Está en la página 1de 7

Maracaibo, 14 de Noviembre de 2019

Alumno: Paolo Zambuchini / C.I. 27292709

Ética Profesional

Informes Unidad II y III de Ética – 3er Corte

UNIDAD II. El Hombre en la Sociedad

1.- La Sociedad

La esencia misma de la filosofía social la constituye el concepto de relación, en


cuanto la sociedad no es sino un conjunto de relaciones libremente constituidas
entre los hombres desde su remota antigüedad. Por tanto, la filosofía social se
centra en el estudio del hombre en cuanto ser libre y relacionable, pues su
esencial sociabilidad no puede sino proceder de la creatividad consustancial a su
naturaleza. Sólo desde su libertad se entiende la sociedad como una
determinación de su propia voluntad, y por ello es responsabilidad colectiva del
grupo que la constituye. Desde la antigüedad se entiende por filosofía el amor a la
sabiduría, y podemos interrogarnos sobre el concepto de esa expresión inmaterial.

1.1.- Estudio del Hombre como Base para el Desarrollo Social

El hombre, al crear sus medios sociales y culturales, transforma su medio y se


transforma a sí mismo, logrando un nuevo ambiente cultural. Estudiar las
manifestaciones de la producción material y espiritual de la sociedad, es decir de
la cultura, es adentrarse en el hombre mismo. Sin embargo, este estudio requiere
en la actualidad de un enfoque transdisciplinario desde una concepción histórico-
culturalista. Federico Engels afirma que: “…con el hombre entramos en la historia.
Precisamente, una de las formas de existencia de la actividad histórica de los
hombres lo constituye la cultura creada por él.”
1.2.- Igualdades y Desigualdades entre los Hombres

La igualdad ha sido, es y será uno de los grandes anhelos de la humanidad. Un


concepto en teoría sencillo, que sin embargo se ha resistido a lo largo de toda la
historia. Es necesario un análisis concienzudo al respecto, por lo que en esta parte
del Dosier se centra en el papel que las ideas filosóficas tienen en su implantación,
en su impacto en la persona.

Los seres humanos hemos usado prácticamente cualquier aspecto de nuestra


naturaleza para discriminarnos entre nosotros: raza, sexo, poder, clase social,
riqueza, religión, lengua, cultura, tradiciones, territorio, aspecto, etc. Hemos sido
capaces de encontrar en cada distinción un motivo para dividirnos, condenarnos,
pelearnos y masacrarnos. Todo ello, básicamente, por el deseo de imponer
nuestra voluntad unos a otros. Buena parte de la historia de la humanidad ha
estado determinada por los conceptos de igualdad-desigualdad. Por un lado, las
luchas de unos por dominar a sus semejantes, y por otro, las luchas de los
oprimidos por liberarse y tener los mismos derechos. Pese a que la igualdad-
desigualdad es un tema en el que sería lógico que nos pusiéramos todos de
acuerdo, la realidad es que no es así en absoluto. Demasiado “ruido” entorno a
este tema.

1.3.- La Conciencia Social del Diseñador Gráfico

No es sino un movimiento que propone la reflexión y el debate respecto al


compromiso social del diseño en todas sus ramas. Podría decirse que se
construye entre todos, con los acuerdos y con las divergencias. Invita a aportar
valor agregado a los proyectos y productos de diseño, y reorientar sus prioridades
y filosofía de trabajo. Es un diseño gráfico que pretende redoblar su potencial
profesional, trascendiendo sus incumbencias academicistas tradicionales
(comunicacionales y funcionales) en pos de atender a problemáticas de prioridad
social: la desocupación, la pobreza, la drogadicción, la discapacidad, la tercera
edad, el hambre, los desastres climatológicos, etc.

El diseñador convencional se preocupa primero por las incumbencias tradicionales


del diseño, sean comunicacionales o funcionales, y entiende la profesión como un
proceso comercial desaprensivo de las prioridades sociales o los procesos
sustentables. Prioriza el cumplimiento de tiempos de realización y la acumulación
de capital. En cambio, el diseñador con conciencia social es un profesional que
incorpora a su trabajo una filosofía comprometida con la sustentabilidad social y
ambiental, cumpliendo al mismo tiempo con los circuitos comerciales necesarios
para mantenerse económicamente como profesional. Sin embargo, no descuida la
preservación del medio ambiente y procura reducir tanto como sea posible los
impactos negativos de los productos que diseña.

