Universidad Nacional del Nordeste

Facultad de Artes, Diseño y Ciencias de la Cultura

Licenciatura en Artes Combinadas

Gestión y Curaduría del Arte

Trabajo Práctico Nº1:

Relevamiento de Sala y Exposición

Fecha de entrega: 9 de abril de 2018

Alumna: Alarcón, Mariana

Equipo docente:

Profesor adjunto: Daniel Fischer

Jefa de Trabajos Prácticos: Fabiana Larrea

Relevamiento de Sala

La Espejería
Galería y espacio de arte de la artista Laura Seniquel.

Funciona como un espacio de arte con distintos fines. Durante el año se desarrollan
talleres, charlas, exposiciones y acepta propuestas artísticas de diferente índole. Se
halla ubicado en el casco céntrico de la ciudad de Corrientes y cuenta con una sola
sala de usos múltiples, con acceso directo desde la calle y con una vidriera hacia la
misma que la caracteriza.

La sala a primera vista parece un pequeño local comercial. Forma parte de la vivienda familiar de la propietaria,
la que nos cuenta que ese espacio ha sido utilizado con diferentes fines, pero siempre por miembros de su
familia, nunca fue alquilado o prestado. Antes de convertirse en galería, fue la habitación de su abuelo, hasta
que falleció.

Si bien tiene una carga emocional para ella, esto no se percibe. El espacio resulta ser bastante neutro, tiene un
aura limpia y fresca, para nada pesada. Al estar sobre una calle céntrica muy transitada, es contante la
circulación de autos y colectivos, lo que hace que sea un poco ruidoso en horario comercial, pero no al nivel
de ser insoportable.

Ubicación: Pellegrini 1652, Corrientes.

Contacto: Laura Seniquel, Tel: 0379-154107619,
laespejeria@gmail.com
https://www.facebook.com/LaEspejeria/

Medidas: La sala es 285 x 514 Cm y de 280cm de alto.

Acceso: Puerta de ingreso directa desde la calle. Durante las exposiciones la misma permanece abierta, invita
a los transeúntes ocasionales a ingresar o por lo menos llama su atención.

Vista desde la vereda Vista hacia afuera

Características: Las paredes son de ladrillo, revocadas y actualmente están pintadas de blanco. El piso es de
granítico gris y el techo está pintado de color celeste claro que se torna gris perla con la iluminación artificial
de noche. En el techo, en el centro de la sala, hay un espejo hexagonal de 20cm de diámetro aproximadamente,
que es logo del espacio. En la pared opuesta a la entrada se encuentra la puerta que conduce hacia el baño y
la trastienda, la cual se retira para las exposiciones. También hay una puerta en la pared izquierda (desde la
puerta) que está anulada y pintada de blanco como las paredes. Al centro de la pared que está sobre la derecha,
posee un nicho de 26x27x20 Cm. Posee aire acondicionado de ventana, ubicado sobre la vidriera, lo que no
interfiere con el espacio de colgado. El baño tiene una cortina en lugar de puesta, y habitualmente se utiliza
como espacio de montaje también.

Puerta de Acceso Puerta Invisibilizada Puerta al baño y trastienda

(rebatible)

Nicho en pared derecha

Baño
Políticas del lugar: Las exposiciones del espacio se seleccionan por medio de presentación de proyectos,
convocatoria que está abierta de manera permanente. Los proyectos se evalúan por la propietaria junto con
más artistas invitados a tal fin. El espacio no posee personal, por lo cual los horarios de visita deben ser
coordinados y compartidos con el artista y/o curador de la muestra, siempre es preferible el horario de la
tarde-noche. Las muestras deben tener una duración de máximo 5 días, durante los cuales se sugiere realizar
actividades paralelas a fin de mantener una circulación de público activa, ya que no es un espacio que se
encuentra dentro del circuito habitual de visita. Se frece asesoramiento para la curaduría y montaje de la
muestra, diseño del flyer, hoja de sala, registro y difusión. Se ofrece una vernissage con vino para el día de la
inauguración, además de la posibilidad de cantina (se acuerda con el artista). La galería no cuenta con
presupuesto ni subsidios, pero brinda asesoramiento en la presentación del proyecto en becas o préstamos
para financiar la exposición.

