Frida Kahlo

(1907/07/06 - 1954/07/13)

Conocida por su obra pictórica, así como por su vida personal, que la ha convertido en un ícono del arte y el feminismo.
Obras: Las dos Fridas, La columna rota...
Género: Surrealismo, realismo mágico
Padres: Guillermo Kahlo y Matilde Calderón
Cónyuge: Diego Rivera
Nombre: Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón
Altura: 1,6 m

Frida Kahlo nació el 6 de julio de 1907 en Coyoacán, al sur de Ciudad de México.

Familia
Fue la tercera de las cuatro hijas de Matilde Calderón y del fotógrafo judío-alemán Guillermo Kahlo.

Sus hermanas mayores fueron Luisa (nacida en 1894), Matilde (nacida en 1899) y Adriana (nacida en 1902); después de
ella nació su único hermano, Guillermo, que sobrevivió solo unos días. En 1908, nació su hermana menor, Cristina.

En 1913 sufrió un ataque de poliomielitis que afectó permanentemente el uso de su pierna derecha.

Estudios
Siendo una joven de dieciséis años, cuando realizaba estudios en la Escuela Nacional Preparatoria de esta ciudad
conoció a Diego Rivera, que estaba pintando su mural La Creación en la escuela. Allí tenía un grupo de amigos que se
hacían llamar “Los Cachuchas”, conocidos por su rebeldía política. Su primer amor, Alejandro Gómez Arias formaba
parte del grupo.

Considerada una de las artistas más icónicas de México, antes de convertirse en pintora, fue estudiante de medicina.

Accidente
Durante 1925 resultó fatalmente herida cuando el autobús en el que ella viajaba fue arrollado por un tranvía. Sufrió
múltiples fracturas en su cuerpo que necesitaron más de treinta operaciones quirúrgicas a lo largo de su vida.

Artista
En su recuperación, fue cuando Frida se inició en la pintura. En septiembre de 1926 pintó su primer autorretrato al óleo
que dedicó a su novio Alejandro Gómez Arias.

Diego Rivera
Unos años más tarde presentó a Diego Rivera algunos de sus primeros trabajos y este la animó a continuar pintando. El
21 de agosto del año 1929 contrajeron matrimonio. Ella tenía veintiún años y él, cuarenta y seis.

La obra de Rivera influenció su trabajo, dio color a zonas amplias y sencillas en forma intencionadamente ingenua.
Deseaba como su marido, que su pintura fuera la evidencia de lo mexicano recurriendo con frecuencia a temas del
folklore y del arte popular de su país. Después introduce el factor de lo fantástico en introspección libre con
yuxtaposición de objetos incongruentes que realzan el impacto de su obra, a la que se relacionó con el movimiento
surrealista.

Autorretratos
De las 143 pinturas de Frida Kahlo, 55 son autorretratos. Sus cuadros exponen fundamentalmente los aspectos
dolorosos de su vida, en gran parte postrada en una cama. Expresa la desintegración de su cuerpo y el terrible
sufrimiento que padeció en obras como La columna rota (1944, colección Dolores Olmedo, Ciudad de México), en la que
aparece con un aparato ortopédico de metal y con el cuerpo abierto mostrando una columna rota en lugar de la
columna vertebral.
Su dolor ante la incapacidad de la maternidad lo plasma en Hospital Henry Ford (1932, colección Dolores Olmedo), en la
que se aprecia a un bebé y varios objetos, como un hueso pélvico y una máquina, esparcidos en una cama de hospital
donde yace mientras sufre un aborto. Unos cuantos piquetitos lo pinta en 1935, (colección Dolores Olmedo).

Relaciones
Frida fue bisexual y mantuvo romances tanto con hombres como con mujeres, entre los que se encuentran el escultor
estadounidense Isamu Noguchi, la cantante Chavela Vargas, y la cantante y bailarina francesa Josephine Baker.

