Erick Juma

Laboratorio avanzado: Teoría y Crítica

2018-05-21
Rostros y Lugares: Observar lo bello de lo cotidiano
El film Rostros y Lugares de Agnes Varda y JR exponen una mirada hacia la
imagen, la memoria y el cotidiano. Ambos artistas recorren un camino lleno de historias,
personas, paisajes y recuerdos. Durante su trayecto JR trata de capturar la mayor cantidad
de retratos de gente junto con Varda que tiene un problema en sus ojos; ya no puede ver
correctamente. Agnes de igual forma quiere capturar a la gente y sus historias a su forma,
intenta volver a su pasado visitando lugares, personas, además de vez en cuando intenta
convencer a JR que se quite sus gafas de sol haciendo alusión a los recuerdos que tiene de
su amigo Jean-Luc Godard.
A mí parecer la intención de los directores es que el espectador observe más allá de
lo que está en la pantalla y lo aprecie. Los planos generales de espaldas hacia la cámara nos
hacen cómplices de lo que hablan los dos, nos introduce en este viaje, sus reflexiones, sus
vidas. Los planos en movimiento cuando viajan nos invitan a apreciar los paisajes que
normalmente olvidamos cuando uno llega a casa. Los planos cerrados a los rostros que
provocan un leitmotiv cuando observamos las impresiones de las fotografías de la gente. Al
observar el documental me di cuenta que el trabajo de JR es efímero ya que su arte es
frágil, pero es en ese detalle en donde reluce su belleza. Varda encuentra en el trabajo de JR
una forma de plasmar los retratos de la gente común como un cartero, un agricultor,
granjeros, trabajadores de una fábrica, las esposas de otros trabajadores, cabras, incluso los
peces que uno observa en un mercado, de esta forma plasma sus historias y sus memorias.
La fragilidad de la memoria también es abordada como en la secuencia cuando JR y
su equipo realizaron un homenaje en el barrio minero, pegando en las paredes imágenes de
la gente que trabajaba y vivía ahí. De igual forma homenajeo a la última persona que vive
allí poniendo su rostro en toda su casa, en el documental la retratan como la protectora del
barrio, pero a mí parecer es la viva esencia de la memoria de un lugar que ha sido olvidado
por la gente. Varda se adentra en su memoria retratando a personas que conoce o conoció
como el cartero o Guy Bourdin, también le cuenta a JR las anécdotas que tenía con estos o
con su esposo Jaques, Godard y Anna Karina. Varda se aferra a los recuerdos, intenta
mantenerlos vivos, pero al final del film se lleva una desilusión grande cuando Godard la
deja plantada en su casa con una nota que la lastima; su más intimo amigo ya no está para
ella. A pesar de que ambos trabajan con la imagen, JR en el film es un joven que solo
quiere cambiar el mundo a su forma y retratar en las paredes, la memoria de la gente,
mientras Agnes es una anciana que quiere conservar su memoria con la ayuda de él.
JR desde el principio del film habla de la fascinación que tiene por el trabajo de
Varda y como influyó en su forma de hacer arte. JR a manera de preservar la memoria, y su
amistad realiza una obra en un tren con los ojos y los pies de ella, inmortalizando la
memoria de Agnes y que a pesar de que tenga que irse algún día, todavía seguirá viendo
paisajes y viajando a lugares que ella todavía no conoce. Después del fallido encuentro con
Jean-Luc los dos se encuentran sentados frente al río ambos hablan de lo que pudo ser, pero
no fue, y en un intento por hacerla sentir bien, JR se quita sus gafas al igual que lo hizo
Godard cuando poso para ella, agradece el gesto, pero no puede ver sus ojos, lo ve borroso
y como espectador tampoco lo podemos observar bien. A pesar de ser una puesta en escena,
el momento se enmarca ante el plano general del río, nuevamente recalco que nos introduce
a ser una persona más allí que está sufriendo ese momento, de observar el horizonte que se
dibuja con el río. El juego de contraste que tienen los dos como luz y sombras, la una por su
ceguera el otro por sus lentes de sol, a pesar de que ambos no miran claramente como es el
cotidiano van más allá, observan la luz y los colores de la gente, de los lugares.
El film termina siendo como su nombre lo dice: rostros y lugares. Lo efímero y el
pasado terminan envolviendo la aventura de Varda y JR que al final del documental termina
fortaleciendo su reciente amistad. A mí parecer toda la construcción narrativa fue bien
hecha, pese a que a veces se tornaba un poco lenta, pero al final la vida no es solo
velocidad, también tiene sus pausas. Y luego de haber observado el film, me ha cuestionado
la forma de ver las cosas y, sobre todo: apreciar lo bello de lo cotidiano.