Renacimiento en Inglaterra - Grupo 3 Word

RENACIMIENTO
EN INGLATERRA
CATEDRA:
Arq. Terry Ramos Marianella
CURSO:
Historia y critica de la arquitectura II
INTEGRANTES:
Ballena Esquen Anthony Jean Pierre
Mena Cabrera Nora Tatiana
Neciosup Chancafe Ángel Jesús
Velásquez Ángeles Marcos Leandro
Ventura Zeña Jhordy Asunción
RENACIMIENTO EN INGLETERRA
TABLA DE CONTENIDO
1. INTRODUCCION.............................................................................................................................. 3
2. OBJETIVOS...................................................................................................................................... 4
2.1. OBJETIVO GENERAL ............................................................................................................... 4
2.2. OBJETIVOS ESPECIFICOS ...................................................................................................... 4
3. CAPITULO I ..................................................................................................................................... 5
3.1. DISEÑO TEORICO .................................................................................................................... 5
3.1.1. ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACION ............................................................... 5
3.1.2. BASES TEORICAS....................................................................................................... 7
3.2. DEFINICIONES CONCEPTUALES ........................................................................................... 9
4. CAPITULO II: ARQUITECTURA ..................................................................................................... 12
4.1. CARACTERISTICAS GENERALES CRONOLOGIA ................................................................. 13
4.2. CARACTERÍSTICAS GENERALES ARQUITECTURA ........................................................... 27
4.3. EDIFICACIONES REPRESENTATIVAS .................................................................................. 34
4.3.1. CAPILLA DE KINGS COLLAGE ................................................................................ 34
4.3.2. BURGHLEY HOUSE .......................................................................................................... 42
4.3.3 CASA WOLLATON WALL .................................................................................................... 54
4.3.4 CASA HADWICK HALL.......................................................................................................... 59
5. CAPITULO III: URBANISMO .......................................................................................................... 63
5.1. CARACTERISTICAS GENERALES.......................................................................................... 64
5.2. EDIFICACIONES REPRESENTATIVAS .................................................................................. 69
5.2.1. COVENT GARDEN.................................................................................................... 69
5.2.2. REGENT'S PARK ....................................................................................................... 77
5.2.3. EL CASO BATH ......................................................................................................... 89
5.2.4. QUEEN SQUARE BATH............................................................................................ 95
6. CONCLUSIONES ........................................................................................................................... 100
7. REFERENTES ................................................................................................................................ 101
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1. INTRODUCCION
En Inglaterra el estilo renacentista no tuvo la misma trascendencia artística
que en Italia, a causa de la inestabilidad política, religiosa y las leyes de
Reforma, provocando que tardara en desarrollarse e incluso se combinara
con otros preexistentes en la zona, como el Gótico tardío”
Inglaterra siguió empleando el lenguaje artístico gótico en su arquitectura del
siglo XVI, evolucionando de un estilo Tudor al Estuardino a una arquitectura
Georgina. Las obras principales fueron construidas para la aristocracia,
desarrollando un nuevo estilo que hizo a las tradicionales y cuadrangulares
casas campestres inglesas, caracterizadas por grandes vanos acristalados.
Actualmente la arquitectura renacentista inglesa a pesar de haberse
despegado de la de Italia, posee ciertas características que se siguen
utilizando en algunos edificios, como es el ladrillo. Su mezcla con otros estilos
fue el inicio para el desarrollo de posteriores tendencias arquitectónicas, como
el Eclecticismo. Hoy día el estilo inglés es más utilizado que el italiano, sobre
todo porque es más funcional que decorativo.
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2. OBJETIVOS
2.1. OBJETIVO GENERAL
Investigar y comprender a través de fuentes confiables el surgimiento de la

arquitectura renacentista en Inglaterra construyendo una perspectiva del
proceso histórico arquitectónico y urbano mediante el análisis de sus obras
arquitectónicas más representativas.
2.2. OBJETIVOS ESPECIFICOS
➢ Describir y Analizar los principios de la arquitectura renacentista en Inglaterra.

➢ Analizar los aspectos formales y espaciales de sus obras arquitectónicas
representativas.
➢ Reconocer los elementos arquitectónicos empleados en este periodo.
➢ Comprender la evolución de la arquitectura renacentista en Inglaterra.
➢ Estudiar los diferentes estilos relacionados a la época.
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3. CAPITULO I
3.1. DISEÑO TEORICO
3.1.1. ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACION

➢ AGUAYO Y NAVARRO (2012) en su informe, “RENACIMIENTO EN
INGLATERRA”
En este informe los aspectos que se analizaron fueron las características, teorías
y pensamientos que se desarrollaron durante la época renacentista inglesa en
relación a la arquitectura. Teniendo como objetivo conocer los estilos que
corresponden a la época en este país y como fueron influenciados. Entre ellos el
ESTILO TUDOR, ESTILO JACOBINO, ESTILO ESTURDIANO.
CASA HOLLAND
➢ NEIL (2009) en su libro “IÑIGO JONES: ARQUITECTO INGLÉS

INFLUENCIADO POR ANDREA PALLADIO”
El objetivo de este libro es hablar de la arquitectura de Iñigo Jones quien fue uno
de los grandes arquitectos en Inglaterra durante el período de principios de
arquitectura barroca, y el primero en introducir un estilo de arquitectura
renacentista, basado en el trabajo de Andrea Palladio (1508 - 80). Este estilo fue
fundado en los valores de Arquitectura griega y las tradiciones de Arquitectura
romana como se describe por Vitrubio.
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➢ MIGUEL (2012) en su libro sobre la “HISTORIA DE LA

ARQUITECTURA II”
En el libro nos habla que actualmente la arquitectura renacentista inglesa a
pesar de haberse despegado de la de Italia, posee ciertas características que se
siguen utilizando en algunos edificios, como es el ladrillo. Su mezcla con otros
estilos fue el inicio para el desarrollo de posteriores tendencias arquitectónicas,
como el Eclecticismo. Hoy día el estilo inglés es más utilizado que el italiano,
sobre todo porque es más funcional que decorativo.
CASA CAMPESTRE WOLLATON HALL.
➢ MARYENYGG (2020) en su investigación sobre la

“ARQUITECTURA RENACENTISTA EN INGLATERRA”
Sobre esta investigación de “La arquitectura del Renacimiento nos habla que
llegó a Inglaterra durante el reinado de Isabel I, teniendo una previa expansión
en los Países bajos; esta adquirió versiones del aguilón holandés, y trabajos en
correas flamencas en diseños geométricos que adornaron muros y paredes”.
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3.1.2. BASES TEORICAS

CIUDAD IDEAL
➢ El juicio crítico de Antonio Averlino, en el libro “Trattato

d'Architettura”:
En ella presenta la ciudad ideal de Sforzinda, la primera ciudad ideal
globalmente planificada. En ella se puede ver una estructura que consta de un
área central con tres plazas, y dieciséis vías radiales con plazas secundarias,
toda rodeada de una muralla poligonal basada en la rotación del cuadrado
PLANTA DE SFORZINDA
➢ El juicio crítico de Jorge Marulanda, en el libro “La ciudad del

Renacimiento”:
El ejemplo tomado como ciudad ideal perfecta eran las propuestas del Arq.
Pietro Cateneo, las cuales consideraban como forma base a un polígono regular
amurallada y con baluartes pentagonales. La ciudad ideal con planta poligonal
es propia de las soluciones ideales planteadas durante el Renacimiento.
Considero que la ciudad ideal juega un papel muy importante para el crecimiento,
ordenamiento de las ciudades, si bien es cierto son soluciones ideales planteadas,
asimismo contribuyen al desarrollo integral de los ciudadanos.
Coincido con los autores al describir que la ciudad ideal es aquella en donde debe
garantizar la armonía entre distintas esferas de la realidad urbana y, por ello, debía
racionalizar el espacio, la mejor forma de hacerlo era presentándolo una forma
ordenada.
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LA PERSPECTIVA
➢ El juicio crítico de Alonso Pereira, en el libro “Introducción a la

historia de la arquitectura: De los orígenes al siglo XXI.”
El modo de proyectar del Renacimiento se basa en la perspectiva. Y así, una de
las acepciones de la palabra proyecto va a ser precisamente la de representación
en perspectiva. En su origen, la palabra perspectiva tiene un significado limitado:
designa una operación gráfica para representar sobre una superficie plana los
objetos de tres dimensiones con la misma disposición con la que aparecen a la
vista.
➢ El juicio crítico de Alberti en su famoso “Tratado de la pintura”

Brunelleschi es considerado como el descubridor de la perspectiva lineal
mediante el método matemático. Su objetivo era imitar un espacio
tridimensional en una superficie plana tal y como sería contemplado por el ojo
humano. Sus profundos conocimientos matemáticos resultaron claves para
desarrollo y utilización de la perspectiva, uno de los ejes conceptuales
precisamente del arte del Renacimiento.
Considero que la perspectiva si bien es cierto es fundamental en donde da el resultado

de representar sobre una superficie plana los objetos de tres dimensiones. En el primer
autor nos habla de su origen de la perspectiva en donde tiene un significado limitado,
por otro lado, Alberti nos habla de la perspectiva lineal mediante el método
matemático, en donde son profundos conocimientos para desarrollo y utilización de
la perspectiva en sí.
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3.2. DEFINICIONES CONCEPTUALES

RENACIMIENTO MANIERISMO
Movimiento intelectual que recu- El Manierismo fue un estilo esencial-

pera el carácter inicial y origina- mente italiano, y siempre que lo en-
rio que renovó decisivamente la contramos fuera de Italia representa
cultura europea en todos los ám- la adopción de modelos italianos.
bitos a partir de su matriz en el Luigi Lanzi (1792)
movimiento humanista. D.CATI-
MORI (1194)
ARQUITECTURA GOTICA
TRATADISTA
La arquitectura gótica es un estilo eu-

Autor que escribe tratados
ropeo de arquitectura que valora la
sobre una materia determi-
altura y muestra una estética com-
nada
pleja y delicada. El enfoque gótico se
puede encontrar en iglesias, catedra-
les y otros edificios similares en Eu-
ropa y el resto del mundo. Regina
Sienra (2019)
VITRUVIO
CATEDRAL DE NOTRE DAME, PARÍS
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EMPLAZAMIENTO URBANISMO
Permite establecer las condicio- El urbanismo constituye la organiza-

nantes para hacer pertenecer el ción u ordenación de los edificios y los
edificio al lugar, analizando las espacios de una ciudad acorde a un
pre existencias tanto naturales, marco normativo. Es por tanto una dis-
como artificiales; sin dejar de ciplina que define teniendo en cuenta la
lado la orientación solar y vien- estética, la sociología, la economía, la
tos. política, la tecnología, el diseño de la
ciudad y su entorno. Armando Cepeda
(2020)
PERSPECTIVA PILASTRAS
La perspectiva en dibujo arqui- Una pilastra es un elemento arquitectó-

tectónico es la representación de nico estructural vertical (pilar) incorpo-
objetos tridimensionales en una rado a un muro, del que sobresale solo
superficie bidimensional (plana) ligeramente. Su función puede ser es-
para recrear la posición relativa tructural, sosteniendo techo, tejado,
del observador y la profundidad moldura o arquitrabe, o meramente
de dichos objetos. Julián Pérez decorativa.
(2009)
BASÍLICA DEL PILAR. ZARAGOZA
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ARQUITECTURA
ECLESIASTICA ARCADA
La arquitectura Eclesiástica se Es un elemento arquitectó-

ocupa del diseño y la construc- nico que tiene columnas o
ción de los espacios de culto sa- pilares que sostiene una fila
grados o espacios de oración, ta- de arcos, a menudo con un
les como iglesias, mezquitas, sina- techo cubierto. Rodrigo Ri-
gogas y templos. María Hernán- cardo (2020)
dez (2016)
BASÍLICA DE SANTA CRUZ
UTOPÍA
ARQUITRABE
Se denomina también una viga hori- Una utopía es la proyección hu-
zontal que descansa directamente en mana de un mundo ideal, es decir,
la parte superior de una fila de co- es la concepción de un mundo ideal
lumnas. La palabra «arquitrabe» en desarrollada por tal o cual persona
griego significa «viga principal» y, y que dependerá claro está de sus
como su nombre lo indica, es la viga motivaciones, experiencias, entre
principal o primera que se encuentra otros, que son las que lo llevan a
con las líneas verticales de las colum- construir en su mente ese mundo
nas. ideal. Florencia Ucha (2009)
11
4. CAPITULO II:
ARQUITECTURA
12
4.1. CARACTERISTICAS GENERALES CRONOLOGIA
El renacimiento en Inglaterra también fue llamado ‘era isabelina’, o Período Mo-

derno, fue un movimiento cultural y social, que parte del renacimiento italiano
expandido en Europa.
A diferencia del renacimiento italiano, que se destacó por las artes visuales, en
Inglaterra predominaron la música y arquitectura, los cuáles se convierten en
uno de los aspectos más distintivos del Renacimiento inglés. Así como el surgi-
miento de nuevos estilos de arquitectura, así como arquitectos durante este pe-
ríodo, haciéndose conocidos a lo largo del tiempo.
LOCALIZACION
▪ NACE EN ITALIA, POSTERIORMENTE, ESTA TENDENCIA SE FUE EXPAN-
DIENDO AL RESTO DE EUROPA.
LLEGANDO ASI A LONDRES

