ARQUITECTURA ORGANICISTA

MARCO HISTORICO - ORIGENES

En el Norte de Europa, en Finlandia e Inglaterra,

concretamente, se empieza a construir con otra
tendencia, que va a pasar a Norteamérica.
El rasgo principal de esta arquitectura es el
edificio subordinado al paisaje. La obra del
hombre se basa en la naturaleza. Le Corbusier
afirmaba: “En condiciones iguales, soluciones
iguales”. En cambio, los arquitectos orgánicos
dirían: “En condiciones iguales, soluciones
infinitamente diferentes”. El concepto de arte
también es opuesto. La arquitectura funcional
orgánica dice que el edificio se funde con el
paisaje, Le Corbusier busca el efecto de las casas – caja, separadas del suelo.
A comienzos de siglo xx, se produjeron una serie de movimientos de vanguardia en arquitectura.
Su propósito era generar alternativas a la urbe moderna. La ciudad contemporánea era criticada,
en definitiva, por su
crecimiento irracional,
por la concentración
desmesurada de
edificios y masas
humanas en espacios
reducidos. Dentro de
los movimientos
arquitectónicos que,
imbuidos de un espíritu
transformador,
buscaron alternativas a
la irracionalidad de la
urbe actual, se destaca
el movimiento de
vanguardia propulsado
por el norteamericano
Frank Lloyd Wright. Su
gran legado fue la arquitectura orgánica. Paradigma arquitectónico que buscó integrar
armónicamente la construcción humana y la naturaleza.

Rodeados de una ideología naturalista,

vitalista, romántica, algunos arquitectos
de principio del siglo XX empezaron
a dar nombre a un movimiento criticado
por los. Así, arquitectos como
F.Ll.Wright, Hugo Häring, Alvar
Aalto, Mendelsohn, o el mismo Taut, en
algunas ocasiones, se enfrentaron a las
figuras del Estilo Internacional, como
Walter Gropius, Le Corbusier o Mies
van der Rohe. Los orgánicos creían en
una arquitectura realizada para y por la
vida, una arquitectura al servicio de la
naturaleza y de la persona, una
arquitectura que se adaptaba a los
recorridos del ser humano, y que estaba compuesta por materiales naturales. Así surgió una
arquitectura con formas sinuosas y llenas de colorido. En contraposición, los arquitectos
racionalistas apostaban por una arquitectura geométrica y blanca, la neutralidad y la razón por
encima de las emociones y las formas de la naturaleza. 

Arquitectura orgánica 

Wright acuñó el término de arquitectura orgánica,

cuya idea central consiste en que la construcción
debe derivarse directamente del entorno natural.
Desde los inicios de su carrera rechazó los estilos
neoclasicistas y victorianos que imperaban a finales
del siglo XIX. Siempre se opuso a la imposición de
cualquier estilo, convencido como estaba, de que la
forma de cada edificio debe estar vinculada a su
función, el entorno y los materiales empleados en
su construcción. Este último siempre fue uno de los
aspectos donde demostró mayor maestría,
combinando con inteligencia todos los materiales de
acuerdo con sus posibilidades estructurales y
estéticas. Otra de sus aportaciones fundamentales
a la arquitectura moderna fue el dominio de la
planta libre, con la que obtuvo impresionantes
espacios que fluyen de una estancia a otra.
Características invariantes

