NEOCLASICISMO

El Neoclasicismo es un estilo artístico que se desarrolló en las artes

decorativas, especialmente en la Arquitectura, este movimiento floreció en
Europa aproximadamente desde el año 1750 hasta comienzos de 1800 y se
inspiró en formas grecorromanas. Más que un resurgimiento de las formas
antiguas, el neoclasicismo relaciona hechos del pasado con los
acontecimientos en su propio tiempo. Los artistas neoclásicos fueron los
primeros que intentaron reemplazar la trivialidad del Rococó por un estilo
lógico, de tono solemne y austero. Cuando los movimientos revolucionarios
establecieron repúblicas en Francia y en América del Norte, los nuevos
gobiernos republicanos adoptaron el neoclasicismo como estilo oficial por que
relacionaban la democracia con la antigua Grecia y la república romana. Más
tarde cuando Napoleón I subió al poder en Francia, este estilo se modificó
para servir a sus necesidades propagandísticas. Con el nacimiento del
movimiento romántico la prioridad por la expresión personal sustituyó al arte
basado en valores ideales.

El estilo Neoclásico se desarrolló tomando como punto de referencia la

excavación en Italia de las ruinas de las ciudades romanas de Herculano en
1738 y de Pompeya en 1748, la publicación de libros tales como Antigüedades
de Atenas (1762) de los arqueólogos James Stuart y Nicholas Revertt y la
llegada de la colección Elgin a Londres en 1806. Ensalzando la noble
simplicidad y el gran sosiego del estilo grecorromano, el historiador alemán
Johann Winckelmann instó a los artistas a estudiar y a imitar su identidad y
sus formas ideales. Sus ideas encontraron una entusiasta acogida dentro del
círculo de artistas reunidos en torno a él en el año 1760 en Roma.
 ARQUITECTURA NEOCLASICA EN RUSIA

Las aspiraciones de zar Alejandro I de convertir San Petersburgo en una

ciudad plena de modernidad, de acuerdo a las propuestas clasicistas, va a
posibilitar el impulso de la grandes obras públicas, dando lugar a un catálogo
de edificios de primer orden en el panorama europeo.

En una primera etapa los artífices que llevan a cabo la empresa de transformar
el perfil de la gran ciudad del Báltico son el francés THOMAS DE THOMON
y los rusos A. NIKIFOROVICH VOROMIJIM y ANDREI DIMITRIEVICH
ZAJAROJ. THOMON exiliado por la revolución francesa y seguidor de
Ledoux, había llegado a Rusia en 1799. Varios son los proyectos que llegan a
culminar en San Petersburgo, destacando el Gran Teatro y el edificio de la
Bolsa, que concluye en 1816. Elevado sobre un malecón a orillas del Neva,
Thomon planteó una traza rectangular flanqueada por dos columnas- faro y
destacando una fachada con pórtico de orden dórico. Por su parte, VOROIJIM
protegido por el conde Stroganof, tras cursar sus estudios en Francia y
Alemania, realiza en San Petersburgo hacia 1815 la soberbia mole de la
Academia de Minería, configurada en su frente por una fachada articulada por
doce columnas dóricas, alentado por un nostálgico ambiente romántico. Su
facilidad para la utilización columnaria ya la había puesto de manifiesto con
anterioridad en el monumental pórtico berninesco de la catedral de Kazan, en
la misma ciudad de San Petersburgo.

