FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL Y PERIODISMO

ASIGNATURA: APRECIACIÓN DE LA PLÁSTICA

PRIMER PARCIAL

María Alejandra Palacio

Gabriella Zambrano
Juliana Rodríguez Segura.
NOMBRES: Laura Daniela Vargas Villamil. GRUPO N°: 11 y 12

FECHA: Jueves 29 de agosto 2019

EL BESO
Promocionada
como la
pintura más
famosa de
Gustav
Klimt, El
Beso, es una
representación
realista y
geométrica del
beso de una
pareja.
Es un óleo con
laminillas de
oro y estaño
sobre lienzo,
realizado entre
1907- 1908 en
Viena, Austria.
Está expuesta
en
la Österreichis
che Galerie
Belvedere de 
Viena.
 Tenga en cuenta estos aspectos para el análisis de la obra de arte

✓ El análisis debe ser de forma espontánea, según el gusto de cada uno.

✓ Al analizar paso a paso los elementos formales: llene o coloque una

X en el rectángulo de la columna que encuentra a la derecha de
cada pregunta y escriba la respuesta. En el caso que la obra no
posea alguno de los elementos, según su criterio, escribir NA (no
aplica)

Análisis
1. Contexto

X Autor

Gustav Klimt

X Época en que se realizo

1908

X Movimiento artístico al que

pertenece

Simbolismo

X Contexto en el que se realizó

Enmarca el inicio de la época moderna, donde el erotismo comienza a relucir en el

arte y la sociedad

2. Técnica

X Materiales con los que el artista

ejecuto su obra: óleo, pasteles,
espátulas, carboncillo, etc.

Oleo

3. Soporte - medidas

X Papel, lienzo, metal, muro, etc.

Lienzo, laminillas de oro y estaño.

X cms ó mts

1.8 m x 1.8 m

4. Estilo

X Forma. (Tipos: abstracto,

figurativo, cerrada, abierta)
Cerrada, pues los personajes están en el centro y los ángulos de las esquinas van
hacia adentro.

X Color (Fríos, cálidos, neutros,

etc.)

Mayormente colores cálidos con algunos toques de colores fríos.

X Textura (Real & sugerida: lisa,

suave, rugosa, áspera)

Táctil, pues se utilizan estaño y oro, que le añaden relieve.

X Pincelada (Corta, larga, lisa,

suave, rugosa, áspera)

X Líneas (Elemento informativo o

elemento expresivo)

Informativo, porque las figuras describen una situación que es la unión cercana de los
amantes.

X Luz (luz focal luz real luz irreal o

simbólica tenebrismo natural o
artificial)

Simbólica, ya que la luz dorada que se centra en la pintura es intensa y brillante.

X Iluminación (Frontal,
lateral, contraluz, cenital,
picada, contra-picada e
iluminación desde
distintos ángulos)

Lateral, la iluminación viene del lado izquierdo pues la zona derecha está ópaca

X Unidad (Continuidad, repetición,

continuación y proximidad)

Repetición, se usan elementos como los cuadros, puntos y círculos de los que están
compuestos los personajes y el fondo forman una composición.

X Contraste (Color, forma, tamaño,

tipografía)

Es por forma ya que la mezcla de formas geométricas y colores dorados, rojos y azules
lográn un contraste llamativo.

X Patrón

Los rectángulos del traje y los círculos del manto se repiten continuamente.

X Ritmo

Las figuras geométricas con sus diferentes tamaños y colores lográn resaltar ritmo en la
pintura.
X Equilibrio –
proporción
(Horizontal, radial,
por proximidad, por
ubicación, estático y
dinámico)

Horizontal, el equilibrio de formas y colores entre los dos personajes en un eje central-
horizontal.

X Balance

Informal, los personajes están ubicados en el centro, lo que da un balance en el eje

central pues ninguna otra cosa está alrededor de ellos.

X Armonía

Existe una combinación de elementos que permiten acentuar las similitudes,

relacionándose perfectamente entre sí para resaltar la belleza.

X Énfasis

El artista quiere resaltar a los dos personajes dándole tonos brillantes y dorados en el
centro, haciéndolos ver como lo único relevante de la pintura.

X Proporción

Los dos personajes son el resultado de el entrelazamiento de las figuras geométricas

de los trajes de los enamorados.

X Movimiento

N/A

X Representación en el
espacio (lo que se
pretende es trasmitir la
sensación de volumen y
profundidad mediante la
utilización de la
perspectiva y la relación
entre planos por medio
del color)

N/A

X Tensión

N/A

X La composición
(Ordenación de los
elementos que
configuran la obra
atendiendo a sus
conceptos como
proporción de masas,
simetría, equilibrio, luz y
color. Entre ellas
tenemos: circular,
 diagonal, aspa,
horizontal, simétrica, etc.

Vertical, los personajes se encuentran en el eje central de la pintura, respectivamente

en una línea media.

5. Contenido

X Temática (Costumbres,
mitológica, religiosa, social,
política etc.)

Social, muestra un evento de la vida cotidiana, lo que son dos amantes representando
el ámbito amoroso, sexual, pleno y espiritual.

X Género (Mágico, religioso,

retrato, civil, paisaje, etc.)

Retrato, plasma un momento de vida representado en colores brillantes y llamativos,

tratando de mostrar los sentimientos con las expresiones de los personajes y sus poses
en la obra.

6. Critica
Esta obra de arte está compuesta por un magnífico contraste de colores entre el
fondo y personajes. El fondo cuenta con hermosos tonos cafés, grises y de
amarillo oscuro, mientras que los personajes se encuentran rodeados de una
preciosa aureola de tono amarillo claro, que le otorga a esta espléndida obra de
arte un tono mucho más erotico, aumentando el dramatismo del beso que se está
llevando a cabo, le aporta más pasión. Así mismo demuestra la habilidad que
tienes los colores pálidos para volver una pintura emotiva y llamativa, el uso del
dorado ayuda a resaltar el momento romántico de los personajes, demostrando
amor, pasión, erotismo y demás en una sola expresión.
La forma en que las figuras geométricas componen los trajes de los personajes le
da un toque creativo y bello, pues ayudan a diferenciar cuál es cada personaje y
que lo identifica.
El punto en el que el autor los pintó, que es un eje céntrico hace resaltar mucho
más la escena pues al ser de estilo cerrado da un contexto de que los personajes
son lo único que hay, que están solo el uno para el otro y que nadie más importa,
lo que nos permite encontrar distintos sentimientos ocultos en la pintura.
El entrelazamiento de los personajes por medio de figuras geométricas permite
demostrar el simbolismo, corriente artística que se propone a demostrar el
realismo en su máxima expresión. El pintor exteriorizo el sentimiento más bello
que entre dos personas pueda existir, el amor, lo demostró a partir de una pintura
con colores fuertes que resaltan todo lo hermoso que puede ser estar enamorado
a una realidad tangible.
La tensión de la pintura se ve demostrada de la forma más romántica posible, ya
que las figuras tienen la postura inclinada hacia un lado, la cual permite
representar el desequilibrio que hay entre ellas, pero que encaja a la perfección
con la acción realizada.
La pintura está compuesta por diferentes elementos, que al unirse relatan una
hermosa historia rodeada de pasión y erotismo entre dos personajes. Es un
trabajo formidable por parte de Gustav Klimt, pues el contraste de tonalidades, la
variedad de pinceladas, las figuras geométricas y los diferentes materiales
empleadas, le otorgan un factor ostentoso. Sin duda alguna es una de las obras
de arte que más representativas del inicio de la edad moderna, pues representa a
la perfección la pasión y el erotismo.