VIDEO Calderón de la Barca:

Él se preguntaba: “el sueño es vida, la vida que vivo es un sueño?”

En la plaza de Santana de Madrid se levanta una estatua a Don Pedro Calderón de la Barca, el insigne
dramaturgo del siglo 17, Calderón trató el tema en la vida es sueño y él nos diría que sí, que la vida es
sueño. Esta es una pregunta que tormenta el hombre barroco desde la cultura artística, religiosa tan
alimentada por la contrarreforma, la fragilidad de la existencia humana, lo efímero del tiempo.
El sueño es el espacio de la libertad plena del ser humano, donde puede

- cuestionar, trasformar a tu destino

- denunciar/preguntar, reírse/amar

Lo malo de la vida (es) un sueño, un escenario/ teatro y este escenario de la vida es donde el hombre
puede ser plenamente libre  eso lo diría Calderón.
La vida es sueño comienza como una autentica acción rocambolesca en que Rosaura, una chica vestida
de hombre, cae precipitada de un caballo porque va buscando al novio que la abandonó.
Esto se conecte inmediatamente con su encuentro con Segismundo y nos enteramos de las peripecias
dramáticas de este joven príncipe que no sabe que lo es, y que está encerrado por toda su vida porque
su padre Basilio advirtió en un horóscopo que podía ser la causa de la visión del reino y el de la pérdida
de su poder.
Basilio decide sacar a su hijo (farlo uscire), narcotizarlo, y sacarlo de esa torre para ver si ha podido
superar el horóscopo maldito, y evidentemente su salida es de una plenitud del instinto y del salvajismo
(ferocia) que lleva a su padre que inmediatamente decida otra vez narcotizarlo y llevarlo a la torre.
Naturalmente el pueblo se ha enterado de que tiene un heredero de verdad –se revela Segismundo se
pone al frente de esa sublevación, pero cuando llega el momento en el que efectivamente vencía a su
padre se convierte en un hombre racional ético, en un príncipe cristiano.
Basilio ve como literalmente se cumple el horóscopo está a los pies de su hijo, pero su hijo lo perdona y
lo vence perdonando. La obra es bastante ambigua y difícil de entender.
Junto al estanque del parque del buen retir madrileño donde Calderón puso unas varias de sus obras
cortesanas el hombre constata lo mue simpático que sigue encallendo los versos de lo que podríamos
denominar el minuto de oro de la vida es sueño es decir el monologo de Segismundo.
“La vida es una afición/ sombra/ilusión y el mayor bienes pequeño, que toda la vida es sueños y los
sueños sueños son”
Acercarse a la obra no es fácil  estamos ante a un trampantojo = algo como pintar un cuadro que
representa a un personaje que se asoma (affaccia) de un marco del cuadro, resulta difícil percibir que se
trata de un cuadro dentro de un cuadro pero al final todo es cuadro.
La vida es sueño revela que la propia existencia es un trampantojo (imbroglio) que lo que cree ser a lo
mejor no es (a lo mejor tu desmentirá) lo que pasa es un juego de espejos y cuando crees saber algo
vuelves a encontrarte con otros espejos, este juego, este trampantojo es la propia vida pobre de aquel
que cree tener algo claro.
Cuando pensamos a la muerte surge misterio, un escalo frio, surge el no saber porque no sabemos casi
nada de nuestra existencia, y a veces el arte nos abre puertecitas y nos dice que hay algo más que esto,
y nos gustaría creer que esto es solo una de las dos caras de la moneda.
La real academia de la historia  apellido que unen a las dos España que se enfrentaron a la guerra civil.
El calderón de la vida es sueño es Sinónimo de conservador. En España vivimos muchos de mitos (…) Le
trasforman en un mostro le va a condenar al ostracismo, la España crítica y pensante le va a apartar de
su rastro.
Calderón está mandando un mensaje revolucionario: no nos olvidemos que dos son los pilares de aquel
siglo del imperio dios y el rey, pero se están desestabilizando y lo que creíamos absoluto no lo es.

La vida es sueño = obra literaria y también un texto para ser representado.

