TEATRO CLÁSICO

GRIEGO
κλασικό ελληνικό θέατρο

Textos: Historia del actor - Jorge Dubatti

La poética de Aristóteles
Dioniso y
Creo una necesidad
su
recitada y narrativa
mitólogia
Artes poéticas que evolucionan
( tienen ritmo, canto y verso)

Narración Imitación
Teatro
Donde sus representantes
encuentran dos
Épica maneras diferentes de
contar:
La tragedia y la comedia
surge la imagen del
actor, que es
separada del coro, y
se mira como un
intérprete
(hypocrytes) o
primer poeta
dramático
improvisado.
 POESÍA ÉPICA Y NARRACIÓN
ORAL
necesidad de contar las
NO escritura
historiaspara que estás
se transmitieran a Poesía dramatica: poeta
través del tiempo narra como externo

Necesidad de imitación
poetica o MIMESIS:
ELABORACIÓN DEL POETA sobre
lo real al cual imprime su
propio estilo
IMPROVISACIÓN, DECLAMACIÓN Y
CONFIADA EN LA MEMORIA.
 HOMERO - ÉPICA HOMÉRICA
FÓRMULAS:
Poeta oral
palabras claves para recordar
los versos tradicionales Iliada y la
(dos palabras o varios versos) odisea
agrupados en temas.

Cada verso está
compuesto de fórmula
tras fórmula

HOMERO: obrero de línea de montaje.

 AEDOS RAPSODOS

Poetas Declamadores

Co - creador
Creador Hilan la historia
. Debían tener, aparte de un talento natural,
una técnica de MEMORIZACIÓN Y
COMPOSICIÓN.
 POÉTICAS
DRAMÁTICAS
Y
ACTUACIÓN
 TRAGEDIA GRIEGA CLÁSICA
"Imitación de una acción esforzada y
completa, en lenguaje sazonado...
Actuando los personajes y no mediante
relato, que mediante compasión y temor
lleva a cabo la purgación de tales
afecciones.
Es además, el paso de un estado feliz a otro
infeliz, es decir, hay
un proceso, un CAMBIO de estado"
Aristóteles
TRAGEDIA GRIEGA CLÁSICA
Imitaban personajes nobles,
heroicos, "mejores".

Concursos dramáticos:
Dionisias urbanas y
rurales, y leneas

Primero era coro, poeta y actor, pero

fue evolucionando hasta 3 actores Protagonista,
deuteragonista y triagonista.
 PARTES DE LA TRAGEDIA

ESPECTÁCULO
1.PRÓLOGO
Inicio

Le precede el párodo ( primer canto del

coro en escena)

2. EPISODIO
nudo

Entrada del actor acompañada del coro y

desarrollo de la puesta en
escena del actor
Desenlace

3.ÉXODO

Última intervención del coro y salida

 COMEDIA GRIEGA CLÁSICA
personajes vulgares, comúnes e origen en los cantos fálicos
"inferiores"

Surgió entradas y salidas

principalmente revoltosas y
de la escandalosas
improvisación.

Sus partes son lo mismo que la

tragedia con una más que es el AGÓN
DRAMA SATÍRCCO
una representación de actores y coro, pero el
coro en este caso representaba los sátiros,
mitad hombres mitad animales

MIMO
habilidad en la gesticulación, imitaban voces y sonidos.
Representaban momentos de la vida cotidiana o improvisaban.
sacaba sus verdaderos criterios artísticos por la real interacción
con el público

FARSA FLIÁCICA:
Comedia dramática burlesca.
derivar del griego antiguo φλύακες, phlyakes, o «chismosos»
se satirizan y mezclan los personajes del panteón griego con
personajes y situaciones cotidianas.
 CORO
nace con la tragedia para narrar los hechos o vivencias
que se viven como personajes que ayudan al actor
principal

ESTÁSIMOS danzas cantadas del coro,

divididas en movimientos de avance
(estrofas) y regreso (antistrofas)
aportes fundamentales como
la entrada en el PÁRODO.

EPIRREMÁTICOS: Dialogos corales

AGÓN = CONFLICTO Estrofa: canto seguido de dialogo
PARÁBASIS: Coro ,solo, se dirije al público
TRAGEDIA COMEDIA
DRAMA SATÍRICO

MIMO
 FARSA
FLIÁCICA CORO