FUNDAMENTOS DE DISEÑO

¿QUE ES DISEÑO?
Es una acción creadora, es decir, cubre alguna necesidad, teniendo dos
aspectos: Lo funcional (que es el uso especifico a que destina una cosa) y lo
expresivo.
El proceso del diseño no estable si un ¿diseño cumple su finalidad? Siendo la
mejor manera de lograr analizando o que ocurre cuando diseñamos.
1. Causa primera: es la idea semilla, el motivo a encontrar una necesidad
humana y diseñar.
2. Causa formal: es la finalidad de cumplir el diseño (viene de la causa
primero), imaginar nuestro diseño y crear.
3. Causa material: se elige el material que mas se adapte a la causa
primero.
4. Causa técnica: Lo que se desea hacer y el material elegido sugerirán
herramientas y técnicas apropiadas, Si la forma creada satisface la
causa primera, si se expresa a través de materiales apropiados, si éstos
están bien tratados y, por fin, si la totalidad se realiza con economía y
elegancia, podremos afirmar que es un diseño, y un buen diseño.
5. Relaciones visuales y estructurales: las relaciones visuales existen por
que la vemos (bidimensional, tridimensional) el tamaño, la forma,
disposición de partes, y la forma como están unidas. También es la
relación secuencia-tiempo reaccionando de acuerdo a la percepción y
memoria.

CAPITULO II
CONTRASTE
Percibimos relaciones a causa de la forma que tienen los objetos. (También
podría invertir esta afirmación: percibimos la forma a causa de las
relaciones en los objetos). Ello significa que la forma depende del objeto
observado y también del observador.
 La percepción de la forma es el resultado de diferencias en el campo
visual.
 Cuando percibimos una forma, ello significa que deben existir
diferencias en el campo. Cuando hay diferencias, existe también
contraste.
 Cuando percibimos una forma, ello significa que deben existir
diferencias en el campo.
 Cuando hay diferencias, existe también contraste y luz acromática.
Tenemos pues, dos clases distintas de sensación visual: cromática
(con matiz) y acromática (sin matiz).
CUALIDADES TONALES
 VALOR es el nombre que damos a la claridad y oscuridad de los
tonos. Valor significa realmente la cantidad de luz que puede
reflejar una superficie.
 MATIZ Cuando lo aplicamos a las cualidades de los objetos, nos
referimos también aquí al carácter reflectante de las superficies.
Estas reflejan algunas longitudes de onda.
 INTENSIDAD corresponde a la saturación. Se refiere a la pureza
de matiz que puede reflejar una superficie.
TEXTURA VISUAL
No sólo respondemos a la cantidad y el tipo de luz que reflejan las
superficies, sino también a la manera en que la reflejan, estrecha
relación con la cualidad táctil de una superficie.
FORMA
El primero se refiere a la cualidad de cosa individual que surge de los
contrastes de las cualidades visuales: configuración, tamaño, posición.
El segundo concierne a la forma completa o composición del campo.

CAPITULO III
ORGANIZACION DE LA FIGURA
Ahora debemos plantear otro interrogante, que surge del primero: "¿Por
qué percibimos una determinada forma en un objeto y no otra?" Decir:
"Porque el objeto tiene esa forma".
 ATRACCIÓN Y VALOR DE ATENCIÓN
Atracción es el influjo directo causado por. una fuerte energía, ya se
trate de un área de energía física intrínsicamente alta o de un lugar en el
que existe un marcado contraste entre las cualidades visuales.
El valor de atención es algo más que eso: implica significado. Provoca
una respuesta más compleja, puesto que también los valores de la
asociación y de la experiencia anterior se proyectan en la forma.
 LA ORGANIZACIÓN DE LOS ELEMENTOS FIGURA
La atracción contribuye a determinar no sólo lo que miramos en primer
término en una composición, sino también la manera en que la
organizamos.
Existen otros recursos básicos para obtener el agrupamiento de las
figuras mediante las relaciones espaciales: Agrupamiento por
Semejanza
 FACTORES FORMALES
Figura
Tamaño
Posición
Dirección
Intervalo
Actitud
 FACTORES TONALES
1. Acromático-cromático.
2. Cálido-frío.
3. Valor
4. Matiz.
5. Intensidad.
 TEXTURA VISUAL

