, entonces el término
industria es conocido como la estandarización de la cosa misma y la racionalización
de las técnicas de producción. (Adorno, Theodor (1967), “La industria cultural”,
publicado en Morin, Edgar y Theodor Adorno, La industria cultural, Galerna, Buenos
Aires, p. 7‐20.)
La industria cultural tiene su soporte ideológico en que se cuida minuciosamente el
imprimir en todos sus productos las consecuencias de sus técnicas, obteniendo la
confusión y genera el streaming de precisión y nitidez fotográfica y raciocinio.
Esta industria se define por el hecho de que no se opone al aura por la obra de arte
tradicional, otra forma neta convenciéndome inmediatamente por sí mismo de su
monstruosidad ideológica. (Adorno, Theodor (1967), “La industria cultural”,
publicado en Morin, Edgar y Theodor Adorno, La industria cultural, Galerna, Buenos
Aires, p. 7‐20.)
En virtud de la ideología de la industria cultural el conformismo sustituye a la
autonomía y la conciencia y el orden que surge de esto no es confrontado jamás,
también ha elaborado esquemas que engloban dominios como la música ligera
donde se cae también en el jam.
Los últimos objetivos son la dependencia y la servidumbre, con este mostrarle al
hombre el sentimiento confortable de que el mundo se encuentra en el orden
mantenido y les frustra esa felicidad tan engañosa, así que la modificación se
transforma en un engaño de masas impidiendo la formación de individuos
autónomos, independientes y capaces de decidir conscientemente.
(Adorno, Theodor (1967), “La industria cultural”, publicado en Morin, Edgar y
Theodor Adorno, La industria cultural, Galerna, Buenos Aires, p. 7‐20.)

Teniendo esto como punto de partida para apoyar nuestro análisis, podemos darnos
cuenta que la serie representa este estándar de hacer que el consumidor se sienta
satisfecho y poder controlarlo a como la persona de poder quiera, ejemplo claro es
como la marca de cervezas Duff provee cerveza y los consumidores sean tan
dependientes de esta porque es lo que la marca quiere, tener poder sobre la
mayoría de la población y siendo la única distribuidora de cerveza en la ciudad. Otro
patrón similar es el que el dueño de la planta nuclear, le da esa falsa seguridad y
tranquilidad a sus empleados para hacerles creer que todo está bien y que puedan
trabajar para él sin problemas y en el caso de Homero, sobre explotarlo y darle un
sueldo menor al que su cargo merece, pero que él en su ignorancia piensa que es
correcto.
Asimismo las empresas y cadenas grandes dentro de la serie crean una confusión y
control de masas fenomenal, ya que toda la población siempre está sometida bajo
alguno de los medios más grandes de cualquier franquicia, ya sea de televisión,
comida, cosméticos, productos variados, etc, siempre están regidos por una sola
marca que tiene un monopolio en el mercado local y que no tiene competencia, pero
cuando llega una nueva es rechazada de inmediato para preservar lo que ya tienen.
Claramente es muy obvia la situación que se presenta en la serie como en el mundo
real, y es esto lo que la hace un generador de polémica mundial ya que se mete con
todos, bajo aspectos críticos, es bien absuelta por la industria cultural ya que el
modelo que adopta es muy similar y con características que hacen funcionales
todos estos factores.
Análisis económico
Hace 32 años se emitía el primer capítulo de la serie, nadie imaginaba la
repercusión que tendría a nivel mundial, ni siquiera su creador Matt Groening
asegurando que actualmente desconoce a cuánto asciende la fortuna total de la
franquicia. Se estima que son más de 13.000 millones de dólares los que se han
recaudado a lo largo de todos estos años y que la cadena Fox ingresa más de 2.000
millones anuales. (Pardos A, 2021)
Es importante dejar en claro que los ingresos no provienen sólo de la emisión de
capítulos, sino que muchas son las fuentes de las que se beneficia la familia
Simpson pues es bien sabido que esta serie no sólo se identifica como eso, si no
que se han vuelto iconos destacados y han sido utilizados en todo tipo de publicidad
y con todo tipo de estrategias para seguir exprimiendo esta idea. Por ejemplo, en
2007 se estrenaba Los Simpson: la película y se conoce que su recaudación supera
los 530 millones de dólares (527 pertenecientes a la venta de entradas en cines y
casi 6 millones de la comercialización de su posterior DVD). También destaca la
venta de todos los productos de la familia de Springfield, recaudando desde su
creación más de 4.700 millones de dólares. (Pardos A,2021)
Gracias al alcance que tiene su sátira y como ha sido bien aceptada por el público
en general diversas marcas y empresas buscan trabajar con esta caricatura para
hacer publicidad.
“Se estima que son más de USD 13.000 millones de los que se han recaudado a lo
largo de 32 años y que la cadena Fox ingresa más de USD 2.000 millones anuales”
(Pardos A, 2021)
A la fecha, más de 500 marcas comparten licencia con Los Simpson, convirtiéndo a
la familia Simpson en el jugador clave -y más rentable- de la división de productos
de consumo de la cadena televisiva estadounidense. Con información de Statistic
Brain, a continuación les presentamos una organización de investigaciones hechas
en 2016.