La segunda etapa del neoclasicismo ruso se basa en un arquitecto de origen

italiano KARL IVANOVICH ROSSI y del francés AUGUST R. DE
MONTFERRAND. Rossi recibe la protección del príncipe Miguel, hermano
del zar, para el que traza su residencia en San Petersburgo, cerrando su
longitudinal fachada sobre el Neva con un pórtico hexástilo sobre un cuerpo
de cinco arcos peraltados de medio punto, coronándose por un frontón con una
laurea inscrita. En la fachada anterior, un gran arco del triunfo. También es el
autor del cerramiento de la plaza de Invierno con la solución de los solemnes
arcos del Estado Mayor. Por su parte Montferrand , formado en Francia con
Percier y Vignon, tiende al monumentalismo a ultranza, apoyado por su
condici´pn ingenieril, lo que pone de manifiesto en la catedral de San Isaac
iniciada el 1717, con su cúpula colosal con armadura de hierro o en la
columna de Alejandro I.
Otro arquitecto que colaboró en el aspecto clasicista de San Petersburgo fue
VASILI PETROVICH STASOV autor del célebre arco del triunfo y con y
con importante papel en la catedral de la Trinidad.

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA EN FRANCIA.

*JEAN FRANÇOIS CHALGRIN, formado con Boullée y autor de

características construcciones bajo Luis XV, como la iglesia de Saint Philippe
de Roule y el Colegio de Francia a partir de 1803 lleva a cabo, por encargo
del emperador, al reforma del palacio de Luxemburgo, pasando a
continuación y tras las insatisfactorias soluciones aplicadas al histórico
edificio, con monumental escalera y gran salón, a proyectar el Arco de Triunfo
que había de inmortalizar la memoria de Napoleón. En un primer momento
Chalgrin lo proyecta en 1806 tomando como base el Arco de Tito, variando su
orientación estética.

El otro arquitecto asimilado por el imperio y procedente del antiguo régimen

fue ALEXANDRE- PIERRE VIGNON formando junto a Ledoux la seria
encomendada conclusión de la iglesia de la Magdalena de París ya que
contaba con dos proyectos anteriores, uno en Constant d’Yvry y otro de
Buollée . Vignon toma como referencia Maison Carée, des Nîmes, aunque
ampliando sus proporciones, para lo que le servíiría como modelo corintio de
Baalbek. La Magdalena sería cabada, afectando principalmente al interior, por
JEAN J.M. HUVÉ, bajo LUIS FELIPE. En una línea más ecléctica, con valor
del pasado.

PIERRE FRANÇOIS- L. FONTAINE y CHARLES PIERCER formados con

Peyre el joven y en la academia. Su primer trabajo importante es la
restauración de la leprosería de la Mailmaison, que se les encarga en 1799 la
emperatriz Josefina para habitarla como residencia. Napoleón los nombraría
los arquitectos de los palacios del Primer y Segundo Consul, y también
recibiría el cargo del remodelación urbanística de París, lo que años más tarde
concretaría Haussmann.No obstante su obra más representativa sería el Arco
del Carroussel que tiene como referencia el arco de Septimio Severo
 ARCO DEL CARROUSSEL

Paralelamente y siguiendo las pautas de Percier y Fontaine, otros arquitectos

dan forma en París al pensamiento napoleónico con obras monumentales colo
la Columna de la Grand Armée en la plaza Vêndome.
Otra columna de la Grand Armée será elevada por E. DE LA BARRÉ aunque
los vaivenes políticos tras la caída de Napoleón retrasarían su conclusión
hasta el segundo imperio.

El Panthèon es Obra de Jacques- Germain Soufflot

La planta era de cruz griega, tuvo que agregar forzado por el clero dos torres
salientes y laterales en el lado este, quedando la geometría menos pura. En el
interior las naves central y laterales estaban divididas por hileras de columnas
corintias sosteniendo el entablamento continuo del que parte un conjunto de
bóvedas y cúpulas ligeras y rebajadas. La elegancia especial del conjunto era
extraordinaria, pero más extraordinaria aún la finura estructural de todo ello.
Para esta obra se intentó que tuviera paralelismo entre el gótico con elementos
griegos.

