En el marco de los cuarenta años de la Universidad Nacional del Comahue (1972-2012)

LA TEATRALIDAD
Del teatro griego antiguo al teatro neuquino actual

Prof. Adjunta: Lic. Margarita Garrido

Ayudante de Docencia: Prof. Alba Burgos

Curso de 60 hs. Primer cuatrimestre de 2012

¿Cómo hacer/pensar un espectáculo en una sociedad del espectáculo? ¿Cuál es el lugar

del teatro en medio de tantas formas de teatralidades sociales? ¿En qué consiste la teatralidad
del teatro en tiempos en que los sistemas culturales mediáticos han favorecido el espacio de lo
aparentemente real frente al campo de las ficciones?
Son más bien las preguntas las que nos convocan a un convivium áulico en la
Universidad Nacional del Comahue, instancia que pretende re-visar nuestros saberes y
experiencias en torno al teatro como práxis estética, política y sobre todo filosófica en nuestra
cultura occidental.

PROPÓSITO

Ante la crisis del lógos de la Modernidad con su correspondiente paradigma metafísico

y su proyección en el esquema artístico, nos proponemos re-pensar la teatralidad del teatro
recuperando para la (Pos)Modernidad, por un lado, las huellas del teatro griego antiguo como
acontecimiento convivial y, por otro, su condición de arte-facto estético-político, maquinaria de
construcción de subjetividades que satisfacen las necesidades de los sistemas de poder.
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DESTINATARIOS

Esta instancia de reflexión sobre el fenómeno teatral, en el marco del cursado de

Literatura Griega Antigua (primer año) de la carrera de Letras de la Facultad de Humanidades
de la UNCo, pretende incentivar la socialización entre teatristas y estudiantes universitarios a fin
de enlazar teoría y práctica teatral, en pos de su proyección en el campo cultural del Alto Valle
de Río Negro y Neuquén.

PROGRAMA

UNIDAD I
EL ACONTECIMIENTO CONVIVIAL
La pólis y el teatro en la Grecia antigua
Introducción a la cultura griega antigua. La Atenas clásica. Apogeo y crisis de la
democracia. El teatro: fiesta, comedia y tragedia.

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
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 En el marco de los cuarenta años de la Universidad Nacional del Comahue (1972-2012)

UNIDAD II
EL ESPACIO ESCÉNICO COMO SISTEMA SIGNITICANTE
El anfiteatro griego
El teatro griego en su diseño espacial: su estructura y funcionamiento. La arquitectura
teatral circular/semicircular como espacio convivial. La renovación del espacio escénico en el
teatro grecorromano, medieval, renacentista, isabelino, italiano, etc. Del teatro antiguo al diseño
espacial postmoderno.

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
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UNIDAD III
UNA POÉTICA TEATRAL
Su territorialidad e historicidad
El teatro griego en su existencia escénica: el convivium. Condiciones de producción y
recepción desde la perspectiva de la Poética aristotélica. El efecto en el espectador. Los
lenguajes escénicos: palabra, música y danza. La máscara y el vestuario. La escenografía y los
recursos escenográficos. Los festivales. Los concursos.
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BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
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UNIDAD IV
COMPONENTES ESCÉNICOS EN LA TRAGEDIA GRIEGA
Matrices de teatralidad
Hacia una teoría de la recepción. Matrices de teatralidad en las tragedias de Esquilo,
Sófocles y Eurípides. Huellas escénicas en las tragedias del ciclo troyano: Orestía de Esquilo,
Electra de Sófocles, Electra e Ifigenia en Áulide de Eurípides. Huellas escénicas en las tragedias
del ciclo tebano: Los siete contra Tebas de Esquilo, Edipo rey, Antígona y Edipo en Colono de
Sófocles; Las fenicias de Eurípides.

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
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Inteatro, editorial del Instituto Nacional del Teatro, T. I y II.

UNIDAD V
TRADICIÓN Y POSTMODERNIDAD
Nuevas poéticas teatrales
Huellas del teatro griego antiguo en la escena postmoderna. Continuidades y rupturas.
Análisis de espectáculos del teatro del Alto Valle de Río Negro y Neuquén.