(INGLATERRA)
A pesar de las transiciones de épocas, cambios políticos, guerras y reformas reli-

giosas (catolicismo y protestantismo), el renacimiento se da de manera paulatina
e imparable. Durante el periodo final del siglo XV y todo el siglo XVII, se desa-
rrolló el denominado estilo Tudor, una prolongación del gótico (época medieval)
con marcadas características locales inglesas que se quedarán por un largo pe-
ríodo.
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HARDWICK HALL
✓ CRONOLOGÍA Y LOCALIZACIÓN:
TRANSICIÓN DE ÉPOCAS
El siglo XV estuvo dominado por guerras, plagas y luchas internas. La Guerra

de las Rosas (1450-1485) fue una disputa entre las casas reales de York y Lan-
caster. Con alternancias de poder entre ambos bandos hasta que, en 1485, Enri-
que VII, el primer rey Tudor de Inglaterra, llega al trono. Iniciando la dinastía
de la casa Tudor, y estabilizando la vida política de Inglaterra
14
La guerra puso fin al feudalismo y surgió una clase de comerciantes adinerados,

que formaron rápidamente la nueva nobleza de Inglaterra. Los comerciantes
adinerados reemplazaron sus castillos feudales por grandes y elegantes mansio-
nes ubicadas en grandes parques. Enrique VII, estaba fascinado con el am-
biente cultural y político que se estaba dando en Italia, por lo que promovió un
desarrollo similar invitando y patrocinando a humanistas italianos. Introdu-
ciendo así el Renacimiento y la Reforma, empezada por Martín Lutero.
Enrique VIII, rompió relaciones con el Papa, al divorciarse de su esposa Cate-
rina de Aragón creando una Iglesia nacional, colocándose así mismo a la ca-
beza. Puso fin a los monasterios, conventos y conventos católicos.
Vendió la tierra aristócratas y nobles en la década de 1530. Esto facilitó la cons-
trucción de más casas de campo. Importó artesanos flamencos, franceses e ita-
lianos, para trabajar en los palacios reales. Fue la época de construcciones de
madera y modalidades en mansiones y castillos. Y el inicio de la etapa del rena-
cimiento temprano.
GENEALOGÍA DE CASA TUDOR
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RENACIMIENTO TEMPRANO
En 1558, Isabel I, la hija de Enrique VIII, tomó el trono. Durante este tiempo, Sir
Walter Raleigh derrotó a la Armada Española. Inglaterra se convirtió entonces
en una potencia mundial y comenzó una colonización extensa. Isabel tenía un
gobierno estable que promovía el comercio.
ESTILO ISABELINO
En la época isabelina, aparecieron los nuevos y definidos caracteres arquitectó-

nicos, dando paso a un estilo arquitectónico con rasgos góticos y detalles rena-
centistas, y en este sentido guarda la misma relación con el Renacimiento inglés
completamente desarrollado que el estilo del Renacimiento francés completa-
mente desarrollado.
El celo por la construcción de iglesias en la Edad Media en Inglaterra había pro-

porcionado iglesias que seguían siendo suficientes para las necesidades popula-
res y, por lo tanto, la arquitectura isabelina era más secular que eclesiástica en
su naturaleza.
KING’S COLLEGE
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Siendo el resultado de las necesidades de una época en la que poderosos estadis-

tas, enriquecidos comerciantes y la nobleza necesitaba mansiones adecuadas a
su nueva posición, y estas se construyeron en Inglaterra, como en Francia, prin-
cipalmente en el campo, en contraste con las iglesias y palacios de las ciudades
de Italia. Estas grandes casas en todo el campo inglés mostraron muchas combi-
naciones nuevas de características.
Elizabeth no tuvo herederos. Su primo Jacobo IV de Escocia se convirtió en Ja-

cobo I de Inglaterra. Esto unió Inglaterra y Escocia. Jacobo quería iniciar una
monarquía absoluta. La fuerte clase media de Inglaterra y el Parlamento inde-
pendiente se opusieron a él. Como resultado, se desarrollaron conflictos religio-
sos entre los protestantes y James, que era católico.
ESTILO JACOBINO
Jacobo I, fue testigo de la primera adopción decisiva de motivos renacentistas

que habían llegado en forma libre a Inglaterra desde Alemania y tallistas flamen-
cos, y no desde Italia.
Si bien permanecieron las formas básicas del diseño isabelino, pero a medida
que la literatura y los modelos romanos se hicieron más conocidos, se produjo
un cambio sutil, y la sobria regularidad de las columnas y entablamentos clási-
cos suplantó gradualmente la pintoresca irregularidad de la arquitectura isabe-
lina, aunque las líneas principales del diseño fueron muy similares en ambos pe-
ríodos.
Los edificios siguieron siendo de uso doméstico más que religioso, por lo que el
estilo se desarrolló adaptándose a las necesidades populares, con una amplitud
considerable en detalles y ornamentos, no solo en edificios, sino también en acce-
sorios y muebles, que ahora se volvieron más abundantes.
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BAÚL RENACENTISTA
Las casas Tudor son algo simétricas con pocos detalles clásicos, cuentan con al-
menas, torres y puertas de entrada. Grandes ventanales dominan las fachadas
isabelinas y jacobeas. Rara vez plano, ya que numerosos vanos y pabellones
crean una secuencia rítmica articulada por cursos de cuerdas y pilastras.
HADDON HALL
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✓ RENACIMIENTO TARDÍO
Carlos I, hijo de James, admiraba el Renacimiento. Coleccionó arte antiguo. Se

casó con la hermana de Luis XIII, lo que creó fuertes lazos con Francia. Carlos
Estuardo no tuvo éxito en continuar las políticas de James, y se inició una orden
civil en 1642. Los puritanos capturaron a Carlos y lo ejecutaron en enero de
1649. Carlos II luego huyó a Francia. Cromwell abolió la monarquía y la Cá-
mara de los Lores. Declaró Inglaterra como Commonwealth. A mucha gente no
le gustó Cromwell o el gobierno, porque el ejecutó a Carlos I. La Commonwealth
se derrumbó en 1658 después de la muerte de Cromwell. Carlos II regresó en
1660 y restableció la monarquía.
ANTHONY VAN DYCK: HENRIETTA MARIA Y EL REY CARLOS I CON SUS HIJOS, 1631-32
El término "Estuardino" se utiliza para la arquitectura de Carlos I , la Common-

wealth, Carlos II, Jacobo II y William y Mary.
En Inglaterra, como en otros países, y más especialmente en Italia, su país de
origen, el carácter de la arquitectura renacentista estuvo determinado principal-
mente, no por las tradiciones y desarrollos nacionales, sino por la
19
personalidad y la formación de los arquitectos individuales, y naturalmente,
cuanto mayor era su genio. Mayor fue su influencia, no solo en la arquitectura,
sino en los hombres que los rodeaban, e incluso en los que los siguieron.
OLD ROYAL NAVY COLLEGE, GREENWICH
Como en Italia, Miguel Ángel y Palladio fueron los artistas cumbre, así fue en In-
glaterra, siendo el clasicismo completamente personificado por Inigo Jones, a
fines del siglo XVI y mediados del XVII, y Christopher Wren, en la última mitad
de este siglo.
20
ESTILO ESTUARDINO
Iñigo Jones por su personalidad y genio dominantes, fue el responsable del nota-
ble cambio que se produjo ahora, y que equivale casi a una revolución arquitec-
tónica. Sus prolongados estudios en Italia, más especialmente de las obras de
Palladio, le llevaron a convertirse en un ardiente discípulo de la arquitectura re-
nacentista italiana.
Así, en Renacimiento tardío, los ingleses vieron lo que se había visto en Francia
desde l’Orme y en Italia desde Brunelleschi: un estilo arquitectónico en el que
cada elemento, y su relación con lo demás recibían esmerada atención. En espe-
cial, Palladio que ejerció la mayor influencia en Inglaterra
21
Así como Inigo Jones siguió las características del renacimiento italiano, Sir
Christopher Wren quedó bajo la influencia francesa. Estuvo en París en, cuando
el Palais du Louvre estaba en curso de ampliación, y luego se asoció con el
grupo de arquitectos y artistas, como Bernini, Mansard y otros, adscrito a la
corte de Luis XIV, y estudió Edificios renacentistas no solo en París, sino tam-
bién en los alrededores. Como nunca visitó Italia, la fuerza de esta influencia
francesa se acentuó aún más y, además, su patrón real, Carlos II, había estado
exiliado en la corte francesa, y allí había asimilado ideas similares.
Los devastadores estragos del Gran Incendio de Londres (1666) ofrecieron a

Wren una oportunidad inmediata para practicar su arte a gran escala en la re-
construcción de las iglesias de San Paul y de la ciudad, aunque no se encontró
posible poner en ejecución su plan para la reconstrucción de la City de Londres.
22
INTERIOR DE ST. PABLO
23
Wren tenía, en un grado inusual, el poder de adaptar sus diseños para obtener
los mejores resultados de los medios financieros a su disposición y, produjo sus
efectos mediante una cuidadosa proporción de las diversas partes, mediante la
concentración del ornamento en la posición más reveladora o mediante una ca-
racterística sobresaliente en el diseño.
Sus edificios también deben mucho de su carácter al uso de la piedra de

Portland, que demostró tener tan buenas propiedades de intemperismo; mientras
que en sus edificios domésticos y en algunas de las iglesias de su ciudad, hizo un
uso efectivo del ladrillo con apósitos de piedra, como en Hampton Court y S. Be-
net, Paul's Wharf, Londres. Ya sea en los grises graduados de la piedra de can-
tera o en los rojos cálidos de los ladrillos hechos a mano, los edificios de Wren
parecen nativos del sitio para el que fueron diseñados, y su influencia ha per-
meado toda la arquitectura posterior en Inglaterra.
HAMPTON COURT
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ESTILO GEORGIANO
Se trata del mismo nombre durante los primeros cuatro monarcas británicos de
la casa de Hannover - Jorge I , Jorge II , Jorge III , y George IV -que reinó en
sucesión continua entre agosto de 1714 y junio de 1830. El estilo fue reestable-
cido en el siglo 19 en los Estados Unidos como la arquitectura colonial del rena-
cimiento y en el siglo 20 en Gran Bretaña como la arquitectura neo-georgiana;
en tanto que también se llama: ‘La arquitectura del renacimiento de Georgia’.
En los Estados Unidos el término "georgiano" se utiliza generalmente para des-

cribir todos los edificios de la época, independientemente del estilo; en Gran Bre-
taña por lo general se limita a los edificios que son "arquitectónica en la inten-
ción", y tienen características estilísticas que son típicos de la época, sin em-
bargo, que cubre una amplia gama.
CASTILLO HOWARD
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El estilo georgiano es muy variable, pero marcado por la simetría y la propor-

ción basada en la arquitectura clásica de Grecia y Roma, como se revivió en la
arquitectura del Renacimiento. Ornamento también se encuentra normalmente
en la tradición clásica, pero por lo general restringida, ya veces casi completa-
mente ausente en el exterior.
JEAN AUSTIN CENTRE
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4.2. CARACTERÍSTICAS GENERALES