Montaje: no cuenta con personal para montaje, pero si ayuda

y asesoramiento por parte de la propietaria. Posee algunas
herramientas, pero se sugiera que el artista o curador prevea
todo lo que necesita. Está permitido clavar en las paredes, así
como también pintarlas de otro color, siempre y cuando luego
se repinte de color original. No se permite roturas edilicias. En
caso de que la obra lo requiera indefectiblemente, se evaluará
siempre y cuando el artista o curador hagan un depósito
previo por el total del costo de las reparaciones, y siempre y cuando no signifique un daño estructural a la sala.
Los honorarios profesionales de quienes hagan la evaluación previa corren por cuenta del artista/curador.

Electricidad e iluminación: Durante el día hay una gran luminosidad aportada por
la vidriera, que en verano se extiende hasta las 19:30 aproximadamente, lo que
limita el horario en caso de videoinstalaciones con proyectores.
Cuenta con dos líneas de dicroicas en las paredes laterales, una de la mitad hacia
el frente y la otra de la mitad hacia el fondo. Cada línea posee 3 luminarias que
pueden deslizarse o removerse para crea el ambiente deseado.
El espacio tiene bajada trifásica y posee 6 tomas con 2 enchufes cada una,
distribuidas equitativamente por la sala: en las 4 esquina y en los medios de las
paredes laterales. En el baño también hay una toma con 2 enchufes. La caja
térmica se encuentra dentro de la sala, empotrada y pintada de blanco. La misma no está señalizada.

Equipamiento: La sala cuenta con un pico proyector y equipo de sonido con parlantes de mediana potencia,
pero siempre el espacio facilita la opción de conseguir lo que se necesita.

Seguridad: No cuenta con plano de evacuación ni protocolo de seguridad. La salida de emergencia es la misma
que de ingreso, y sale directo a la calle. La misma no está señalizada. Hay una luz de emergencia ubicada sobre
la puerta. La sala posee un matafuego ubicado al lado del baño, del lado de afuera.
Plano de Sala e Iluminación
Algunas Muestras
Relevamiento de Exhibición

PASAJES. El MUBA en el territorio y el territorio en el

MUBA

Museo de Bellas Arte René Brusau, Sala 3 - 3er. Piso M. T. de Alvear y Mitre.
Abierto de Martes a Sábados, de 9 a 13 y de 17 a 21. Entrada libre y gratuita.
Idea: Leo Ramos
Textos: L. Ramos, M. Ferrer Toñanes, A. Fabiani
Montaje: Mauricio Ferrer Toñanes.
Fotografía catálogo: Gustavo Galarza
Artistas: Clement Moreau, Santiago Porter, Raúl Conti, Melé Bruniard, Juan
Carlos Soto, Rafael Galíndez, Eolo Pons, Rodrigo Bonome, Paula Otegui,
Rafael Galindez, Norberto Russo, Pérez Celis, Hugo de Marziani, Norma
Capponcelli, Alejandro Contreras Moiraghi, Julieta Escardó, Felipe Giménez,
Pedro Luis Raota, Juan de Dios Mena, Domingo Arena y Mauro Koliva.

Enlaces de prensa:
https://www.diariotag.com/noticias/show/pasajes-la-muestra-de-arte-y-patrimonios-en-el-muba
http://www.territoriocultural.com/2015/11/pasajes-el-muba-en-el-terrritorio-y-el-territorio-en-el-muba/
https://www.facebook.com/mubachaco/posts/450902115120688:0
http://www.noticiasdelparana.com.ar/np/index.php/cultura/21225-chaco-este-viernes-habilitaran-pasajes-una-muestra-de-arte-
y-patrimonios-en-el-muba

Guión Curatorial
El MUBA, como un espacio de conocimiento, propone la participación y el encuentro por medio de un juego de
relaciones entre el patrimonio del museo con la ciudad y el territorio. Conecta el interior con el exterior,
itinerando para relacionar lo de dentro con los diversos patrimonios existentes afuera. Acciona los lenguajes
visuales proponiendo un juego de relaciones atemporales entre la exhibición y el territorio.
En este sistema de preferencias, que es el resultado de una copiosa selección dentro del mundo de posibilidades
que presenta el patrimonio del Museo de Bellas Artes, podemos percibir objetos que van intrínsecamente
ligados a ideas, las cuales dan origen a acciones fuera del espacio museal.
La curaduría de la exhibición sugiere conexiones que funcionan como disparadores referenciales y promueven
la participación de los visitantes, invitándolos desde la práctica a generar sus propios enlaces, sus itinerarios
entre cada obra. Procurando de este modo la interacción entre obra y visitante, entre museo y territorio.
La actividad inicia un dialogo al conectar la obra con la referencia, si esta sugerencia es aceptada por el visitante
se construirán infinitas posibilidades para experimentar la exhibición. Como toda propuesta interactiva se
requiere de una devolución por parte del visitante, él mismo sugerirá otras conexiones para futuros visitantes.
Resolver la inserción del territorio en el MUBA y a su vez proponer desde el MUBA abarcar el territorio, es el
desafío.
Una forma de conocimiento a través de pinturas, esculturas y los paisajes de nuestro territorio.
 Sobre la exhibición