Los arquitectos modernos conciben la

arquitectura orgánica como la fusión de las
diferentes partes o elementos de un edificio
en un todo orgánico que imita la naturaleza y
se inserta en ella como parte integrante de la
misma.
La arquitectura orgánica constituye una actitud cultural peculiar y autónoma, cuyos signos se
manifiestan antes, durante y después del periodo racionalista.
Las características del estilo son: el sentido orgánico de expansión de la planta cruciforme, el
acento en las líneas horizontales, la verticalidad de los elementos nodos, el uso de los
materiales, la dinámica de las líneas, las pesadas cubiertas de protección, las chimeneas
simbólicas, las texturas de los muros, aludiendo en el interior al espacio exterior. Concede mayor
valor a la espacialidad de la arquitectura, entiende la elaboración desde el interior hacia el
exterior, de la misma manera que lo hace el movimiento orgánico.
Desde el punto de vista lingüístico la arquitectura
orgánica aparece más como una tendencia del
gusto con formas libres, ángulos diferentes de 90º,
variedad y riqueza de materiales, un naturalismo
mimético, que como un código estilo.
Puede considerarse surgido con la revolución
industrial, formando parte del sector de
discrepancia que acompañó siempre al desarrollo
tecnológico.
Nuevas técnicas 

Wright fue el pionero en la utilización de

nuevas técnicas constructivas, como los
bloques de hormigón armado prefabricados y
las innovaciones en el campo del aire
acondicionado, la iluminación indirecta y los
paneles de calefacción. El Larkin Building
en Buffalo (Nueva York), proyectado en
1904, fue el primer edificio de oficinas en
disponer de aire acondicionado, ventanas
dobles, puertas vidrieras y muebles
metálicos. Entre sus innovaciones
estructurales destaca el sistema antisísmico
desarrollado en el enorme Hotel Imperial de
Tokio: para ganar flexibilidad, empleó una
estructura de voladizos apoyada en unos
cimientos que flotan sobre un lecho de
barro.
 ARQUITECTOS Y SUS OBRAS

 Frank Lloyd Wright:

La arquitectura de Wright trataba de incorporar el proceso tecnológico, el mundo de las

máquinas, a un desarrollo urbano que esté en armonía con la naturaleza. La primera idea
fundamental que latía detrás de esta aspiración era el mito del retorno a la tierra, con su
búsqueda de un equilibrio agrario y comunitario.
Wright buscaba, y no rechazaba, la integración de arquitectura y máquina. No se la condena. Y
es más: de su equilibrada relación
depende no sólo el logro de una
arquitectura de avanzada, sino un
logro político: el de la democracia.
Por otro lado, la máquina tenía que
asegurar la integración del individuo
a una vida comunitaria, a una
comunidad de tipo agrícola. Es en
esta modalidad de vida social donde
Wright situaba específicamente su
idea de democracia. Esto hacia que
su pensamiento se vinculara con la
tradición norteamericana de los
pioneros que cimentaron su
grandeza en su integración al
mundo no corrompido de la
naturaleza. Aquí entonces, ya se comienza a perfilarse con nitidez, lo que se ha dado en llamar
la "ideología agraria" de Wrigth.
El planteo de Wrigth se mostró también antihistoricista. Es decir: opuesto al tipo de arquitectura
que se alimenta exclusivamente de los elementos técnicos y los estilos que le provee la historia
moderna. En esta reacción al presente histórico, Wright rescató elementos arquitectónicos de las
culturas mayas y de las tribus norteamericanas. Recuperación de lo viejo para su reelaboración
en una nueva concepción del espacio y de las formas de las construcciones.
Sus obras

Martin House
 Robie House

Kaufmann House
 Jhonson Wax Company

Museo Guggenhein

La contribución de Wright

Resumiendo la aportación lingüística de la obra de Wright a la arquitectura orgánica, y con ella

su activa crítica al racionalismo, y su contribución al Movimiento Moderno, podemos señalar:

La creación tipológica de una arquitectura basada en la abstracción, que se inserta en la

cultura del Einfuhlung
La adhesión al protorracionalismo, pero desde un punto de vista anticlasicista
La prefiguración de términos plásticos luego elaborados por la vanguardia figurativa
Utilizar los logros del racionalismo
La utilización de una morfología planimétrica y espacial curvilínea
La anticipación de la dimensión utópica en la arquitectura
Wright crea un código individual y propio para poder articula sus admirables obras. Y en esta
irrepetibilidad radica su mayor grandeza.
  Hugo Haring

(Biberach, 1882-Göppingen, 1958) Arquitecto y teórico

alemán. Fue discípulo de Th. Fischer. Sintetizó los aportes
de los movimientos de vanguardia con la corriente del
expresionismo arquitectónico. Entre sus obras cabe
mencionar la fábrica de Gut Garkau (1924-1925) y las
casas del barrio Siemensstadt en Berlín (1929-1931).
Influyó en A. Aalto, L. Kahn y H. Scharoun.