ARQUITECTURA
✓ RENACIMIENTO TEMPRANO
REVESTIMIENTO DE MADERA DE ROBLE

La estructura de los muros entramados en el "Estilo Tudor" auténtico estaba con-
formada por piezas de madera de roble oscurecido en escuadría organizada en
tres posiciones básicas
La Vertical (pies derechos a postes).
-La Horizontal (piezas cortas entre los pies derechos llamadas "puentes" y piezas
largas o soleras de amarre y de apoyo de las vigas de madera de los entrepisos y
del techo).
-La Oblicua (tornapuntas y cruces de San Andrés).
ESTRUCTURA AL DESCUBIERTO
Los espacios que se formaban entre las piezas de madera se rellenaban con pa-
redes de piedras, ladrillo, o estuco. Generalmente, se revocaban esas partes del
muro, dejando hacia el exterior y a la vista, las maderas que formaban la estruc-
tura de los muros entramados.
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PANELES REPETITIVOS
Otro de los elementos más reconocibles de la arquitectura de la época de Los
Tudor es el uso de paneles de cristal repartido en las ventanas. Una ventana au-
téntica de la época de Los Tudor consiste en paneles de cristales más pequeños
en modelos geométricos. La razón de los pequeños cristales es simple – en los
tiempos de la época de Los Tudor (1479 – 1607) el cristal no podía ser fabricado
en mayor tamaño, y era un artículo de lujo.
CASA NATAL DE WILLIAM SHAKESPEARE
REMARQUE DE ACCESOS PRINCIPALES

Arcadas en punta de todas las aberturas y los grandes accesos con amplios halls
de entrada. Esto último, con la intención de que el acceso principal a la casa.
Para ello, se usaba un arco ojival abierto. En algunos casos se incluía encima
del arco un escudo de armas de familia.
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EFECTO DE CASAS PRODIGIO

Las fachadas son irregulares y a menudo se mueven hacia adentro y hacia
afuera, los techos varían en diseño y altura, y las ventanas cambian de tamaño
al azar. Torres y almenas decoran las fachadas. El objetivo era impresionar y
asombrar
MORETAN OLD HALL
DECORACIONES EN TECHO
Algunos Tudor tienen armaduras medievales. Otros son vigas o artesonados.
Durante el período isabelino aparece. Los primeros diseños son pequeños y geo-
métricos, pero se vuelven más complejos.
DECORACIÓN INTERIOR
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✓ CARACTERÍSTICAS DE LOS EDIFICIOS DE MADERA
30
✓ RENACIMIENTO TARDÍO
ARQUITECTURA CLÁSICA
Simetría y la proporción basada en la arquitectura clásica de Grecia y Roma,

revivida en la arquitectura renacentista. El adorno también se encuentra normal-
mente en la tradición clásica, pero típicamente restringido y, a veces, casi com-
pletamente ausente en el exterior.
HUGHENDEN MANOR, BUCKINGHAMSHIRE
ARQUITECTURA Y SUS RELACIONES MATEMÁTICAS

La arquitectura georgiana se caracteriza por su proporción y equilibrio; Se utili-
zaron relaciones matemáticas simples para determinar la altura de una ventana
en relación con su ancho o la forma de una habitación como un cubo doble.
INFLUENCIA A EDIFICIOS PEQUEÑOS

El período llevó el vocabulario de la arquitectura clásica a edificios más peque-
ños y modestos que antes, reemplazando la arquitectura vernácula inglesa para
casi todas las nuevas casas y edificios públicos de clase media al final del pe-
ríodo.
31
MIDDLE-CLASS HOUSE IN SALISBURY CATHEDRAL CLOSE
REGULARIDAD DE FACHADAS
La regularidad de las fachadas de las casas a lo largo de una calle era una ca-
racterística deseable del urbanismo georgiano.
NEWTOWN PERY, LIMERICK, IRELAND
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HILERA DE CASAS
En las ciudades, los terratenientes se convirtieron en promotores inmobiliarios y
las hileras de casas adosadas idénticas se convirtieron en la norma.
ROYAL CRESCENT, BATH
JARDÍN Y ESTADO NATURAL

Se propone un tipo de diseño natural, las colinas, los árboles y los demás ele-
mentos debían adoptar sus propias formas con libertad, sin sometimiento a nin-
guna norma geométrica, despojado de la artificiosidad de los jardines franceses.
HATFIELD HOUSE
33
4.3. EDIFICACIONES REPRESENTATIVAS
4.3.1. CAPILLA DE KINGS COLLAGE
KING'S COLLEGE CHAPEL
King's College Chapel es la capilla de King's College en la Universidad de

Cambridge. Se considera uno de los mejores ejemplos de la arquitectura
inglesa. La Capilla fue construida en fases por una sucesión de reyes de
Inglaterra desde 1446 hasta 1515, un período que abarcó las Guerras de las
Rosas y tres décadas posteriores.
✓ UBICACIÓN:
La Capilla de King's College se ubica en el corazón de Cambridge, en

Inglaterra. A la capilla se accede a través del porche sur, al noroeste del patio.
A este se accede a su vez por una puerta al este del mismo que da a una calle
principal denominada King's Parade. La capilla es visible desde el rio, desde el
que se puede contemplar la majestuosidad con la que se alza el edificio entre
sus colindantes, así como el gran ventanal del testero oeste, cuya forma refleja
la curvatura de la bóveda interior.
34
PLANO DE SITUACION DE LA CAPILLA
✓ CRONOLOGIA:
1446: Promovida por Enrique VI, pretendió que esta capilla superara a todas
las demás por entonces construidas en tamaño y belleza, colocando el mismo la
primera piedra.
PRIMERA FASE
1446-1461: En esta primera fase de su construcción la piedra utilizada fue una
caliza de la cantera de Tadcaster, Yorkshire. Se construyeron los cimientos y
comenzaron a alzarse los 6 primeros tramos comenzando por el lado este, como
es costumbre en la arquitectura cristiana.
1455- 1487: Estallo la guerra de las Rosas entre la casa de los Lancaster y la de
los York.
1461: Enrique VI fue tomado prisionero, este continúo costeando la obra, pese a
los tremendos gastos económicos que la guerra suponía. Esto pone en evidencia
la importancia que se le concedió a la construcción del edificio.
1471: El rey fue asesinado en la torre de Londres, lo que significó la interrupción

de la edificación.
35
SEGUNDA FASE
1476-1481: En la segunda fase de la construcción, fue el momento en que se
decidió cambiar el diseño de la gran bóveda, aun por construir por una de
abanico en lugar de terceletes. En este momento, al igual que en la siguiente fase,
el material de construcción cambio, empleándose una caliza beige de la cantera
de Northamptonshire. Durante este periodo se completaron los seis tramos
iniciados hasta la altura de las bóvedas y se cubrieron con una techumbre de
madera de roble
1476: Sucede al trono Eduardo IV de York, ganando la guerra de las rosas y

destituyendo a Enrique VI, reanudo la construcción.
TERCERA FASE
1495 - 1515: La tercera fase comenzó con la llegada al trono de los Tudor y el
fin de la Guerra de las Rosas.
1485: Ricardo III, quien mayor impulso dio a las obras durante esta fase,
presionando a los trabajadores hasta el punto de mandar, a sus propias palabras
“apresar a todo aquel que se oponga o retrase”
1509: Se reanudaron las obras cuando Enrique VII, decidió continuar el edificio
que su tío Enrique VI había iniciado 60 años atrás.
1515: A su muerte un año después, fue Enrique VII, quien concluyo la

edificación, con una majestuosidad digna de reyes y la bóveda de abanico de
mas luz y altura jamás construida.
✓ ARQUITECTO:
Existieron tres fases en su construcción, y varios encargados de la obra:

Reginald Ely, puesto a cargo por el rey Enrique VI en 1446, Jhon Wolrich,
puesto a cargo por el rey Eduardo IV en 1477, seguido de Simon Clerk, en el
año 1485, quien había llevado la dirección de la construcción del Eton
Collague y por último Jhon Wastell en el año 1515, quien concluyo la obra.
36
✓ CARACTERISTICAS DE DISEÑO Y CONSTRUCCION DE LA

EDIFICACION:
La capilla tiene una longitud total de 88 m y la anchura de la nave principal es de

12 m. La altura interior es de 24 m y la exterior de 29 m. Se trata de la bóveda de
abanico más grande del mundo.
Espacio rectangular con rotonda circular con

4 columnas jónicas que sostienen la bóveda de
Espacio de pasillo estrecho y Ábside Espacio estrecho y alargado
abanico
alargado central
PLANO ESQUEMATICO DE LA CAPILLA
La planta fue diseñada usando la geometría (proporción aurea), para lograr

proporción y equilibrio. Se divide en dos espacios uno publico y otro privado,
hallándose en este el altar. Debido a la proporción de la capilla, se crea
circulaciones longitudinales.
La Capilla está constituida por 12 tramos cubiertos con bóvedas de abanico que se
alzan a 23,85m de altura máxima en los arcos perpiaños. Cada tramo tiene
12,27m de luz por 7,39m de ancho.
ELEVACION NORTE DE LA CAPILLA
37
BOVEDA DE ABANICO
• Para la construcción de la bóveda del King’s College

fueron necesarios andamios considerablemente
elevados que llegaban hasta la línea de arranques de
las bóvedas.
• Sobre los andamios se colocarían unas cimbras que
servirían de apoyo a las dovelas durante la
construcción, antes de retirarse para que la bóveda
entrara en carga.
• Las cimbras utilizadas eran de madera, ya que es un
material fácil de trabajar, montar y flexible en su uso,
sin embargo, las bóvedas de abanico tenían como
peculiaridad que todos sus nervios eran de igual
curvatura, con lo que la parte de la cimbra que los
sujetaba debía repetirse para cada nervio.
• El arco utilizado en esta bóveda es del tipo llamado
Tudor, un arco que fue ampliamente utilizado por
toda Inglaterra. Este arco es el que por revolución
alrededor de ejes verticales situados en los pilares, INTERIOR DE A LA CAPILLA
forman conoides de los abanicos.
GEOMETRIA DE LA BOVEDA DONDE SE MUESTRAN LOS NERVIOS

Y GEOMETRIAS QUE LA COMPONEN
38
GRANDES VENTANAS
• Las ventanas de King's College Chapel son

algunas de las mejores del mundo de su época.
• Hay 12 ventanas grandes a cada lado de la
Capilla y ventanas más grandes en los extremos
este y oeste.
• Con la excepción de la ventana oeste, son
manos flamencas y datan de 1515 a 1531.
Barnard Flower, el primer no inglés designado
como vidriero del rey, completó cuatro
ventanas.
• Gaylon Hone y tres socios (dos ingleses y uno
flamenco) son responsables de la ventana este y
otros 16 entre 1526 y 1531.
• Los cuatro finales fueron realizados por Francis
Williamson y Symon Symondes .
• La única ventana moderna es la del muro oeste,
que fue donada por el alumno de King, Francis
VENTANAS VISTA INTERIOR
Stacey, es de la compañía Clayton and Bell y
data de 1879.
PANTALLA DE ROOD
• Este gran biombo de madera, que separa la nave

del altar y sostiene el órgano, fue erigido en 1532-
1536 por Enrique VIII para celebrar su
matrimonio con Ana Bolena .
• La pantalla es un ejemplo de la arquitectura del
Renacimiento temprano: un contraste
sorprendente con la Capilla Gótica
Perpendicular; Sir Nikolaus Pevsner dijo que es
"la pieza de decoración italiana más exquisita
que ha sobrevivido en Inglaterra". INTERIOR DESDE LA SOLLERIA
DEL CORO
39
EL ORGANO DE LA CAPILLA
• En el centro de la nave, coronando la

mampara de 1532, en 1605 Thomas
Dallam construyó un enorme órgano
cuya forma actual parece un impo-
nente estandarte barroco.
• Posteriormente se efectuaron muchas
reparaciones, reconstrucciones y per-
feccionamientos, llevados a cabo por
Lancelot Pease (1661), Thomas Tha-
mar (1673-7), Renatus Harris (1686-
8), John Avery (1803-5), y la firma de
William Hill (1834, 1859,1889 y
1911).
• En 1934 el órgano fue ampliado y re-
construido en su forma actual por la
firma Harrison & Harrison Ltd., de
ORGANO DE LA CAPILLA
Durham.
• Otras modificaciones se hicieron en 1950 y 1968 y en 1992, además de una restauración, se

hizo una modernización de la consola actualizándola en su sistema eléctrico.
• En 2009 Harrison & Harrison realizó la última de las intervenciones hasta el momento.
• Ese era justamente el interés en Cambridge: contar con un instrumento moderno y a la vez
fielmente capaz de dar sonido a música antigua. El Maestro Cleobury ya conocía y estaba
muy impresionado por la belleza del sonido de los Klop, y esperaba el nuevo órgano para
acompañar mejor al Coro en su repertorio más temprano y también a ensembles musicales
como la "Academy of Ancient Music".
40
✓ FOTOS INTERIORES:
VISTA EXTERIOR DEL