2.- Realidad de su Desarrollo

El desarrollo humano, según el Programa de las Naciones Unidas para el


Desarrollo (PNUD), es aquel que sitúa a las personas en el centro del desarrollo.
Trata de la promoción del desarrollo potencial de las personas, del aumento de
sus posibilidades, y del disfrute de la libertad para vivir la vida que valoran. Sin
embargo, en la realidad el desarrollo humano no es muy bien promovido puesto a
la ineficiencia de los grandes líderes de los países y regiones del mundo, dada
estas faltas de liderazgo, el hombre se ve en dificultad de poder avanzar en pro de
su desarrollo en general. No obstante, en la realidad aún quedan muchas
oportunidades que fomenta al hombre a dar un paso adelante para crecer.

2.1.- Incidencia de la Profesión en los Diversos Campos de Trabajo

En sí, una profesión; el mérito de especializarte en algo para ofrecer un servicio


a la sociedad, es un aspecto que se debe resaltar. Haces uso de tus
conocimientos para emplearlos en pro del desarrollo de la comunidad, y en
algunos casos ayudar a quienes desconocen de la materia. Si es cierto que en la
actualidad la tendencia profesional está en el área tecnológica, esto no le quita
mérito a las profesiones que no las requieren pues todo forma parte de una
simbiosis donde uno se apoya con el otro.

Mencionado estas profesiones relacionadas al ámbito tecnológico, entre ellas


está el diseño gráfico, que aunque muchos no lo crean o no terminen de aceptarlo,
es el encargado de representar de forma gráfica y visual a la marca y a la
empresa, así como a sus valores. Con todo ello, se puede elaborar, asegurar y
garantizar la conexión de dicha marca con los consumidores potenciales y con los
usuarios, que decidirán más tarde si adquieren el bien o no, en función de otros
valores de marketing y otros aspectos del bien y de la empresa, que muchas
veces no se basan en argumentos sólidos y lógicos, sino en la percepción de
estos por parte del mercado y de cada usuario de forma individual.
2.2.- Distintos Campos de Acción

El profesional en Diseño Gráfico podrá desempeñarse como diseñador en


agencias publicitarias, editoriales, medios de comunicación, instituciones públicas
y privadas. Estará en la capacidad de desempeñarse en diversos sectores como
fotografía, ilustración, diseño editorial, señalización, diseño Web, diseño
interactivo, diseño para prensa escrita, diseño Corporativo e Institucional,
Infografía, Carteles, diseño para espacios públicos, entre otros.

2.2.1.- Guarda Fidelidad a la Institución o al Empleador

El diseño gráfico debe ser fiel a las exigencias de la institución o el empleador,


puesto a que es la idea que el empleador desea que se grafique, como diseñador
uno debe tomar muy en cuenta la idea, el mensaje que se desea plasmar con
dicho diseño. Ahora bien, el diseñador puede hacer uso de sus conocimientos y
hacer cambios al diseño o idea original para potenciar a la misma para crear
mayor impacto en el mercado, siempre y cuando el empleador este de acuerdo.

2.2.2.- Relación con los Colegas

El diseñador debe trabajar cooperativamente con sus colegas, un buen trabajo


en equipo puede potenciar la productividad del diseñador en pro de la empresa.
En ocasiones el diseñador trabaja de manera solitaria puesto a que los
diseñadores tienen ideas muy diversas a otros aunadas a los conocimientos que
tienen de los programas que se utilizan en la profesión y las corrientes y
tendencias que se utilizan en la actualidad, pero cuando los diseñadores trabajan
en conjunto siempre se llega a un punto neutro donde el diseño se pueda graficar
y que todos estén de acuerdo.

2.2.3.- La Actualización de los Conocimientos Propios del Diseñador Gráfico

Al ser una profesión que transcurre en los ámbitos tecnológicas, es una carrera
que evoluciona y se actualiza constantemente obligando al diseñador a adaptarse
a los nuevos conocimientos y vanguardias del diseño gráfico: los nuevos
programas de diseño, las vanguardias artísticas, tendencias del marketing, entre
otras.
UNIDAD III. Campos de Acción del Diseño Gráfico

1.- Protección Legal del Ejercicio

Las creaciones artísticas e intelectuales existen desde prácticamente la propia


existencia humana, Sin embargo su configuración en los primeros momentos
difiere notablemente de la situación actual. Es en el siglo XV, a partir de la
creación de la imprenta, cuando se comienza a proteger y a reconocer
jurídicamente los derechos de autor.

