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GRABADOS

Entendemos por grabado el resultado del trabajo realizado sobre una superficie de madera o
metal, llamada plancha, por medio de instrumentos cortantes, punzantes o de ácidos que atacan
la superficie metálica. Grabar es dibujar sobre una materia dura con incisiones, mediante una
punta, buril, cincel, etc. Se entiende que un grabado es la matriz. El resultado es la estampa,
soporte generalmente de papel al que se ha trasladado la imagen por medio de la tinta, al poner
en contacto la hoja con la plancha grabada entintada y ejercer presión con un tórculo o una prensa
vertical. La estampa también se suelen nombrar prueba, vocablo muy usual, en los talleres.
Dentro de la clasificación de grabados y estampas, se admiten y engloban las litografías y las
serigrafías. Dos técnicas que por su proceso de elaboración no se corresponde con toda exactitud
con el concepto de grabado, pues en ellas no se practica incisión alguna.
GRABADO EN RELIEVE.
-Xilografía. (Del griego xylon, madera y grafo, escribo).
El artista talla la imagen en un bloque o taco de madera, ya sea a fibra o a contrafibra.
La estampa de xilografía recoge la composición grabada o cortada en una matriz de madera (xilo,
del griego xylon, madera). El artista talla y elimina la materia de la matriz, es decir, procede
reservando las líneas o zonas que deberían conformar la imagen deseada; por tanto, esta imagen
queda en la superficie del taco, por lo que se conoce también como grabado en relieve.
Fundamentalmente existen dos maneras diferentes de trabajarla: las xilografía fibra y la xilografía
a contra fibra.

-La xilografía a fibra la madera que se emplea debe ser cortada en el mismo sentido del eje del
árbol, es decir, en el mismo sentido de la fibra. La preparación de la plancha merece una especial
atención. En primer lugar, se escogerá maderas duras como el nogal, el cerezo o el peral. La talla
de la xilografía fibra se puede realizar de diversas maneras, según los resultados que se persigan.
Consiste en perfilar el dibujo con la cuchilla y, acto seguido, vaciar con las gubias en U o el escoplo
los espacios blancos. Se aconseja profundizar aproximadamente de dos a tres milímetros.

-La xilografía a contrafibra es también conocida como a contra hilo, a testa o grabado al boj, por
ser ésta la madera más adecuada para realizarlo. Se diferencia en que emplea planchas de
maderas cortadas transversalmente en el tronco y en que reemplazan las gubias por buriles. Esto
supuso un gran avance ya que, al eliminarse el condicionamiento que imponía la veta de la
madera, se podría trabajar con el buril, y se obtenía una mayor riqueza en la gradación tonal de la
superficie.
-Linoleograbado.
El linóleo grafía deriva de la xilografía, fue inventado por el británico F. Walton y se fabricó por
primera vez en Inglaterra en 1863, como revestimiento y aislante de pavimentos: por ello es un
material impermeable, blando y a la vez resistente. Los grabadores pronto observaron que este
material de producción industrial podía servir para grabar, y podía ser una alternativa a otros tipos
de planchas ya que poseía estupendas propiedades para el corte o la incisión. Un Linóleo o
Linograbado es una impresión hecha con el proceso del relieve. Se cubre una plancha de Madera
con una capa de linóleo posteriormente se hacen incisiones en la plancha se entinta y se traspasa
al papel.

-Colografia.
La Colografía es una técnica de impresión en relieve en la que se incorporan elementos texturados
que se adhieren a la plancha antes de entintar y pasar la imagen al papel.
GRABADO EN HUECO o CALCOGRÁFICO
Técnica directas

-Buril.
Buril, a menudo también denominado talla dulce, aunque el término alude al grabado en metal y
en hueco en general y, de manera más restrictiva, a la combinación de aguafuerte y buril en el
grabado de los siglos XVII y XVIII. Su denominación proviene del nombre de la herramienta que se
utiliza para grabar, eso es, el buril. Dicha herramienta es una barrita de acero que tiene un
extremo cortante y afilado en bisel, con un mango corto de madera, en forma de champiñón. Para
hacer un grabado a buril se parte de una plancha de cobre con la superficie totalmente pulida,
sobre la que se puede incidir directamente con el buril, o bien se puede hacer un calco del dibujo
que se quiere grabar. Una vez dibujado en la plancha de cobre, el grabador puede burilar
siguiendo las trazas marcadas. Los trazos que se obtienen son los más nítidos de todos lo
procedimientos calcográficos. Esto convirtió el buril antiguo en la modalidad gráfica idónea para el
grabado más objetivo, el grabado que representaba y reproducía imágenes creadas por otros
artistas en medios diferentes, como la pintura o el dibujo, de forma que, en definitiva, el grabado
al buril asumió con creces la función de imagen PRE-fotográfica.

