Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
La obra Exhumanción es una obra presentada por Miguel Rubio, quien forma
parte del grupo teatral Yuyachkani. Esta obra logra mezclar el folklore del Perú, su
ritualidad y explora la figura masculina del hombre andino.
Lo primero que llama a relucir es que la puesta en escena inicia con la danza
guerrera de los Shapish. Esta pareciera tener como propósito contextualizar y dar una
identidad al hombre andino peruano. Por un lado, esto debido a que esta danza fue
declarada Patrimonio Cultural de la Nación por el Ministerio de Cultura en el año 2006.
Por otro lado, al ser una danza guerrera, el mensaje detrás de la misma esconde ciertos
motivos bélicos. Al respecto de ello, Maria Emma Mannarelli (2020) en su ensallo
artículo “La independencia se lucha en casa” nos habla que, durante estos 200 años de
república, la identidad del hombre peruano se ha ido construyendo a través de los
conflictos bélicos. Así, este primer panorama que podemos tener sobre la hombre deja
en evidencia la cómo se ha construído la imagen del hombre andino peruano, en medio
de su folklore y contiendas guerreras.
Conforme avanza la obra, vemos que los personajes se van despojando de sus
prendas, lo cual comienza mostrar cierta deconstrucción en la identidad del hombre del
ande peruano. En un inicio, los personajes suelen mostrar cierta incomodidad, lo cual,
probablemente, surge por la vulnerabilidad que sienten tras desvestirse de todos los
constructos sociales con los que han crecido. En esta parte, los abrazos y los cruces de
miradas resultan ser incomodos. No obstante, la figura se invierte repentinamente y se
puede ver a los personajes enfrentándose el uno al otro, en oposición de fuerzas.
Probablemente, puede que esto sea debido a una búsqueda de reafirmación de la
identidad socialmente construída.
En cierto momento, los personajes sacan una bolsa lena de zapatos y los arrojan
hacia la parte delantera del escenario, e instalan un crucijo en el fondo. Para cerrar esta
imagen, los personajes abren una botella de alcohol. Esta figura me parece bastante
potente. Desde mi punto de vista, los zapatos arrojados representan todas las personas
que han muerto y fueron presas de los constructos sociales de masculinidad en el ande.
Por otro lado, la cruz y la botella de licor me inspira que los personajes realizan un
“salud” en honor a estas personas que tuvieron la opción de deconstruir su
masculinidad.
En conclusión, la obra resulta ser más que interesante pues desafía los límites de
la construcción de la masculinidad del hombre andino, para ello, se valió de muchos
recursos del físicos, las tradiciones peruanas y la cosmología.
Bibliografía