En la actualidad, esta protección se ha venido extendiendo a otras clases de


creaciones intelectuales que se han desarrollado. En resumidas cuentas,
siguiendo la interpretación dada por nuestros tribunales a lo largo de los años,
podemos llegar a la conclusión que estará bajo protección toda aquella obra
producida por el hombre, que sea original, con una mínima relevancia social, y que
suponga una externalización de una idea ya que éstas, si se mantienen en un foro
interno del autor, no son protegibles.

1.1.- Análisis de la Razón de Ser del Vacío Legal de la Carrera

Como en todo trabajo, en el diseño gráfico hay ciertos parámetros que


debemos cumplir para que las asignaciones se entreguen de manera correcta y
según lo que establecen las leyes.

Realmente, hay poca información acerca de qué leyes tienden a afectar o a


condicionar el diseño gráfico, la razón de un vacío legal se debe al poco
adiestramiento de las leyes al diseñador por lo que lo dejan trabajar “a sus
anchas” ignorando algunos aspectos legales.

1.1.1.- Constitución Nacional

En lo que respecta Venezuela, en la constitución hay ciertas restricciones al


momento de diseñar o publicar una publicidad; esto aunado a al menos 300
normas establecidas por organizaciones relacionados a la prohibición y censura
de ciertos aspectos al momento de diseñar. Sin embargo, hoy en día estas normas
parecen ser ignoradas por la mayoría de los diseñadores en vista a la falta de
orden impuesto por la ley.
1.1.2.- Código Civil

A través del contrato de diseño gráfico un cliente (una empresa o un particular)


va a encargar a un diseñador gráfico la realización de un determinado trabajo con
una serie de condiciones a cambio del pago de un precio. Esto se utiliza en la
actualidad, pero a veces sin necesidad de realizar un documento o papeleo para
dicha contratación de los servicios de un diseñador ya que en ciertas ocasiones el
servicio del diseñador requerido una única vez por parte de la empresa. Sin
embargo, esto no se aplica con todas las empresas, quienes si acatan los
reglamentos y realizan el papeleo para la contratación permanente de los servicios
del diseñador. Este documento es mejor conocido como “briefing”.

1.1.3.- Ley Orgánica del Trabajo

El diseño gráfico es una disciplina de extrema importancia en el modelo


económico actual del país, ya que la presentación de los productos o la imagen
corporativa juegan un rol determinante en la estrategia de marketing de muchas
empresas. En este sector como son autónomos o trabajan en un pequeño estudio,
lo que en ocasiones genera situaciones de abuso, Es por todos conocido la
existencia de prácticas en la industria que dejan desprotegidos a los creadores
frente a ciertos abusos de sus clientes, por ejemplo, plagio del diseño por el cliente
o falta de pago una vez entregado el diseño.

1.1.4.- Contratación Colectiva

En el caso de Venezuela, esto no es implementado por la constitución, esto no


quita que los diseñadores hagan convenios entre ellos pero no son reconocidas
ante la ley o la constitución.

1.1.5.- Ley de Propiedad Intelectual

Es vital documentarse sobre si los recursos “libres” de la red tienen una autoría
que no permite su utilización para diseñar marcas, productos, envases u otro tipo
de soporte con gráficos.

Conocer la titularidad de recursos Web es clave antes de diseñar y componer para


evitar reclamaciones futuras que afecten no solo la integridad del diseñador, sino
también la de las marcas que confiaron en sus servicios.
1.1.6.- Ley de Seguridad Industrial

Debido a que esta ley no aplica en el ámbito de trabajo de un diseñador, no se


toma en cuanto en su totalidad dado que la mayoría de los diseñadores trabajan
en la comodidad de sus hogares comunicándose por medios a distancia con el
cliente o empresa en la que trabaja.

1.1.7.- Tratados y Acuerdos Internacionales

No hay tratados que indiquen alguna ley internacional para los diseñadores
puesto a que el diseñador tiende a trabajar libremente de forma tanto nacional
como internacionalmente. El diseñador trabaja para el cliente vía internet u otros
medios para comunicarse a distancia y hacer llegar el diseño.

También podría gustarte