-Punta seca.
El grabado a la punta seca recibe esta denominación por la herramienta principal que se utiliza en
la realización. Se trata de una punta de acero durísimo o de diamante, con la que surcan
directamente el metal. La punta esta afilada cónicamente por un extremo y por el otro lleva
adosado un mango de madera o metal por donde se coge. Actúa sobre el metal casi
perpendicularmente y se maneja como si fuera un lápiz. Cuando la punta afilada incide en el
metal, deja unas rebabas características a ambos lados del surco, que no se cortan y que provoca
efectos de densos velados en el momento de la estampación. Por ello la línea resultante es
borrosa e irregular a lo largo de su recorrido y también en profundidad. Esta es el particular
diferenciador de las demás técnicas, tiene la desventaja de que el procedimiento no permite un
tiraje muy largo sin aplanar estas rebabas y la propia imagen. Las primeras puntas secas conocidas,
importantes, se atribuyen al Maestro del libro de la Casa (c. 1470-1500). Más tarde, en 1512,
Alberto Durero, en su “San Jerónimo junto a un sauce mocho”, ya consiguió desarrollar plena y
definitivamente el medio, de la misma manera que se aplica hoy en día.

-Punteado.
El punteado consiste en dibujar la imagen sobre el metal con la acción directa de puntas,
percutores, mazos de puntas y de ruletas. Las ruletas tienen diferentes tamaños y graneados. Son
unas ruedecillas dentadas o graneadas que giran sobre si mismas y están adosadas a un mango,
tipo lápiz. Al girar y desplazarse sobre el metal, con cierta presión dejan líneas de puntos muy
regulares. En este proceso la imagen se modela en base de puntos y se obtienen efectos muy
delicados. No aparecen ningún tipo trazo de línea y hay varios sistemas desarrollados en
diferentes épocas, pero, en sustancia, todos se fundamenta en lo mismo. El punteado pude ser
directo y también indirecto, con aplicación de aguafuerte.
- Mezzotinta
A Ludwig von Siegen, nacido en Holanda en 1609 se atribuye la invención de este procedimiento
de grabar, llamado en España "al humo", en Francia antiguamente "arte negro" y más
recientemente "a la manera negra". Lo puso en práctica en 1642.
La preparación consiste en granear la plancha que se ha de grabar. Para ello ha de estar bien
pulimentada y bruñida y se utiliza una herramienta que, por la función que realiza, se llama
graneador; los franceses le dan el nombre "berceau " que significa cuna, por el cuneo que le
imprime al granear.
El graneador es de acero, más ancho por abajo que por arriba, muy achaflanado por un lado y
ligeramente por el otro y con la parte inferior en línea curva. En el chaflán mayor tiene estrías o
dientecillos rectos, muy unidos e iguales, que llegan hasta la parte curva, que es la que trabaja o se
apoya sobre la plancha.
La mezzotinta puede también realizarse exponiendo al ácido la superficie de la plancha, cubriendo
ésta previamente con resina, y trabajándola luego con rascador, bruñidor y si es necesario,
también con viruta fina de acero. La solución de ácido debe ser suave y debe sumergirse la
plancha varias veces. Cada vez que se saque la plancha del ácido, habrá que limpiarla con un
cepillo y alcohol y cubrirla con resina, de nuevo, antes de repetir el ataque de ácido. El proceso de
corrosión se repite hasta lograr que la superficie del metal presente el aspecto granuloso de una
lija fina. Es ésta una técnica con la que es factible conseguir una gama muy amplia de tonos grises,
difuminados y blancos.
Se emplea para suprimir el grano y para rebajarlo, además del rascador y bruñidor
respectivamente, una herramienta biselada por sus dos caras opuestas y de chaflán muy largo en
una de ellas, que se afila de plano para que el corte que une las dos sea muy tajante. Con ella,
aplicada convenientemente para producir los efectos de supresión y aplanamiento explicados, se
logra una gama extensísima de valores, desde el blanco al negro más puro. El papel en el que se
imprima debe ser de pasta fina y suave, y la tinta muy negra y de la mejor calidad.
-Crayón.
Una técnica que consiste en la imitación del efecto lápiz o crayón. Esto se consigue aplicando
presión con un lápiz, la parte posterior de un pincel o multitud de posibles objetos sobre un papel
cuya cara con textura ha de estar en contacto con la plancha barnizada, finalizada la composición
se separa el papel, arrastrando el barniz que ha quedado adherido al mismo. Dejamos así al
descubierto el metal en donde hemos realizado los trazos y la plancha lista para el trabajo con el
ácido. Según la textura del papel y el instrumento para dibujar obtenemos variados e interesantes
resultados. Utilizando este principio, si fijamos el papel sobre el que desarrollamos nuestra idea y
cambiamos el color del instrumento de dibujo a la par que cambiamos de plancha, obtenemos una
separación de colores con relativa facilidad. En la actualidad se utiliza mucho pero casi siempre
con otro fin: Transferir texturas de otros materiales a la plancha de metal. Esto se consigue
presionando directamente o con la ayuda del tórculo, diferentes materiales sobre la plancha a la
que se le ha aplicado el barniz blando.