 VARIEDAD EN LA UNIDAD
A base de contrastes, organización espacial y variedad absoluta
en el sistema general.
 ESTETICA DE ARQUTECTURA

EL PROBLEMA DE LA ARQUITECTURA
El tema de la estética es tan antiguo como la filosofía; sin embargo, se necesita
su forma moderna de Kant, que fue el primer filósofo en sugerir que el sentido
de la belleza es un uso distinto y autónomo del pensamiento humano.

En este capítulo tocaremos temas como los siguientes: ¿lo que es de un

edificio? ¿Qué tipo de experiencia deriva de la contemplación del arquitecto?

Tratan de decir lo que es la apreciación arquitectónica, describiendo lo que es

que reaccionamos en los edificios. El funcionalismo, en una de sus muchas
formas, afirma que apreciamos la aptitud de la forma para funcionar. Otras
teorías sostienen que apreciamos la simetría y la armonía, el ornamento y la
ejecución o la masa.

La teoría arquitectónica consiste en tratar de formular las máximas, reglas y

preceptos que rigen, o debe gobernar, la práctica del constructor. Por ejemplo,
la teoría clásica de órdenes, como se encuentra en los grandes tratados de
Vitrivius, Alberti, Serlio y Vognola, que prescribe reglas para la combinación y la
ornamentación sistemática de las partes de un edificio, pertenece a la teoría
arquitectónica. Una teoría arquitectónica surge en la estética sólo si validez
universal, ya que entonces debe buscar la incautación de la esencia.

Para Collingwood, la "expresión" era la el primer propósito del arte

precisamente porque no podía haber una oficina de Expresión. En el caso de la
expresión, no puede haber una regla o forma de proceder, como puede ser
seguido por un artesano, con un final claro en vista y un medio claro de
ejecución; fue, por lo tanto, a través del concepto de "expresión" que trató de
aclarar la distinción entre arte y artesanía.

la existencia y el predominio de un vernáculo arquitectónico es una

consecuencia inevitable de la distancia que separa la arquitectura de las otras
artes, de la relativa ausencia por parte del arte de un edificio de cualquier
autonomía artística auténtica, y del hecho de que, en la mayoría de las veces,
un constructor tiene que adaptar el trabajo a cualquier arreglo preexistente de
manera inmutable, estando limitado en cualquier asunto.

La arquitectura es simplemente una aplicación de ese sentido de lo que es

"ajusta", que rige todos los aspectos de la existencia diaria.

PROYECTO DE ARQUITECTURA

Para Alberti y otros pensadores, la arquitectura es lo mismo que la construcción, en caso

de las actividades de la proyección, para quien la idea de que debe haber arquitectura,
poniendo un lado, conforme a los patrones estéticos y fijarse a sí misma los objetivos más
altos, y la construcción, una mera actividad de artesano sin consecuencias estéticas
proyectado sólo para satisfacer una función.

Según Alberti, la ocupación tanto el constructor común como el arquitecto saben lo que es
apropiado y construir a la luz de este conocimiento. Sin embargo, es justo decir que la idea
de oponerse a las consideraciones "estéticas", decir, "funcional" es en gran medida una
invención filosófica.

Al igual que Alberti, Serlio y sus seguidores, encontraremos que sólo podemos hacer esto si
reintegramos valores estéticos dentro de la actividad del constructor y no permitimos la
respuesta a una pregunta de función independientemente de la cuestión de la idoneidad
de un edificio, no sólo de la función, sino a un estilo de vida.