DESARROLLO DE ACTIVIDADES-AREA DE ARTISTICA

PERIODO 21 al 31 MAYO DE 2020

INSTITUCIÓN EDUCATIVA: JOSE ANTONIO LLORENTE

MUNICIPIO: CUMBAL
NOMBRE COMPLETO DEL KAROL ESTHEFANIA TIPAZ TIPANLUIZA GRADO: SEXTO
ESTUDIANTE:

No. CELULAR 3206643948 Nº WHASAPP: CORREO ELECTRÓNICO:

3206643948

ACTIVIDAD Nº1, 2 y 3 FECHA DE INICIO: FECHA FINAL: 01 DE

21 DE ABRIL MAYO
ÁREA: EDUCACION ARTISTICA

OBJETIVO PROPUESTO:
Reconoce los elementos visuales que constituyen una imagen

ACTIVIDAD Nº1

LEONARDO DA VINCI
CUADRO DE LA MONALISA

Con relación a la investigación que quedo

pendiente y cada estudiante desarrollo en su
cuaderno y/o block sobre la biografía y obra de
Leonardo Da Vinci y sus obras más importantes
entre ellas la Gioconda o mona lisa realizaremos la
actividad Nº1.

La imagen a la derecha nos muestra uno de los

cuadros más famosos del mundo pintado por
Leonardo Da vinci. El cuadro es un retrato de una
señora llamada Lisa, la palabra Mona es
la abreviatura de Madonna, mi señora. Este cuadro
es también conocido por la Gioconda porque su
marido, que al parecer encargó el retrato, se
llamaba Francisco del Giocondo.

https://www.youtube.com/watch?
 time_continue=103&v=T4_RicN3Nac&feature=emb_logo

Podemos también aprovechar para contarles qué es un retrato, esto es, la representación de una figura
humana concreta (de Lisa Gherardini en este caso) e introducirles brevemente, en función de su edad,
sobre algunos de los tipos de retratos que existen:

1) Figurativos, que se caracterizan por reproducir los rasgos reales del retratado sin intentar favorecerlos
y, además, tratan de captar su personalidad, su alma.

2) Los abstractos, esto es, los que no siempre reproducen con fidelidad las características físicas del
retratado y que llegamos a ‘reconocer’ mediante un detalle particular (un bigote, un objeto, o el propio
título del cuadro), pudiendo incluso llegar a ser tan sólo formas y colores.

Mona Lisa, claro está, pertenece al primer grupo, a los figurativos. Hablaremos a continuación de la
postura de la retratada (de pie, sentada, tumbada), de su forma de vestir, de su cabello y el velo que lo
cubre, sus manos; haremos hincapié en sus ojos y en su boca y les contaremos qué técnica utiliza
Leonardo para ‘borrar’ los contornos de estos rasgos (esfumado).

Quizás les llame la atención la ausencia de cejas así que les diremos que algunos expertos creen que
fueron borradas en una restauración agresiva y otros que nunca las tuvo porque era una moda del
momento para que así los ojos resaltaran más.

Con relación a la imagen arriba a la derecha ( La Gioconda) respondemos:

1. ¿Dónde se encuentra la retratada?

La retratada se encuentra sentada en un sillón y detrás de ella hay un paisaje.
2. ¿Qué hay detrás de ella?
Al fondo se mira un paisaje, el cual está conformado por un lago y un tipo de montañas de barro,
también hay caminos y ríos que conducen al lago.
3. ¿cómo es ese paisaje, la forma de los caminos, arriba, abajo, derecha, izquierda, delante, detrás?
Ese paisaje una parte es oscura y fria que es lo que está al fondo, la otra parte es cálido y seco. La
forma de los caminos es en zic-zac, al fondo y a la derecha de la retratada.
4. ¿Cuáles son los colores que de este cuadro? , ¿son fuertes o apagados?
Los colores de este cuadro los que están al fondo son apagados y fríos, y los de la retratada son
mas fuertes y cálidos.
5. ¿Qué opinas del cuadro?, ¿crees que sonríe (o no)? y los motivos para ello.
Yo opino que el cuadro de la Gioconda es un cuadro que no es simple porque tiene muchos
detalles, como el paisaje, y que la imagen parece muy real. Si creo que sonríe, pero no se mira los
motivos.

ACTIVIDAD Nº2
1. Ahora que ya sabemos un poco más de la pintura “La Gioconda” vamos a colorear una
reproducción  con la misma gama de colores del original o, todo lo contrario, elegir un solo un
color por retrato y hacer varios, a la manera de un retrato pop de los años 60-70 del siglo XX.
Este ejercicio hay que dibujar en las hojas de artística y subir la fotografía del dibujo sujetándolo el
estudiante. Ejemplo:

2. En una hoja de artística dibujar otro retrato de la pintura “la Gioconda”

relacionando la imagen con nuestro tiempo o situación en la que nos encontramos
actualmente de prevención y cuidado de la salud. Si prefieren con cejas, computador, joyas,
maquillaje,tapabocas, etc. Pues esta es la oportunidad para recortar y pegar y realizar un
collague como resultado. Puedes buscar en Internet una imagen de un marco clásico (o
moderno) que gustes, imprímela, recorta el interior y sustitúyelo por la nueva Mona Lisa que
realizaste o incluso puedes construir tu propio marco. Ejemplo:

Este ejercicio hay que dibujar en las hojas de artística y subir la fotografía del dibujo sujetándolo el
estudiante. Ejemplo:

ACTIVIDAD Nº3

Tema: Puntillismo
https://www.youtube.com/watch?v=RGz7YGixe3w

¿Qué es el puntillismo?

El puntillismo es una técnica de pintura artística que consiste en la creación de puntos dispuestos en
secuencias y con orden específico. Aunque a simple vista el puntillismo pareciera no tener mayor
complejidad, aplicar y agrupar pequeños puntos de color para formar una imagen requiere de cierta
técnica.

Puntillismo es una técnica artística que consiste en hacer una obra mediante el uso de diminutos puntos.
Aparece por primera vez en 1884, encabezada por el pintor neoimpresionista Georges Seurat, al que le
siguieron artistas como Henri-Edmond Cross y Vlaho Bukovac.

¿Qué colores se emplean en la técnica del puntillismo?

Para la creación de imágenes y paisajes, esta técnica hace uso de colores netamente primarios, colores
puros, ya que es el sistema visual el que se encargara de realizar la mezcla y darle sentido y lógica al
resultado final.

Para la realización de esta actividad hay que realizar un dibujo donde se refleje la alimentación en
época de pandemia en una hoja de artística y pintarla con colores o pintura con la técnica puntillismo.