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David Lebón
RusoLebon.png
David Lebón en 1981.
Información personal
Nombre de nacimiento Oscar David Lebón
Otros nombres Davies, Ruso
Nacimiento Bandera de Argentina Buenos Aires, Ituzaingó, Argentina
5 de octubre de 1952 (68 años)
Buenos Aires (Argentina) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Argentina
Información profesional
Ocupación músico, cantante y compositor
Años activo 1970–presente
Seudónimo Davies, Ruso
Género Rock Ver y modificar los datos en Wikidata
Instrumentos Guitarra, bajo, teclados, batería, percusión, armónica y voz
Tipo de voz Barítono ligero
Discográficas Microfón, Music Hall, Interdisc, CBS, Del Cielito, Arts &
Animations, RCA, EMI, David Lebon Records
Web
Sitio web
DavidLebon.com.ar
[editar datos en Wikidata]
Oscar David Lebón (Buenos Aires, 5 de octubre de 1952) es un músico guitarrista y
multiinstrumentista de rock argentino. Formó parte de grupos trascendentales del
rock argentino como Pappo's Blues (bajo y guitarra rítmica), Billy Bond y La Pesada
del Rock and Roll (guitarra), Pescado Rabioso (voz, bajo y guitarra), Color Humano
(batería y coros), Sui Generis (guitarra) , Espíritu (teclados), Polifemo (voz,
guitarra y bajo), Seleste (voz y guitarra) y Serú Girán (voz y guitarra), entre
otros. Desde 1982 ha desarrollado una carrera solista de manera estable. La revista
Rolling Stone lo ubicó en el tercer puesto de la lista Los 100 mejores guitarristas
del rock argentino.
Índice
1 Biografía
1.1 Pescado Rabioso
1.2 Polifemo
1.3 Serú Girán
1.4 Solista
1.5 Serú Girán (reencuentro)
2 Estilo
3 Equipamiento
4 Vida personal
5 Discografía
5.1 Pappo's Blues
5.2 Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll
5.3 Color Humano
5.4 Pescado Rabioso
5.5 Līlā
5.6 Polifemo
5.7 Billy Bond and the Jets
5.8 Serú Girán
5.9 Aznar / Lebón
5.10 Solista
5.11 Compilados
5.12 Otras selectas contribuciones
6 Participación en grupos, como profesional, según el año
7 Filmografía como intérprete
8 Referencias
Biografía
Nacido de padre de procedencia vasco francesa y madre rusa cosaca, durante su
infancia vivió en la ciudad de Ituzaingó, junto a su padre y tres hermanas. Inició
su relación con la música cuando, a los ocho años, debió partir hacia Estados
Unidos para tratarse un problema de asma. Su estadía en ese país coincidió con el
boom de la «beatlemanía» lo cual, como a la gran mayoría, influyó decisivamente en
su futuro. Fue así que ―cuando todavía era menor de edad, lo que no le permitía
permanecer en los boliches roqueros― formó parte de pequeños grupos como The Alley
Cats (donde tocaba la guitarra) y The Lords of London (a cargo de la batería).
También estuvo a punto de formar un grupo con el baterista Carmine Appice, quien
poco después sería parte del legendario trío Beck, Bogert & Appice.
Tras su regreso a Argentina, a finales de la década del sesenta, Lebón era asiduo
del local La Manzana, uno de los pocos boliches de rock que existían en Buenos
Aires, regentado por Billy Bond, uno de los más excéntricos pioneros del rock
vernáculo. En ese sitio conoció a Pappo ―otro «estable» del lugar, al igual que
Nacho Smilari y Héctor Starc― quien en 1970 lo incorpora como bajista en la primera
alineación de su grupo Pappo's Blues, conformada también por Black Amaya en batería
y un fugaz paso del bajista Vitico. Esta primera formación de Pappo's Blues
registró un disco homónimo en 1971, que tuvo un notorio éxito, siendo además, según
quienes tuvieron la oportunidad de verlos y escucharlos, uno de los mejores power
trio del momento.
En 1985, 1995 y 2015 recibió el Premio Konex ―Diploma al Mérito― como uno de los
cinco mejores cantantes de rock y autor/compositor de rock de la última década.
