Está en la página 1de 4

PROF.

PATRICIA PAVETTI EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU DIDÁCTICA

EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU DIDÁCTICA (Danza)


Tema : EXPRESIÓN CORPORAL

CONCEPTO

La expresión corporal representa el lenguaje de todo nuestro cuerpo. En el ámbito de las artes, la
expresión corporal es una herramienta fundamental para los bailarines, los actores, los mimos y
los artistas en general que suelen recurrir a ésta, para representar y comunicar sus emociones,
sentimientos e ideas.

Las estrategias para el aprendizaje de la expresión corporal son el juego, la improvisación, la


experimentación y la reflexión. Para ello se utilizan ejercicios inspirados en técnicas como mimo,
danza, yoga, técnicas de meditación son las más adecuadas para mejorar la expresión corporal.

HISTORIA

La noción de expresión corporal apareció a finales de los 60, época en la cual, el cuerpo no es


considerado como más que un simple “envoltorio”, siendo percibido, así como un vector de
emoción y de creatividad. Igualmente, en esta época, se desarrolló el discurso sobre la liberación
del cuerpo y surgen corrientes que privilegian la expresividad de éste. Esta visión se opone a la
percepción deportiva del cuerpo.

Es así como la expresión corporal, se ubicó entre la gimnasia y la danza y se trata de una práctica
que alude a ambos sexos.

ELEMENTOS FUNDAMENTALES DE LA EXPRESION CORPORAL

El hombre se ha expresado a través del movimiento y la danza desde su aparición


en la Tierra, y de esta manera ha manifestado alegrías, tristezas, deseos,
emociones, pedidos y agradecimientos. Así nos llegan desde tiempos
inmemoriales sus artes, y de su mano, sus costumbres, su forma de vida, y hasta
parte de su historia. La danza no es ajena a este fenómeno, y es posiblemente de
las primeras artes a través de la cuál se comunica, y es importante destacar que
tal vez sea la más simbólica de las formas de expresión ya que, al prescindir
básicamente de la palabra, se acentúa la necesidad de una buena transmisión
gestual. La danza pues, es movimiento. Y un movimiento muy especial ya que
requiere de elementos fundamentales, sin los cuales ella no existiría. Ellos son :9

CUERPO
Segmentos:
- Mayores: cabeza, torso, brazos y piernas.
- Menores: frente, ojos, boca, mentón, hombros, pecho, espalda, pelvis, dedos,
manos, antebrazos, pie, pierna y muslo.
Centros: de la personalidad, de la exprsión, de la fuerza, dela gravedad, contracentro
de la gravedad, subcentro del matiz, subcentro del arraigo, subcentro del detalle.
UNIVERSIDAD PRIVADA DEL GUAIRA
FILIAL VILLARRICA
PROF. PATRICIA PAVETTI EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU DIDÁCTICA

Acciones:
- Con desplazamiento: caminar, brincar, correr, gatear, saltar, reptar, resbalar.
- Sin desplazamiento: Saltar, vribar, girar, bajar, adoptar posturas.
Funciones: soportar peso, recibir peso, estar libre de peso e iniciar el movimiento.
Movimientos básicos: flexión, extensión y rotación.
Formas: alargadas, anchas, redondas, angulosas y retorcidas.
Posturas: abiertas/cerradas, adelante/atrás, tensas/relajadas, rectas y redondas.

ESPACIO
Direcciones: delante, detrás, al lado, arriba y abajo.
Niveles: alto, medio y bajo.
Trazados: en el suelo, aéreos, rectos, curvos, zig-zag, en bucle y en ángulo.
Dimensiones: grande y pequeño.
Categorías: próximo y general.

TIEMPO
- Estructuración métrica:
Pulsación: intervalos cuyos elementos son regulares.
Acento: énfasis en la energía(salto, cambio de dirección, movimiento de un segmento,
etc...)
Medida: agrupación de pulsaciones alrededor de un acento primario, que se repite a
intervalos regulares y se corresponde con un número preciso de pulsaciones.
Patrón rítmico: ordenación de valores de tiempo que componen una medida dada.
Tempo: rapidez o lentitud de pulsación.
- Estructuración no métrica:
Rápido: movimiento veloz y de corta duración. Impresión de prisa, urgencia,
precipitación.
Lento: produce sensación de gran tranquilidad, de ausencia de prisa. Se prolonga su
duración normal.
Acelerado: aumento progresivo y controlado de la rapidez de ejecución de un
movimiento o secuencia de movimientos.
Retardado: disminución progresiva de la velocidad de un movimiento.