Análisis ideológico

El conformismo mediante sátira: En el programa de los Simpson es muy común ver

como se usa la sátira para normalizar ciertos aspectos de la vida cotidiana que se
pueden tachar de negativos. Vamos analizando algunas actitudes de los personajes
para ir entrando en contexto usando la obra Para leer al pato Donald (Mattelart y
Dorfman. 1971.). Iniciemos con el más representativo de la serie.

Homero es un personaje que satiriza al “padre americano”, en él encontramos varias

actitudes típicas que hoy en día normalizamos según la teoría de Mattelart y
Dorfman. Entre el más común ser parte de la familia tradicional, el padre, la madre y
los hijos, curiosamente aquí vemos 3, un hijo y 2 hijas, centrémonos en las hijas,
siendo más específicos, en Maggie, ya que gracias en un episodio tras su
nacimiento, Homero tuvo buscar un trabajo urgentemente para poder mantenerla
tanto a ella, como a la casa entera, siendo el rol ya establecido de padre, por lo que
vuelve a la planta nuclear a trabajar tras haber renunciado por no ser de su agrado,
donde, exponiéndose un mensaje “bonito”, se nos expone como Homero cambia el
cartel que tenía escrito Don’t forget, you're here forever por Do it for her, y de
manera inconsciente implantándose el mensaje de que no importa que no te guste
tu trabajo, tu como hombre, debes tomarlo para mantener a tu familia, porque es tu
rol. “él se percibe a la vez como dominante y dominado, traslación de su perpetua
represión interna.” (Mattelart y Dorfman. 1971.).

En Homero vemos otras actitudes, que de forma explícita nos da a entender que es
estúpido y muchas veces comete errores con sus hijos, pero no importa cuantas
veces suceda, uno siempre debe perdonar sus errores porque es tu padre y debes
quererlo así, lo mismo aplica con actitudes violentas que toma con Bart, como
ahorcarlo mientras dice su célebre frase Pequeño demonio, dándonos a entender
que las actitudes de violencia de un padre hacía el “hijo problemático” son comunes
y hasta de risa mostrando una dominación y “es que el representante de los adultos
(dominante) puede ser transformado en el representante de los niños (dominado)”.
(Mattelart y Dorfman. 1971.).

Entre otros ejemplos tenemos el hecho de sus distracciones, tomando de forma

superficial, vemos un evidente alcoholismo, ya que normalmente en la serie se le ve
frecuentemente beber latas de cerveza y yendo siempre al bar de Moe, dando un
mensaje importante, sobre todo en Latinoamérica, no importa cuánto tome tu padre
o cuanto gaste en alcohol, él es tu padre y debes quererlo así, dicho mensaje se
refuerza más a la hora de ver a Homero tener sus momentos de buen padre. Pero el
más importante y en el cual nos detendremos un poco es en su momento de ocio
favorito, ver la televisión. Tú como padre, ¿Te sientes agobiado por un trabajo que
sabes que no te gusta, pero debes tomarlo para mantener a tu familia que quizá no
planeabas tener de forma tan temprana? No importa, siempre puedes tomar una
lata de refresco o cerveza y sentarte a ver televisión, distráete con programas de
televisión irreverentes, no pienses en lo que ves, solo diviértete un rato porque
después de eso debe volver a tu vida responsable con la cual muy probablemente
no disfrutes del todo por qué no es lo que quisiste. ¿Dónde podemos ver eso?, en
capítulos donde Homero es joven, donde se nos muestra como él quería tener una
vida de una estrella de rock, formando su banda, pero, como es en la vida real, esto
al final no pudo suceder y debido a su depresión cayó en el mundo de las drogas,
¿Cómo sales de esto? Con ayuda de alguien, no de amigos o familia, sino de
alguien que amas, enseñándonos que para que uno sea feliz es indispensable tener
una pareja, incluso para salir de situaciones sumamente difíciles, nos dicen que
necesitas un motor externo para vivir, no por ti mismo, por alguien más, y ve
dejando todo aquello que te gustaba antes, acoplarse a la vida adulta y ten tus
momentos felices viendo la televisión. ¿Cómo sacamos estas conclusiones? El libro
Para leer al pato Donald lo explica mejor, “Esta narrativa, por lo tanto, es ejecutada
por adultos, que justifican sus motivos, estructura y estilo en virtud de lo que ellos
piensan, Llegan incluso a citar fuentes científicas o tradiciones arcaicas para
establecer cuáles son las exigencias del destinatario.” (Mattelart y Dorfman. 1971.)