Técnicas indirectas.
-Aguafuerte.
Se basa la incisión en una reacción química, es decir, en un mordiente: un ácido o una sal que, al
atacar al metal, produce la corrosión del material. La mordida es controlada por el grabador, con
el fin de respetar el diseño en la plancha barnizada. Es una elaboración más compleja que las
técnicas de incisión directa. El artista graba la composición, prefigurada en la plancha, con un baño
de ácido nítrico, comúnmente llamado aguafuerte. La expresión aguafuerte se aplica a todo
grabado hecho indistintamente con ácido nítrico, clorhídrico o percloruro de hierro. El
procedimiento de grabado sobre una plancha metálica cubierta por una fina capa de barniz
protector; una vez seco se dibuja con una punta metálica el tema iconográfico. Al dibujar sobre el
barniz protector éste se elimina, mientras que el resto de la superficie se mantiene protegida por
el barniz. Al introducir la lámina en el baño de una solución de mordiente para que este incida el
metal solo en las zonas del dibujo, es decir, en las que se ha eliminado el barniz protector. Una vez
la plancha esta mordida y el dibujo queda hundido en el metal se retira el barniz de la plancha con
un disolvente y está lista para la estampación.

-Aguatinta (del latín Aqua -agua- y Tincta -teñida- ).


Este procedimiento fue inventado en 1760 por el francés J.B. Leprince, con el propósito de obtener
medias tintas de cariz pictórico para aplicarlas en el grabado de reproducción de pinturas. Fue el
español Francisco de Goya, el que dio categoría y desarrollo la aguatinta como procedimiento
creativo original. La utilizo como verdadero medio expresivo y la combinación con el aguafuerte en
sus famosas series de los Caprichos, los Desastres de la Guerra, La Tauromaquia y los Proverbios.
La aguatinta se basa en una pequeña retícula redondeada que proporciona manchas planas en una
gama de valores. Esa pequeña trama regular, que casi no se percibe en la estampa y que,
naturalmente, elude todo tipo de trazo rectilíneo, se consigue mediante la adhesión de polvo de
resina colofonia sobre la plancha. La aguatinta tiene variantes y derivaciones como: el grabado al
azúcar, a la sal; a la arena, a la miel, el lavis, el azufre, etc.
-Aguatinta al azúcar.
El grabado al azúcar se basa en la mezcla de este elemento con tinta china o guache y goma
arábiga o algunas otras sustancias de secaje rápido y de disolverse fácilmente con agua. Con la
mezcla se puede dibujar la composición sobre la plancha, siempre resinada, a pluma o a pincel:
una vez seca, se cubre todo con barniz protector y se pone la plancha en un baño de agua. El agua
provoca la disolución y se desprenda de la plancha. Esto comporta que cuando se pone la plancha
en el baño de ácido, este graba la forma que sea dibujado con el azúcar. Con este procedimiento
se consiguen efectos de pincelada directa y, en general, en muy pictórico.

-Aguatinta a la Pluma.
Fue utilizado por Gainsborough (1727 -1788). Este procedimiento consiste en dibujar sobre la
plancha con pluma o pincel, con el ácido directamente y sin la protección de la resina, alternando
la operación con el resto del proceso habitual en el método de aguatinta.
-Graneado a la Sal.
También se consigue un positivo graneado con el procedimiento llamado a la sal, que se basa en
extender sobre la plancha una ligera capa de barniz de secado lento. Cuando está todavía húmedo
se espolvorea, mediante un tamiz, sal común muy fina, la cual se incrusta dentro del barniz. Una
vez seco éste, se produce un punteado que depende de la cantidad de sal que había sobre la
plancha. Se procede al grabado.

