El Hard Bop

El “Hard Bop” fue el género dominante como Jazz desde aproximadamente

1955 hasta 1965. Se caracteriza por

• Una fuerte influencia de blues y gospel (Return to Roots). Entonces

uso de:
o Escala de blues
o Acordes dominantes
o Notas azules y notas dobladas
o Repetición
o Llama y responde
o Suspender acordes y punto de pedal
• Generalmente usaba teclas / modos menores
• Fue más emotivo, crudo, caliente
• Un ritmo de conducción fuerte, con un fuerte backbeat (por lo que se
acentúa en los beats 2 y 4), que establece un ritmo rítmico sólido
o Debido a estas características rítmicas, el Hard bop fue en
realidad el último género de Jazz al que la gente bailó.
• Tempos lentos y medios
• Melodías más simples, líricas y memorables
o Debido a esto, el Jazz volvió a ser 'popular', al igual que Swing
Music, ya que era más accesible para el público en general que
Bebop.
• Formas de 12 y 32 barras con estructura Head-Solo-Head
o Pero mientras que en Bebop la melodía de Head generalmente
se tocaba al unísono con trompeta y saxo
o En Hard bop, la melodía en Head estaba generalmente
armonizada
• Un pequeño conjunto, generalmente una sección rítmica y dos o tres
cuernos.

Surgió debido a alguna combinación de las siguientes razones:

• Como reacción a Cool Jazz

• Como resultado del auge del Rhythm n 'Blues a finales de los 40 y
principios de los 50
• Para devolver Bebop a la melodía

Reacción al Cool Jazz

 Tengo una lección separada sobre Cool Jazz que analiza este género en
detalle. Pero en resumen, a lo largo de la mayor parte de la historia del jazz ha
habido dos fuerzas contrarias que lo han atravesado.

• Por un lado, el Jazz se inclinó hacia una tradición más clásica;

• Y por otro lado, el Jazz fue atraído hacia una tradición más Blues.

Bueno, Cool Jazz fue el primero. Fue fuertemente influenciado por la tradición
europea de la música clásica. Era más comedido (y menos emocional), dependía
más de la composición (que de la improvisación) y era más suave y educado. En
una palabra, se jugó "genial".

Así que el Hard bop fue en parte una reacción a esta tendencia hacia el Cool
Jazz de influencia clásica, y decididamente trató de llevar al Jazz de regreso a
sus raíces, de regreso al Blues. Entonces, en lugar de ser 'Cool', Hard bop es
'Hot'.

Rise of Rhythm & Blues

Además de una reacción al Cool Jazz, el Hard bop también fue fuertemente
influenciado por el auge del Rhythm and Blues y la Música Popular Negra a
finales de los 40 y principios de los 50. Ahora, el Blues había existido durante
décadas, por supuesto, pero fue solo en las décadas de 1940 y 1950, cuando se
electrificó y amplificó, que se volvió enormemente popular. Entonces hubo el
surgimiento de:

• Evangelio - Mahalia Jackson

• Chicago Blues - Muddy Waters y Howlin 'Wolf
• Soul (que es solo evangelio secularizado) - Ray Charles
• Rock n Roll - Chuck Berry
• RnB - Fats Domino y Professor Longhair

Así que era natural que los músicos de jazz se vieran influenciados por este
florecimiento de la música 'Blues and Roots'. Y así, el Hard bop adquirió mucho
de esta sensación de 'Rhythm and Blues' y, de hecho, muchos músicos de Jazz
también tocaron en grupos de RnB.

Para devolver el bebop a la melodía

Antes del bebop estaba el swing, que era música melódica, bailable y
popular. Bebop convirtió el jazz en música artística, con melodías angulares y
difíciles, tempos rápidos, armonías complejas y cambios rápidos de
acordes. Bebop era complejo y no bailable, y por lo tanto impopular.
 Entonces, Hard-bop retrocedió en la otra dirección. Utilizaba melodías más
simples que eran más fáciles de cantar, un tempo más lento, un backbeat fuerte,
un ritmo de blues sólido, todo lo cual lo hacía muy bailable y por lo tanto
popularizó el Jazz nuevamente. Pero aún conservaba la improvisación vertical o
basada en la armonía de Bebop.

Melodía Bebop

Este es Billie's Bounce , un Bebop 12 Bar Blues. Como ves, a pesar de ser un
Blues, la melodía no es muy Bluesy. Más bien, es bastante angular y complejo.

