CONSERVATORIO PROVINCIAL DE MUSICA DE MERCEDES

LE NGUAJE MUSICAL

FOBA1

PROFESORA : SILVINA DAMONTE

CONSERVATORIO DE MUSICA DE MERCEDES

FORMACION BASICA PARA ADULTOS

LENGUAJE MUSICAL I -INSTRUMENTO-CANTO POPULAR

PROFESORA: SILVINA DAMONTE

PROGRAMA

AÑO 2020

FUNDAMENTACION

La música concebida como un modo de conocimiento particular en el arte permite el acceso a

saberes especificos.
Es por ello que a través de los elementos constitutivos del lenguaje musical se generaran
experiencias que permitiran a los alumnos interpretar , comprender y facilitar los procesos
de la formación musical,y la reflexión crítica de dichos procesos.
Cuando hablamos de lenguaje musical, se hace referencia a aspectos sintácticos, semanticos,
e interpretativos tomados como una totalidad.
Se propone establecer el contacto y la aprehención de dichos contenidos a través de la práctica
y el hacer musical: escuchar, cantar, componer,tocar, codificar y decodificar el código de notación
musical.

EXPECTATIVAS DE LOGROS

-Adquirir los elementos básicos del lenguaje musical.

-Comprender, leer,escribir, codificar y decodificar el código musical.

-Relacionar y transferir al área de instrumento los elementos del lenguaje musical.

-Adquirir lenguaje técnico específico.

-Reflexionar e interpretar críticamente sus propias prácticas musicales.

-Estimular el aprendizaje del código musical a través del debate, el trabajo en grupo.

-Considerar al lenguaje musical como un elemento transversal, el cual atraviesa, impregna

y fundamenta todos y cada uno de los elementos constitutivos del ciclo de formación básica
para adultos.
PROPOSITOS

-Organice materiales sonoros en función de su intencionalidad.

-Perciba y reproduzca la diversidad de alturas en contexto escalistico mayor.
-Perciba y reproduzca pulso, acento, compás, división, subdivisión y esquemas
rítmicos.
-Comprenda el concepto de acorde,sus denominaciones en cifrado tradicional y americano
su encadenamiento en una armonía y reconozca la relación con el discurso melódico.
-Desarrolle la "audición relativa".
Desarrolle el ajuste de la afinación a través de la práctica vocal.
-Comprenda el concepto de tonalidad y modo.
-Trabaje e integre activamente la audición,la discriminación el análisis,la ejecución y la
composición.

CONTENIDOS

-El sonido en su entorno natural y social.

-Altura, intensidad, timbre y duración.
-Relación entre materiales y sonido.Tamaño y forma con respecto al registro y la sonoridad.
-Modos de acción, mediadores.
-El silencio, ruido.
-Fuentes sonoras convencionales y no convencionales.
-La voz hablada y cantada.
-Grafías analógicas.

RITMO

-Pulso,acento,ritmo.

-Figuras: redonda,blanca, negra,corchea y semicorchea, con sus correspondientes silencios.

-Puntillo.

-Compases simples y compuestos.

-Divisióny subdivisión binaria y ternaria.

-Tresillo.

-Comienzo tético y anácrusico.

-Esquemas rítmicos.

-Decodificación rítmica auditiva a través de la escritura.

-Ligadura de prolongación .
-Contratiempo.

MELODIA

-Variaciones graduales y continuas ascendentes y descendentes.

-Movimientos ascendentes y descendentes .Repeticiones.

-Ordenamiento global de los sonidos en el pentagrama,ligado al ascenso y el

descenso.

-Ordenamiento de los sonidos.Escala, arpegio mayor

-Movimientos melódicos.

-Grados conjuntos y disjuntos.

-Tono y semitono (diatónico y cromático).

-Pentacordio.

-Pentagrama.Clave de sol y fa,líneas adicionales.

-Escala Mayor y menor .Arpegio mayor y menor.

-Escala mayor y menor.Tetracordios.

-Acorde mayor y menor.Cifrado tradicional.Cifrado americano.

-Alteraciones propias, accidentales y de precaución.

-Tonalidades y sus relativas menores.

-Intervalos armónicos y melódicos ,mayores,menores y justos.

-Líneas adicionales.