ENERGÍA
Tiempo: Repentino/Mantenido.
Peso: Pesado/Leve o liviano.
Salida: Libre/Controlado.
Espacio: Directo e indirecto.

UNIVERSIDAD PRIVADA DEL GUAIRA


FILIAL VILLARRICA
PROF. PATRICIA PAVETTI EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU DIDÁCTICA

CUALIDADES DEL MOVIMIENTO


Cortado: movimiento segmentado. No se une con otro.
Ligado: el movimiento se enlaza sin interrupciones.
Mínimo: movimientos pequeños en su trayectoria. Con todo el cuerpo o con partes
segmentadas.
Máximo: el cuerpo se expresa en toda su magnitud, abarcando el espacio con
movimientos grandes.
Lento: se puede realizar acompañando una música lenta, o en contraposición a una
música rápida.
Rápido: gran velocidad. Es muy intenso visualmente.
Pesado: da sensación de peso, con el gesto y con la densisdad de movimiento.
Liviano: como si nuestros huesos estuvieran llenos de aire. Sensación de flotar.
Rebote: al igual que una pelota, nuestro cuerpo o cada parte de él puede rebotar.
Péndulo: al igual que un columpio, tiene dos puntos de suspensión y uno de caída.
 

De esta manera llegamos entonces a poder definir la danza como el


desplazamiento efectuado en el espacio por una o todas las partes del cuerpo del
bailarín, diseñando una forma, impulsado por una energía propia, con un ritmo
determinado, durante un tiempo de mayor o menor duración.

El uso predominante de uno u otro de los elementos del movimiento no es


siempre parejo. En algunas danzas predomina el ritmo, en otras el uso del
espacio, etc. También es importante destacar que de acuerdo al carácter de ella
se acentuará el uso de uno u otro elemento.

Cuando la expresión corporal no se manifiesta como danza, como el puro bailar, o


como el equilibrio estético que es el ballet clásico, sino que se imprime una
intención determinada se complementa con el que llamaremos Adicionales No
Danzantes. Éstos son cuatro: Mímica, Gesto simbólico, Canto y Palabra.

CARACTERISRICAS

 La expresión corporal recurre a las emociones, a los sentidos, al movimiento.


 Permite la expresión de una emoción y le da un sentido a través del movimiento
realizado.
 Los sentidos son explotados. Por ejemplo, la intención de la mirada y la manera en que el
sonido es percibido influyen en los desplazamientos.

UNIVERSIDAD PRIVADA DEL GUAIRA


FILIAL VILLARRICA
PROF. PATRICIA PAVETTI EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y SU DIDÁCTICA

 El movimiento del cuerpo no parte únicamente de una actividad física. Se trata de la


manifestación del cuerpo desde diferentes perspectivas: psicomotriz, socio-afectivo y
cognitivo.

OBJETIVOS:

 Favorecer los procesos de comunicación.


 Estimular y desarrollar la imaginación y la creatividad.
 Trabajar y coordinar el ritmo interior y el ritmo propuesto de una fuente exterior.
 Desarrollar la percepción, la observación y la escucha.
 Desarrollar la espontaneidad y una actitud desinhibida.
 Mejorar la comunicación a partir del lenguaje no verbal.
 Fomentar el crecimiento personal a nivel interior y una actitud reflexiva, permitiendo la
expresión del “yo” intrínseco del individuo.
 Exteriorizar las emociones a través del cuerpo.

ALGUNOS EJEMPLOS

La danza, la coreografía.

Nado sincronizado

La pantomima

El teatro

El juego dramático.

UNIVERSIDAD PRIVADA DEL GUAIRA


FILIAL VILLARRICA

También podría gustarte