Melodía de Hard Bop

Esto es Moanin ' , un estándar de Hard Bop Jazz. Observe cuán simple y blues
es la melodía. De hecho, la melodía solo usa la escala F Blues.

Bop duro
Como tantos géneros de Jazz, Miles Davis fue parcialmente responsable de crear
Hard bop con sus grabaciones de 1954: Walkin ' y Blue & Boogie . Pero la banda
por excelencia de Hard bop era en realidad The Jazz Messengers .

• Cuando Horace Silver lideraba la banda, tuvieron un éxito con:

o El predicador ~ Horace Silver
▪ Esta canción está influenciada por el gospel y suena
muy "antigua". De hecho, casi no se publicó porque se
consideró demasiado anacrónico.
• Y cuando Art Blakey lideraba la banda, tuvieron un éxito con:
o Gimiendo ~ Bobby Timmons
▪ Esta canción está influenciada por el blues. Tiene
una melodía simple de blues , usa llamada y
respuesta , y una cadencia IV-I Plagal ( similar a
una iglesia).
Soul Jazz
Algunas personas dividieron aún más el Hard bop en un subgénero llamado Soul
Jazz , que, como su nombre lo indica, estaba influenciado por la música soul. Se
caracteriza por:

• Casi siempre usando el órgano Hammond

• Inspirado por el evangelio / el alma
• Comparado con Bebop, era armónicamente muy simple:
generalmente solo usaba 2 o 3 acordes vampiros para toda la canción
y, a menudo, solo usaba tríadas en lugar de acordes extendidos o
alterados.
• Y cada canción es generalmente muy repetitiva y muy larga.

LP
Las grabaciones de hard bop y Soul Jazz suelen ser bastante largas. Esto se
debe a que el disco de vinilo LP se introdujo en 1948.

• Antes de 1948 : los registros giraban a 78 rpm, por lo que las

canciones solo podían durar de 3 a 4 minutos antes de que se agotara
el disco.
• Después de 1948 : los discos LP giraban a 33 1/3 rpm, por lo que las
canciones ahora podían durar hasta 20 minutos.

Por eso las grabaciones de Bebop y Swing son tan cortas. El jazz aprovechó este
avance de la tecnología y produjo canciones largas con extensas
improvisaciones. Las canciones más largas significaban menos canciones por
álbum, lo que también significaba que se debían pagar menos regalías a los
compositores.

Escuche:
• Bop duro
o Miles Davis (Walkin '; Bags' Groove)
o Horace Silver y los mensajeros de jazz
o Art Blakey y los mensajeros del jazz
o Los tres sonidos
o John Coltrane (Tren azul)
o Bala de cañón adderly
o Lee Morgan
o Clifford Brown
o Sonny Rollins
 • Soul Jazz
o Jimmy Smith
o Richard 'Groove' Holmes
o Jimmy McGriff
o Johnny 'Hammond' Smith
o Hermano Jack McDuff
o Grant Green
o Wes Montgomery
o Ramsey Lewis
o Ray Bryant

Fuente:
Thejazzpianosite.com
 “Hard Bop” was the dominant genre as Jazz from about 1955 to 1965. It’s
characterised by:

• A strong blues and gospel influence (Return to Roots). So use of:

o Blues Scale
o Dominant chords
o Blue notes & bent notes
o Repetition
o Call and response
o Suspend chords and pedal point
• It generally used minor keys/modes
• It was more emotive, raw, hot
• A strong driving rhythm, with a heavy backbeat (so accent on beats 2
& 4), which set up a solid rhythmic groove
o Because of these rhythmic features, Hard bop was actually the
last genre of Jazz that people danced to
• Slow & medium tempos
• Simpler, lyrical and more memorable melodies
o Because of this Jazz became ‘popular’ again, just like Swing
Music, as it was more accessible to the general public than
Bebop
• 12 bar and 32 bar forms using a Head-Solo-Head structure
o But whereas in Bebop the melody of the Head was generally
played in unison by trumpet and sax
o In Hard bop, the melody in the Head was generally harmonised
• A small ensemble, generally a rhythm section and two or three horns

It arose due to some combination of the following reasons:

• As a reaction to Cool Jazz

• As a result of the rise of Rhythm n’ Blues in the late 1940’s and early
1950’s
• To return Bebop to melody

Reaction to Cool Jazz

I have a separate lesson on Cool Jazz which discusses this genre in detail. But
in short, throughout most of Jazz History there have been two countervailing
forces pulling on it.