-Frase musical de 8 a 16 compases.Simetría.Antecedente y consecuente.

ARMONIA

-Tríada mayor y menor.

-Funciones pilares.Tónica,dominante y subdominante.

FORMA

-Frase musical.Antecedente y consecuente.

-Secciones formales: continuidad, contraste, repetición.

-Partes que se repiten, que contrastan,que retoman:A-A/A-B/A-B-A

EXPRESION MUSICAL

-Tempo-Dinámica-Articulación. Fraseo.

-Símbolos; codificación y decodificación.

TEXTURA MUSICAL

-Planos sonoros: relaciones y jerarquía . Unísono.Figura/Fondo. Superposición.

ACTIVIDADES

-Reproducción corporal de tempo,acento,células rítmicas.

-Improvisación y ejecución corporal o instrumental de frases rítmicas.
-Improvisación y ejecución corporal o instrumental de frases melócias (mayor y menor).
-Lectura a primera vista de frases o grupos rítmicos en compás simple o compuesto.
-Transcripción al dictados de frases rítmicas o melódicas.
-Composición y ejecución vocal y o instrumental de frases rítmicas utilizando figuras y silen-
cios estudiados.
-Composición y ejecución vocal y o instrumental de frases melódicas utilizando sonidos y
escalas estudiadas.
-Discriminación auditiva de funciones tonales.
-Armonización de melodías seleccionadas para el estudio de los grados I-IV y V en escalas
de do mayor y la menor.
-Construcción de acordes y su reconocimiento auditivo.
-Entonación y reconocimiento de intervalos estudiados.
-Entonación de melodías a una y dos voces.
-Entonación escalas mayores y menores.
-Trabajos grupales de producciones utilizando temas estudiados.

ESTRATEGIAS METODOLOGICAS

-Se desarrollarán las actividades utilizando recursos variados de acuerdo a los intereses de
los alumnos para comprender y analizar la producción musical.
Se organizaran grupos de trabajo para la composición de melodías, ritmos.
Se reflexionara sobre lo realizado con una mirada crítica.

EVALUACION

La evaluación será continua en el trabajo cotidiano del alumno. No solo se establecerá en

forma individual sino también grupalmente.
Los criterios a utilizar serán claramente informados:
- dictados rítmicos y melódicos teniendo en cuenta los contenidos del nivel.
-lecturas rítmicas a dos voces, melódicas y solfeo hablado.
-Reconocimiento auditivo de contenidos del nivel.
- Grado de elaboración y organización de las producciones grupales.
-Presentación de trabajos solicitados en tiempo y forma.

ACREDITACION

Para acreditar el espacio en condición de alumno regular se deberá:

-Poseer el ochenta por ciento de asistencia.

-Aprobar todas las instancias de evaluación tanto escritas como orales con un mínimo de
cuatro puntos de promedio.En el caso de no aprobar el segundo cuatrimestre, se dará por de-
saprobada la cursada anual.

-El alumno que por razones debidamente justificadas, estuviera ausente en la evaluación,
así como el que no hubiese alcanzado el nivel requerido en la instancia anterior, podrá acceder
a la fecha de evaluación recuperatoria.

EVALUACION FINAL

Constará de dos partes:

-Evaluación escrita
Dictado rítmico.
Dictado melódico.
Conceptos aprendidos en la cursada.
Construcción de acordes y escalas.
Reconocimineto auditivo de intervalos ,acordes y escalas.
Nota: esta instancia es eliminatoria. De no ser aprobada, no se podrá rendir la siguiente
instancia.

-Evaluación oral.
Entonación escala mayor y arpegio.
Lecturas leídas y entonadas en las claves aprendidas.
Lectura rítmica.

En el caso de rendir la materia libre el alumno debera presentarse con el material y programa
del presente año y rendir todo el programa.

BIBLIOGRAFIA

- "Método para leer y escribir música a partir de la percepción". María del C Aguilar.

-"Adiestramiento elemental para músicos." Paul Hindemith.

-"Solfeos de los solfeos." E Lemoine

-Material elaborado por el profesor.

-"Entrenamiento rítmico". Melo- Castillo.

-"70 cánones" Gainza-Ricordi

-Solfeo entonado.Lemoine. Volumen 1

-Melodías y Piezas del repertorio universal.