ORGANO DESDE EL ALTAR
PINTURA DE ADORACION
DE LOS REYES MAGOS,
SOBRE EL ALTAR
DECORACION DE LOS
MUROS INTERIORES.
41
4.3.2. BURGHLEY HOUSE
Burghley House es una gran country house inglesa del siglo XVI situada cerca
de Stamford (Lincolnshire). Es un ejemplo destacado de la casa prodigio isabelina,
construida y aún habitada por la familia Cecil. El exterior conserva en gran medida
su aspecto isabelino, pero la mayoría de los interiores datan de remodelaciones
anteriores a 1800. La casa está abierta al público por temporadas y muestra un
circuito de grandes y ricamente amueblados apartamentos. Su parque fue diseñado
por Lancelot Brown
✓ UBICACIÓN:
La casa está en el límite de las parroquias civiles de Barnack y St Martin's Sin en la

autoridad unitaria de Peterborough de Cambridgeshire, en Barnack, Inglaterra. Se
encuentra a 0,9 millas (1,4 km) al sur de Stamford y a 10 millas (16 km) al noroeste
del centro de la ciudad de Peterborough.
42
EMPLAZAMIENTO DE LA EDIFICACION.
✓ CRONOLOGIA:
William Cecil construyó Burghley House entre 1555 y 1587, Burghley se ha mante-
nido como un hogar familiar para sus descendientes desde entonces.
A finales del siglo XVII, Juan V Conde de Exeter y su esposa, transformaron y
embellecieron la edificacion,
Desde 1686 - 1697 fueron pintado los techos por el pintor italiano Antonio Verrio.
En 1754 la propiedad fue heredad por Brownlow IX, quien remodelo las salas del
primer piso con un estilo neoclasico
Al año 1801, Henry X, conde de Exeter, al ser nombrado marques, creo las mag-
níficas puertas de Bottle Lodge.
En 1828, Brownlow segundo marques de Exeter, contrato al arquitecto JP Gandy
para crear una nueva entrada a la casa a través del Chestnut Courtyard y agre-
gar corredores internos en la planta baja y primer piso
En la actualidad la casa está a cargo de Miranda Rock
43
✓ ARQUITECTO:
La Casa Burghley fue construida por Lord William Cecil, primer Lord de Burgh-
ley (1520-1598), Lord Tesorero Mayor y primer ministro de la Reina Isabel I.

EDIFICACION:
Burghley House es un magnífico casa del siglo XVI cerca de la ciudad de Stam-
ford, Lincolnshire, Inglaterra. Su parque fue establecido por Capability Brown. La
casa es uno de los principales ejemplos de la arquitectura Inglés Isabelino y tam-
bién tiene una serie de habitaciones remodeladas en estilo barroco, con tallas de
Grinling Gibbons.
A través de las generaciones, la mansión comenzó a convivir la arquitectura isa-

belina con detalles decorativos barrocos y elementos de gusto neoclásico contem-
poráneo, que creó un alto grado de armonía visual en toda la casa. Este castillo
alberga tapicerías, muebles y estatuas de Francia e Italia del siglo XVII, así como
pinturas de la época y gran cantidad de muebles ingleses de la mejor calidad.
VISTA AEREA
44
PLANTA PRIMER NIVEL
La parte principal de la Casa tiene 35 habitaciones principales en la planta baja y

en el primer piso. Hay más de 80 cuartos menores y numerosos salones, pasillos,
baños y áreas de servicio. El techo de plomo se extiende a tres cuartas partes de
un acre, cuya restauración y reconstrucción comenzaron en 1983 y tardaron casi
diez años en completarse.
45
LA COCINA
El recorrido por la casa comienza en
la COCINA ANTIGUA con su alto techo
abovedado y la luz de las linternas que ha-
brían ayudado a extraer humo y vapores de
los fuegos abiertos.
Hay una gran estufa de hierro fundido en

una de las antiguas chimeneas completa
con un asador giratorio para asar carne
frente a un fuego abierto.
Hay un hornillo largo con muchas

cacerolas y sartenes de cobre
Los utensilios de cocina de cobre
datan del siglo XVIII y principios
del XIX.
46
Al salir de Old Kitchen, el recorrido pasa por un vestí-

bulo con una colección de cubos de fuego de cuero y
una silla de portero, completa con un respaldo alto y
una capota diseñada para evitar las corrientes de aire.
Las ESCALERAS ROMANAS con su elaborado techo

de yeso conducen al primer piso. Es la única escalera
Tudor que queda y originalmente conducía al techo,
un área utilizada para la recreación y la conversación
privada
LA CAPILLA Y ANTE CAPILLA

La familia y los invitados importantes ren-
dían culto en la capilla con su chimenea y
techo de yeso elaborado. Las diez figuras
de bronce representan a las Vírgenes Sa-
bias. La talla de madera de frutas y flores
fue probablemente obra de dos de los se-
guidores de Gringling Gibbon. El retablo
es una pintura del siglo XVI de la mujer
de Zebedeo rogando al Señor.
LA SALA DE BILLAR
A la derecha están las salas de estado. a lo largo del ala norte.
La primera sala es la SALA DE BILLAR
dominada por una enorme mesa de billar
y asientos de felpa roja a lo largo de las
paredes. La mesa de billar es de media-
dos del siglo XIX y está hecha de madera
del naufragio del acorazado Royal
George que se hundió en Spithead en
1782. Las paredes están cubiertas con pa-
neles de madera con retratos familiares y
tiene un hermoso techo de yeso, diseñado
por Lancelot Brown.
47
LA SALA DE PROA
Esto conduce a la SALA DE PROA con un gran ven-
tanal con vistas al parque. Todas las paredes y el te-
cho disponibles están pintados e incluso las puertas es-
tán pintadas para ocultarlos. Las pinturas muestran
escenas clásicas y son obra de Louis Laguerre para el
quinto conde, quien usó la sala como un gran come-
dor. Más tarde fue utilizado como sala de música por
el noveno conde.
LA SALA DE DIBUJO MARRON

Más allá de la sala de proa se encuentra la
SALA DE DIBUJO MARRÓN con su techo
de yeso, un candelabro y más retratos y pintu-
ras. La pequeña cama de día fue utilizada por
la princesa Victoria cuando visitó Burghley
con su madre. Off es un pequeño armario.
EL DORMITORIO NEGRO Y
AMARILLO
El siguiente es el DORMITORIO NEGRO Y
AMARILLO con sus espléndidos tapices negros
y amarillos y una cama de lujo del siglo XVIII
que ha sido utilizada por la realeza cuando se
ha hospedado en Burghley. Nuevamente la ha-
bitación tiene techo de yeso. Las paredes están
revestidas con pinturas, con un tapiz en la pa-
red larga que da al patio interior.
48
Esto conduce a las habitaciones a lo largo del ala oeste. Esta fue originalmente la
galería larga de la casa Tudor, pero se convirtió en una serie de habitaciones in-
terconectadas para albergar las pinturas coleccionadas por el 5º Conde.
LA SALA DE MARQUETERIA
Recibe su nombre del mobiliario de marquetería ex-

puesto. Tiene una chimenea de esquina especialmente
diseñada para exhibir porcelana china o japonesa que
estaba muy de moda en ese momento. La decoración
de falso mármol es una recreación de la decoración
original.
EL DORMITORIO DE LA REINA ISABEL
Aunque en realidad nunca durmió allí y la habita-

ción no se terminó hasta después de su muerte. La es-
pléndida cama de estado es del siglo XVII y el testero
y el cabecero son los originales. Las cortinas, la col-
cha y el faldón de la cama fueron reemplazados por
el diseño original en la década de 1980. La decora-
ción de falso mármol es una recreación de la decora-
ción original. Tapices de duendes cuelgan de las pa-
redes.
49
EL DORMITORIO DE SEDA AZUL
Más allá de la Sala Pagoda está el DORMITORIO

DE SEDA AZUL dominado por una maravillosa
cama de estado del siglo XVIII hecha para el no-
veno conde.
Las paredes están cubiertas con tapices y los hermo-
sos muebles de marquetería decorados con flores son
franceses. La historia es que estaba destinado a Luis
XIV, el Rey Sol, pero lo rechazó y fue comprado por
el 5º Conde.
LA SEGUNDA HABITACION GEORGE

Con sus vistas a los jardines formales priva-
dos, es una suntuosa habitación de estado
con un pequeño armario. Fue utilizado por
la Reina Victoria y gran parte del mobilia-
rio fue comprado especialmente para su vi-
sita. La pieza central es la cama de estado
con sus tapices escarlata. Era tan alto que
necesitaba un conjunto de escalones (sumi-
nistrados con un orinal oculto) para subir.
LA SALA DEL CIELO
Debe clasificarse como una de las

habitaciones más espectaculares de una
casa que ya es espectacular. Es
aclamado como la obra maestra de
Verrio y las paredes y el techo están
cubiertos con escenas de la mitología
antigua con un arcoíris. De hecho, se
siente como si las figuras estuvieran
entrando en la habitación.
50
LA ESCALERA DEL INFIERNO
La Sala del Cielo se abre a la ESCALERA DEL

INFIERNO, apropiadamente nombrada. Esta fue
la última pintura que Verrio hizo en Burghley y
representa el Infierno como la enorme boca abierta
de un gato que está tragando almas en tormento.
No había dinero para pintar las paredes y
finalmente se terminaron más de un siglo después.
EL GRAN SALON
La última sala visitada es el GRAN SALÓN Tudor
con su enorme chimenea de piedra y techo con
vigas de martillo. En un extremo hay una galería de
juglares. Este fue el gran salón de banquetes y se
volvió a utilizar durante la visita de la reina
Victoria. Ahora se utiliza para eventos sociales y
como lugar de celebración de bodas.
51
✓ LOS JARDINES DE BURGHLEY HOUSE:
La casa Burghley está rodeada por una gran propiedad diseñada por Lancelot
(Capability) Brown en el siglo XVIII con zonas verdes, avenidas arboladas y un lago.
El JARDÍN DE LAS SORPRESAS es un maravilloso jardín acuático moderno con

juegos de agua, fuentes y chorros de agua que salpican repentinamente a los incautos
desde los arcos de madera. Está separado en diferentes 'habitaciones' por setos
cuidadosamente recortados, que se ven mejor desde el 'punto de vista en una esquina
del jardín.
52
Una puerta conduce desde el otro extremo del Jardín de las Sorpresas. Junto a él está el
JARDÍN DE LA CASA, que se describe en el tablero al lado como un "proyecto en
progreso".
Más allá está el JARDÍN DE LAS ESCULTURAS, que se ha recuperado del bosque de
matorrales y se ha convertido en una zona atractiva de bosques abiertos, césped, áreas
de flores silvestres y el largo lago serpenteante
53
4.3.3 CASA WOLLATON WALL
Wollaton Hall es una casa de campo isabelina de la década de 1580 que se encuentra en
una colina pequeña en, Inglaterra. La casa ahora es el Museo de Historia Natural de
Nottingham.
El edificio está construido con piedra de Ancaster, Linconshire, y se dice que fue pagado
con carbón proveniente de las canteras de Wollaton, propiedad de Sir Francis.
La casa de la familia original estaba al pie de la colina. Aunque a lo largo del tiempo se
ha ido remodelando por dentro, el exterior "sorprendentemente audaz" permanece en gran
parte intacto.
✓ UBICACIÓN:
La casa se levanta en una pequeña pero prominente colina en Wollaton Park, Not-
tingham, Inglaterra.
54
✓ ARQUITECTO:
Fue construida entre 1580 y 1588 para Sir Francis Willoughby y se cree que fue di-
señado por el arquitecto isabelino Robert Smythson, quien para entonces había
completado la casa Longleat, y luego diseñó Hardwick Hall.
✓ CRONOLOGIA:
o En el año 1492, Gran parte del terreno ya había sido cercado. Primero se
usó como un parque para animales salvajes.
o Ya para 1580 Sir Francis Willoughby comenzó a construir su nuevo salón,
cuya construcción duraría 8 años terminado así en 1588.
o Dos lados de la casa fueron dañados por un incendio producido en el año
1642, que por suerte no dañó la estructura.
o Durante los años 1801 – 1823 se realizaron diversas Reparaciones y
remodelo el Salón. También restauró el techo y la mampostería del lado
oeste del edificio.
o En el año de 1924, El Concejo Municipal tomó la decisión de comprar
Wollaton Hall y el parque circundante al décimo Lord Middleton, quien
era el actual dueño.
✓ CARACTERISTICAS DE DISEÑO:
El edificio consta de un bloque central dominado por
una sala de tres pisos de altura, con una mampara de
piedra en un extremo y galerías en cada extremo, con la
"Sala de Prospectos" encima. Desde este hay amplias
vistas del parque y el campo circundante. Hay torres en
cada esquina, que se proyectan desde este último piso.
En cada esquina de la casa hay un pabellón cuadrado de

tres pisos, con elementos decorativos que se elevan por
encima de la línea del techo. Gran parte del sótano está
cortado de la roca sobre la que se asienta la casa.
55
PLANTA PRIMER NIVEL
LEYENDA
1. RECIBIDOR O
ENTRADA.
2. SALON CON
TRIPLE ALTURA.
3. BIBLIOTECA
4. ESTUDIOS Y
DORMITORIOS.
5. SALON PRIVADO
6. COMEDRO
SITUADO EN EL
LADO OESTE.
CORTE ARQUITECTONICO
56
ISOMETRICO
EL SALÓN
El Salón fue diseñado para el espectáculo en lugar de la comodidad, este salón tiene
ventanas a 35 pies sobre el piso.
57
LA ESTANCIA PRINCIPAL
Las estancias principales se disponen a su

alrededor en ambas plantas, abriéndose
principalmente entre sí ya que la planta
deja poco espacio para los pasillos.
LA MATERIALIDAD
La casa fue construida en PIEDRA, esta

fue traída desde Ancaster a cambio de car-
bón, y la El coste total del edificio alcanzó
unas 8.000 libras esterlinas.
Además, tiene grandes ventanas cubiertas
por vidrios con marcos de madera.
LA FACHADA
Los isabelinos estaban fascinados por el

patrón y la simetría ya que el diseño
muestra ambos, reflejando los ideales del
período del Renacimiento tardío.
58
4.3.4 CASA HADWICK HALL
Es una gran casa de estilo renacentista en el condado de Derbyshire, Inglaterra.