Su matrimonio fue complicado entre otras cosas por las constantes infidelidades de ambas partes. Uno de las peores fue
el engaño de Diego con la hermana menor de Frida, Cristina Kahlo. En 1939, se divorció de Diego Rivera (aunque
volvieron a casarse en 1940), año en que ejecuta su obra Las dos Fridas (1939, Museo de Arte Moderno de México) otra
pintura reseñable es Sin esperanza (1945, Dolores Olmedo).

Exposiciones
Organizó las exposiciones de Nueva York de 1938 y de París de 1939 a través de sus contactos con el poeta surrealista
francés André Breton. En abril de 1953 expuso por primera vez en la galería de Arte Contemporáneo de Ciudad de
México.

Muerte
En la noche del 13 de julio de 1954 falleció en Coyoacán a los 47 años a causa de una trombosis pulmonar. Sus últimas
palabras fueron: Espero alegre la salida y espero no volver jamás.

El día de su entierro, el féretro fue cubierto con la bandera del Partido Comunista.

Partido Comunista Mexicano

El matrimonio Kahlo-Rivera fue miembro del Partido Comunista Mexicano. La casa que la pintora habitó durante su vida
conyugal con el célebre pintor fue donada por este a la nación y transformada en el Museo que lleva el nombre de Frida
Kahlo.

Preguntas y respuestas
¿Cuál es la obra más importante de Frida Kahlo?: Probablemente Las dos Fridas sea su obra más representativa. La pintó
en 1939 cuando regresó a México tras divorciarse de Diego Rivera. Tiene unas medidas de 173.5 X 173 cm.

¿Cuántas obras pintó Frida Kahlo?: Realizó unas 150 pinturas, algunas perdidas. No tuvo éxito en vida, ni hizo muchas
exposiciones, ni vendió muchas obras.

¿Cuál es la pintura más cara de Frida Kahlo?: Su cuadro Diego y yo logró en 2021 el récord de venta de la artista
mexicana, convirtiéndose además en la obra latinoamericana más cara con un precio de 34.8 millones de dólares en la
subasta de Sotheby’s celebrada en Nueva York.

¿A qué movimiento perteneció Frida Kahlo?: A sus famosos autorretratos se los incluye en el surrealismo, aunque ella
dijo no identificarse con este movimiento. Frida tuvo un estilo propio formado con sus experiencias y su identidad
mexicana.

¿Dónde se pueden ver las obras de Frida Kahlo?: Algunas de sus obras están en el Museo Frida Kahlo en la Casa Azul en
Coyoacán, aunque la más grande e importante colección pública de sus obras originales se encuentra en el Museo
Dolores Olmedo Patiño en Xochimilco, en el sur de la Ciudad de México.
Diego Rivera
(1886/12/08 - 1957/11/24)

Uno de los grandes muralistas del Siglo XX.

Género: Pintura mural
Obras: Epopeya del pueblo mexicano, La tierra fecunda, Río Juchitán...
Padres: Diego Rivera y María del Pilar Barrientos
Cónyuges: Angelina Beloff (1911-1921), Guadalupe Marín (1922-1927), Frida Kahlo (1929-1939), Emma Hurtado
(1955-1957)
Hijos: Ruth, Marika, Guadalupe, Diego
Nombre: Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez

Diego Rivera nació el 8 de diciembre de 1886, junto con su gemelo Carlos María, en Guanajuato.

Familia
Hijo de Diego Rivera y María del Pilar Barrientos. Un año y medio después de nacido, murió su hermano, mientras él
padecía raquitismo.

En 1892 se trasladó a la Ciudad de México con su familia.

Estudios
Estudió en la academia de San Carlos y en el taller del grabador José Guadalupe Posada, cuya influencia fue decisiva. En
la Academia de 1896 a 1902, donde tomó clases con Santiago Rebull, Salomé Piña, Félix Parra, José María Velasco y
Antonio Fabrés, abandonó a los dieciséis años debido, según sus propias palabras, a que el sistema de enseñanza de
pintura solo estaba dirigido a la reproducción fiel de los objetos. De 1907 a 1921, viajó por Europa para continuar sus
estudios artísticos.