 Erich Mendelsohn

Arquitecto alemán cuyos diseños curvilíneos y

expresionistas representaron una alternativa al
estilo funcionalista imperante en el siglo XX.
Llamó la atención en 1918 con una serie de
bocetos que aportaban una nueva manera de
hacer arquitectura. Se basaba en la utilización
expresionista de diseños curvos tanto en líneas
como en volúmenes. Todo esto se comprueba en
el observatorio de Einstein en Potsdam (1921).
Durante la década de 1920 una serie de encargos
para tiendas y cines le ayudaron a evolucionar y
afirmar su expresión. Estos edificios muestran la
influencia que tuvo Frank Lloyd Wright en su obra.
Fachadas curvas, líneas marcadas y largos
ventanales horizontales. En el pabellón De La
Warr
(1935,
Bexhill-
on-Sea,
Inglaterra) incluye una escalera de caracol encerrada
en una torre de cristal. Su material preferido fue un
hormigón muy fluido que se ajustaba con precisión a
su estilo expresionista.
Alvar Aalto

Las obras de Aalto se integran con armonía en el

paisaje, formando con éste un conjunto arquitectónico.
La madera y el ladrillo fueron sus materiales
preferidos. Seguidor convencido del funcionalismo y
de la arquitectura orgánica, fue uno de los primeros y
más influyentes arquitectos del movimiento moderno
escandinavo.
Una de las principales características de la obra de
Aalto es el carácter nacional de sus edificios, como en
el pabellón finlandés de la Exposición de París de
1937 y el interior de la Feria Mundial de Nueva York
de 1939.
Otra de las constantes de Aalto podría ser el del tipo
morfológico, considerando aquellos rasgos que
superando el rigor geométrico racionalista, lo
convirtieron en un arquitecto orgánico, en un paralelo
europeo de Wright. La villa Mairea (1938), la Baker
House (1947) y la Casa de la Cultura de Helsinki
(1955-58) comparten una libertad geométrica y
una fluencia formal ajena a los racionalistas.
El uso de los materiales y su presencia
expresiva, otro aporte a la arquitectura
orgánica, representan otra constante del estilo
de Aalto. La naturaleza de los materiales
parece estar además en la base de su actividad
de diseño. Pero Aalto utiliza los materiales tanto
en su manera natural como materiales
elaborados por la técnica industrial.
 Bruno Taut
(Königsberg, 4 de mayo de 1880 - Ankara, 24
de diciembre de 1938) fue un prolífico
arquitecto y publicista alemán, líder del
movimiento expresionista.
Taut se ha distinguido por su trabajo teórico,
escritos y la particular forma de exhibir sus
trabajos. Su obra más representativa es la
cúpula prismática del pabellón de vidrio en
Colonia para la Werkbund Exhibition en 1914.
Sus bocetos para "Arquitectura Alpina" en 1917
son muestra de una Arquitectura visionaria que
lo catalogan como uno de los máximos
exponentes del Modernismo y específicamente
el principal referente del Expresionismo.
Luego de estudiar y hacer su páctica en Berlin
como miembro de la oficina de Theodor Fischer
en Stuttgart, Taut abrió su propia oficina en
1910. El veterano Arquitecto Hermann
Muthesius le propuso visitar Inglaterra para
adherir al movimiento de la Ciudad-jardín. Este
viaje le significó otros propósitos, Muthesius lo
llevaría a conocer algunas de las figuras más
importantes de su época incluyendo Walter .