Construida en un entorno rural, por la noble inglesa Elizabeth Hardwick, entre 1590 y
1597. Este edificio es ejemplo de fin de la Edad Media ya que no contiene elementos de
arquitectura gótica.
✓ UBICACIÓN:
Esta casa prodigio se encuentra ubicada en Chesterfield y Mansfield, con vistas al

campo de Derbyshire, Inglaterra.
✓ ARQUITECTO:
La casa fue un proyecto extravagante encargado por Elizabeth, condesa de Shrewbury.
Ella era la mujer más poderosa de la época Isabelina después de la misma reina Isabel,
no era tímida y era rica. Se la encargó al arquitecto Robert Smythson.
59
✓ CRONOLOGIA:
o En el año 1527, Bess de Hardwick nació en una familia noble que luego se
convertirá en la segunda mujer más rica de Inglaterra detrás Isabel.
o Bess de Hardwick ordeno la construcción de casa Hardwick Hall en 1590
y 7 años después se termina se construir (1597).
o Después de la muerte de Bess en 1608, la casa pasó a su hijo William
Cavendish, primer conde de Devonshire.
o En 1964, Su bisnieto, William, fue nombrado primer duque de Devonshire.
Hardwick quedó relegado al papel de un refugio ocasional para la caza y,
en ocasiones, de una casa de viudedad.
o Ya para 1950, la muerte inesperada del décimo duque de Devonshire , con
los subsiguientes derechos de sucesión (valorados en un 80%), provocó la
venta de muchos de los activos y propiedades de Devonshire.
o En 1959, se tomó la decisión de entregar la casa a HM Treasury en lugar
del deber patrimonial. El Tesoro transfirió la casa al National Trust.
✓ CARACTERISTICAS DE DISEÑO:
El diseño de la casa también demostró nuevos conceptos no

solo en la arquitectura doméstica, sino también de una forma
más moderna de llevar la vida dentro de una gran casa.
Hardwick fue una de las primeras casas inglesas en las que el
gran salón se construyó sobre un eje que pasaba por el centro
de la casa, en lugar de en ángulo recto con la entrada.
Cada uno de los tres pisos principales tiene un techo más alto
que el de abajo, la altura del techo es indicativa de la
importancia de los ocupantes de las habitaciones: menos noble
en la parte inferior y más grande en la parte superior.
Una amplia y sinuosa escalera de piedra conduce a los

aposentos del segundo piso; estas habitaciones incluyen una de
las galerías largas más grandes de cualquier casa inglesa.
También hay una gran cámara tapizada con un espectacular
friso de yeso que ilustra escenas de caza; la habitación ha sido
poco alterada.
60
LEYENDA
1. SALON
CENTRAL
2. DISPENSA
3. CAMARA
4. GALERIA
5. CAPILLA
PLANTA PRIMER NIVEL
LEYENDA
3. CAMARA
5. CAPILLA
6. SALA GRANDE
EN BAJA
PLANTA SEGUNDO NIVEL
LEYENDA
7. CUARTO VERDE
8. GALERIAS
LARGAS
9. SALA GRANDE
EN ALTA
11. DORMITORIO
AZUL
PLANTA TERCER NIVEL
61
✓ TIPOLOGIAS DE DISEÑO
EL SALÓN
Construida en planta baja. Estos salones de nuevo

estilo eran más cálidos. Ellos también se ubicaron
las escaleras para conectar la planta baja con los
pisos superiores.
RECAMARA DE RETIRO
Donde Bess (propietaria) entretenía a los

invitados después de la comida. Los techos otra
vez, eran muy alto para impresionar a la gente
con su riqueza y estatus.
GALERIAS LARGAS
Situada en el último piso de la casa, esta fue una

de las galerías más largas de Inglaterra. Se utiliza
para entretener a los invitados en bailes y cenas, así
como ejercicio en el invierno. Se permitió la entrada
de mucha luz natural debido a la cantidad de ven-
tanas en Hardwick ("más vidrio que pared")
LA ALTURA DE LOS NIVELES DE PISO
Cada uno de los tres pisos principales tiene un

techo más alto que el de abajo.
La altura del techo es indicativa de la importancia
de los ocupantes de las habitaciones: menos noble
en la parte inferior y más grande en la parte
superior.
62
5. CAPITULO III:
URBANISMO
El renacimiento urbano se da con la repoblación y regeneración de muchas

ciudades británicas, tales como Birmingham, Bristol, Cardiff, Glasgow, Leeds,
Liverpool, Manchester y partes de Londres después de un período de interior
decadencia urbana de la ciudad y su urbanización.
63
5.1. CARACTERISTICAS GENERALES
✓ ESCENA URBANA
En 1700, solo una cuarta parte de la población vivía en las 600 a 700 ciudades
esparcidas por todo el país. Sin embargo, después de ese tiempo se produjeron
varios cambios en la estructura de la sociedad.
Surgieron pueblos y ciudades más grandes y los pueblos pequeños desaparecie-

ron lentamente. La gente de los pueblos pequeños comenzó a emigrar y vivir en
las grandes ciudades como Londres, con medio millón de personas viviendo allí.
Estas ciudades se convirtieron en centros de actividades comerciales en las distin-
tas regiones del país.
Los tipos de ciudades que crecieron en términos de población fueron las ubica-
das cerca de puertos y astilleros.
64
BRISTOL EN SIGLO XVI
✓ LAS CASAS
A mediados del siglo XVII, las ciudades de provincia no eran lo suficientemente

importantes ni lo suficientemente grandes como para atraer cambios arquitectó-
nicos serios. Esto allanó el camino para una preocupación por el desarrollo del
confort interior en lugar de la elegancia externa.
CASA DE STANWAY
65
A finales del siglo XVII, las casas estaban pasadas de moda, su estilo no había
cambiado en décadas. Algunas reformas y mejoras en las casas se llevaron a
cabo entre 1570 y 1640 y, como consecuencia, este período se denominó la Gran
Reconstrucción.
La Gran Reconstrucción se concentró principalmente en el interior de la casa,
donde se mejoraron los estándares de comodidad y conveniencia personal. Esta
fiebre de la Gran Reconstrucción se extendió por todo el país y el proceso de re-
construcción se expandió aproximadamente desde 1660 hasta 1739.
✓ LA CALLE Y LA PLAZA
La piedra angular del paisaje urbano unificado durante esta época fue la calle,
que fue remodelada, influenciada por dos presiones complementarias. La pri-
mera fue el incentivo para integrar edificios separados que flanqueaban la carre-
tera principal y la segunda presión fue el deseo de mejorar la cantidad y calidad
del espacio interior. Estos dos le dieron a la calle una integridad y elegancia que
nunca antes había tenido.
BRISTOL, ENTRADA DE JEREZ A INGLATERRA
66
Además, otro factor importante en el desarrollo de las calles fue el tratamiento

del espacio entre ellas. Las ciudades tradicionales a menudo tenían un tamaño
reducido y esto atraía muchas críticas. Posteriormente, debido a las críticas, se
cambió el trazado de la calle y se desarrolló en un estilo recto y abierto.
✓ PROSPECCIONES, PLANEAMIENTO Y EDIFICACIONES

PÚBLICACIONES
Hay una creciente ola de inversiones en edificios desde tres puntos de vista: ma-
pas y perspectivas, planificación y edificios públicos. Los mapas y las perspecti-
vas juegan un papel muy importante en el desarrollo de toda la ciudad. Estos
ayudaron a crear una imagen visual de toda la ciudad en el ojo de la mente.
PLAZA (LA PLAZA DE LA REINA), CÍRCULO (THE CIRCUS) Y CRE-

CIENTE (THE ROYAL CRESCENT)
67
El papel de la planificación en el desarrollo de la ciudad fue alentado por John

Wood, quien introdujo la planificación como una herramienta para diseñar y
desarrollar una nueva ciudad. La planificación dio al desarrollo de nuevas ciu-
dades un sentido de organización.
VISTA AÉREA DEL ROYAL CRESCENT, BATH
Por último, los edificios públicos cobraron importancia durante este período por-
que representaban la imagen general de la ciudad. Además, también se consi-
deró que los edificios públicos simbolizaban la prosperidad, la humanidad y el
prestigio de toda la comunidad.
68
5.2. EDIFICACIONES REPRESENTATIVAS
5.2.1. COVENT GARDEN
Es un distrito del centro de Londres. Está asociado con el antiguo mercado de frutas y
verduras en la plaza central, ahora un popular sitio comercial y turístico, y con el Royal
Opera House, también conocido como "Covent Garden".
El área fue de campos hasta que se estableció brevemente en el siglo VII cuando se
convirtió en el corazón de la ciudad comercial anglosajona de Lundenwic, luego fue
abandonado a finales del siglo IX, después de lo cual regreso a los campos. Hacia
1200, parte de ella había sido tapiada por el abad de Abadía de Westminster para
usar como tierra cultivable y huertos, más tarde denominado "el jardín de la abadía y
el convento", y más tarde "el jardín del convento". Siguiendo el Disolución de los
monasterios fue concedido en 1552 por el joven rey Eduardo VI a John Russell,
primer conde de Bedford (c.1485-1555), el consejero de confianza de su padre, el
rey Enrique VIII. El cuarto conde le encargó a Iñigo Jones que construyera algunas
casas bonitas para atraer a inquilinos adinerados. Jones diseñó la plaza porticada
de estilo italiano junto con la iglesia de San Pablo . El diseño de la plaza era nuevo en
Londres y tuvo una influencia significativa en la planificación urbana moderna,
actuando como el prototipo de nuevas propiedades a medida que Londres crecía.
69
✓ UBICACIÓN:
COVENT
GARDEN
Covent Garden es un barrio de la ciudad inglesa de Londres, localizado en la

parte oriental de la ciudad de Westminster y en la esquina sudoeste del municipio
de Camden. El área está dominada por tiendas, artistas callejeros y diversos
elementos de entretenimiento y contiene una entrada a la Royal Opera House, la
cual es conocida habitualmente como "Covent Garden", por su ubicación, y la
ajetreada área de Seven Dials.
✓ CRONOLOGIA:
En el siglo XIII, esto se había convertido en un cuadrilátero de 40 acres (16 ha) de

huertos mixtos, praderas, pastos y tierras arables, que se encuentra entre los St
Martin's Lane y Calle Drury, y Calle floral y Maiden Lane.
En 1515: Aparece en un documento el uso del nombre "Covent", un término anglo-
francés para una comunidad religiosa, equivalente a "monasterio" o "convento",
cuando la Abadía, que había estado alquilando parcelas de tierra a lo largo del
lado norte del Strand para posadas y huertas, concedió un arrendamiento del
jardín amurallado, refiriéndose a él como "un jardín llamado Covent Jardín"
En 1552: El joven rey Eduardo VI la concedió a John Russell tras la disolución de

