Estética Contemporánea

Profesorado de Música
Trabajo Práctico
Irala Cristian Adrián 4to año
1) La misma palabra vanguardia proviene del lenguaje militar que implica una fracción de
una tropa, así como el espacio que refiere a su frente. El vínculo de la palabra con el arte
tuvo su inicio en Francia, como un reflejo del espíritu de lucha del nuevo movimiento.

Las ideologías del fascismo y el comunismo implicaron credos estéticos, del que luego
resultaran víctimas de los aparatos culturales instalados en Rusia y Alemania. En
Alemania, por ejemplo, la vanguardia alemana fue considerada por los nazis como un
“arte degenerado”. De esta forma, empezaron a confrontar las ideologías y estéticas que
fueron acabando con el vanguardismo.

Pero el vanguardismo como tal, entendido como movimiento artístico, encontró nuevas
vías de expresión, a partir de manifestaciones como el dadaísmo, el cubismo, el
surrealismo, el ultraísmo y el creacionismo. Otro movimiento surgido durante la Primera
Guerra Mundial fue el del dadaísmo, caracterizado por negar los cánones estéticos
establecidos, y que abarcó todos los géneros artísticos contra el militarismo existente
luego durante la Primera Guerra Mundial, e inmediatamente después.

Poco después, surgió en Francia el surrealismo, un movimiento que buscó escapar a esa
pureza estética y sentimental. Entre los autores, resaltaron Rafael Alberti (1902-
1999), Vicente Aleixandre (1898-1984), Federico García Lorca (1898-1936) y Gerardo
Diego (1896-1987).

La Primera Guerra Mundial (1914-1918) dio por resultado el nacimiento de grupos de

“vanguardia”, que coincidieron con el intento de ruptura de una cultura que parecía
agotada.

El calor de la revolución bolchevique que, en Rusia, las vanguardias se plantean

políticamente la función social del arte en una situación donde se debatían la demolición
de las viejas y estáticas jerarquías, y la creación de una sociedad sin clases.

La pequeño-burguesía rusa a la que pertenecían intelectuales y artistas era un sector

relativamente nuevo en la estructura social del país, que se había consolidado dentro de
un zarismo en decadencia; muchos de sus representantes se contaban aún entre la
bohemia. La revolución dividió aguas: estuvieron aquellos que emigraron luego de la toma
del poder, pero muchos otros, a los que se denominó “compañeros de ruta”, se sumaron,
a su modo y no sin contradicciones, a los debates del naciente Estado soviético.
Las llamadas “vanguardias históricas” –el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el
dadaísmo y el futurismo–, son el puntapié para movimientos que tienen como única regla,
no respetar ninguna regla. Las vanguardias se plantean introducir elementos innovadores
respecto a las formas tradicionales, utilizando recursos que quiebren o distorsionen los
sistemas aceptados de representación y expresión. Atacan el status del arte en la sociedad
burguesa y exigen, contra el mismo funcionamiento de la sociedad, impugnar las
instituciones artísticas que separan al arte de la praxis vital de los hombres. Su finalidad es
unir el arte con la vida: si la praxis es estética, y el arte es práctico, ya no se puede
reconocer una separación.

Estos conceptos, que trascienden los límites de lo formal, también tenían en el Imperio
ruso convulsionado su correlato. Producción grupal, nuevas formas, nuevos
procedimientos. Contra la sociedad de clases y en oposición a la autonomía del arte en la
sociedad burguesa, buscando re-insertarlo en la vida. Es por eso, que las vanguardias
soviéticas buscan extender la ruptura a todas las órdenes de la vida, buscan ser una
revolución total.

El Estado soviético, pese a las duras condiciones, tuvo muchas políticas para que las masas
pudieran acceder a la cultura que durante siglos no habían podido disfrutar. Las
instituciones estaban en discusión, y se desarrollaron así acalorados debates; por ejemplo,
sobre qué hacer con la herencia cultural de la sociedad anterior.

Las vanguardias aparecen e influyen en el aspecto social, arte, cultura y política. Aparece
el arte como arma crítica a las condiciones dadas, a los poderes, a las autoridades, a las
predominancias de ciertos gustos, modas y estilos, al mundo cultural burgués, a la
academia que fija normas, a las fuerzas armadas, a la Iglesia, a los partidos políticos.
La vanguardia política, se pone de manifiesto un marxismo consolidado, una crítica al
reformismo de izquierda. Con Lenin y con su experiencia al frente de la revolución en
Rusia, se consolida la idea de construcción de un partido de vanguardia que combate el
innato reformismo que tienen las masas que va concientizando a la clase obrera por la
lucha económica y bienestar.