Pescado Rabioso
Artículo principal: Pescado Rabioso
Tras la experiencia Pescado Rabioso, Lebón lanzó su primer álbum solista (David
Lebón) en 1973, a instancias de Billy Bond, disco que David grabó prácticamente
solo, tocando casi todos los instrumentos. El disco incluye canciones que volvería
a grabar años después como «32 macetas», «Dos edificios dorados» y «Hombre de mala
sangre», y fue compuesto en coautoría con su pareja de entonces, Liliana Lagardé
(1950-),1 el álbum fue presentado en septiembre de 1973 en el Teatro Ópera de
Buenos Aires.
Para grabar el disco durante el camporista otoño del 73, dice la leyenda, Billy
Bond bloqueó por una semana el estudio Phonalex y se sacó de encima al técnico de
grabación presentándole amigas y prestándole un departamento.
Esto es algo que el Bondo niega terminantemente: por esa época, Bond y Álvarez
hacían y deshacían en Phonalex... Si bien Lebón tocó casi todos los instrumentos en
casi todos los temas, hay algunas apariciones de invitados del Bondo: Pappo (¡piano
en «Treinta y dos macetas»!), Alejandro Medina (bajo), Isa Portugheis (batería) y
un entonces muy joven y deslumbrado Charly García (teclados). El guitarrista
jazzero Walter Malosetti (el padre de Javier, el brillante bajista) pasaba por el
estudio y Bond lo invitó a grabar un solo de guitarra acústica en el tema Copado
por el diablo. [1]
Polifemo
Artículo principal: Polifemo (banda)
Con esta, su nueva agrupación, Lebón empezó a crecer como músico pues, como él
mismo lo reconocía, le «empezó a gustar escuchar los demás instrumentos, incluso
dejar que toquen». Junto a Rodríguez, los músicos de la misión y varios invitados
(Pino Marrone y Aníbal Kerpel, entre otros), David Lebón formó Seleste. Esta
agrupación, de buenas perspectivas, quedó momentáneamente interrumpida cuando Lebón
se unió en Brasil a Charly García en el proyecto Serú Girán.
Serú Girán
Artículo principal: Serú Girán
Entre 1978 y 1982 integró Serú Girán junto a Charly García, Pedro Aznar y Oscar
Moro. Serú Girán ha sido considerado uno de los más importantes y trascendentes
grupos de la historia del Rock Argentino. En él fue distinguido como mejor
guitarrista los cinco años consecutivos. Luego de Charly García fue el que más
compuso para el grupo. Es en Bicicleta (1980) donde más se destaca su labor como
compositor y vocalista.
Solista
El músico en 1980.
En 1980 lanzó su segundo disco como solista: Nayla. Este álbum, que tuvo muchas
postergaciones debido al accidente de su hija, iba a ser en principio un disco
doble, pero ninguna compañía se lo aceptaba. «Ni siquiera Yes graba discos dobles»,
le llegaron a decir.[cita requerida] No le quedó otra opción, entonces, que
seleccionar los mejores temas ―algunos nuevos, otros de su antigua agrupación
Seleste― y grabarlo con Aznar, Moro, Rinaldo Rafanelli, y Diego Rapoport.
A partir de 1982, con Serú Girán ya separado, su producción como solista fue
incrementándose, con una seguidilla de álbumes. Estos son:
El tiempo es veloz (1982), en el que tocó todos los instrumentos e incluye el tema
homónimo, «Tiempo sin sueños» y «No confíes en tu suerte», además de contar con la
participación de Diego Rapoport en un par de temas y una portada ilustrada por Luis
Alberto Spinetta;
Siempre estaré (1983), con temas exitosos como «El rock de los chicos malos» y la
balada «Quiero regalarte mi amor»;
Desnuque (1984), un homenaje al rocanrol, del cual sobresalen «El rock de la
cárcel», «Qué te pasa, Argentina», «32 macetas» y «Hacelo hoy conmigo»;
Si de algo sirve, con canciones como «Todos en un cuarto» o «Y si de algo sirve»
(1985);
7 × 7 (1986), con temas que se destacaron como «Puedo sentirlo»;
y Nunca te puedo alcanzar (1987).
En 1987 colaboró con Charly García en su LP Parte de la religión, donde grabó los
solos de guitarra en los temas «Adela en el carrousel» y «Buscando un símbolo de
paz». En 1989, editó Contactos, al que definió como «un encuentro personal entre
mente, cuerpo y alma para lograr el equilibrio que mejore mi relación con el mundo,
las personas y mi Creador».[cita requerida] En 1991 lanzó Nuevas mañanas, una
coproducción artística con Julio Presas que incluye temas de autoría compartida,
grabado en los Estados Unidos con la colaboración de Pedro Aznar. El disco, en el
que Lebón tomó un sonido más pop y sin tantas guitarras, pasó prácticamente
desapercibido.