los monasterios , primer conde de Bedford (c.1485-1555), consejero de confianza
de su padre, el rey Enrique VIII . El cuarto conde le encargó a Iñigo Jones que
construyera algunas casas bonitas para atraer a inquilinos adinerados. Jones
diseñó la plaza porticada de estilo italiano junto con la iglesia de San Pablo . El
diseño de la plaza era nuevo en Londres y tuvo una influencia significativa en la
planificación urbana moderna, actuando como el prototipo de nuevas
propiedades a medida que Londres crecía.
70
En 1654: Se había desarrollado un pequeño mercado de frutas y verduras al aire
libre en el lado sur de la elegante plaza. Poco a poco, tanto el mercado como los
alrededores cayeron en descrédito, a medida que se abrían tabernas, teatros,
cafeterías y burdeles. [5] En el siglo XVIII se había hecho famoso por su
abundancia de burdeles.
Se redactó una ley del Parlamento para controlar el área y el edificio neoclásico
de Charles Fowler se erigió en 1830 para cubrir y ayudar a organizar el mercado.
El mercado creció y se agregaron más edificios: el Floral Hall, el Charter Market y
en 1904 el Jubilee Market.
A fines de la década de 1960: La congestión del tráfico estaba causando

problemas, y en 1974 el mercado se trasladó al mercado de New Covent Garden a
unas tres millas (5 km) al suroeste en Nine Elms.
En 1980: El edificio central reabrió sus puertas como centro comercial y ahora es
un lugar turístico que contiene cafés, pubs, pequeñas tiendas y un mercado de
artesanías llamado Apple Market, junto con otro mercado que se lleva a cabo en
el Jubilee Hall.
✓ ARQUITECTO:
Iñigo Jones, fue el primer arquitecto en Inglaterra en

el temprano moderno período, y el primero en
emplear Vitrubio reglas de proporción y simetría en
sus edificios. Como el arquitecto más notable de
Inglaterra, Jones fue la primera persona en introducir
la arquitectura clásica de Roma y el Renacimiento
italiano en Gran Bretaña. Dejó su huella en Londres
por su diseño de edificios únicos, como el Casa de la
Reina que es el primer edificio en Inglaterra diseñado
en un estilo clásico puro, y el Casa de banquetes,
Whitehall, así como el diseño de Covent
Garden square que se convirtió en un modelo para
futuros desarrollos en el West End. Hizo importantes contribuciones a diseño de
escenario por su trabajo como diseñador teatral durante varias
docenas máscaras, la mayoría por orden real y muchos en colaboración con Ben
Jonson.
71

EDIFICACION:
El mercado de la plaza Covent Garden, principal lugar de atracción turística en

Londres, cuyo centro está hoy representado por Apple Market, un característico
mercadillo de creaciones artísticas, souvenir; está rodeado de teatros y cafeterías,
tiendas y pequeños restaurantes, y también de los domicilios de los mercantes y
aristocráticos que rodean la plaza.
En las calles que hay alrededor de ésta plaza nos encontramos con numerosos
restaurantes y bares. Se trata de una de las zonas más animadas y recomendadas
de Londres para ir tanto por el día como por la noche.
Apple Market, el mercado de manzanas, es el nombre que tiene el mercadillo

artesanal localizado dentro del edificio de mercado de Covent Garden. Aquí
suelen haber aproximadamente unos 40 puestos en los que venden artículos
artesanales, incluyendo bisutería, cuadros y pañuelos
➢ PUNCH AND JUDY PUB

El pub Punch and Judy de Covent Garden es uno de los pubs más famosos
de Londres. Su nombre hace referencia a dos marionetas muy famosas del
Reino Unido: Punch y Judy. Punch y Judy son las protagonistas de un
espectáculo de marionetas que tuvo lugar por la primera vez en Covent
Garden el 9 de mayo de 1662, y cuyos protagonistas, las marionetas “Mr.
Punch” y su mujer “Judy” se convirtieron en los personajes más conocidos
de espectáculos de marionetas en todo el Reino Unido.
72
➢ MERCADILLO JUBILEE MARKET
En la zona sur de la plaza de Covent Garden en Londres nos encontramos
con el Jubilee Market, un mercadillo cubierto en el que encontrarás una
amplia variedad de puestos. Destacan los artículos artesanales, pero
encontrarás desde joyas y ropa hasta antigüedades y artículos típicos de
un mercado. Además, encontrarás una amplia variedad de puestos de
comida, con opciones que incluyen el tradicional desayuno inglés, crepes y
batidos, patatas asadas e incluso un restaurante italiano.
➢ SEGAR Y SNUFF
La tienda Segar & Snuff Parlour es una de las
tiendas más tradicionales de la plaza de Covent
Garden en Londres. Se trata de una tienda
tradicional de tabaco, y está escondida en la esquina
sureste de la plaza, siendo uno de los pocos estancos
especializados independientes de Londres.
En éste estanco nos encontramos con una gran
variedad de puros de La Habana además de muchos
otros puros de marcas menos conocidas. Podemos
encontrar tabaco exclusivo, una amplia selección de
tabaco suelto mezclado por expertos y diferentes
tabacos especializados.
73
➢ ROYAL OPERA HOUSE

La Royal Opera House es un teatro de espectáculos que además es sede de
la compañía Real de Ópera y del Ballet Real de Inglaterra. El teatro fue
construido en el año 1856, y su auditorio que tiene un aforo de 2268
espectadores, cuenta con cuatro pisos de palcos y una galería superior.
➢ MUSEO DEL TRANSPORTE DE LONDRES

El museo de transporte de Londres es uno de los museos que más nos
gustan de Londres, y lo recomendamos especialmente si vas a visitar
Londres con niños. Visitar éste museo significa realizar un fascinante
recorrido por la evolución de los diferentes métodos de transporte público a
lo largo de la historia de Londres. Podremos ver desde los primeros
carruajes de caballos y autobuses utilizados para el transporte público,
hasta la evolución del método de transporte que revolucionó Londres: El
metro, el primer método de transporte público subterráneo público del
mundo que hoy tiene más de 150 años.
74
➢ SEVEN DIALS Y NEAL´S YARD

La zona de Seven Dials está localizada dentro del barrio de Covent
Garden, pero hay que salirse de la piazza para llegar. Aquí nos
encontramos con una plaza pequeña en la que convergen 6 calles donde
encontramos tiendas y restaurantes.
Neal´s Yard es uno de nuestros rincones secretos de Londres, uno de los
rincones más coloridos de la ciudad que pasa desapercibida por muchos
turistas, ya que no es fácil de encontrar.
➢ TIENDAS EN COVENT GARDEN

Dentro y por los alrededores de la plaza encontraremos a todas las tiendas
que nos podemos imaginar. En la misma plaza de Covent Garden nos
encontramos con las tiendas Apple, Skechers, Paperchase, Burberry, Bobbi
Brown, Dior Beauty, Moomin Shop, Pylones, Ben´s Cookies, Laduree,
Godiva chocolates, Links of London, tienda de té y café Whittards of
London, Crabtree and Evelyn, Dior y Chanel por nombrar algunas.
75
➢ RESTAURANTES EN COVENT GARDEN

El Pub Punch and Judy que hemos mencionado antes está en la misma
plaza de Covent Garden, y en la terraza central de la plaza también os
encontraréis con el restaurante Brasserie Blanc. Alrededor de Covent
Garden hay muchísimos restaurantes, y personalmente os podemos
recomendar el restaurante Sarastro para una cena diferente. Si buscáis
un restaurante romántico en Londres el Clos Maggiore en Covent Garden
ha sido votado varios años consecutivos como el restaurante más
romántico de Londres.
✓ TIPOLOGIA ARQUITECTONICA:
Lo que distingue es la doble claridad de la forma planimétrica, generalmente
rectangular o cuadrada, y la coherencia compositiva de las cortinas edilicias que
a él miran, con una altura constante y una iteración homogénea de los elementos
estilísticos de fachada. Las calles desembocan en ellos en los ángulos y más
raramente en eje con los lados del perímetro planimétrico, mientras que el resto de
la superficie se deja a la vegetación, dando lugar a parques o jardines bien
trazados. Se inicia así ese proceso de formación de las zonas residenciales por
partes formalmente completas que caracteriza al desarrollo urbano de Londres.
Los límites de las partes vienen marcados, en la mayoría de las ocasiones, por los
límites mismos de la propiedad de los terrenos.
76
5.2.2. REGENT'S PARK
REGENT'S PARK, 1833
Regent's Park (oficialmente The Regent's Park) es uno de los parques reales de
Londres. Ocupa un terreno elevado en el noroeste del interior de Londres, divi-
dido administrativamente entre la ciudad de Westminster y el distrito de Camden
(e históricamente entre las parroquias de Marylebone y Saint Pancras ). Además
de su gran parque central y lago ornamental, contiene varias estructuras y orga-
nizaciones tanto públicas como privadas, generalmente en su periferia, inclu-
yendo la Universidad de Regent y el Zoológico de Londres
77
✓ UBICACION:
Regent's Park se encuentra ubicado en la zona norte del centro de Londres, parte
en la ciudad de Westminster y parte en el municipio de Camden, siendo uno de los
parques de tradición de a realeza mas grande de la ciudad.
UBICACIÓN DENTRO DEL DISTRITO LONDINENSE DE CAMDEN
✓ CRONOLOGIA:
En la Edad Media la tierra formaba parte del señorío de Tyburn, la propiedad de

la abadía de Barking. Al disolverse los monasterios, Enrique VIII se apropió del
terreno, y desde entonces ha sido propiedad de la Corona inglesa, excepto du-
rante el período entre 1649 y 1660. Fue apartado como un parque de caza, cono-
cido como Marylebone Park, hasta 1649. Fue entonces arrendado en pequeñas
parcelas para cosechar paja y producir leche.
1660: Carlos II fue devuelto al trono u el parque fue devuelto a la corona. Según
informes, Charles ejecuto al principal arrendatario e ignoro las reclamaciones de
los demás, antes de proceder a vender sus propios contratos de arrendamiento
1668: La tierra fue despachada y durante los siguientes 100 años la tierra se uso
principalmente para la producción lechera y la producción de heno.
1760: El rey George III entrego los ingresos de Crown Lands a cambio de la lista
civil.
78
1794: John Fordyce, el topógrafo general, realizo una encuesta nueva y preciosa
del parque. Se identifico como adecuado para nuevos desarrollos, a pesar del
suelo pesado local y la ausencia de pozos para agua dulce.
1806: El arquitecto John Nash acepto, junto con su dibujante james Morgan, el
puesto de arquitecto en el departamento de bosques y bosques, al “horrible salario
conjunto de 200 libras al año”. Tras la reversion de la Marylebone Park arrienda
a Crown.
1810: Los comisionados de Woods and Forests le dieron instrucciones a Nash

para desarrollar un nuevo plan para el parque. Desde el principio, tenía la inten-
ción de ser un desarrollo exclusivo, con la tierra reservada para los ricos y los bue-
nos Nash, bajo el patrocinio del príncipe regente, planteo una residencia pala-
ciega de verano para el príncipe, 50 villas independientes en un entorno de parque
y elegantes terrazas alrededor del exterior del parque.
1812: El trabajo no rentable comenzó, pero Nash no era un hombre de negocios y

la empresa no era tan rentable como había esperado. El número de grandes villas
pronto se redujo a 26. De hecho, solo ocho fueron construidas y nada se convirtió
en el pabellón de verano el príncipe.
1816: Se construyo el canal Regent`s Park que atraviesa el extremo norte del par-
que, conectando la gran unión canal con los antiguos muelles de Londres.
1826 - 1828: La sociedad zoológica de Londres estableció una colección de ani-

males en el extremo norte del parque.
1829: El zoológico recibió una carta real del rey Jorge, pero el publico en general
no fue admitido por otras dos décadas. Entre los visitantes habituales del zooló-
gico se encontraba Charles Darwin.
1836: Se permitió que el publico en general ingresara en las secciones del parque
durante dos días de la semana.
1840: La Royal Botanic Society arrendo la tierra dentro del Ring o Inner Circle,
un sitio anteriormente conocido como vivero de Jenkins.
1845: Decimus Burton recibió el encargo de diseñar los edificios, que incluían un
gran invernadero.
79
1846: La parte central se abrió al público. Otros edificios en el sitio de RBS eran
grandes casas de palmeras y un lirio de agua. En el verano el RBS celebro espec-
táculos de flores, fiestas y otros entretenimientos.
1847: El zoológico comenzó a admitir visitas y sigue siendo uno de los mejores
zoológicos del mundo, a la vanguardia de la investigación y la preservación de
especies en peligro de extinción.
1850: A finales de la década de 1850, muchos de estos árboles parecían enfermi-

zos y se consultó al diseñador de jardines mas importantes del momento, William
Nesfield. Inicialmente recomendó la eliminación de los arboles atrofiados, pero
luego se le pidió que rediseñara toda el área.
1860: La sociedad zoológica de Londres estableció una colección de animales en