2) Los revolucionarios socialistas y anarquistas consideraban a la burguesía la clase

que, frente al proletariado (los obreros), ostentaba la propiedad de los medios de
producción (capital dinerario, máquinas, materias primas, las fábricas, inmuebles
urbanos, tierras, etc.).
 Sin embargo la burguesía decimonónica como clase social era muy heterogénea y
en su seno podía distinguirse e grupos de alta burguesía, media y baja.

La profunda crítica consiste en que el arte burgués no daba cuenta de lo que

acontecía en esa época, no daba cuenta de tales circunstancias sobre la violencia
de la propia guerra, a la violencia del propio hombre, de la vida cotidiana, de la
masividad, en la irracionalidad de las relaciones humanas, de la propia realidad, de
la sociedad.
Las vanguardias como fenómenos culturales, socioculturales, político-cultural que
atraviesa una época de lo moderno para intervenir como lectura fuerte de la crisis
y la crítica de ese tiempo. Van a tratar de definir una nueva sensibilidad para
entender la modernidad.
Las vanguardias a diferencia del arte burgués van a mostrar las lacras fabulosas del
mundo moderno. Sus figuras van a ser la prostituta, el enfermo, el marginal, el
corrupto, la violencia social, el cuerpo desnudo femenino como mercancía sexual,
lo procaz, la desesperación existencial, los valores insurgentes de a bohemia, la
soledad en la muchedumbre urbana, la incomunicación humana, la angustia de la
falta de sentido, la guerra, la muerte horrorosa, los cuerpos mutilados, el absurdo,
lo informe, lo desarticulado. Todo lo que escondía el arte burgués.

3) Las vanguardias artísticas sabían que nacían para morir. Su grito de protesta, su
cuestionamiento crítico desde el arte a un mundo de razones dados, va a ser tan
enérgico contra las formas institucionales del arte, que su propio espíritu las obliga a
pensarse circunstanciales, rechazantes de cualquier de cualquier tipo de consagración
estética al estilo tradicional. Y si no mueren, las matan otras vanguardias.
Las vanguardias como una forma de expresar con violencia, con fuerza, contra variables
estéticas del pasado, de la tradición, o absolutamente consagradas, formas que contienen
a estos grupos o donde estos grupos no quieren ser contenidos. De la liberación del
instinto, una nueva ideología, donde el arte aparece como respuesta de lo que acontece.
Las corrientes artísticas de principios de nuestro siglo, conocidas bajo el nombre de
“vanguardias”, surgen como consecuencia y desarrollo del pensamiento moderno. En
síntesis, afirman el fin y muerte definitiva del objeto a favor del sujeto en proceso, donde
se acentúan las funciones simbólicas de la obra de arte. Lo que pretendemos defender en
este trabajo es que con ello, sin embargo, no se clausura definitivamente la
“modernidad”, no se renuncia a “ser moderno”, sino que se propone ser moderno de otra
manera. Todas las vanguardias han respondido a esa mística del instante inicial mediante
el cual se consideran a sí mismos los iniciadores de una nueva etapa del arte. Se trata de la
armonía entre razón teórica y práctica  que permite conseguir y mantenga en equilibrio, Al
valorar la originalidad como algo esencial, la expresión de un alma, la pintura queda
fundada por la firma del autor. Y esa firma es exclusivamente formal, una nueva técnica
combinatoria capaz de construir mundos técnicamente inéditos: las vanguardias.

4) Una revolución social es una transformación radical del conjunto de las

relaciones e interacciones sociales cotidianas de un grupo humano dentro de
un espacio territorial liberado, sea una ciudad, país, etc. Dentro de la lógica de
"los objetivos iguales a los métodos" la resistencia y liberación del día a día
también es de por sí una revolución social, y esta última consiste en gran parte
en lo primero, logrando así una evolución profunda de la vida humana.
Actualmente, debido a cómo se ha ido dando la coyuntura histórica y la praxis,
no se puede hablar de una distancia sustancial entre las propuestas libertarias
de evolución social y las de revolución social.