-Tinta al Azúcar.
Se dibuja ésta con pincel, con una amalgama de goma arábiga, azúcar y un poco de aguada negra
(con el fin de poder apreciar el dibujo). Una vez seco éste, se da una ligera y muy uniforme capa de
barniz; luego se somete la plancha a un baño de agua, lo cual provoca la disolución de la mezcla
dada a pincel y la nueva desnudez de la plancha, excepto en las zonas reservadas por el graneado
de la resina ( aguatinta ), si la hubiera. Puede procederse al grabado. Permite una gran
espontaneidad en el tratamiento ya que puede trabajarse a trazo de pincel.

-Barniz blando.
Técnica de grabado derivada del aguafuerte. El barniz blando permite el grabado de texturas
especiales (como encajes) y la obtención de un relieve propio del material empleado. También
sirve para reproducir líneas en la plancha metálica, como si se hubiera efectuado con una
herramienta de grabado. El barniz blando es fácil de manejar, pero delicado, ya que puede
desprenderse de la plancha al menor descuido, incluso al tocarlo con los dedos. Entre los muchos
recursos que se pueden emplear en el grabado con barniz blando se encuentra la impresión de
vegetales planos, que deben hallarse en un estado intermedio, ni verdes ni tampoco secos.
Colocadas sobre la plancha cubierta con barniz blando, al pasar el conjunto por el tórculo, las
improntas extraen el barniz (sobre todo en las zonas ocupadas por los nervios y perfiles) y, sobre
la plancha metálica quedan los rasgos más notables de sus contornos y relieves. La presión a que
debe someterlas el tórculo será moderada.

-Al azufre.
El azufre se basa en la reacción química entre tres elementos, el azufre, el aceite de oliva y el
cobre, lo que constituye un mordiente en pasta. Se cubre la plancha de cobre con aceite de oliva y
encima se espolvorea el azufre, se hace una dispersión a medida de la composición. Lo que se
consigue es una corrosión microscopia del metal que se traduce en unas manchas delicadas, más o
menos intensa según haya o no una acumulación de reacciones, se puede repetir varias veces la
misma operación, y así se puede intensificar el tono

-Lápiz Graso.
Cuando con el grabado sobre metal se pretende conseguir tonalidades de grises, incluso
abarcando el blanco y el negro totales, conviene utilizar el lápiz graso o lápiz de lacre parafinado,
aunque el proceso resulte algo dilatado. El lápiz graso actúa como protector del metal,
preservando del ataque del ácido las zonas que se cubran con él; dependiendo esa protección de
la intensidad y lo tupido de los trazos del lápiz y del tiempo que la plancha permanezca sumergida
en el ácido.
Si se desea obtener un blanco absoluto en algunas zonas, se las cubre con barniz. El lápiz graso es
el instrumento ideal para efectuar grabados donde quede el degradado progresivo de los tonos.
Para imitar el trazo del lápiz utilizase la ruleta, instrumento consistente en una rodajita o
ruedecilla, que en la superficie exterior tiene talladas puntiagudas asperidades y que gira
alrededor del extremo de una varilla cilíndrica, ligeramente curvada en su extensión, que se
inserta en un mango cilíndrico. Apoyada sobre la plancha deja una huella que al estamparse
produce el efecto del trazo de lápiz.
Se emplean diversas ruletas de distintos anchos y punteados y a veces se recurre a una punta
dividida en partes desiguales.
Se trabaja sobre metal desnudo y también recubierto de barniz, para someterlo a la acción de un
mordiente.

-Lavis.
El lavis es un método muy simple y rápido, pues se tratas de atacar directamente el metal con un
pincel impregnado de ácido. la plancha puede estar resinada o no, y el efecto producido por la
corrosión es una mancha muy sutil, nunca tiene una gran profundidad, es como un lavado o una
aguatinta muy leve.

- La Técnica de Hayter.
Cuando Hayter fundó en París, en el año 1927, su famoso ATELIER- 17, comenzó a difundir por
Europa una técnica de grabado, que consiste en aplicar distintos tipos de impresión, con una o
varias planchas de metal, con variados colores; técnica que se denominó "método del rodillo
blando y el rodillo duro", y que hoy se conoce con el nombre de su fundador, Hayter. Con los
rodillos blandos y duros se entinta los diversos niveles de una plancha grabada, logrando
diferentes densidades de tinta y gran variedad de matices en el color.