el extremo norte del parque.
1863 - 1866: Sus planes para la Caminata amplia consistían en jardines formales
dentro del marco de árbol existente. Terminados en 1864, estos magníficos esque-
mas de parterres de flor de estilo victoriano alto con fuentes y adornos se cono-
cían como los Avenue Gardens. Nesfield fue asistido por su sobrino, Markham,
quien posteriormente diseñó los jardines ingleses vecinos con sus formas de relieve
más suaves y sus extensas zonas de arbustos
El principal desarrollo de nuevos jardines en el parque en el siglo XX se produjo

después de que el contrato de arrendamiento de la Royal Botanic Society expirara
en 1932.El sitio se usó para crear los Jardines de Queen Mary. Hoy en día, esta
área incluye los célebres jardines de rosas, una cascada y un pequeño jardín japo-
nés, los arriates mediterráneos y herbáceas, una cascada, un lago, los jardines de
Begonia, la Fuente del Tritón y las Puertas de Jubileo de 1935. La historia del
parque no transcurrió sin incidentes a finales de siglo veinte. Las terrazas de Nash
fueron gravemente bombardeadas durante la Segunda Guerra Mundial y hubo
cierto debate sobre si debieran restaurarse.
1947: El Comité Gorrell recomendó la restauración.
1957: Los comisionados de Crown Estate anunciaron que se preservarían las te-
rrazas de Nash. Los trabajos de restauración se llevaron a cabo a lo largo de fina-
les del siglo XX.
80
1988 - 2004: Crown Estate construyó seis nuevas villas en el extremo noroeste del
parque, diseñadas por el arquitecto neoclásico Quinlan Terry.
HOY EN DÍA: Hoy en día, el personal de Regent's Park continúa manteniendo

los altos estándares de plantación y cultivo que han ganado varios premios Green
Flag.-Bandera Verde en los últimos años.
PROPUESTA DEL REGENTS PROPUESTA DEL REGENTS

PARK 1811 PARK 1833
PROPUESTA DEL REGENTS

PARK 1899
81
✓ ARQUITECTO:
El parque fue diseñado por John Nash y James y Decimus Burton. Su construc-
ción fue financiada de forma privada por James después de que Crown Estate
rescindiera su compromiso de hacerlo, e incluyó el desarrollo en la periferia de ca-
sas adosadas y costosas viviendas con terraza.

EDIFICACION:
Los jardines ingleses presentan una visión idealizada de la naturaleza y fueron di-
señados a partir de la inspiración de las pinturas de paisajes.
Por lo general, los jardines ingleses incluyen un lago, ondulaciones de césped sua-
vemente elaboradas, bosquecillos de árboles y recreaciones de templos clásicos,
ruinas góticas, puentes y otra arquitectura pintoresca, diseñadas para recrear un
paisaje pastoral idílico. A finales del siglo XVIII el jardín inglés estaba siendo imi-
tado por el estilo de jardinería francesa.
El Regents Park estaba diseñado para ser idealizado como un paraíso terrenal
con tintes clásicos. Cada edificio en el diseño del paisaje no sólo funcionaba para
acentuar la idea de lo idílico, sino también para equilibrar la visión dentro del
parque. Los edificios eran ubicados en una secuencia de hilera, reintrodujendo las
terrazas y flores cerca de la casa como primer plano al paisaje. Permitió jardines
amurallados de la vida privada, flores protegidas y plantó paseos bordeados de
arbustos y zonas reservadas para árboles raros. Estos estaban unidos por la pro-
porción y la unidad que rodeaba el parque.
FORMA DEL REGENTS PARK
82
✓ ORGANIZACIÓN FUNCIONAL:
ZONIFICACION
Dentro de este marco, la propuesta planteada por Nash considera al Regenrs
Park como una zona urbano natural, con gran valor paisajista, subdividiendo el
sector en diferentes zonas de acuerdo con su tipología y posterior uso, respecto a:
• Aprovechamiento de sus recursos naturales y conservación de la flora y fauna.
• Conservación de su imagen urbano natural tradicional.
• Forestación de grandes extensiones de terreno.
• Actividades de entretenimientos.
Considerando estos parámetros, la zonificación del parque es la siguiente:
1. Zona De Uso Residencial: Uso residencial de baja densidad donde solo se

admite el uso destinado a vivienda, se permite el uso multifamiliar con un
máximo de 4 pisos que están ubicados frente al parque.
2. Zona Comercial: Se encuentran ubicados alrededor del eje circular interior
cerca a los nodos formados por la intersección del eje principal.
3. Zona Educativa: Área caracterizada por el uso de 3 colegios privados en
del eje circular interior con eje secundario de Road Chester.
4. Zona Cultural: Zona caracterizada por estar en convivencia con los espa-
cios naturales 24.
5. Zona De Recreación Acuática: Se puede pasear en bote y ver la gran diver-
sidad de fauna acuífera.
6. Zona De Plazas Parques Y Jardines: Es una zona de contemplación y so-
cialización en la cual uno puede pasear libremente mientras se disfruta de
un agradable paisaje.
7. Zona Silvestre: Hacemos referencia al Zoológico de Londres el cual fue
concebido con el fin de proteger y estudiar a los animales.
8. Zona De Deportes Y Recreación: El Regent's Park cuenta con una extensa
área destinada a los deportes y a la recreación infantil.
83
ZONA SILVESTRE
ZONA EDUCATIVA
ZONA DE PLAZAS, PARQUES Y JARDINES
ZONA DE USO COMERCIAL ZONA DE RECREACION ACUATICA
ZONA CULTURAL
REGENT'S CANAL
ZONA RESIDENCIAL
ZONA DE DEPORTES, ESPARIMIENTO Y SOCIALIZACION
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✓ SISTEMA DE MOVIMIENTO:
El sistema se organiza por dos ejes principales. Primero trazando el eje de
Regent'Street, la calle que uniría la residencia oficial en ese momento del Príncipe
Regente (Carlton House) con el nuevo palacio planificado por Jonh Nash creando
Regenrs Park como espacio público de la ciudad y segundo el Regent's canal.
SENDAS NODOS DE SENDAS
Flujo vehicular: constituido por el parque automot y el sistema de transporte urbano.
FLUJO VEHICULAR NODOS VEHICULARES
85
✓ ORGANIZACIÓN FORMAL:
PRINCIPIOS ORDENADORES.
1. Ejes Principales: Se encuentran dos ejes predominantes, uno a lo largo del

Regent's Street y el Boardwalk y otro semicircular conformado por el Regent's
canal rodeando el norte del Regent's Park.
2. Ejes secundarios: Se ubica paralela al Regent's Street rematando en el lnner
Circle interceptado por otro eje conformado por el Chester Road.
86
✓ GEOMETRIA Y TRAMA ARQUITECTONICA:

La geometría se ve identificada por dos círculos bien definidos (exterior e interior)
que no fueron alterados sino más bien adecuados a la estructura del terreno.
El parque cuenta con un anillo exterior llamada el círculo exterior (4,45 km) y un
anillo interno que se llama lnner Circle (1 km), que rodea la parte más
cuidadosamente Figura 20. Geomtria 32 tendido del parque, Jardines de la Reina
María. Aparte de dos carreteras de enlace entre estos dos.
87
✓ TIPOLOGIA ARQUITECTONICA:
Espacio urbano: Parque Público que hace parte del pulmón de la ciudad, pues
rompe con la retícula de la ciudad y presenta una gran área verde alrededor de las
construcciones de esta. Así, crea un cambio de ritmo y un contraste entre las calles de
asfalto y la naturaleza.
En el sistema de imagen y paisaje urbano se establecen los componentes principales
de la imagen urbana a través de una seria de casas en hilera planteadas y
construidas en el proyecto.
CORWALL TERRACE
SUSSEX TERRACE
CHESTER TERRACE
KENT TERRACE
YORK TERRACE
CUMBERLAND TERRACE
HANOVER TERRACE
CLARENSE TERRACE
88
5.2.3. EL CASO BATH

Bath era una ciudad carente de
identidad. Su escasez de edificios
públicos- laicos o eclesiásticos- y la falta
de una estructura urbana consolidada
hacían muy difícil su posible
crecimiento. Además, la abrupta
topografía que rodeaba la ciudad
complicaba aún más su expansión.
ASTUCIA DE WOOD
En Bath, Wood se enfrentará a 2 problemas, a priori muy diferentes:

Plantear un crecimiento ordenado que prácticamente duplicara la extensión de la pobla-
ción y dotar a la ciudad de una identidad propia. Es decir, junto a sus socios, tendría
que crear casi de cero una nueva ciudad lo suficientemente atractiva como para conven-
cer a sus futuros inquilinos. Por tanto, Wood encontró en la enorme demanda de vi-
vienda su gran oportunidad para recuperar el esplendor perdido que tuvo Bath en otra
época.
✓ UBICACIÓN
UBICACIÓN: CIUDAD BATH,

INGLATERRA
ARQUITECTOS: JOHN WOOD

(padre e hijo)
INGLATERRA CIUDAD BATH AÑO: 1767 - 1775
89
✓ CRONOLOGIA
El origen del caso Bath se remonta a Yorkshire en 1725.
Como ya se ha visto, será allí donde Wood con tan sólo 21
años defina los tres proyectos utópicos que compondrán su plan
para Bath Imperial. Según Walter Ison, en estos tres proyectos
encontramos el germen de su ambicioso planeamiento.
• 1729. Colocación de la primera piedra de Queen Square, cuando
comience propiamente el primer acto del caso
• 1736. Las obras de Queen Square se prolongan hasta ese año . Y tras
diversos intentos fallidos por continuar la construcción de sus
diseños más radicales, Wood se aparta de este propósito cen -
trándose en la teoría y la investigación iniciando así su actividad
como anticuario.
• 1753. Fecha de la firma del contrato de adquisición de nueve acres de
terreno en Barton Fields para la construcción del King ́s Circus -
segundoacto del caso
• 1754. muere John Wood y será su hijo quien se haga cargo del proyecto.
• 1767. El tercer acto comienza con el incicio de las obras del Royal
Crescent.
90
✓ SECUENCIA ARQUITECTONICA
✓ PRINCIPALES CARACTERISTICAS
• Se utiliza figuras geométricas para generar espacios públicos delimitados
por series de bloques perimetrales (viviendas).
• Los espacios vacíos urbanos modifican sustancialmente el orden de la
trama de la ciudad.
• Se presenta un interés por estudiar y reinterpretar la arquitectura clásica..
• Tiene como principios compositivos: orden, proporción y belleza.
TIPOLOGIA ROMANA
La palabra fórum significa un marcador, o un lugar

donde se reúnen personas para el intercambio.
Wood apoya su arquitectura en el campo semántico,

vinculando su proyecto de un modo literal a la conocida FORUM
tipología romana y dignificándolo con el nombre fórum,
este gran vacio urbano se conrtiria asi en el nuevo centro de bath.
91
✓ QUEEN SQUARE
Queen Square es el proyecto que marca el inicio del caso Bath.
Lógicamente porque se trata de la primera intervención del con-
junto, pero ésta no es la única razón. El proyecto se convierte en
el paradigma a seguir; es aquí donde Wood prueba muchos de
los conceptos que posteriormente traslada a su método. Proba-
blemente Wood no fue consciente de ello en el momento, pero
aunque sin un control global de las diferentes fases del proyecto
-que sí lograría más adelante-, guiado por cierta intuición, con-
sigue completar la compleja operación urbana con éxito.
Planta de Queen Square. Dibujo del autor
CARACTERISTICAS:
• El jardin central se concibe como elemento unificador.

• Los edificios tienen la apariencia de un palacio.
• La fachada trasera, presenta grados de libertad.
• Presenta un obelisco central.
92
✓ KING´S CIRCUS
Se inicia el segundo acto del caso bath, el Circus se organiza mediante un espacio central
delimitado por tres edificios prácticamente iguales con fachadas palladianas. En un solo
fragmento se entiende el todo: 33 viviendas divididas en tres partes iguales de un círculo
de 318 pies de diámetro, con tres plantas en altura, única línea de cornisa, columnas
pareadas y órdenes superpuestos.
Brock Street es la calle que une el King ́s Circus con el Royal Crescent. Al dividir la
operación en tres segmentos iguales, el conjunto se entiende como un edificio continuo,
enmarcando la plaza y cerrando la perspectiva desde cada una de las calles.
Planta de king´s Circus . Dibujo del autor
CARACTERISTICAS:
• Plaza circular en el centro y un amplio espacio verde.