La época de aceleración de la historia, un clima que se da como experiencia objetiva en el

plano social y económico, avance y desarrollo de formas productivas, avances resolverían
todo, permanentes revoluciones en el campo de la industria y la economía. El campo
objetivo de la historia mostraba que ésta se aceleraba en sus novedades en sus
modificaciones, en las cosas inéditas, y en la subjetividad de los actores de la historia, en
la conciencia de los sujetos históricos.
La idea de que la historia no solamente se aceleraba en las estructuras productivas, sino
también en el campo de las ideas, de los proyectos colectivos, de los armados
doctrinarios, para aparecer como posibilidad de ruptura de modelos y lógicas.
Surge fuertemente en estos años (1870 -1900) la idea de revolución social, la aceptación
en las dirigencias de la clase obrera y los partidos políticos de izquierda de las
concepciones marxistas.
Son muchas las corrientes dentro de la izquierda anticapitalista que señalan que una
verdadera revolución social solo concluye con una revolución mundial, y además, es social
porque se produce desde y por las bases de la sociedad. En este sentido estricto, todavía
no se ha producido dicha revolución, dado que todas las revoluciones triunfantes
protagonizadas por las clases oprimidas han quedado restringidas a un límite geográfico.
También es un concepto muy utilizado por los grupos de anarquistas para designar un
cambio profundo que va más allá de lo político o económico sino que penetra en la
cotidianidad de las vidas. El concepto en sí es contrario a las definiciones de "revolución
política" y "revolución de masas", ya que se opone tanto a los cambios netamente
institucionales como a los que no partan desde bases humanas interactivas. Un conocido
caso de revolución social lo constituye la mexicana de 1910. La Guerra civil
española llevaba tras de sí una profunda revolución social, la cual es ilustrada en relatos
como este, de George Orwell, sobre la Barcelona del invierno de 1936:
5) En primer lugar, la vanguardia no es una entidad transhistórica cuya antorcha
pasa de las manos de una generación a otra. En términos generales, la etapa
vanguardista es el momento insurgente inicial en el desarrollo de cualquier
tendencia artística significativa. durante la época en que la burguesía todavía
desempeñaba un rol histórico generalmente progresivo, cada nueva tendencia
artística surgió “del ala izquierda de la escuela académica o debajo de ella—es
decir, de las filas de una nueva generación de artistas bohemios”. Cada
tendencia posterior (clasicismo, romanticismo, realismo, naturalismo,
simbolismo, impresionismo) emergió, sólo para subir, “a su tiempo, después
de un intervalo adecuado, los escalones de la academia”.

El arte es la producción individual de una subjetividad de su tiempo, de su

espacio cultural e histórico, la capacidad creadora que va a expresar sus
rechazos, sus amores, sus utopías, a través de su sensibilidad frente al mundo.
Las vanguardias plantean por un lado, la necesidad de una nueva imagen
crítica del mundo. El artista trabaja sobre imágenes, trabaja con palabras,
sonidos, colores, básicamente construyendo mundos con imágenes estéticas.
Hay una conciencia plena de generar una nueva imagen del mundo, construir
otra vez la realidad, construirla como representación distinta, verídica.
El hombre de la vanguardia es aquel que busca demoler lo viejo, señalar lo que
debe quedar atrás y marcar el camino de lo nuevo que necesita emerger.

6) La expresión de arte No Bello se refiere a un arte que equilibre desde su

presencia la fealdad y la hipocresía de la sociedad. La belleza son estéticas que
responden a ciertos gustos, a ciertas épocas, a ciertos estamentos sociales
privilegiados y consumidores de arte. No hay arte bello, sin conciencia de sí
mismo y conciencia y espíritu crítico son una sola cosa, no hay arte si no hay
estilo, ni estilo si no hay unidad.

Y el ideal de belleza lo termina marcando la tendencia de quien lo interprete, lo

sienta, lo comprenda ya que esta, la marca el grupo de seguimiento cultural.

7) Desde 1870 a 1900 donde hegemonizaban el campo de la izquierda las ideas

reformistas, las ideas de lento avance gradual a través de elecciones
 parlamentarias, a través de luchas sindicales ganadas progresivamente, y
donde se afianza la idea de revolución como crítica furibunda contra estas alas
reformistas del avance lento y gradual. Por su parte, los líderes Marxistas de su
tiempo consideraron que la defensa y la lucha por el arte y la cultura era
indispensable para el desarrollo intelectual y espiritual de la clase obrera y
para la capacidad de dicha clase social de estar a la altura de su misión
histórica, el derrocamiento del capitalismo. El Partido Social Demócrata de
Alemania (SDP), el primer partido obrero de masas, organizó un gran número
de organizaciones culturales, veladas musicales y literarias, conciertos y
actuaciones. Los otros partidos socialistas en Europa, en mayor o menor
grado, siguieron el ejemplo. La vanguardia política, precisamente uno de los
elementos que expone es una crítica profunda a los avances lentos, graduales,
reformistas, ilusorios de la izquierda, a la que contrapone la revolución en
ciernes, la revolución a la orden del día, violenta, heroica, el asalto al Estado
burgués como forma de derribar el sistema capitalista. Este es otro de los
elementos que hace a la constitución de las vanguardias: el desplegado mundo
de la izquierda en términos teóricos, en términos de experiencia, en términos
de organización y también en términos de ambiciones políticas.

