La Poética de

Aristóteles
Mímesis/ Estructura dramática
Una reflexión sobre el arte
La Poética de Aristóteles es un documento
del siglo IV a.n.e. desarrollado por el
pensador griego con fines educativos;
pertenece al conjunto de sus escritos
denominados esotéricos.

Se cree que la obra estaba compuesta

por dos partes; una sobre la tragedia y la
epopeya, y otra sobre la comedia y la
poesía yámbica. No obstante, la segunda
se perdió durante la Edad Media.
 Este documento es relevante porque
se trata de uno de los primeros
intentos de reflexión sobre la
creación artística (literaria, en
concreto) de los que se tiene noticia
en Occidente. En éste, Aristóteles
ensaya una teoría general de la
literatura y de los géneros literarios.

Traducción al árabe de la Poética,

Abu Bishr Matta, s. X d.n.e.
Poética (poieio= engengar, dar a luz, crear)
La traducción literal del texto aristotélico es “sobre la poética”, es decir, sobre el
proceso de la creación.

Mímesis (μίμησις)
Aristóteles establece que todo arte es mimético, es decir, que imita el entorno,
los comportamientos, las pasiones y los acciones humanas:

“imitar es algo connatural a los hombres desde que son niños, y en eso se
diferencian de los restantes seres vivos: en que el hombre es el ser más proclive
a la imitación y adquiere los primeros conocimientos mediante la imitación; y
además todos se complacen con las imitaciones”.
Las artes, que son todas imitación, se distinguen
por:

1. Qué herramientas emplean para imitar=

medio
2. Qué cosas imitan= objeto
3. De qué forma imitan= modo
1) Medios
Algunas artes imitan mediante el ritmo, la palabra y
la armonía.
La música, emplea el ritmo y la armonía

La danza, emplea el ritmo

La poética, emplea el ritmo y la palabra: “El arte que imita sólo con palabras
en prosa o en verso hasta ahora no ha recibido nombre”. Literatura
2) Objetos
“Quienes imitan representan a personas en acción, y es forzoso
que éstas sean nobles o viles (...) en lo que hace al carácter
todos los hombres se distinguen por el vicio o por la virtud”.

● Pensamiento
● Argumento
● Carácter
3) Modo
“Utilizando los mismos medios es posible imitar las
mismas cosas ya mediante la narración
—pasándose por otro, como hace Homero, o
siendo el mismo y sin cambiar—, ya haciendo que
todo los que son imitados actúen y obren”.
“Sófocles sería imitador del mismo modo que lo es Homero, ya que ambos
imitan personas nobles; pero con arreglo a otro criterio sería imitador del
mismo modo que Aristófanes, debido a que ambos imitan a gente que actúa y
obra”.
Género Medio Modo de Objeto de representación Fin Representante
representación

Tragedia Dicción Puesta en escena Caracteres, pensamiento, Catarsis: Sófocles,

Canto argumento temor, Eurípides, Esquilo
compasión

Comedia Dicción Puesta en escena Caracteres, pensamiento, Aristófanes

Canto argumento

Epopeya Dicción Indirecto (narrativo) Caracteres, pensamiento, Catarsis, Homero

argumento temor,
compasión

Verso Dicción Indirecto (narrativo) Caracteres, pensamiento, Arquíloco, Solón

yámbico argumento
Tragedia/ Epopeya
“La tragedia es, pues, la imitación
de una acción seria y completa,
de cierta dimensión, en un
lenguaje condimentado que usa
por separado cada clase de
condimento en las distintas
partes, con personajes que
actúan y no mediante una
narración, y que lleva a cabo
mediante la compasión y el
temor la purificación de pasiones
tales.”
“Acerca de la poesía narrativa
que imita por medio del verso,
es evidente que los
argumentos, al igual que en
las tragedias, deben
componerse de forma
dramática y en torno a una
única acción entera y
completa que tenga principio,
medio y final…”
Elementos constitutivos de la tragedia
“La epopeya coincide con la tragedia en que ambos son imitaciones de
personas serias, hechas en lenguaje versificado, pero se diferencias
por el hecho de emplear aquélla un único metro y ser un relato”.

Finalidad de la tragedia: Embargar el ánimo por medio del argumento

(peripecias y reconocimiento).
Partes de la tragedia
1. El argumento: su núcleo es la acción. El entramado de los hechos.
2. Lo caracteres: (personajes): que sean buenos, apropiados, verosímiles,
consecuentes.
3. La dicción: la expresión mediante palabras que tiene la misma función en
verso que en prosa
4. El pensamiento: entra en el ámbito del pensamiento todo aquello que ha
de producirse por el lenguaje. Sus partes son el demostrar, el refutar y el
suscitar pasiones.
5. La puesta en escena: no es asunto del poeta.
6. El canto: las acciones del coro.
Estructura dramática (tragedia y epopeya)
La tragedia debe estar completa, es decir, tener inicio,
desarrollo y fin.

Este breve apunte dio lugar a lo que hoy conocemos como

estructura aristotélica en tres actos correspondientes cada uno
a: establecimiento, nudo y desenlace. O sea la estructura
narrativa que todos aprendimos en la primaria y que sigue
siendo infalible para pensar en la forma en cómo se configura
un relato.
Inicio/ Medio/ Fin/
Planteamiento Nudo Desenlace
El argumento: entramado organizado de acciones
Orden de los acontecimientos: “Es preciso que los argumentos bien
construidos no comiencen ni acaben en un punto cualquier, sino que se
atengan a los principios expuestos”.

Extensión de los acontecimientos: “Los argumentos deben tener una duración

que pueda retenerse en la memoria”.

El relato no se construye sobre el personaje sino sobre la acción.

Acciones: simples y compleja
A) Simples: al desarrollarse de forma continua y unitaria, el
cambio de fortuna no conduce ni a la peripecia ni al
reconocimiento.
B) Complejas: la acción en la cual el cambio de fortuna implica
reconocimiento o peripecia.
1.Peripecia
2.Reconocimiento
3.Sufrimiento
Verosimilitud
¿Pueden invadirnos los alienígenas, existir un mundo paralelo donde los niños
van a una escuela de magia y esparcirse un virus zombie? Sí, mientras lo
justifiques dramáticamente.

“Debe preferirse lo imposible verosímil

antes que lo posible increíble”.
Selección de la información
Homero no intenta narrar la
guerra de Troya entera: “lo
que hizo en cambio, fue
tomar una parte
determinada de la guerra y
valerse de muchas otras
como episodios”.
Conceptos con los que debemos de quedarnos:
● Mímesis/ imitación de la naturaleza
● Narración/ relato
● Argumento
● Caracteres (personajes)
● Verosimilitud