Pintor
En 1921 regresó a México, donde participó en el renacimiento de la pintura mural iniciado por otros artistas y
patrocinado por el gobierno.

Partido Comunista Mexicano

Rivera fue uno de los fundadores del Partido Comunista Mexicano.

Murales
En México, su primer mural fue La creación (1922), destinado al anfiteatro Simón Bolívar de la Escuela Nacional
Preparatoria. Ese mismo año, el pintor fue uno de los organizadores de la Unión de Trabajadores Técnicos y Plásticos.

Sus últimas obras las realizó en mosaico de piedras naturales, como las del Estadio de la ciudad universitaria de México o
el del Teatro Insurgentes. Legó a México una importante colección de estatuillas de diversas culturas indígenas, que
instaló en su casa museo, el Anahuacalli, en la ciudad de México.

Reconocimiento
Recibió el Premio Nacional de Ciencias y Artes (1950).

Mujeres e hijos
La primera compañera y amante reconocida de Diego Rivera fue la artista emigrante rusa Angelina Belloff, con quien
procreó un hijo que murió poco después. Más tarde, nació su primera hija, Marika, producto de los amoríos que tuvo
con la pintora rusa, Marievna Vorobiev-Stebelsca. La segunda esposa de Diego fue Guadalupe Marín, modelo de sus
retratos y con quien se casó en la iglesia de San Miguel de la ciudad de Guadalajara. De esta relación nacieron dos niñas:
Guadalupe y Ruth.
Asimismo, otra de las musas de Diego fue Tina Moddotti, quien aparece en murales como La tierra dormida,
Germinación y Los frutos de la tierra, entre otros. Mantuvieron una relación amorosa que perduró hasta 1927.

Frida Kahlo
Fue el 21 de agosto de 1929 cuando Diego Rivera se casó con Frida Kahlo, 24 años menor que él. Su relación fue muy
abierta y extraña, pues ambos se autorizaron a tener relaciones sexuales fuera del matrimonio. En 1939 se divorciaron,
pero se volvieron a casar después de un año, y esta vez la relación perduró hasta la muerte de ella, en 1954.

El 29 de julio de 1955, casi un año después de la muerte de Frida Kahlo, Diego Rivera contrajo matrimonio por cuarta
vez, con Emma Hurtado, quien era mucho más joven que él y amiga suya desde hacía diez años. Ella permaneció a su
lado hasta su muerte.

Muerte
Diego Rivera falleció el 24 de noviembre de 1957, a causa de un cáncer, en la Ciudad de México.
David Alfaro Siqueiros
(1896/12/29 - 1974/01/06)

 Considerado uno de los grandes exponentes del muralismo mexicano.

 Obras: Marcha de la Humanidad, Del porfirismo a la revolución ...
 Género: Pintura, Mural
 Movimientos: Expresionismo, Realismo social, Surrealismo, Muralismo
 Padres: Cipriano Alfaro y Teresa Siqueiros
 Cónyuges: Blanca Luz Brum, Angélica Arenal
 Hijos: Angélica Alfaro Arenal
 Nombre: José de Jesús Alfaro Siqueiros

David Alfaro Siqueiros nació el 29 de diciembre de 1896 en Santa Rosalía (hoy Ciudad Camargo), Chihuahua, México.

Padres
Hijo de Cipriano Alfaro, abogado, y de Teresa Siqueiros, ama de casa.

Estudios
Cursó estudios en la Escuela de Bellas Artes de México y en la escuela de Santa Anita de esta ciudad.

Revolución
En 1914 se incorporó a la Revolución Mexicana alcanzando el grado de coronel en el Ejército Constitucionalista.

Murales
Tomó parte en el renacimiento de la pintura al fresco efectuada bajo el patrocinio gubernamental de las decoraciones
murales en edificios públicos.