Lebón tuvo dos años de silencio musical, que lo tuvieron presente en las revistas
del corazón por sus idas y venidas con la exmodelo Pata Villanueva. En 1995 retornó
a los escenarios, primero con el Tributo a Carlos Gardel organizado por la
Secretaría de Cultura y el Multimedios América, y luego, acompañado por Daniel
Castro (bajo) y Daniel Colombres (batería), realizó una recorrida por toda su
extensa trayectoria. Ese año se radicó en la provincia de Mendoza; mientras que, en
1995 también, graba en versión de estudio en su casa de Mendoza Mágico, junto a
Vadalá, Fontana, Morelli y Arróm. Este disco (en realidad un demo) nunca salió a la
venta, aunque circula en ediciones pirata. Hay muchos temas cantados en inglés, ya
que Lebón compone la mayoría de sus temas en ese idioma, y luego los pasa al
castellano.
En 1999 se presentó en el Teatro Coliseo de Buenos Aires, para repasar los temas
más importantes de su carrera, acompañado por una joven banda, y la participación
de músicos de Divididos, La Mississippi, Los Ratones Paranoicos y Los Caballeros de
la Quema, más una sección de bronces. El show quedó registrado en el álbum En vivo,
en el Teatro Coliseo, su primer álbum en directo, editado ese mismo año.
En el año 2002 David editó Yo lo soñé, en el 2007 un álbum conjunto en vivo con su
excompañero Pedro Aznar (consistente en 2 CD), y en el año 2009, el disco Déjà vu.
En el 2016 edita Encuentro supremo, con gran éxito.
Estilo
Equipamiento
Aunque en ciertas épocas, fue reacio a hablar sobre sus instrumentos ,es un gran
usuario de las guitarras Gibson: A lo largo de su carrera utilizó muchos modelos de
la firma (Gibson Les Paul. Les Paul Custom, SG, Flying V, ES-347, Lucille).
En los años 70 usaba generalmente guitarras Gibson Les Paul y Les Paul Custom. en
sus comienzos utilizaba un grabador Geloso para obtener distorsion, un truco
también utilizado por Claudio Gabis de Manal y Kay Galiffi de Los Gatos, entre
otros.
En el disco "Nayla" de 1980 además utilizó una Ibanez tipo Flying V , la que se
puede ver en el sobre interno del álbum, y comienza su relación con los
amplificadores Mesa Boogie. En Seru Giran va a utilizar también amplificadores Mesa
Boogie con las siguientes guitarras: Gibson ES 347, Ibanez George Benson, Ibanez
tipo Flying V , y en ocasiones una Fender Stratocaster. No usaba efectos excepto un
pedal de volumen Boss, un wah wah Cry Baby y a veces un chorus Boss CE-2.
Este setup seguirá firme hasta finales de los 80, cuando empieza a usar una
guitarra Kramer Baretta.
En los años 90 empieza a usar amplificadores Crate y una Gibson Lucille como
guitarra principal.
Actualmente además de la Lucille, utiliza una Gibson Les Paul Studio y una Gibson
SG, y pedales Cluster.
A pesar de haber sido bajista de Pescado Rabioso, nunca se compró un bajo, usando
en su momento un modelo de la marca Standel.
Vida personal
Su primera esposa, y madre de su primer hijo, fue Liliana Lagardé,1 con la que
compuso formalmente los temas de su primer álbum solista. Actualmente vive en
Estados Unidos con su hija Tayda, música y tatuadora, quien haya nacido
biológicamente como varón y actualmente está en transición para su cambio de género
.
Su segunda esposa fue María Peselj, madre de tres de sus hijos: Niklas Andersson
Peselj (guitarrista) , Panchi Lebón (baterista) y Nayla Lebón (cantante lírica). Su
tercera esposa, madre de su última hija Hannah, fue Claudia Dorda, psicóloga y
exmánager del músico a fines de los años 1980.
En una entrevista realizada por Iván Noble para Canal (á), Lebón contó que en el
año 1976 fue secuestrado y torturado por la Alianza Anticomunista Argentina.