Panthèon

Tras la derrota de las trops napoleónicas y en el periodo de restauración

borbónica que encarna Luis xviii se continúan algunas de las obras
comenzadas por el emperador y solo en el terreno religioso. Un nuevo
proyecto es la Chapelle expiatoire cerca del Boulevard Haussman.
ARCO DEL TRIUNFO

LA BOLSA DE PARÍS
COLUMNA DE LA PLACE VENDÔME
OPERA DE PARÍS

ARQUITECTURA NEOCLASICA EN ESPAÑA

Una vez que se dejo atrás el barroco, el alcance definitivo de las formas
clásicas lo alcanza Juan de Villanueva. En 1768 es nombrado arquitecto de la
comunidad de Jerónimos de El escorial, realizando la casa del Cónsul de
Francia, así como la del marqués de Campo Villar y en la decada de los
setenta la casa de los infantes, Casita del principe y Casita de Arriba.
La casita de Arriba, con destino al infante don Gabriel, esta inspirada en la
Villa Rotonda de Palladio, centrándose en una gran sala cuadrada en torno a la
cual se disponen las diferentes habitaciones.
En cuanto a la del principe, de mayor entidad, llevada a cabo para el principe
don Carlos, consta de dos pisos y dos salas laterales. La fachada se resuelve
con un pórtico tetrástilo, de orden dórico, cerrando la terraza balaustrada.

La gran creación de Villanueva es el Museo de las Ciencias Naturales, hoy

Museo del Prado. El arquitecto diseño, tras diversos tanteos y proyectos
previos, un cuerpo central saliendo ligeramente y de planta basilical, con dos
salas laterales, cerradas en forma de pabellones, cuadrados en el exterior y a
manera de la Rotonda en el interior. Así queda en un esquema como un
templo clásico en su cuerpo central flanqueado por dos palacios y sirviendo de
enlace articulatorio unas galerías de graciosa fractura. La fachada del cuerpo
central muestra un pórtico hexástilo toscano . Y respecto a su columnata es
posible que hasta ese momento no se consiguiera en Europa otra de tal
modernidad. Las cubiertas en el interior se resuelven con un sistema de
abovedado que contrasta con el adintelamiento de los exteriores.

Otra obra clave de Villanueva es El Observatorio Astronómico levantado

sobre el cerro de San Blas, en Madrid. De planta cruciforme y cuerpo central
ochavado, tiene frontis hexástilo y corintio. Sobre el vestibulo un templete
jonico. Además hizo otras obras como: el Oratorio del Caballero de Gracia,
Sacristía y Capilla del venerable Palafox, y también como arquitecto de la
villa de Madrid, tras el incendio de 1790 reconstruiría y ordenaría la Plaza
Mayor.

ANTONIO LOPEZ AGUADO le sucede el cargo de arquitecto municipal a

Villanueva , en 1817 levanta la Puerta de Toledo, de tres huecos, arco central,
y dinteles en los laterales, de orden jónico, rematándose con grupos de trofeos
como los de la puerta de Alcalá. Pero su gran proyecto fue el teatro real, muy
modificado en su estructura original tras las sucesivas restauraciones y
reformas. De planta y forma de ataúd, el modelo primitivo puede conocerse a
partir de la maqueta realizada por Custodio Moreno.

ISIDRO GONZALES VELÁZQUEZ es nombrado arquitecto mayor de los

reales palacios y casas de campo, y después de Palma, Mallorca, es el autor
del obelisco de las víctimas del 2 de mayo, también realiza un proyecto para
cerrar la plaza de la armería y la capilla del Cristo de cirugía y medicina de
San Carlos, trazado a partir de 4 crujías en torno a un patio, con un anfiteatro.
SILVESTRE PEREZ sin duda es el mejor dotado de su generación, por
habérsele retirado la ayuda tras la invasión francesa se privó de realizar una
obra que hubiera sido muy buena para el. Proyecta un palacio en
Villahermosa en Madrid que terminaría López Aguado.
Resuelve la iglesia parroquial de Motrico, con un frontis dórico hexástilo a
modo de pórtico. Tras la invasión francesa Napoleon lo nombra arquitecto
mayor de Madrid, realizando un proyecto destinado a unir el palacio Real con
la iglesia de San Francisco el Grande, convertida en el palacio de las cortes.
Tras la caída de Bonaparte viaja exiliado a Francia