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DÉBORA ARANGO

Débora Arango Pérez (Medellín, 11 de noviembre de 1907-Antioquia, Envigado, 4 de


diciembre de 2005) fue una artista y acuarelista colombiana que desarrolló su obra dentro
del movimiento expresionista. Es considerada la artista colombiana más importante y
polémica; transgresora en su pintura abordó la crítica social y política además de ser la
primera pintora colombiana en pintar desnudos femeninos.
Tras finalizar la educación secundaria en el Colegio María Auxiliadora, inició estudios de
pintura en el Instituto de Bellas Artes de Medellín, que abandonaría al cabo de dos años,
decepcionada por el carácter convencional de la formación allí impartida. Discípula de
Pedro Nel Gómez, participó por primera vez en 1937 en una exposición colectiva, en la
que exhibió una serie de óleos y acuarelas y algunos desnudos que resultaron
escandalosos.
Desde 1946 se interesó por la técnica del fresco y estudió la obra de algunos acuarelistas
mexicanos. Viajó además por México, Estados Unidos, España, Inglaterra, Escocia,
Francia y Austria.

Débora Arango fue la primera mujer colombiana que se atrevió a pintar desnudos, hecho
que levantó muchísima polvareda, aunque quizá no tanta como sus retratos de conocidos
políticos con forma de animales (por ejemplo, en La salida de Laureano retrató al general
golpista Gustavo Rojas Pinilla presidiendo un coro de sapos).

TEMATICA DE SUS OBRAS


En el decenio de los treinta, Antioquia vivía un clima de agitación social creciente, de
marginamiento y tensión reconocibles en el contraste entre lo exuberante y lo limitado, lo
agrario y lo urbano, la industrialización y la miseria, el capital y la explotación de la mano
de obra.
Dos posturas caracterizaron esta etapa de expresionismo exacerbado

 la conmiseración ante el dolor humano


 la crítica al establecimiento.
 DEBORA DIJO

"La vida con toda su fuerza admirable no puede apreciarse jamás entre la hipocresía y el
ocultamiento de las altas capas sociales: por eso mis temas son duros, acres, casi
bárbaros [...] me emocionan las escenas rudas y violentas".

Maestros
En 1932 recibió clases particulares del maestro Eladio Vélez, quien le aconsejó asistir al
Instituto de Bellas Artes de Medellín. Durante ese periodo dictó clases a sus antiguas
compañeras de colegio.

Tres años después, en 1935, se retiró del Instituto y comenzó clases con el maestro
Pedro Nel Gómez.

Participó en la Exposición de Artistas Profesionales, realizada en el Club Unión de


Medellín en 1939, en la que obtuvo el primer puesto. La polémica no se hizo esperar
debido a que dos de las nueve obras expuestas eran desnudos.
FRIDA KAHLO
(Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón; Coyoacán, México, 1907 - id., 1954) Pintora
mexicana. Aunque se movió en el ambiente de los grandes muralistas mexicanos de su
tiempo y compartió sus ideales, Frida Kahlo creó una pintura absolutamente personal,
ingenua y profundamente metafórica al mismo tiempo, derivada de su exaltada
sensibilidad y de varios acontecimientos que marcaron su vida.

FRIDA KAHLO nació el 6 de julio de 1907 en la Ciudad de México, en la casa que fuera
propiedad de sus padres desde 1904, y que hoy se conoce como la Casa Azul. Hija de
Wilhelm (Guillermo) Kahlo, de ascendencia húngaro-alemana, y Matilde Calderón,
originaria de Oaxaca, Frida fue la tercera de cuatro hijas. Sus dos hermanas, Matilde y
Adriana, fueron las mayores y Cristina, la menor.

A los seis años Frida enfermó de poliomielitis, causándole que su pierna derecha quedara
más corta; esto fue motivo de burlas. Sin embargo, estos sucesos no le impidieron ser
una estudiante inquieta y tenaz. Realizó sus estudios en la Escuela Nacional Preparatoria.

A los 18 años, el 17 de septiembre de 1925, Frida tuvo un trágico accidente. El autobús


en el que viajaba fue arrollado por un tranvía. Las consecuencias para ella fueron graves:
fractura de varios huesos y lesiones en la espina dorsal. Debido a la inmovilidad a la que
se vio sometida varios meses, Frida comenzó a pintar. Así, se relaciona con varios
artistas, entre ellos la fotógrafa Tina Modotti y el entonces ya reconocido artista Diego
Rivera.

Fue durante sus meses de convalecencia cuando Frida empezó a considerar la pintura
seriamente…"para combatir el aburrimiento y el dolor" dijo. "Sentí que todavía tenía
suficiente energía para hacer algo diferente de estudiar para convertirme en un médico.
Sin prestarle ninguna atención especial, empecé a pintar". Fue el principio de una carrera
para Frida que duraría toda su vida.

TEMÁTICA DE SUS OBRAS


Sus obras (principalmente autorretratos) de estilo muy personal, se caracterizan por la
síntesis de elementos expresionistas y surrealistas, y son una muestra casi
autobiográfica. Mezclando ingenuidad con metáfora y un estilo inspirado en el arte popular
de su país.
Estando basada en su experiencia personal, mostrando el deterioro de su cuerpo y el
sufrimiento físico y espiritual que sufrió a lo largo de su vida.
Maestros
Wilhelm (Guillermo Kahlo)

Un fotógrafo profesional, fue también un pintor amateur. Fue él quien primero interesó a
Frida en el arte. Frida a menudo acompañaría a su padre en sus excursiones pictóricas a
la campiña cercana. También le enseñó cómo usar la cámara y como retocar y colorear
fotografías.

Fernando Fernández

Amigo del padre de Frida era un impresor comercial muy conocido y respetado. Contrató
a Frida para trabajar con él después del colegio y le enseñó como dibujar y r grabados del
impresionista sueco Anders Zorn. Fernández se sorprendió de cuanto talento Frida
poseía.

Diego Rivera

(Guanajuato, 8 de diciembre de 1886 — Ciudad de México, 24 de noviembre de 1957) fue


un destacado muralista mexicano de ideología comunista, famoso por plasmar obras de
alto contenido social en edificios públicos. Casado con Frida Kahlo, fue creador de
diversos murales en distintos puntos del centro histórico de la Ciudad de México

André Breton

André Breton (Tinchebray, 19 de febrero de 1896 - París, 28 de septiembre de 1966) fue


un escritor, poeta, ensayista y teórico del surrealismo, reconocido como el fundador y
principal exponente de este movimiento artístico.

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