LICENCIATURA EN MÚSICA POPULAR

HISTORIA DE LA MÚSICA POPULAR II

PROFESORA: DAIANA MORAGA

ORÍGENES DEL ROCK AND ROLL

La historia del rock and roll,tiene una serie de antecedentes, sin embargo, los principales
nos llevan a las bases rítmicas y el desenfreno de la ​música del continente negro.
Situémonos en el ​Estados Unidos post ​segunda guerra mundial​, a mediados del ​siglo XX​. Si
bien la esclavitud había sido abolida oficialmente por ​Abraham Lincoln en ​1865​, las las
sucesivas y numerosas generaciones de esclavos africanos que habían llegado a
Norteamérica siglos atrás, permanecían viviendo en precarias condiciones, apartados y
segregados. Tal como sus antepasados. Aquella población estaba esparcida a lo largo del
territorio, pero tenía una presencia mucho mayor en el sur de Estados Unidos,
particularmente en el estado de Mississippi.
Un estado históricamente asociado a la tierra, la agricultura y la ganadería. Por esos años
incluso, más de la mitad de la población de Mississippi correspondía a afroamericanos. En
ese ambiente, y siempre con mucho trabajo por hacer, aquella población sufrida, violentada
y segregada, lograba distraerse de aquel entorno de miserias con la música. Ahí surge el
blues. La música del alma. Y también, el padre del rock and roll. La mezcla de R&B (rhythm
and blues), gospel, folk, country, jazz y blues, entre otros, son los géneros que hicieron
posible el nacimiento del rock and roll. Aunque lo que convirtió al rock en lo que es hasta
nuestro días, fue la unión de las culturas y el aporte de diversas razas, continentes,
influencias y experiencias completamente diversas.
En la década de 1950, en Estados Unidos, los adolescentes buscaban nuevos sonidos,
nuevas sensaciones. Por primera vez, una música se dirigía directamente a ellos: el rock
and roll En tiempos de la esclavitud en los Estados Unidos las comunidades negras
desarrollaron un potencial musical en el que predominaban los cánticos religiosos y ritmos
propios que marcaban los días de trabajo en las diversas plantaciones que habitaban en
aquel entonces. A nivel musical la influencia de los ritmos y sonidos africanos se hacían
presentes generando en un estilo propio y diverso que luego se materializó en el blues, el
cual se convertiría en el ingrediente musical que más tarde revolucionaría la música a nivel
mundial. Por otro lado también la influencia de los músicos blancos a través del género
musical denominado country y la aparición de la guitarra eléctrica daría nacimiento a lo que
se llamó rhythm and blues, padre del rock and roll. Uno de sus precursores fue Muddy
Waters en 1949.

Definiciones y Referentes

Country​: La música country, también conocida como country y western (o

simplemente country), y música hillbilly, es un género de música popular que se
originó en el sur de los Estados Unidos a principios de la década de 1920. Tiene sus
raíces en géneros como la música folk (especialmente la música de los Apalaches y
la música occidental) y el blues.
La música country a menudo consiste en muchas baladas y melodías de baile con
formas generalmente simples, letras populares y armonías acompañadas
principalmente de instrumentos de cuerda como banjos, guitarras eléctricas y
acústicas, guitarras de acero (como los steel guitar y dobros), y también violines.
como armónicas. Los modos de blues se han utilizado ampliamente a lo largo de su
historia registrada.
Algunos artistas de este género son: The Carter Family, Jimmie Rodgers, Roy Acuff,
Bill Monroe, Kitty Wells.

Blues: ​El ​blues (cuyo significado es ​melancolía o ​tristeza​) es un género musical

vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón
repetitivo, que suele seguir una estructura de doce compases. Originario de las
comunidades afroamericanas del sur de los Estados Unidos a principios del siglo
XX. Este género se convierte en una de las influencias más importantes para el
desarrollo de la música popular estadounidense y occidental, llegando a formar
parte de géneros musicales como el ​ragtime,​ ​jazz,​ ​bluegrass​, ​rhythm and blues,​ ​rock
and roll​, ​funk,​ ​heavy metal​, ​hip-hop​, música ​country​ y pop.
Un rasgo característico del blues es el uso extensivo de las técnicas "expresivas" de
la guitarra (​bend​, vibrato, ​slide)​ y de la armónica, que posteriormente influirían en
solos de estilos como el ​rock​. Las canciones de ​blues son más líricas que
narrativas; el cantante intenta expresar sentimientos en lugar de contar historias,
donde por lo general se manifiestan emociones tales como la tristeza o la
melancolía, a menudo debido a problemas en el amor. Esto se logra musicalmente,
utilizando las técnicas vocales como «el melisma (sostener una sola sílaba a través
de varios lanzamientos), técnicas rítmicas como la sincopación y técnicas
instrumentales como ahogar o doblar cuerdas de guitarra en el cuello o aplicar una
diapositiva metálica o cuello de botella a las cuerdas de la guitarra para crear un
sonido de gemido».
Referentes de los comienzos: Leadbelly, Robert Johnson, Memphis Minnie, Big Billie
Broozy, Buddy Guy.
Gospel: ​La música góspel, música espiritual o música evangélica, en su definición
más restrictiva, es la música religiosa estadounidense que surgió de las cientos de
iglesias protestantes o evangélicas afroamericanas en el siglo XVIII y que se hizo
muy popular durante la década de 1930. Más generalmente, suele incluirse también
la música religiosa compuesta y cantada por cantantes cristianos sureños,
independientemente de su etnia.
La música góspel, a diferencia de los himnos cristianos, es de carácter ligero en
cuanto a música. La palabra gospel se deriva del vocablo anglosajón ​godspel ​(lit.
palabra de Dios), el cual se emplea para referirse a los evangelios. A esta forma de
cantar se la denominó de esta forma debido que era un canto evangélico para invitar
a las personas hacia Dios. Las letras suelen reflejar los valores de la vida cristiana.
Referente: Rosetta Tharpe.

R&B: e​s un género de música popular afroamericana que tuvo su origen en EE. UU.
en los años 1940 a partir del blues, el jazz y el gospel. Los artistas interpretaban
canciones de estos distintos géneros​, sin exclusividad. Se la describió como "una
música basada en el jazz, movida, urbana y con un ritmo insistente". Constituyó la
base musical para el desarrollo del rock and roll.
Referentes: Louis Jordan, Bo Diddley, Fats Domino, Etta James.