Es una exhibición colectiva conformada por 23 obras pertenecientes al

patrimonio del Museo de Bellas Artes de la Provincia del Chaco “René
Bruseau”. Si bien originalmente fue pensada como temporal por un
plazo de 10 meses, por falta de presupuesto del Estado está montada
desde hace más de dos años.

El espacio se encuentra dividido por paneles que generan dos grandes momentos en el recorrido, y a su vez se
presentan agrupaciones más pequeñas de 2 o 3 obras que dialogan entre sí. Si bien esta distribución espacial
es clara, no he podido determinar el criterio utilizado en la ubicación de las obras, ya que no responden a un
orden cronológico o agrupación por lenguajes o estilos, generando una atmosfera bastante ecléctica. La
decisión de generar esta división del lugar, según interpreto, responde a una necesidad de reducir el espacio
de la sala y ampliar la superficie de colgado. El dinamismo no solo está dado por la disposición de los paneles
sino, además, por los colores estridentes con que han sido pintados para esta ocasión.

La selección de obras es altamente heterogénea, ya que incluye

diversas técnicas y lenguajes: dibujo, xilografía, pintura, fotografía,
escultura. Corresponden a diferentes épocas y variados estilos, y
pertenecen a artistas tanto locales como nacionales. Esta pluralidad
aporta a la vivacidad y energía de la muestra.

Las piezas están colgadas sobre paneles de 260 x 183 cm, y solo una
por cada panel. Las mismas están justificadas a los lados y la línea
media a una altura aproximada de 1,5mtrs. Ninguna pared de la sala
fue utilizada para este fin, estimo que el motivo responde a la practicidad de repintar los paneles antes que las
paredes. Las 3 esculturas de la muestra se encuentran sobre bases, y 2 de ellas poseen vitrinas debido a la
fragilidad de las piezas (en el caso de la obra de plastilina), o por seguridad (en el caso de las esculturas de
Mena por su tamaño). Tanto paneles como bases han sido pintados con los colores azul, fucsia, turquesa y
camel; lo que a porta cierta vitalidad a todo el espacio. A la derecha de cada obra, y también justificada, se
encuentra la ficha técnica.

Una característica particular de esta exposición radica en que la ficha técnica, además
de los datos convencionales, hace referencia a un lugar de la cuidad con el que se puede
establecer algún tipo de relación, y que invita o abre la posibilidad de visita del
espectador a ese lugar fuera de la exposición y del museo, estableciendo un diálogo con
el exterior y tomando carácter de interactiva.

El texto curatorial, impreso y montado sobre pvc espumado, se ubica en vista directa de
la puerta de ingreso, pero al fondo de la sala. De esta manera, el visitante comienza el
recorrido y atraviesa un par de obras antes de enterarse el motivo de la información
proporcionada en las referencias.

La sala no se encuentra iluminada en sí misma, sino que cada obra tiene una luz puntual que genera el
ambiente, algo tenue.
Debido a los paneles ubicados en el centro de la sala, podemos decir que la circulación es libre, Sin embargo,
en el plano indiqué un recorrido que me parece “natural”.
Listado de Obras y Referencias

N Medida
Imagen Obra Autor Técnica Año Origen Para Visitar
º s
Granja
Educativa la
Damero Xilografía 110 x
Mele Obra donada Josefina. Av
1 para un sobre tela 110 cm 1999
Brunierd por el artista Soberanía
bestiario 2/5
Nacional
4500

Obra donada
Norma Escuela 423
Acrílico 120 x por la BAP -
2 La Sombra Capponcel 2011 Carlos Hardy
sobre tela 120 cm Bienal de Arte
li y Frondizi
y Pintura

fracción de
Mauro instalación in 46 x 22 Obra donada
3 Desmesura 2008
Koliva situ. x 21 cm por el artista
Plastilina