Técnicas aditivas

-Collagraph.
Es un método de adhesión que aboga por la textura de la superficie. Es rápido, simple y
relativamente económico. Como planchas se utiliza cartones, tablex, contrachapados, plásticos,
etc., debidamente impermeabilizados. Y se encolan encima de las mismas los elementos con
texturas que configuran la composición. La impresión, puede ser en hueco, como una calcografía,
y también en relieve, como un grabado en madera. El resultado son estampas con mucho color y
formas en profundo bajorrelieve y efectos texturados y matericos.
-Carborúndum.
Fue inventado por el norteamericano, nacionalizado francés, Henri Goetz, el mismo lo sistematizo
y describió en una publicación aparecida en 1968. El material básico que se utiliza es el polvo de
carburo de silicio o carborundo. Es polvo abrasivo y de gran dureza, que se puede aplicar en
granos de diferentes tamaños. Se adhiere sobre la plancha con resina sintética o colas vinílicas
según las normas diseñadas por el artista. Una vez seca, la pasta queda durísima y permite
entintar la plancha como un grabado en hueco, el resultado es como una aguatinta, pero mucho
más contundente, sin transparencias ni nevados y con apariencia de fuerte opacidad.

EN PLANO Ó PLANOGRÁFICO

-Monotipia ó Monograbado.
Fue el genoves Benedetto Castiglione (1609-1665), pintor y grabador, quien invento este medio de
estampación. Un medio que deriva de la pintura y de la estampación, y no del grabado
propiamente dicho, puesto que no hay corte ni incisión alguna en la matriz. Con un pincel se pinta
la composición en la plancha de cobre ó cinc, con colores al óleo ó tintas de impresión, con un
bastoncillo, lápiz o pincel, a la vez que se quita la tinta, se dibuja la composición y se crea la
imagen en blanco sobre el fondo que será negro. Otra modalidad es la manera de lápiz. Para ello
se cubre la matriz de tinta, se coloca el papel encima y, sobre él, con un lápiz, pincel se dibuja y
presiona, de tal manera que la tinta se pega al papel siguiendo la marca del dibujo.
La presión puede ser manual o con tórculo. De esta forma se obtiene la imagen, que al igual que
los demás procedimientos, también aquí se invierte la imagen. El máximo que se llega a obtener
son unas tres pruebas, todas ellas diferentes y con una progresiva pérdida de intensidad. De ahí el
nombre de monotipo. La circunstancia de la escasa cantidad de ejemplares hace que los
monotipos sean muy buscados por los coleccionistas. En el monograbado, el artista pinta
directamente sobre una tabla de metal con tintas. La tinta sólo alcanza para una vuelta por la
prensa. Cada monograbado es único.

-Estarcido ó Pochoir.
Vocablo francés que se utiliza para designar el método de incorporar el color a una estampa
mediante el estarcido, es decir. Utilizando patrones de cartón o metal delgado en los que se han
recortado las formas que se desean colorear y aplicando el color directamente al papel limpio y
seco con un rodillo o con un pincel siguiendo las formas recortadas. La plantilla hace la función de
matriz. Con este procedimiento se obtiene estampaciones muy rápidas y de efectos sintéticos. En
el grabado contemporáneo lo han utilizado, entre otros. H. Matisse y Joan Miró. En la actualidad
también se atizan pinturas sintéticas aplicadas con spray.

-Litografía (del griego lithos, piedra).