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
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BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
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 En el marco de los cuarenta años de la Universidad Nacional del Comahue (1972-2012)

BIBLIOGRAFÍA DE CONSULTA GENERAL

(Específicamente sobre teoría y práctica teatral contemporánea)
APPIA, A. 1984, Actor-espacio-luz, Barcelona, Instituto de Teatro.
BARBA, e. 2009, La canoa de papel. Tratado de antropología teatral, Buenos Aires,
Catálogos.
BOAL, A. 1970, Teatro del oprimido, México, Nueva Imagen.
BRECHT, B., 1983, El pequeño órganon para el teatro, Granada, Don Quijote.
BROOK, P. 1973, El espacio vacío. Arte y técnica del teatro, Barcelona, Península.
CRAIG, E. G. 1987, El arte del teatro, México, UNAM-GECSA.
DE MARINIS, M. 1997, Comprender el teatro: lineamientos para una nueva teatrología,
Buenos Aires, Galerna.
DE TORO, F. 1999, Intersecciones: ensayos sobre teatro, Vervuert, Frankfurt an Main.
DUBATTI, J. 2008, Cartografía teatral. Introducción al teatro comparado, Buenos Aires,
Atuel.
---------------- 2009, El teatro teatra, Bahía Blanca, Universidad Nacional del Sur.
FÉRAL, J. 2004, Teatro, teoría y práctica: más allá de las fronteras, Buenos Aires, Galerna.
FISCHER-LICHTE, E. 1999, Semiótica del teatro, Madrid, Arco Libros.
GEIROLA, G. 2000, Teatralidad y experiencia política en América Latina (1957-77), Irvine,
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GROTOWSKI, J. 1987, Hacia un teatro pobre, México, Siglo XXI.
IRAZÁBAL, F. 2007, Por una crítica deseante, Buenos Aires, Instituto Nacional del Teatro.
KANTOR, T. 1987, El teatro de la muerte, Buenos Aires, Editorial de la Flor.
MEYERHOLD, V. 1970, Textos teóricos, Madrid, Alberto Corazón.
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----------- 1994, El teatro y su recepción. Semiología, cruce de culturas y postmodernismo,
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Fabril Editora.
 En el marco de los cuarenta años de la Universidad Nacional del Comahue (1972-2012)

PROPUESTA METODOLÓGICA

Se ha diseñado una metodología de trabajo que implica exclusivamente el intercambio

dialógico a modo de taller, a partir de la selección de un corpus de textos que habiliten para la
comprensión del teatro, atendiendo especialmente a los cambios del paradigma cultural tras la
crisis de la Modernidad.

EVALUACIÓN Y CONDICIONES DE ACREDITACIÓN

Para obtener el certificado de aprobación del curso los requisitos son:

a.- asistencia al 80% de los encuentros.
b.- participación en forma oral y escrita. (Los Trabajos Prácticos, reseña bibliográfica de
lecturas específica de cada unidad, se leerán en cada encuentro al mismo tiempo que se
entregarán por escrito con la extensión de una página (A4, fuente TNR 11, interlineado 1,5)
c.- elaboración de cinco trabajos escritos correspondientes al cierre de cada una de las unidades
temáticas. (Los cinco Finales de unidad serán integradores de cada unidad, con la extensión de
tres páginas)
d.- lectura y defensa del análisis de un espectáculo del Alto Valle de Río Negro y Neuquén. Tal
exposición se realizará en no menos de 15 minutos, con la extensión de seis páginas. (Un
Trabajo monográfico en torno a una tesis respecto del espectáculo seleccionado para su
análisis)
Aprobados estos requisitos, la Secretaría de Extensión de la Facultad de Humanidades
extenderá el certificado correspondiente.
Para obtener el certificado de asistencia del curso los requisitos están definidos en
los incisos a y b.
También se puede asistir libremente y participar con sus experiencias y saberes en la
práctica teatral sin recibir acreditación alguna.

DISTRIBUCIÓN HORARIA

El curso consta de 6 hs. semanales, durante el primer cuatrismestre de 2012. LUNES de

17 a 20 hs. y VIERNES de 14 a 17 hs. en el edificio de la Facultad de Humanidades, Neuquén
capital.
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CRONOGRAMA TENTATIVO

Unidad I: 12 de marzo a 2 de abril (Entrega del I Final de unidad)

Unidad II: 2 de abril a 23 de abril (Entrega del II Final de unidad)
Unidad III: 23 de abril al 14 de mayo (Entrega del III Final de unidad)
Unidad IV: 14 de mayo al 4 de junio (Entrega del IV Final de unidad)
Unidad V: 4 de junio al 25 de junio (Entrega del V Final de unidad)

Los Finales de unidad serán domiciliarios a fin de que se disponga del tiempo de
elaboración necesario para el adecuado desarrollo de las unidades temáticas.
El cierre del curso se realizará en una jornada abierta a la comunidad -especialmente a
la comunidad teatral del Alto Valle de Río Negro y Neuquén- en la que se leerán los trabajos
sobre la puesta en escena de las obras seleccionadas para su análisis (primera semana de julio).