Obra donada
Bº San Pedro
Juan por la
Lavandera Tinta sobre 70 x 42 Pescador
4 Carlos 1977 Pinacoteca del
del río papel cm Puente Gral
Soto Banco del
Belgrano
Chaco

COOP /
Pico de Puerto Vilelas
Óleo sobre 50 x 60 Obra donada
5 agua y Eolo Pons 1976 Avda. San
chapadour cm por el artista
caserío Martin 1500
Pto. Vilelas

Paseo
El
Rafael Óleo sobre 80 x Costanero.
6 desembarc 1963
Galindez chapadur 124 cm Domo del
o
Centenario
Granja
Educativa la
El Niño y el Ricardo Crooxilografí 35 x 51 Obra adquirida Josefina. Av
7 1968
Gallo Jara a cm por el MUBA Soberanía
Nacional
4500
Obra donada
por el
Programa
Fotografía
Azul (de la Julieta Nacional de
digital sobre Escuela de
8 serie Nada Escardo 75 x 2011 Adquisiciones
papel de Jardinería
que Temer) 2011 115 cm de Obras de
algodón
Arte
Contemporáne
o
Obra donada
por la
Hugo Acrílico 150 x
9 Paisaje 1990 Secretaria de
Marziani sobre tela 113 cm
Cultura de la
Nación
 Obra donada
Alejandro
Ud. está Acrílico 130 x por la BAP - Plaza 25 de
10 Contreras 2013
aquí sobre tela 130 cm Bienal de Arte mayo 1810
Moiraghi
y Pintura

Ex Fábrica
Rodrigo Óleo sobre 146 x
11 Hornos 1964 Nanda/Coloni
Bonome tela 135 cm
a Benítez.

Óleo sobre 63 x 83 Obra donada Bº Toba Ruta

12 Septiembre Raúl Conti 1999
tela cm por el artista 11 km 1006

Cerc
Juan de Talla en 39 x 7 x Peatonal de
13 Hombre a de
Dios Mena curupí 6 cm Resistencia
1945

Cerc
Juan de Talla en 21 x 9 x Peatonal de
14 La Sapito a de
Dios Mena curupí 16 cm Resistencia
1945

Obra donada
por la
Escultura Pedro Luis 50 x 60 Frondizi y
15 Fotografía 1978 Pinacoteca del
en la calle Raota cm Peatonal
Banco del
Chaco al MUBA

Obra donada
por la Viejo Café
Reunión de Pedro Luis 50 x 60
16 Fotografía 1978 Pinacoteca del Irigoyen y
amigos Raota cm
Banco del Pellegrini
Chaco al MUBA

Obra donada
por la Villa Jalón y
Esperando Norberto Óleo sobre 60 x 80
17 1977 Pinacoteca del Puerto Tirol /
otro dueño Russo tela cm
Banco del Aeropuerto
Chaco
RN 16 y RP 9
hasta Capitán
Solari –hasta
Parque la oficina del
Rafael Acuarela 45 x 31
17 Nacional 1969 Parque- y de
Galindez sobre papel cm
Chaco allí, por
camino
vecinal, hasta
la portada
 Obra donada
por el
Parque Ávalos
Programa
Barrio El
Nacional de
El mundo Paula Bolsón
19 Adquisiciones
en tus ojos Otegui Concepción
de Obras de
del Bermejo
Arte
1500
Contemporáne
o
Lo que más Jardín de
Obra donada
le gusta a Infantes
Felipe Acrílico 120 x por la BAP -
20 ellas es ver 2011 Avenida
Giménez sobre tela 120 cm Bienal de Arte
volar a sus Alvear y
y Pintura
hijos. Cangallo

Obra donada Parque del

Clement Xilografía 55 x 40 por el Fondo Aeropuerto
21 Fotbal 1998
Moreau sobre papel cm Nacional de las de
Artes Resistencia

Este es mi Obra donada

tiempo, y por el Centro
Acrílico 190 x
22 esta es mi Pérez Celis 1973 Cultural
sobre tela 150 cm
nacionalida Leopoldo
d Marechal

Evita en la
esquina de Fotografía – C.G.T.
Santiago 43 x 53
23 la C.G.T. Tomo 2007 Obra donada Güemes 85
Forter cm
(Serie Directa por el artista Resistencia
Edificios)

46,5 x Hospital
Madre e Domingo Escultura en Obra donada
24 30 x 1977 Pediátrico de
hijo II Arena madera por el artista
17,5 cm Resistencia
Recorrido Visual