Homero no es el único personaje por el cual se nos ha normalizado bastantes

aspectos de la vida cotidiana, vayamos con un caso bastante corto, Nelson Muntz.
Nelson se trata del típico bully que molesta tanto a Bart, como a Milhouse, aunque
en algunos episodios se nos muestra como ellos terminan juntándose y llevándose
bien, es decir, se da un mensaje de conformismo con el bully, que este muchas
veces no paga ni pagará por sus acciones, pese a que sean bastante evidente las
actitudes que toma, y que probablemente la única solución sea tratar de llevarte
bien con él o por el contrario, que en el fondo hay que tenerle lastima, ya que en un
episodio se muestra como Nelson vive en pobreza, con una madre alcohólica
debido al abandono de su padre, aquí hacemos una pausa, el abandono del padre
siempre ha sido algo que por desgracia ocurre frecuentemente, y quizá, dicho
abandono sería más fácil de superar si no fuera por los hechos que ocurren aquí, el
abandono puede llevar a que tu madre haga cosas inapropiadas, pero fue por lo
anteriormente mencionado, y en vez de que el niño deba superar dicho incidente,
este está condenado a volverse un bully que sufre por dentro, quizá situaciones que
se viven a diario, no solo en Estados Unidos, sino en México, sobre todo allí, siendo
uno de los principales problemas actuales, pero, el personaje lejos de darnos una
lección solo se limita a decir que así son las cosas, así funciona, y nunca cambiará,
y que muy probablemente dicho niño cometa los mismos errores del padre, esto
reflejado en el capítulo “Los Simpson en el futuro” donde se ve a Nelson que tras
dejar embarazadas a las gemelas, este huye con el chiste “Voy por cigarrillos”,
frase que ya es meme en la actualidad. Volviendo con el personaje, que no solo
normaliza situaciones como abandono y el bullying, también normaliza el bullying
hacia ciertas personas, aquí entramos con Milhouse, mostrado con el estereotipo
del nerd y perdedor, no solo normaliza el bullying del “chico mal con problemas
familiares” hacia el “nerd” sino también el sufrimiento y lo difícil que es superar el
divorcio de los padres, mostrando que si no quieres que tu hijo sufra, no te divorcies
porque va a ser difícil para el hijo superarlo, dejándonos con una frase “El padre
debe estar ausente, sin injerencia ni derechos, tal como el niño no tiene
obligaciones.” (Mattelart y Dorfman. 1971.). También tanto en Nelson como
Milhouse se puede ver lo siguiente “Los niños de la ciudad son niños sólo en
apariencia. representan la fuerza que juzga y rectifica cada desliz de sus mayores
con los argumentos, la racionalidad, la perspectiva y la preocupada madurez de los
mismos adultos.” (Mattelart y Dorfman. 1971.).

Entrando en otros aspectos tenemos un punto curioso, Clancy Wiggum, el policía de

la serie se puede describir muy fácil, incompetente, corrupto y estúpido, si bien en
Estados Unidos es algo que ocurre, la incompetencia de los policías es aún mayor
en Latinoamérica, tanto que incluso es algo que esta increíblemente normalizado, ya
nadie cuenta enteramente con ellos y con el programa aun normalizando a modo de
burla estas situaciones no podemos esperar un cambio en nosotros para exigir algo
mejor, dicho ejemplo se muestra igual con el alcalde, que contrasta bastante con la
realidad política que se vive en toda Latinoamérica, pero si bien con Clancy los
personajes no hacen mucho con él porque son pocas por no decir nulas donde
abuse de su autoridad, muchas veces por esa personalidad estúpida muchos se
burlan de él, cosa que ocurre y ya hasta es de risa en el país, pero con Joe no se
puede hacer mucho, puesto que es una figura de autoridad y en un episodio se ve
como Homero sucumbe también ante él por el dinero.