Teatro español de Madrid  antiguo corral de comedia donde se encontraba el corral de comedias del
Príncipe donde muy probablemente se estrenaron la vida es sueño y las principales obras del teatro
barroco –tiene mucho de lugar sagrado, es un espacio maravilloso porque es un espacio de memoria.
En Almagro (se adentra tierras manchegas) se conserva integro un corral de comedias y en espacios
come este Calderón representaba sus obras comerciales que eran financiadas por el público y no por
las iglesias o la corte.
El teatro estaba representando dentro de las iglesias, pero se ven obligados a salir de las iglesias porque
se prohíbe y van buscando otros lugares: en principio son plazas = espacios abiertos pero resulta muy
difícil controlar la entrada y en definitiva es teatro comercial, entonces poco a pocos van a ir buscando
los que son los patios normales, los corales de comedias y así se van a crear esta tipología de teatro.
Las representaciones serán a luz del día variando incluso del horario dependiendo que fuese verano o
invierno para tener siempre luz natural.
Calderón escribía pensando en los que los espectadores verían por este motivo relataba/redactaba? los
denominados manuales de apariencia los que correspondería a la escenografía actual  con este
artefacto a través de las maquinas se lograban algunos efectos especiales: viento, tormentas, agua, y
truenos. El público de los corrales era la radiografía de un microcosmos social.
Hombre y mujeres estaban separados pero no solamente que mujeres y hombres también clases
sociales. Los Mosqueteros, normalmente estarían de pie, se cree que llega un momento en que se
colocan en unos pequeños bancos pero tendrían que pagar más por estos bancos, Las mujeres estaban
separadas en las partes que se denominaban cazuelas, y luego en las parte superiores estaban los palcos
que eran reservados para la gente con más posibilidades y allí hombre y mujeres podrían estar juntos.
El ambiente de un corral era más parecido al de un campo de futbol que al de un teatro de hoy y como
en los estadios el alcohol estaba prohibido. El teatro era una fiesta: la gente venía, había peleas, se
insultaban a los cómicos, se le llegara a lanzarse algunos textos de la época.
El autor tenía que responder a la demanda del público. Calderón era un autor muy comercial -- El
teatro era muy duro y los autores vivían en un martirio en las representación de su obra(…)
En la forma la vida es sueño es una comedia de enredo (di aggrovigliamento) con el fin de facilitar al
público el tránsito por los grandes problemas morales que expone.
Calderón es un genio constructivo del artefacto dramático y sabe perfectamente que todas las lecturas
trascendentes, filosóficas, teológicas de la vida es sueño el espectador tiene que comprenderlas a
través de una trama que es una trama inicial, de enredo, de comedia de capa y de espada, de chica que
busca el chico que la ha abandonado. Es la manera en que Calderón entiende que el público tiene que
entrar en otras posibles lecturas más trágicas, dramáticas y trascendentes. Impresionante es la
Metáfora con que Calderón describe la pistola llamando la arma de mano “Áspic de metal “(el áspic es la
pequeña serpiente con que Cleopatra se envenenò) Las Metáforas son imágenes pintadas con palabras y
Calderón las utilizo para que su público le entendiera mejor (ya que en aquel tiempo la pistola era un
arma de reciente creación)

Calderón (como casi todos sus colegas) escribió su teatro en versos en Alcalá de Henares (sede de una
de las universidades donde estudio el autor) se ha instalado la academia del verso  donde se dirige un
master para actores profesionales sobre interpretación de verso en el teatro clásico español  Este
demuestra que esta gente vive en el barroco (prestan atención a las rimas, versos, silabas)
En el siglo 17 los actores necesitan enfrentarse de capa y espada, trabajar, conocer el arte barroco tanto
en escultura, en pintura como en tela en vestuario. Ellos como actores portan encima el conocer muy
bien este vestuario del siglo 17-- quieren conocer bien al barroco.
El estilo interpretativo de La vida es sueño en el siglo 17 se ha colado para siempre en el humitero del
invisible.
No quedan Ninguna gradación de como se decía el verso en el siglo 17  lo importante hoy en día es
que los actores econtran unas fórmulas para que al espectador del siglo 22 le interese el teatro del siglo
17.
Ha habido un cambio en la manera de decir el verso sobre todo a mediado del siglo
20  estaba la adición (muy poco sincera interpretativamente hablando) del siglo 19—se queda todo en
una especie de canto que hoy en día no interesa al espectador.
En Madrid de los Austrias (Urbe de dos orbes) es la ciudad que pisó (calpestò??) Calderón, era un
Momento complicado para España y los mentideros de la villa espacio donde la gente se encontraba y
conversaba (Estaban saturados de malas noticias políticas y económicas, los tiempos estaban cambiando
mucho).
La vida es sueño no deja de ser hija de su tiempo ---Las palabras del rey Basilio encierran un debate
teológico  el gran motor de la obra.
La pregunta es  ¿puede el hombre salvarse o para salvarse el hombre la gracia/ voluntad divina le es
suficiente o hay algo más?

- Los dominicos responden que sí, que es necesario y suficiente que Dios conceda al hombre la
gracia de salvarse
- Los jesuitas por contrario pensaban que el hombre tenía que gestionar su destino, que su razón,
ética, voluntad podía modificar este destino.
No hace falta decir que Calderón fue un gran discípulo de los jesuitas.

