Está en la página 1de 3

III.

PROPORCION Y ESCALA
a. Sistemas de proporcionalidad
La proporción es una relación matemática que vincula las partes entre si y las
partes con el todo, por medio de la proporción los arquitectos organizan sus
composiciones otorgándoles unidad y belleza.
Las proporciones con respecto al tamaño, es la relación de (medida) entre las
partes, y esta relación esta determinada por la división entre un lado y otro, a esta
relación se le conoce como RAZÓN
-Clases de proporción:
- Geométrica
- Aritmética
- Armónica
SECCION AUREA
Segmento rectilíneo dividido de manera que la parte menor es a la mayor como
esta lo es al total, cualquier proporción aurea será, al mismo tiempo, aritmética y
geométrica.
EL MODULOR
Escala antropométrica de proporciones ideada por Le Corbusier
Es un sistema de medidas a escala humana a partir de la proporción áurea,
también una herramienta de medición derivada de la estatura humana y las
matemáticas, diseñado para crear un espacio funcional y optimizado para el
hombre que hace de la casa una “maquina viviente” sin reducir su deseo de crear
espacio, luz y vegetación.
Una vivienda creada con las dimensiones modulor tiene objetivo proporcionar al
habitante una sensación de bienestar y comodidad, el modulor se aplica a la casa,
pero también a las dimensiones de los muebles.
PROPORCIONES ANTROPOMETRICAS
Antropometría es el estudio de las dimensiones y proporciones del cuerpo
humano.
Las formas y los espacios arquitectónicos son contenedores o prolongaciones del
cuerpo humano y que, por tanto, deben estar determinados por sus dimensiones.
Las dimensiones y las proporciones del cuerpo humano influyen en la proporción
de los objetos que manejamos, en la altura y en la distancia donde situar los
objetos que intentamos alcanzar, también como las dimensiones del mobiliario que
utilizamos para sentarnos, trabajar, comer y dormir.

b. Proporción humana, escala monumental


La escala huma se apoya en las dimensiones del cuerpo humano, relacionando su
proporción con la del espacio en el que se encuentra, existen 4 tipos de escala
humana.
• Escala humana íntima: en ella se busca crear una atmosfera acogedora en
la que el usuario pueda sentirse cómodo y dominio.
• Escala humana normal: es el resultado de la adaptación de un espacio a los
requerimientos físicos y psicológicos en las que se desenvuelven con normalidad
las actividades diarias
• Escala humana monumental: Este tipo de escala surge cuando el tamaño
de espacio sobrepasa al requerido para desarrollar las actividades que se tienen
previstas en el con el fin de expresar su grandeza y monumentalidad. Esta escala
también se utiliza para darle jerarquía
• Escala humana aplastante: al ser una escala de un tamaño descomunal e
impresionante el humano puede encontrar dificultades para relacionarse con el
espacio

c. Sección áurea y Teorías renacentistas


SECCION AUREA
Segmento rectilíneo dividido de manera que la parte menor es a la mayor como
esta lo es al total, cualquier proporción aurea será, al mismo tiempo, aritmética y
geométrica.
La teoría del arte. El arte del siglo XV. Formulación de un nuevo lenguaje artístico
en la Italia del Treccento Los cambios en la producción, el comercio y la ocupación
del espacio en la baja Edad Media.
• La búsqueda de explicaciones específicas y causas positivas (en oposición a la
metafísica y el misticismo medieval)
• Los caminos elegidos para la representación hacia el realismo y el empirismo.•
La renovación social: las nuevas clases, participación política y económica.
• La renovación religiosa: las órdenes mendicantes y la nueva predicación.
• La renovación artística y cultural: las nuevas condiciones de comunicabilidad, la
lectura, el teatro.
Los Talleres Renacentistas: En el siglo XIV – XV los talleres (botteghe) son el
medio de producción generalizados. El encargo era la forma frecuente de trabajo
de los talleres.
· Estaban constituidos por: Oficiales – aprendices – carpinteros – doradores –
tallistas de molduras.
· Producían: obras pictóricas – esculturas – muebles – cuadros de altar –
tapices – piezas de orfebrería – vidrio – cassoni.
· Otros encargos: escenografías teatrales – maquinaria o artificios
· para eventos tales como: fiestas religiosas – procesiones –
representaciones sacras o místicas
· Para fiestas profanas: justas o torneos, desfiles – fiestas de matrimonios –
recibimientos o entradas triunfales.
Nueva condición social del artista: Los artistas comienzan a firmar sus obras y su
trabajo deja de ser anónimo como el artesano de la Edad Media. Los contratos
especificaban: materiales, colores, número de figuras, ahora evolucionan a una
mayor libertad del artista. Los artistas luchan por las limitaciones de su gremio y
por el carácter científico de su arte. Recurrieron a modelos de la antigüedad.
Demostraron que el conocimiento de la época era imprescindible para la creación
de la obra (óptica – geometría – matemática, etc. ) La nueva valoración del artista
estuvo ligada al MECENAZGO. A fines del siglo XV se comenzó cultivar y valorar
“lo individual”. El desarrollo de la personalidad el artista en la vida social y en el
mercado.

También podría gustarte