TALLER DE LOS MUSEOS Y SUS AUTORES

LISETH VANESSA SERRANO MANTILLA

CODIGO: 2280594

GRUPO: 2D

UNIVERSIDAD SANTO TOMÁS DE AQUINO

FACULTAD CULTURA FÍSICA, DEPORTE Y RECREACIÓN

ANTROPOLOGIA

BOGOTÁ D.C

2020
Recuerde que esta visita es personal, seleccionando su propio tiempo. Su selección
artística hace referencia a uno que le llame la atención. La actividad está para ser
realizada hasta el día 30 de septiembre del año en curso. Puede realizar la actividad
en grupos máximo de tres personas.

Seleccione dos museos de la ciudad de Bogotá y de su visita escoja dos autores

diferentes.

1. Qué línea o modelo artística tiene

2. Qué énfasis tiene la escuela a la que pertenece el autor

3. Qué concepto de hombre refleja el autor o autora

4. Qué elementos tiene su relación con el contexto social.

5. Qué definición de ser humano pudo evidenciar

Desarrollo

Museo contemporáneo de Bogotá

Autor: sudaka
 ¿Qué línea o modelo artística tiene José María Espinosa?

Guache el cual propone una mezcla de imaginería ancestral y gráfica popular

latinoamericana con elementos contemporáneos de graffiti y street art.

¿Qué énfasis tiene la escuela a la que pertenece el autor Sudaka?

llevar su propuesta visual a las calles pintando muros en diferentes ciudades y

regiones de Colombia y varios países de Latinoamérica y Europa.

 Qué concepto de hombre refleja el autor o autora

Un hombre que se vea a sí mismo como místico, que sea consciente de que es
ancestral y que sus antecesores tenían la conexión completa de su ser.

Qué elementos tiene su relación con el contexto social

En sus obras propone el valor y a nivel paralelo de temas tan capitales como la
identidad, el género, el legado ancestral, la ecología, la tecnología y el
pensamiento crítico.

Qué definición de ser humano pudo evidenciar

En el hecho de que habla de todo lo relacionado al ser como tal, desde sus
energías, hasta lo que puede llegar a representar en la sociedad, teniendo un rol en
el mundo.

Autor: Alejandro Orbegón

¿Qué línea o modelo artística tiene Alejandro Orbegón?

se puede dividir aproximadamente en dos períodos. El primero, 1942-1946, es de

formación. En él su pintura es contradictoria y llena de titubeos; su producción oscila
entre un naturalismo con recuerdos académicos y un expresionismo forzado. El
segundo, 1947-1957, es de definición estilística y primera madurez. Con recuerdos
del cubismo, Obregón realizó composiciones milagrosamente balanceadas en las
que articuló de muchas maneras numerosos planos, a veces transparentes, sobre
fondos neutros que también incluyen planos más o menos evidentes .

¿Qué énfasis tiene la escuela a la que pertenece el autor?

La pintura de Obregón se caracteriza por el expresionismo y la impronta mágica.

Recreó la realidad en la mayoría de sus cuadros, transformó armónicamente el
paisaje, modificó la figura humana, siempre en función de la pintura como tal, y
empleó el color para manifestar sus emociones.

¿Qué concepto de hombre refleja el autor o autora?

 La violencia y utilizar la figura humana como soporte expresivo y de

experimentación para simbolizar de una manera profunda y metafórica el territorio
colombiano que para la época ya había vivido la violencia bipartidista, el régimen
militar de Gustavo Rojas Pinilla, y afrontaba la cruda realidad del Frente Nacional.

¿Qué elementos tiene su relación con el contexto social?

Con toda la violencia que se ha dado a través de los años, pues ha tenido que estar
presente en caris de estos acontecimientos y le gusta representarlo en sus obras.

¿Qué definición de ser humano pudo evidenciar?

A esa naturaleza más profunda, más esencial que tiene el ser, lo que no se ve pero
se puede expresar.