ELEMENTOS BÁSICOS DE LA EXPRESIÓN PLÁSTICA

1- El punto
Es el elemento de expresión plástica más pequeño y simple y su función es indicar una posi-
ción. Puede tener distintas formas, pero en plástica tiene la superficie y los contornos irregulares.
Se considera que una forma cualquiera es un punto cuando ocupa un espacio muy pequeño
en relación a la superficie donde se dibuja. Si sobrepasa cierto tamaño se dice que es un plano.
Capacidad expresiva del punto.
Con el punto se pueden representar todo tipo de imágenes, además de expresar ideas y
emociones. Para conseguirlo se utilizan efectos visuales como:
 Concentración: En la que se agrupan los puntos.
 Dispersión: Los puntos se separan unos de otros.
Capacidad tridimensional del punto.
Cambiando los tamaños, las formas y los colores se pueden crear sensaciones visuales de
profundidad espacial y de volumen, es decir de tres dimensiones. Los puntos mas pequeños
parecen mas lejanos que los de mayor tamaño.

2- La línea.
La línea se define como un punto en movimiento. Tiene posición y dirección en el espacio y
una de sus funciones es delimitar el contorno de las formas. Además es muy adecuada para
describir con precisión cualquier forma, así como transmitir ideas y emociones.
La forma, el grosor, el color y la textura de la línea dependen del tipo de material y de la
forma de usarlo, variando éstas se pueden crear distintas sensaciones.
Clasificación de las líneas:
 Simples: Son las que están formadas por un solo trazo, que puede ser recto o curvo.
Se perciben de una sola mirada.
 Compuestas: están formadas por dos o más fragmentos de líneas rectas o curvas.
Para verlas bien tenemos que desplazar la vista en distintas direcciones. Pueden ser:
 Líneas quebradas: Están formadas por fragmentos de líneas rectas.
 Líneas onduladas: Están formadas por fragmentos de líneas curvas.
 Líneas mixtas: Están formadas por fragmentos de líneas rectas y curvas.
Capacidad expresiva de la línea.
Las líneas pueden trazarse en distintas direcciones y cada una de ellas expresa una cosa di -
ferente:
 Líneas verticales: Comunican una sensación de movimiento ascendente (hacia
arriba) descendente (hacia abajo). Produce sensación de crecimiento, elevación y
equilibrio.
 Líneas horizontales: Produce sensación de estabilidad, calma y sosiego, aunque si
se usan en exceso en un dibujo, éste puede parecer monótono.
 Líneas oblicuas o inclinadas: Transmite sensación de inestabilidad y movimiento,
por lo tanto de dinamismo.

3- El plano.
El plano es una superficie de dos dimensiones, altura y anchura. Tiene una posición y una
dirección en el espacio. En teoría el plano es infinito pero para percibirlo se le ponen límites
dando lugar a las formas planas. Existen varias formas de limitar un piano:
 Delimitando su contorno con una línea.
 Definiendo la textura de su superficie.
 Usando una tinta plana de diferente color que el fondo.
Clasificación de las formas planas:
 Formas planas geométricas: Obedecen a las leyes matemáticas. Producen sensación
de orden y estabilidad. Existen tres formas geométricas básicas: Círculo, cuadrado y
triángulo equilátero.
 Formas planas orgánicas: Obedecen a las leyes naturales y pueden adoptar infinitas

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 apariencias. Producen mayor dinamismo que las geométricas.
Capacidad expresiva de las formas planas:
El plano es un elemento sobre el que se puede trabajar con puntos, líneas, colores y texturas,
por lo que reúne un gran poder de expresión. El plano transmite sensación de volumen,
claroscuro, profundidad etc y eso lo convierte en una pieza fundamental para elaborar obras de
arte.

4- La textura.
La textura es una cualidad de las superficies debida al material del objeto y que produce dis-
tintas sensaciones visuales y táctiles. Pueden ser texturas lisas, suaves, ásperas, granuladas,
rugosas etc, y se usan como otro elemento más para dar expresividad a las obras.
 Texturas naturales y artificiales.
Podemos clasificar las texturas, según su origen, en:
 Naturales: aquellas que se encuentran en la naturaleza.
 Artificiales: Aquellas que son elaboradas por el ser humano de forma manual o
mecánica.
Según la forma en que se perciben:
 Texturas táctiles.
Son aquellas que se pueden percibir mediante el sentido del tacto. Tanto en pintura como en
escultura se pueden conseguir muchos efectos de texturas táctiles combinando distintos materiales
y sus relieves.
 Texturas visuales.
Son aquellas que solo se pueden percibir mediante el sentido de la vista. Algunas de estas
texturas se pueden conseguir mediante la técnica del frotado, que consiste en colocar un papel
sobre el relieve de una superficie y pasar un lápiz blando hasta obtener la reproducción deseada.

5- Los lápices de grafito.

Las minas de los lápices están fabricadas con grafito y arcilla, mezclados y prensados a altas
temperaturas. Se clasifican en:
 Minas duras: Llevan más cantidad de arcilla, sus trazados son más finos, los bordes
más definidos, su tono es gris claro y no se emborronan ni manchan el papel. Se
clasifican con un número y la letra H.
 Minas blandas: cuanta menos arcilla lleven más blandas son las minas. Producen
tonos más oscuros, por eso resultan más difíciles de borrar y manchan el papel con
más facilidad. Se clasifican con un número y la letra B.
Gradación de grises. Hay dos formas:
 Con un lápiz tumbado se empieza a cubrir el papel con la máxima presión,
progresivamente se va disminuyendo esa presión hasta convertirla en un suave roce
sobre el papel, consiguiendo así una superficie de gris degradado.
 Se realizan pequeños trazos gruesos y cruzados hasta cubrir toda la superficie del
papel. Se repite lo mismo, pero no en toda la superficie del papel, de forma que
algunas donas tengan varias capas de trazos y otras menos. Se consigue así oscurecer
con más o menos intensidad por superposición de capas.
Efectos de sombreado.
El sombreado consiste en oscurecer gradualmente algunas zonas del dibujo para conseguir
efectos de claroscuro, volumen etc. Se pueden combinar lápices duros con blandos.
1. Con un lápiz duro se marcan las líneas principales de dibujo, de forma que quedarán muy
marcadas sobre el papel.
2. Encima de las líneas del lápiz duro se marcan muy suavemente con un lápiz blando de
forma que las primeras destaquen por ser más claras que las segundas.
3. Con lápices blandos se concretan los detalles y los fondos por medio de sombreados más
intensos, hasta conseguir los efectos deseados.