8) Las vanguardias aparece como arma crítica a las condiciones dadas, a los
poderes, a las autoridades, a las predominancias de ciertos gustos, modas y
estilos, al mundo cultural burgués, a la academia que fija normas, a las fuerzas
armadas, a la Iglesia, a los partidos políticos y contra todo este entramado
social las propias vanguardias van a tratar de definir una nueva sensibilidad,
que el artista agiganta, la de fasta, testimonia desde su capacidad artística la
contra representaciones establecidas del mundo. Muchas e importantes
variables para entender teóricamente la Modernidad.
El Dadaísmo, una de las vanguardias que reniega de todo arte. Eran grupos de
artistas jóvenes que trabajaban a partir del principio de lo irreverente ante todos
los valores consagrados. Impertinente no sólo con respecto a valores sociales y
culturales establecidos, sino también respecto al propio público burgués. Hace
culto a lo hereje, punto medio entre el Expresionismo (la primera experiencia de
vanguardia de este siglo) y el Surrealismo (la más extrema y provocativa). El
rechazo se extendía a todas las formas de la civilización llamada moderna, a sus
propias bases, a la lógica, al lenguaje, y la rebelión asumía formas donde lo
grotesco y lo absurdo superaban los valores estéticos.
En términos de consumismo, significaría tirar lo viejo para poder comprar lo nuevo.
El arte se ha transformado en una mercancía, en un producto más que se cotiza en
el mercado.

9) que dice que la percepción no es sólo percibir estí mulos sino que el
observador proyecta sobre el objeto sus propias creencias, valores,
condicionamiento se pone de manifi esto que el arti sta no pinta lo
que ve sino que ve lo que pinta, se da cuenta de que todo
condiciona la visión de las cosas y que cada individuo crea la
realidad, el Arte construye la Realidad, el arti sta percibe su realidad
y uti liza el lenguaje de la representación. Por eso una obra es Arte o
no dependiendo de si se puede o no interpretar y el signifi cado del
objeto no se queda sólo en su función.

Por eso es necesario conocer bien la producción, la distribución y la

recepción de la obra.
Para aproximarnos a la obra debemos:

 Ver, conocer e interpretar

 Ver los medios que se usan
 Ver su simbología
 Ver si nos enseña lo que vemos o lo que sabemos
 Ver si gusta o no en la época
 Si hay un hilo narrati vo
 Si hay un lenguaje visual, el objeto pasa a ser sujeto refl exivo
Ej. El Dadaísmo y los Ready Mades.

El sueño de las vanguardias es integrar el arte a la vida. La vanguardia aparece

entonces claramente como una aceleración de la historia donde todo pasa de
inmediato. Lo inmediato es la radicalización de lo nuevo, es lo novísimo, es un
pedazo trascendente de tiempo futuro que se intercala y se incorpora
complejamente en ese presente opaco y lo ilumina de razones y de
racionalidad histórica. Para eso hacen falta vanguardias, especialistas,
profesionales, grupos de choque, comandos políticos y artísticos que se
adelanten y digan “por acá va el camino”.
Aparece el arte genuino, aquel que experimenta, quiebra las modas y los gustos, se
expresa lo que se siente, se piensa. Y ese afán de ser libre tenía sus trabas que era
el burgués consumidor, la marginalidad del mercado, de las pautas comerciales.
 10) La vanguardia artística es básicamente una experiencia grupal que se da en el
campo del arte, de artistas, de artistas relacionados con ideas políticas, con sus
propias experiencias estéticas.

La vanguardia plantea una concepción lineal de la historia.  Nuevas formas de percibir la

realidad: gracias al nacimiento del cine.
 Nuevas formas de percibir el espacio: gracias a los nuevos y más rápidos medios de
transporte.
 Una realidad constantemente cambiante: La industrialización a gran
escala cambiaba el ámbito cotidiano, y las nuevas tecnologías se
aplicaban tanto en la vida diaria como en los enfrentamientos
armados.
 Nuevas formas de entender al ser humano: los descubrimientos de
Sigmund Freud sobre el inconsciente cambiaron no sólo la psiquiatría
sino también la ciencia médica en general e incluso la filosofía.
 Nuevas formas de entender la sociedad y la economía: gracias a las
críticas aportadas por Karl Marx.
Los elementos que estructuran una idea de vanguardia, es que primeramente:
La historia es un proceso unitario y complejo que avanza linealmente, desde un
punto hacia una meta. La idea de vanguardia es que avanza claramente hacia un
lugar.
La vanguardia plantea que hay un determinismo histórico. Por donde avanza la
vanguardia va a pasar la historia.