• On the one hand, Jazz was pulled towards a more Classical tradition;
• And on the other hand, Jazz was pulled towards a more Blues tradition

Well, Cool Jazz was the former. It was heavily influenced by the European
Classical Music tradition. It was more restrained (and less emotional), it relied
more on composition (than improvisation), and it was softer and more polite. In a
word, it was played ‘cool’.

So Hard bop was partly a reaction to this trend towards the Classical influenced
Cool Jazz, and decidedly tried to pull Jazz back towards its roots – back towards
Blues. So rather than being ‘Cool’, Hard bop is ‘Hot’.

Rise of Rhythm & Blues

As well as a reaction to Cool Jazz, Hard bop was also heavily influenced by the
rise of Rhythm and Blues and Black Popular Music in the late 1940’s and early
1950’s. Now, the Blues had been around for decades, of course, but it was only
in the 1940’s & 1950’s, when it was electrified and amplified, did it become hugely
popular. So there was the rise of:

• Gospel – Mahalia Jackson

• Chicago Blues – Muddy Waters & Howlin’ Wolf
• Soul (which is just secularised gospel) – Ray Charles
• Rock n Roll – Chuck Berry
• RnB – Fats Domino & Professor Longhair

So it was only natural that Jazz musicians were influenced by this blossoming in
‘Blues and Roots’ music. And so Hard bop took on a lot of this ‘Rhythm and Blues’
feel, and indeed many Jazz musicians also played in RnB groups.

To Return Bebop to Melody

Before bebop there was Swing, which was melodic, danceable, and popular
music. Bebop turned Jazz into art music – with angular and difficult melodies, fast
tempos, complex harmonies and fast chord changes. Bebop was complex and
un-danceable, and therefore unpopular.

So, Hard-bop moved back in the other direction. It used simpler melodies that
were easier to sing, a slower tempo, a strong backbeat, a solid bluesy groove, all
 of which made it very danceable and thus popularised Jazz again. But it still
retained Bebop’s vertical or harmony based improvisation.

Bebop Melody

This is Billie’s Bounce, a Bebop 12 Bar Blues. As you can see, despite being a
Blues, the melody isn’t very Bluesy. Rather, it is quite angular and complex.
Hard Bop Melody

This is Moanin’, a Hard Bop Jazz Standard. Notice how much simpler and
Bluesier the melody is. In fact, the melody only uses the F Blues scale.

Hard Bop
Like so many genres of Jazz, Miles Davis was partially responsible for creating
Hard bop with his 1954 recordings – Walkin’ and Blue & Boogie. But the
quintessential Hard bop band was really The Jazz Messengers.

• When Horace Silver was leading the band, they had a hit with:
o The Preacher ~ Horace Silver
▪ This song is Gospel influecned and sound very ‘old
timey’. In fact, it was almost not released because it was
considered too anachronistic.
• And when Art Blakey was leading the band, they had a hit with:
o Moanin’ ~ Bobby Timmons
▪ This song is Blues influenced. It has a simple bluesy
melody, uses call and response, and a IV-I
Plagal (church-like) cadence.
Soul Jazz
Some people further divided Hard bop into a subgenre called Soul Jazz – which,
as the name implied, was influenced by soul music. It is characterised by:

• Almost always using the Hammond Organ

• Gospel/Soul inspired
• Compared to Bebop, it was harmonically very simple – it generally only
used 2 or 3 chords vamps for the entire song and often just used triads
rather than extended or altered chords
• And each song is generally highly repetitive and very long

LP
Hard bop and Soul Jazz recordings are often quite long. This is because the LP
vinyl record was introduced in 1948.

• Pre-1948 – records rotated at 78 rpm so songs could only last 3-4

minutes before the record was used up
• Post-1948 – LP records rotated at 33 1/3 rpm so songs could now last
for up to 20 minutes

This is why Bebop and Swing recordings are so short. Jazz took advantage of
this advance in technology and produced long songs with extended
improvisations. Longer songs meant fewer songs per album, which also meant
fewer royalties needed to be paid to composers
Have a Listen to:
• Hard Bop
o Miles Davis (Walkin’; Bags’ Groove)
o Horace Silver & The Jazz Messengers
o Art Blakey & The Jazz Messengers
o The Three Sounds
o John Coltrane (Blue Train)
o Cannonball Adderly
o Lee Morgan
o Clifford Brown
o Sonny Rollins
• Soul Jazz
o Jimmy Smith
o Richard ‘Groove’ Holmes
o Jimmy McGriff
o Johnny ‘Hammond’ Smith
o Brother Jack McDuff
o Grant Green
o Wes Montgomery
o Ramsey Lewis
o Ray Bryant