1) Investigar los pintores representativos de la técnica de pintura con grafito o lápiz

2. Pieter Paul Rubens

Pieter Reubens fue uno de los mas resaltantes artistas de dibujo en Alemania, desde el
siglo XV su visión por el arte y la figura del cuerpo humano le dieron mucho valor a su
carrera. Entre sus muy recordadas obras tenemos dibujos grabados reconocidos en todo el
mundo asi como otras obras realizadas en oleo igualmente importantes.
Su obra se caracteriza por su gran maestría en el dibujo de la figura humana, sus obras
principalmente pintadas en óleo con temas religiosos, históricos y mitológicos. Este pintor
del barroco domino el dibujo de la figura humana y se le considera un maestro en el
manejo de la luz, la sombra y el color.
Obras como María rezando, Manos que oran y los tres músicos son claras
representaciones de su estética a la hora de realizar dibujos con figuras humanas.

2. Pieter Paul Rubens

Pieter Reubens fue uno de los mas resaltantes artistas de dibujo en Alemania, desde el
siglo XV su visión por el arte y la figura del cuerpo humano le dieron mucho valor a su
carrera. Entre sus muy recordadas obras tenemos dibujos grabados reconocidos en todo el
mundo asi como otras obras realizadas en oleo igualmente importantes.
Su obra se caracteriza por su gran maestría en el dibujo de la figura humana, sus obras
principalmente pintadas en óleo con temas religiosos, históricos y mitológicos. Este pintor
del barroco domino el dibujo de la figura humana y se le considera un maestro en el
manejo de la luz, la sombra y el color.
Obras como María rezando, Manos que oran y los tres músicos son claras
representaciones de su estética a la hora de realizar dibujos con figuras humanas.

3. Leonardo Da Vinci

Leonardo Da  Vinci por supuesto tuvo sus bocetos realizados en  cera  y grafito, la
intención de esto era poder dar otro tipo de estética a sus obras, aunque estas tenían un
poco de influencia de otro artista como lo fue Miguel Angel. El paraíso perdido de Milton
es una de las obras que contienen el arte pictográfico de Da Vinci y sus acabados son
simplemente impecables.
Otras obras como Periodo Azul, la piedad y Zambra también están hechas en este tipo de
arte y sus resultados son muy claros del estilo de Da Vinci.

4. Gustavo Dore

Gustavo Dore un genio en cuanto a los detalles de las figuras, fue un artista de Inglaterra
reconocido por su estilo Vanguardista, este tenía alta preocupaciones por las sombras y
los encuadres, teniendo fascinación por la bidimensionalidad fotográfica.
Entre las obras en grafito más reconocidas de Dore tenemos “manos que oran” y el
“cuervo” dos bellezas artísticas de distintas técnicas pictóricas.

6. Miguel Ángel

Miguel Angel es un artista reconocido por múltiples obras y el dibujo artístico es uno de
ellos, obras como “Danae y la lluvia de oro” son un claro ejemplo de cómo debe ejecutarse
un dibujo artístico, y justo esto fue lo que visualizo Da Vinci para la realización de sus obras
en carboncillo simple.

6. Miguel Ángel

Miguel Angel es un artista reconocido por múltiples obras y el dibujo artístico es uno de
ellos, obras como “Danae y la lluvia de oro” son un claro ejemplo de cómo debe ejecutarse
un dibujo artístico, y justo esto fue lo que visualizo Da Vinci para la realización de sus obras
en carboncillo simple.

7. Alfred Kunin

Este Ilustrador expresionista austriaco es muy bueno en cuanto a sus piezas tenebrosas,
sus rostros y formas deformadas. imagenes que llenan nuestra imaginación.
Su estilo es rico en elementos oníricos y tenebrosos, propios de cualquier escenas de
terror o de pesadillas, llena de seres deformes, murciélagos, demonios y pensamientos
lascivos.

8. Franco Clun:

Autodidacta italiano, Franco Clun tiene un buen numero de dibujos artísticos e

hiperrealistas realizados únicamente en grafito. Es un artista nato en el dibujo artístico y
sus referencias más claras se pueden ver al visualizar bocetos de personas pasadas de
años o de artistas multifacéticos como Johnny Depp.

9. Linda Hubber:

De 49 años, Linda Hubber es una artista especializada en el dibujo a grafito, el retrato de

rostros resultan en su prueba más clara de su memoria fotográfica y de su buen uso de los
detalles, teniendo claras inclinaciones al realismo estético, pues deja pasar algunas
imperfecciones existentes naturalmente en el rostro humano.
Diminutos detalles como los vellos en el rostro se ven detallados casi a la perfección,
aunque esta artista hace preferencia de otros aspectos como el brillo natural de los ojos y
el juego de luces y sombras en tonos de grises, todo en una forma muy balanceada e
instintiva.
10. Roberto Ferri

Se trata de un artista italiano admirador de las obras de Caravaggio que junto a otros
artistas del Barroco usa de inspiración para sus obras llenas de fuerza, dinamismo y unas
figuras humanas siempre desnudas llenas de pasión, vida y muerte.
Utiliza mucho el simbolismo en su obra, el realismo y las mitologías.

2) Realizar en una hoja de block tamaño oficio sin raya un dibujo con Lápiz de uno de
las pinturas adjuntas en esta guía