• Fachadas divididas en tres franjas horizontales.
• La fachada trasera, presenta grados de libertad.
• Presenta 108 en cada tramo columnas de ordenes dorico, jónico y corintio
• el King ́s circus tiene un diámetro de 96 m y consta de un
total de 33 casas divididas en 3 tramos de 11, 12 y 10 unidades
respectivamente.
93
✓ ROYAL CRESCENT
el Royal Crescent, se produce una evolución importantísima en el caso Bath. De nuevo, en
este tercer acto, se genera un vacío de gran dimensión delimitado por el bloque lineal de
viviendas construido. Pero en esta ocasión el gran espacio libre tiene unas connotaciones
diferentes: si en Queen Square, la gran plaza cuadrada mantiene todavía una vinculación
directa con las trazas de la ciudad a través de las calles adyacentes; o en el King ́s Circus,
el vacío circular se convierte en un
espacio autónomo e introspectivo ajeno al resto de la estructura urbana; el Royal Crescent,
romperá toda relación posible con la ciudad para responder directamente al paisaje.
El Royal Crescent crea un nexo inquebrantable entre la forma construida y el paisaje
natural. Para ello Wood aprovecha con brillantez la irregular topografía, eligiendo la
posición más adecuada para el edificio y consiguiendo así la mejor orientación y vistas
Planta de royal crescent . Dibujo del autor
CARACTERISTICAS:
• La forma del edificio es una gran curva eliptica de 15m de altura y 152m
de largo
• Fachada clasica con columnas de orden jónico.
• presenta un amplio espacio verde
94
5.2.4. QUEEN SQUARE BATH
✓ UBICACIÓN
Queen Square es una plaza de casas georgianas en la ciudad de Bath, Inglaterra.
Queen Square es el primer elemento de "la secuencia arquitectónica más importante
de Bath", que incluye el Circus y el Royal Crescent. Todos los edificios que
componen la plaza están catalogados como Grado I.
INGLATERRA CIUDAD BATH
95
✓ CRONOLOGIA:
El origen del caso Bath se remonta a Yorkshire en 1725, será ahí donde Wood con
tam solo 21 años defina los tres proyectos utópicos que compondrán su plan para
Bath Imperial.
Pero no será hasta el 27 de enero de 1729, con la colocación de la primera piedra
de Queen Squre.
Las obras de Queen Square se prolongan hasta 1736. Y tras diversos intentos
fallidos por continuar la construcción de sus diseños mas radicales, Wood se
aparta de este propósito centrándose en la teoría y la investigación iniciando así
su actividad como anticuario.
Aunque durante estos años Wood ira perfilando el futuro de Bath, el ambicioso
plan no se retoma hasta 1753, fecha de la firma del contrato de adquisición de
nueve acres de terreno en Barton Fields. Pocos meses después, muere Jhon Wood
y será su hijo quien se haga cargo del proyecto.
El tercer acto comienza en 1767 con el inicio de las obras del Royal Crescent. En
1775,21 años después de la muerte de Jhon Wood, su hijo termina la construcción
del ultimo edificio, finalizando el caso Bath
✓ ARQUITECTO:
El desarrollo original fue realizado por John Wood, el Viejo a principios del siglo
XVIII. Diseñó las fachadas de los edificios siguiendo las reglas de la arquitectura de
Palladio y luego subarrendó a constructores individuales para construir el resto de
los edificios.
Wood se dispuso a restaurar Bath a lo que él creía que era su antiguo esplendor
como una de las ciudades más importantes y significativas de Gran Bretaña. Los
grandes planes de Wood para Bath se vieron constantemente obstaculizados por la
Corporación (consejo), eclesiásticos, terratenientes y hombres de dinero. En cambio,
se acercó a Robert Gay, un cirujano barbero de Londres, y el propietario de la finca
Barton Farm en Manor of Walcot , fuera de las murallas de la ciudad. En estos
campos Wood estableció el estilo arquitectónico de Bath, cuyos principios básicos
fueron copiados por todos los arquitectos que vinieron después de él.
96

EDIFICACION:
Queen square, es el proyecto que marca el inicio del Caso Bath. Lógicamente porque se
trata de la primera intervención del conjunto urbanístico.
La construcción dura 8 años y en este tiempo

se producen algunos cambios en el diseño
original. Por ejemplo, se pretendía nivelar el
solar, pero por falta de presupuesto se decide
construir respetando su leve pendiente natural.
Otro cambio significativo se encuentra en la

planta del conjunto arquitectónico cuyas
medidas de Norte a Sur eran de 350 pies y de
Este a Oeste 300 pies. Estas medidas se fueron
adaptando sutilmente en el proceso de la obra
hasta alcanzar las medidas finales de 316 de
norte – sur y 306 pies de este - oeste.
✓ TIPOLOGIAS DE DISEÑO
LEYENDA
1. FACHADA NORTE
2. FACHADA SUR
3. FACHADA ESTE
4. FACHADA OESTE
El arquitecto John Wood, piensa las

fachadas norte, este y oeste de la plaza
como si se trataran de los alzados de un
gran palacio.
97
1. FACHADA NORTE
La fachada norte es la más

cuidada(pensada), Wood diseña un edificio
lineal con 7 viviendas yuxtapuestas que se
unifican por una misma línea de cornisa.
2. FACHADA SUR
3.
FACHADA ESTE
4. FACHADA OESTE
98
ISOMETRICO
LA PLAZA
John Wood, ordena a través del espacio central de geome-

tría cuadrada toda la parte urbana de Queen Square.
La plaza se convierte en un ELEMENTO UNIFICADOR
para el complejo, rodeado por vías para los carruajes.
EL OBELISCO
En el centro de la plaza se encuentra ubicado un

OBELISCO.
99
6. CONCLUSIONES
Después de este análisis llegamos a las siguientes conclusiones sobre el movimiento del
renacimiento en Inglaterra:
• La arquitectura renacentista italiana apenas tuvo incidencia en este reino, y

cuando apareció lo hizo de una forma paulatina e indirecta a través de la influencia
de las prácticas artísticas francesa y flamenca
• Inglaterra siguió empleando el lenguaje artístico gótico en su arquitectura del
siglo XVI, evolucionando de un estilo Tudor al Estuardino a una arquitectura
Georgina, que se llevaría también a las colonias inglesas en América
100
7. REFERENTES
▪ -Nikolaus Pevsner (1970)-Un esbozo de la arquitectura europea
▪ -John Bold, Greenwich (2000)- Una historia arquitectónica del Royal Hospital for Sea-
men y la Queen's House (Yale University Press).
▪ -Foyle, Jonathan (2011). "Hampton Court: el palacio perdido
▪ History of the Family (2020) Inglés - Burghley House
▪ A. (2022, 2 febrero). Evensong en la Capilla del King’s College de Cambridge. saravia-
contenidos.blogspot.
▪ History of the Family. (2020, 6 mayo). Burghley House
▪ A. (2022a, enero 14). Pilastra. Urbipedia
▪ M. (2019). Arquitectura del Renacimiento. marzua.blogspot.
▪ G. (2018). Iñigo Jones: arquitecto inglés influenciado por Andrea Palladio. Gallerix.ru.
LINKOGRAFIA
▪ https://academiaplay.es/gran-incendio-londres/
▪ https://englishbuildings.blogspot.com/p/c-1500-1700.html
▪ https://oxford.universitypressscho-
larship.com/view/10.1093/acprof:oso/9780198202554.001.0001/acprof-9780198202554-
chapter-1
▪ https://www.ukessays.com/essays/history/architecture-of-the-english-renaissance-his-
tory-essay.php#:~:text=Bet-
ween%20the%20early%2016th%20and,known%20as%20the%20English%20Renais-
sance.&text=Elizabethan%20style%20architecture%20was%20one,England%2C%20co-
ming%20after%20Tudor%20Architecture.
▪ https://alyssakeasling.wordpress.com/2012/05/01/english-renaissance/
▪ https://historiaculturayarte.blogspot.com/2012/07/arquitectura-renacentista-inglesa-
tema.html
▪ https://designergirlee.wordpress.com/2011/02/25/english-renaissance-architecture/
▪ http://www.arquigrafico.com/estilo-tudor-el-estilo-arquitectonico-de-las-pasadas-fa-
milias-adineradas/
▪ https://www.architectmagazine.com/project-gallery/queens-house-restoration_o
▪ https://wikioes.icu/wiki/covent_garden
▪ https://hmong.es/wiki/Covent_Garden
▪ https://www.londresweb.com/covent_garden_londres.htm
101

Renacimiento en Inglaterra - Grupo 3 Word

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RENACIMIENTO

2.1. OBJETIVO GENERAL

Investigar y comprender a través de fuentes confiables el surgimiento de la

2.2. OBJETIVOS ESPECIFICOS

➢ Describir y Analizar los principios de la arquitectura renacentista en Inglaterra.

3.1.1. ANTECEDENTES DE LA INVESTIGACION

➢ NEIL (2009) en su libro “IÑIGO JONES: ARQUITECTO INGLÉS

➢ MIGUEL (2012) en su libro sobre la “HISTORIA DE LA

CASA CAMPESTRE WOLLATON HALL.

➢ MARYENYGG (2020) en su investigación sobre la

3.1.2. BASES TEORICAS

➢ El juicio crítico de Antonio Averlino, en el libro “Trattato

➢ El juicio crítico de Jorge Marulanda, en el libro “La ciudad del

➢ El juicio crítico de Alonso Pereira, en el libro “Introducción a la

➢ El juicio crítico de Alberti en su famoso “Tratado de la pintura”

Considero que la perspectiva si bien es cierto es fundamental en donde da el resultado

3.2. DEFINICIONES CONCEPTUALES

Movimiento intelectual que recu- El Manierismo fue un estilo esencial-

La arquitectura gótica es un estilo eu-

CATEDRAL DE NOTRE DAME, PARÍS

Permite establecer las condicio- El urbanismo constituye la organiza-

La perspectiva en dibujo arqui- Una pilastra es un elemento arquitectó-

BASÍLICA DEL PILAR. ZARAGOZA

La arquitectura Eclesiástica se Es un elemento arquitectó-

BASÍLICA DE SANTA CRUZ

4.1. CARACTERISTICAS GENERALES CRONOLOGIA

El renacimiento en Inglaterra también fue llamado ‘era isabelina’, o Período Mo-

LLEGANDO ASI A LONDRES

A pesar de las transiciones de épocas, cambios políticos, guerras y reformas reli-

El siglo XV estuvo dominado por guerras, plagas y luchas internas. La Guerra

La guerra puso fin al feudalismo y surgió una clase de comerciantes adinerados,

GENEALOGÍA DE CASA TUDOR

En la época isabelina, aparecieron los nuevos y definidos caracteres arquitectó-

El celo por la construcción de iglesias en la Edad Media en Inglaterra había pro-

Siendo el resultado de las necesidades de una época en la que poderosos estadis-

Elizabeth no tuvo herederos. Su primo Jacobo IV de Escocia se convirtió en Ja-

Jacobo I, fue testigo de la primera adopción decisiva de motivos renacentistas

Carlos I, hijo de James, admiraba el Renacimiento. Coleccionó arte antiguo. Se

El término "Estuardino" se utiliza para la arquitectura de Carlos I , la Common-

OLD ROYAL NAVY COLLEGE, GREENWICH

Los devastadores estragos del Gran Incendio de Londres (1666) ofrecieron a

INTERIOR DE ST. PABLO

Sus edificios también deben mucho de su carácter al uso de la piedra de

En los Estados Unidos el término "georgiano" se utiliza generalmente para des-

El estilo georgiano es muy variable, pero marcado por la simetría y la propor-

JEAN AUSTIN CENTRE

4.2. CARACTERÍSTICAS GENERALES

REVESTIMIENTO DE MADERA DE ROBLE

CASA NATAL DE WILLIAM SHAKESPEARE

REMARQUE DE ACCESOS PRINCIPALES

EFECTO DE CASAS PRODIGIO

MORETAN OLD HALL

✓ CARACTERÍSTICAS DE LOS EDIFICIOS DE MADERA

Simetría y la proporción basada en la arquitectura clásica de Grecia y Roma,

HUGHENDEN MANOR, BUCKINGHAMSHIRE

ARQUITECTURA Y SUS RELACIONES MATEMÁTICAS

INFLUENCIA A EDIFICIOS PEQUEÑOS

MIDDLE-CLASS HOUSE IN SALISBURY CATHEDRAL CLOSE

NEWTOWN PERY, LIMERICK, IRELAND

ROYAL CRESCENT, BATH

JARDÍN Y ESTADO NATURAL

4.3. EDIFICACIONES REPRESENTATIVAS

4.3.1. CAPILLA DE KINGS COLLAGE