Este gran procedimiento grafico fue inventado por Aloys Senefelder en 1796, y el mismo publico el
primer texto sobre la litografía, por lo que de todos los procedimientos gráficos, es el único que se
conoce al autor y el momento concreto de su invención: la litografía es una técnica que permite la
impresión de una imagen dibujada sobre una piedra: es una impresión plana o planografiíta, de
una imagen que, a diferencia de las técnicas anteriores, no ha sido incidida ni tallada en la matriz;
aquí solamente se produce una microscopia reacción de la cal de la piedra que apenas es
apreciada a simple vista. Lo que hace el artista es dibujar como si fuera papel, la imagen queda
invertida como en las otras técnicas, se dibuja con lápices grasos de distintas graduaciones y otros
materiales. Una vez ejecutado el dibujo, se prepara la piedra para la impresión, es un proceso
delicado ya que determina la calidad final de la obra. El dibujo se fija con una solución de goma
arábiga, agua y ácido nítrico que actúa como mordiente muy ligero de forma que no se adhiere
ninguna sustancia grasa y se mantiene la la humedad hasta el momento del entintado para la
impresión. De este modo, la humedad rechaza la tinta y esta solo queda en la imagen dibujada
(engrasada).
-Offset.
Es una técnica de impresión industrial que permite la impresión litográfica mediante clisés
transportados sobre láminas de caucho. Las máquinas offset se componen de tres cilindros, uno
lleva la plancha de zinc o de aluminio con las líneas que deben estamparse, otro, exactamente
igual, está recubierto de caucho y el tercero sostiene el papel. Puesta en marcha la máquina, se
entinta el primer cilindro que, al rodar, traspasa la imagen que lleva grabada a la lámina de caucho
del segundo cilindro el cual, a su vez la estampa en el papel. El offset puede considerarse como un
derivado de la litografía, que permite grandes tiradas. Se obtienen con él excelentes
reproducciones. La lámina de zinc puede grabarse con procedimientos litográficos o
fotomecánicos.

DE TAMIZ

-Serigrafía (del latín sericum, seda, y grafos, dibujo).


La técnica de la serigrafía se basa en el paso de la tinta al papel a través de una tela con un
tramado más o menos espeso. Se obturan aquellas zonas que deben quedar blancas en la la
composición, mientras que en el resto quedan descubierto siguiendo los perfiles marcados. La
base es una plantilla y su orígenes tienen que ver con el tradicional estarcido o pochoir. La matriz
de la serigrafía se denomina pantalla, es un marco o bastidor de madera o metal, que lleva
montada una tela de nylon o tergal, muy bien tensada. La imagen se perfila sobre la tela
obturando directamente las partes que deben quedar blancas; eso comporta que las tintas sean
muy planas y los perfiles contundentes. Es decir, el patrón se crea directamente sobre la pantalla,
con obturador o película recortable. Este sistema es un clisado manual. Popularizada por Andy
Warhol, la técnica de la Serigrafía consiste en filtrar colores a través de una trama de seda o nylon,
mientras que se recubren con una cola impermeabilizadora las partes que no deben filtrar.
Sistemas contemporáneos de estampación

-Giclée.
Una de las últimas técnicas desarrolladas dentro del mundo del grabado artístico es el giclée,
tendencia que cada día gana más adeptos. A este nuevo método se le denomina en ocasiones
'Iris', en referencia a la impresora Iris 3047, la primera con la que se experimentó esta técnica. Las
primeras reproducciones giclée, palabra francesa que significa pulverizar un líquido, son del año
1989. Las imágenes son escaneadas y digitalmente almacenadas para luego ser enviadas a una
impresora inkjet de muy alta resolución.
El proceso parte de una imagen digitalizada a muy alta resolución, de tal manera que proporcione
cerca de 1800 dpi visuales en el formato de salida, para lo cual se debe emplear naturalmente un
escáner también de elevadas prestaciones, perfectamente calibrado, lo mismo que el monitor, en
particular si se trabaja en color. El autor de la obra -o el operador de la computadora- procede
entonces a realizar los ajustes y correcciones para finalmente guardar el archivo en un CD-ROM o
en cualquier otro sistema de alta capacidad. Las imágenes deben ser escaneadas a 300 pp, en
formato de salida, así que una copia de 75 x 100 cm. ocupa 432 Mega bites.
La impresora utiliza tintas especiales de altísima calidad, que son pulverizadas en gotas
microscópicas por un capilar más fino que el grosor de un cabello, a razón de más de 4 millones
por segundo. En el caso de la Iris, el papel va montado en un cilindro que gira a una velocidad de
250 a 375 cm. por segundo, tardando aproximadamente una hora para hacer una impresión de 80
x 110 cm. A simple vista el trazo de la impresión no se aprecia.
El giclée ofrece una alta calidad de impresión en trabajos de arte que puede sustituir a las copias
en papel de bromuro de plata en muchas aplicaciones. Las posibilidades creativas y el hecho de
que todas las copias son idénticas, hace que sea ilimitado.
Bibliografía
M. Riat, Técnicas Gráficas
Rosa Vives Piqué - Guia para la identificación de Grabados
Verónica Rojas Lederman - Universidad de Chile
María del Mar Bernal - Universidad de Sevilla
Jordi Catafal Rull - Lincenciado en Bellas Artes
Clara Oliva Fabregas - Lincenciada en Bellas Artes
Técnicas de impresión. Microsoft® Encarta® 2009

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