Bien, ya se vio como Los Simpson nos da a entender que poco se puede hacer con
figuras de poder, pero entremos con otro personaje que se podría calificar como
“peligroso”, Montgomery Burns, abreviado como el Sr. Burns, es la expresiva
imagen del burgués, un hombre avaro que explota a sus trabajadores con tal de
poder seguir obteniendo su capital, aquí se puede decir que hay bastante similitud
con Rico Mc Pato de Disney, aquí Mattelart y Dorfman ya analizaron bastante al
personaje, y a grandes rasgos se nos da a entender que “la capital está hecha para
ser guardado, para mantenerlo y que uno debe mantenerlo así si no se quiere volver
un salvaje” (Mattelart y Dorfman. 1971). pero ante esto, Burns nos da más que
analizar, empecemos por el tema ambiental, a Burns nunca le importó el ambiente,
contaminando constantemente Springfield con su planta nuclear (cosa que en parte
es errónea, actualmente la energía nuclear es de la menos contaminantes), incluso
teniendo el chiste del pez con 3 ojos y es algo que ya lo tenemos normalizado y se
nos ha reforzado con estos programas y en estos momentos vemos las
consecuencias, añadiendo más aspectos de Burns conforme a Rico Mc Pato,
tenemos el hecho que en este caso si se ve al Sr. Burns explotó la clase burguesa,
manteniéndose en estados deplorables, ocurriendo accidentes en su planta,
dándoles una miseria de sueldo etc. Y con esto también lo vemos cometiendo
múltiples actos corruptos como abusar del poder que tiene, y ante todo esto
podemos ver que es una persona deplorable y hasta de forma infantil catalogarla
“malvada” y, sin embargo, ahí sigue, con su planta, donde pocas veces paga por sus
actos, ¿A qué se quiere llegar con esto? Los Simpson nos dicen de forma directa
que no se puede hacer absolutamente nada contra los burgueses, y esto se ve
mejor en su capítulo más famoso, en su intento de asesinato, al final no pudieron
hacer nada, Burns regresó y todo siguió con normalidad, no importa cuánto se
intente, los burgueses jamás se irán y seguiremos allí, trabajando para ellos,
ganando una miseria a comparación de ellos, consumiendo sus productos, y
distrayéndonos con estos. “los grandes y pequeños tendremos, en lo sucesivo, que
habituarnos a leer y seguir las historias que describen nuestra realidad nacional, la
que de ser como la pintan los escritores y panegiristas”. (Mattelart y Dorfman.
1971.).
Conclusiones
A lo largo de todo este ensayo dónde exponemos diversos puntos de los Simpson y
parte de la misma empresa Fox Company, que es “sorprendemente” parte de
Disney en estos momentos de la historia, pudimos notar una montaña de cosas
relevantes. En primer lugar, nos sirvió para reafirmar lo grande y poderosa que es la
empresa y la misma sátira, como estas impactan, no sólo en el lugar donde se
producen, si no alrededor de todo el mundo donde son transmitidas. Sin duda
alguna, contribuyen y son un claro ejemplo de medios masivos de comunicación de
masas que siguen poniendo peldaños en la construcción de una planeta guiado por
el capitalismo.

Como segundo punto importante apreciamos que todas las teorías expuestas en
clases pueden llegar a analizar cualquier tipo de objeto que nos propongamos, en
este caso, fue impresionante la manera en cómo se burlan de nosotros, exponen los
modos de vida ideales para los que mueven los hilos y cómo a veces, si resulta que
no eres tan perspicaz los puedes adoptar de manera inconsciente. Consideramos
que saber sobre estos autores y su cosmovisión es de suma importancia para mirar
de otra manera lo que como espectadores consumimos, tener presente que muchas
veces aquello que creemos simple, tiene todo un trasfondo y un objetivo.

Referencias:

○ Pardos, A. (2021, 16 diciembre). Los Simpson están de aniversario:

13.000 millones en ganancias 700 capítulos después. El

Independiente.

https://www.elindependiente.com/series-y-television/2021/12/16/los-si

mpson-estan-de-aniversario-13-000-millones-en-ganancias-700-capitul

os-despues/

○ Análisis «Para leer al Pato Donald» I Ariel Dorman & Armand

Mattelart. (2020, 25 noviembre). [Vídeo]. YouTube.

https://www.youtube.com/watch?v=Aj475Ocqk94&feature=youtu.be

○ Mattelart, Dorfman y el Pato Donald: comunicación y neocolonialismo.

(2015, 23 junio). [Vídeo]. YouTube.

https://www.youtube.com/watch?v=d5nSpV19Pqw
○ Adorno, Theodor (1967), “La industria cultural”, publicado en Morin,

Edgar y Theodor Adorno, La industria cultural, Galerna, Buenos Aires,

p. 7‐20.

○ Pardos A (2021) Los Simpson están de aniversario: 13.000 millones en

ganancias 700 capítulos después. El independiente
○ Los Simpson: una de las franquicias televisivas más rentables. (2017, 20
abril). Tomatazos.
https://www.tomatazos.com/articulos/250405/Los-Simpson-una-de-las-franqui
cias-televisivas-mas-rentables
○ tok.wiki. (s. f.). Fox Corporation HistoriayGobierno corporativo.
https://hmong.es/wiki/Fox_(company)
○