La vocación monástica por escribir comedias se puede conciliar tratando de escribir algo de religioso---
era solo apariencia, no tenia en mayoría de lo caso los sacerdotes algunas vocación, era solo para
ganarse algo para seguir viviendo

Vida perra =desgraciada

Escribir su opinión en campo religioso

Por otra parte los avances científicos del siglo contribuyeron alejar al hombre de Dios.
Sustituyendo a la superstición da la magia --se está pensando en la posibilidad de una astrología como
ciencia y esto estaba condenado desde el punto de vista no ya de la iglesia sino del avance científico
cada vez más racional y que se condenaba como una pura superstición.
Época de Galileo –Momento decisivo de la humanidad.
Con Basilio asistimos a una gran metáfora del científico que está dejando las sombras medievales y
adentrándose progresivamente en el mundo racional.

Calderón está cerrando esta obra en falso para que la inquisición y que no las van a escuchar los que
estaban al servicio de la iglesia ¿?? La obra no ha dejado tranquilo nunca a nadie.
Era difícil escapar totalmente de la vigilancia de la Inquisición (en esta época), Atacando al orden
establecido bien por la aristocracia…. Calderón tienes bastante Tropiezos con la Inquisición
Segismundo realmente se engrandece perdonando al padre que ha tratado de destruirlo
sistemáticamente a través de una lectura absolutamente ambiciosa, personal y pasional del horóscopo
por el terror a perder el poder. Segismundo pasa de un ser animalizado a un ser civilizado y aprende de
este camino que es políticamente correcto perdonar al padre.
Segismundo esta interpuesto al destino que le reservaba el horóscopo y obra según su voluntad y vencía
a la predestinación el hombre pasa a ser el centro del universo.
Calderón plantea una cosa muy distinta en el gran teatro del mundo, otra de sus piezas monumentales
 en esta obra Dios (el centro del universo) reparte los papeles a los actores.
¿Dios participa como persona ¿-- Los personajes sin textos unos que se llamaban metemuertos y
sacasillas que no tenían textos pero que hacían algo. Quizá dios se fue el director de escena invisible, el
autor de comedias invisibles, en que él ha escrito un guion (copione) y que sabe perfectamente el final
de este guion pero que les da la oportunidad a los personajes de rescribir este guion Para que el final sea
inesperado pero otro final, el final que ha escrito pero con otro matriz?

El barroco = tiempo de incertidumbre y convulsiones. Calderón plasma este estado de cosas con
paradojas y las usas en abonanza en la Vida es sueño.

1) Hablar callando – vivir soñando - Soñar viviendo

Los que vivimos es la suma del sueño más los que percibimos despiertos
“Que toda la vida es sueño y los sueños, sueños son“
Agustín Gálvez (cantante y músico y conductor de bus) explica que el ritmo del son cubano permite que
los versos octosílabos, agrupados en estrofas de diez versos ,se adapten en la música como si fuese un
guante.

“La vida es sueño que pasa y el tiempo quien medaré hoy quiero aprovecharlo.”

Calderón de la Barca destabiliza el orden de las cosas natural de la época porqué dice que lo que
creíamos absoluto en realidad no lo es

Don Juan = hombre atractivo, a él le gusta jugar y es un hombre que le gusta mucho a las mujeres

Tiene un sentido positivo, pero también un poquito (Connotación) negativa

Tirso de Molina nace en 1579 y muere en 1648

Fue discípulo de Lope de Vega, pero él también se ordino sacerdote.

Escribió muchas comedias profanas que tuvieron mucho escandalo tanto que fue desterrado A Sevilla…y
donde a pesar de todo siguió escribiendo

Es un Autor conceptista
Escribió el burlador (burlador significa uno que juega, burla a las mujeres y es un hombre trasgresor de
código morales de la época, desahacia al mundo de los muertos, seduce a una cantidad de mujeres que
cae a sus pies, es un libertino pero no solo en el sexo también en las convenciones sociales, es un tío
que viene de familia muy acomodada y entonces puede hacer todo lo que quiere tanto c’è la family che
avrebbe garantito per lui)de Sevilla

La figura del don juan nace en esta época, con el—es el Primo ejemplo de don juan en la literatura

Este nombre será de una tipología de hombre  Es un hombre Mujeriego, provocador

VIDEO EL BURLADOR DE SEVILLA

Es un drama de la época barroca que tiene que …

Texto dramático lleno de fuerza, cuenta

Se ha comentado casi todo

Con esta obra  el burlador de mujeres

Recibido por la pescadora que después abandona …huye y viaja a Sevilla

Acusa a su padre y…..

En un lugar rustico llega D. Juan

Deja en segundo plano el ……

Personaje condenado al infierno

Tirso siempre tiene las palabras justas

El comitato de piedra ----lo arrastra al infierno …no hay posibilidad de salvación ---condena y salvacion

El tema de la justicia divina