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Daniel Camilo Serrano Q.

201715060

Ensayo

La música electroacústica, entendida como la creada con medios electrónicos y su


combinación con instrumentos acústicos, tuvo sus inicios a mediados del siglo XX cuando
se dieron inicios a los primeros sonidos meramente electrónicos apoyados por la creación
del primer estudio de música electrónica en Colonia, Alemania. Este tipo de música está
compuesta por varios tipos de música y movimientos surgidos como resultado de
experimentación de grandes referentes como Pierre Schaeffer, Luigi Russolo, Herbert
Eimer, entre otros. Estos, han servido como base para el estudio por parte de otros grandes
compositores a lo largo de la historia, este texto tiene como objetivo analizar el trabajo de
los compositores Annette Vande Gorne y Rodrigo Sigal donde resaltaremos las similitudes
y diferencias de sus aproximaciones a la música.

La compositora Annette Vande Gorne, nace en Bélgica (1946) y realiza sus estudios
clásicos en los Conservatorios de Mons y Bruselas, donde recibe clases del belga Jean
Absil. Posteriormente, descubre la música electroacústica a la edad de 25 años e inicia a
estudiar en Francia, dirige su interés a la música acusmática gracias a la influencia de
pioneros en el área como François Bayle y Pierre Henry. Es así que para reforzar sus
conocimientos toma unos cursos en la Escuela Nacional Superior de París con Guy Reibel y
Pirre Schaeffer, referentes muy importantes. Por su parte, Jorge Rodrigo Sigal Sefchovich,
nacido en México (1971), inicia sus estudios en el Centro de Investigación y Estudios
Musicales (CIEM) donde cursa la Licenciatura en Música, además estuvo en el taller de
composición de Mario Lavista. Obtiene un doctorado en composición electroacústica en la
Universidad de la Ciudad de Londres y un posdoctorado en la UNAM.

La inclinación de la compositora belga es hacia la música acusmática, que hace referencia a


una música compuesta para ser presentada por medio de altavoces, dejando de lado la
presentación y presencia de un artista en vivo. Este término fue desarrollado por François
Bayle, quien lo define como una “imagen-de-lo-sonoro” en la que no se observan
directamente las fuentes sonoras, esto diferente a la que se percibe frente a lo que podrían
ser los movimientos de un artista en vivo, factor importante para el entendimiento y
apreciamiento del sonido pues no se ve influido por un estímulo visual. Todo esto tiene sus
fundamentos en la música concreta originada de los estudios de Pierre Schaeffer que está
ligada a la posibilidad de descontextualizar un sonido (instrumental o del ambiente)
grabándolo en un soporte análogo o digital (cinta, CD, disco duro) con el fin de tratar este
sonido de manera separada, cortándolo, pegándolo y superponiéndolo para finalmente
combinar los sonidos restantes en una estructura compleja y definitiva.

Por su parte, el compositor mexicano está interesado en la incorporación de las nuevas


tecnologías especialmente en el ámbito de la música electroacústica. A diferencia de Vande
Gorne, Sigal que nace 25 años después se ve influenciado por corrientes posmodernistas
donde busca implementar tecnologías de audio y video, como en Lumínico, proyecto en el
que ha trabajado por aproximadamente 10 años donde mezclaban la música contemporánea
con video arte, música electroacústica y arte sonoro. Rodrigo Sigal reconocido como gestor
cultural, es el fundador y director del Centro Mexicano para la Música y Artes Sonoras
(CMMAS), institución que tiene como objetivo promover la creación y desarrollo de la
música y artes sonoros en México y el extranjero.

Vande Gorne, como parte de su carrera profesional y siguiendo su enfoque en la música


acusmática, es fundadora y directora de la asociación para la música acusmática Musiques
& Recherches y de los estudios de composición electroacústica Métamorphoses d’Órphée.
De igual forma, ha lanzado una serie de conciertos y festivales acusmáticos internacionales
llamados L’Éspace du son. Obras como las presentadas en estos festivales, muestran,
además de los componentes tecnológicos, una forma de pensar y crear la música, donde
como indica el compositor e investigador Michel Chion (Alonso, E. 2014) muestran el “arte
de los sonidos fijados”, pues su manipulación permite una inscripción creativa de los
detalles sonoros. Es acá donde el compositor Rodrigo Sigal tiene similitudes en algunos de
sus trabajos, como indica el en la composición de ‘Dolor en mi’ como parte de Manifiesto.
Acá donde expresa que toma grabaciones de sonidos del ambiente que interactúan con
nosotros constantemente, grabados en España, Francia y México y transformados e
incorporados en una pieza en su estudio personal. Fragmentos de sonidos de guitarra,
sonidos que ocurren en una sala de emergencias y en un cementerio y grabaciones en las
calles que buscan simular los sonidos en Latino América.

Finalmente, la comparación entre estos autores resalta unos puntos importantes, donde
primero, reconociendo la diferencia de edad se entiende la aproximación de Annette Vande
Gorne a la música concreta y puntualmente al termino de música acusmática que fue
desarrollado en los años 70, época para la que la compositora belga estaba tomando sus
estudios. Mientras que Rodrigo Sigal adoptó una postura posmodernista aprovechando la
tecnología y aplicándola más a sus obras. En segunda instancia, los sonidos representados
en las obras de Vande Gorne muestran una mezcla de sonidos de la vida cotidiana
trabajados y unidos en una cinta, mientras que la mayoría de trabajos de Sigal tienen un
componente más electrónico con una superposición de ondas como sonidos mixtos. Sin
embargo, el mexicano también crea obras utilizando aspectos de la música concreta que
buscan generar ciertas percepciones. Todo esto denota la diferencia la diferencia que existe
a razón de que son de épocas diferente, pero que a pesar de eso comparten aspectos
importantes de la percepción de la música.

Referencias

Alonso, E. (2014). El concepto de “imagen-de-lo-sonoro” en la música acusmática


según el compositor François Bayle (pp.101-124). Retomado de:
https://revistas.ucm.es/index.php/ESIM/article/download/43540/41183
Cmmas.org. (2018). CMMAS – Staff. Retomado de:
https://www.cmmas.org/cmmas_staff.php?lan=en&staff_id=1
Electropresence.com. (2018). Annette Vande Gorne – Électroprésence. Retomado
de: https://www.electropresence.com/en/bio/vandegorne_an/Annette_Vande_Gorne
  Luminico.org. (2018). Lumínico» El sonido es solamente otra forma que asume la
luz…. Retomado de: http://luminico.org/es/
The MIT Press. Leonardo Music Journal, Vol. 10, Southern Cones: Music Out of
Africa and South America (2000), pp. 73-79. Retomado de: https://www-jstor-
org.ezproxy.uniandes.edu.co:8443/stable/pdf/1513383.pdf

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