Fue uno de los tres grandes del muralismo mexicano junto con José Clemente Orozco y Diego Rivera.

Residió en París, Barcelona y Estados Unidos. En 1921 publicó en Barcelona un único número de la revista Vida
Americana, que contenía su Manifiesto para los artistas de América, en el que exponía sus ideas sobre el muralismo.

A su regreso, organizó el sindicato de pintores, escultores y grabadores revolucionarios. El gobierno le encargó los
primeros grandes murales, el primero de los cuales no pudo terminar, debido a una huelga estudiantil.

Comunismo
Formó parte del Partido Comunista Mexicano hasta su muerte y fundó el periódico El Machete. Fue encarcelado unas
siete veces y otras exiliado a causa de su ideología Marxista-Stalinista.

Participó en las revoluciones contra Huerta y peleó del lado republicano en la Guerra Civil Española donde alcanzo el
grado de coronel en las Brigadas Internacionales.

Entre 1936-37, trabajó en Nueva York formando una escuela llamada “El Estudio Experimental de Siqueiros”.

Su activismo político se representó en los frescos que pintó con temas de dinámica revolucionaria. Sus pinturas
representan una síntesis muy particular de los estilos futurista, expresionista y abstracto.

Exilio
Por participar, en México, en un atentado contra el escritor Trotsky, Siqueiros fue expulsado y se exilió en Chile, gracias a
una gestión del cónsul Pablo Neruda. En el año 1962 fue encarcelado por el gobierno por organizar disturbios
estudiantiles de extrema izquierda dos años antes; fue indultado en 1964.

Pinturas
Sus obras más destacadas son: Marcha de la Humanidad (1971), que decora las paredes del Hotel de México y que
ocupa una superficie de 4.600 m2 de paneles articulados, y Del porfirismo a la revolución, de 4.500 m2, en el Museo de
Historia Nacional de la ciudad de México.

Reconocimientos
Le concedieron el Premio Nacional de Arte de México y el Premio Lenin de la Paz.

Muerte
David Alfaro Siqueiros falleció en Cuernavaca el 6 de enero de 1974, y fue sepultado en la Rotonda de los Hombres
Ilustres.

⁸
José Clemente Orozco
(1883/11/23 - 1949/09/07)

 Uno de los máximos exponentes del muralismo mexicano.

 Obras: Dioses del mundo moderno, El hombre en llamas ...
 Género: Pintura mural
 Padres: Ireneo Orozco y María Rosa Flores
 Cónyuge: Margarita Valladares (m. 1923–1949)
 Hijos: Clemente Orozco Valladares, Alfredo Orozco, Lucrecia Orozco
 Nombre: José Clemente Ángel Orozco Flores

José Clemente Orozco nació el 23 de noviembre de 1883 en Zapotlán, Jalisco.

Padres
Hijo de Ireneo Orozco y María Rosa Flores.

Estudios
Cuando contaba siete años se trasladó a México D.F. donde cursó estudios superiores en la Escuela Nacional
Preparatoria y en la Escuela Nacional de Bellas Artes.

Conoció a Antonio Fabres, un maestro catalán que exigía mucho de sus alumnos. Les mandaba que copiaran al natural
fotográficamente.

Trabajó dibujando caricaturas para los periódicos firmando como “El hijo del Ahuizote” y “El Machete”.

Conoció la obra del grabador José Guadalupe Posada, cuya influencia marcaría todo su trabajo.

Pintor
En el año 1922 se unió a Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros en el sindicato de pintores y escultores, intentando
recuperar el arte de la pintura mural bajo el patrocinio del gobierno.

Murales
Una de sus más destacadas obras fue la serie de murales que hizo para la Escuela Nacional Preparatoria sobre la
conquista, la colonización y la Revolución Mexicana.

De 1927 a 1934 trabajó en Estados Unidos. Allí realizó un grupo de murales para la New School for Social Research de
Nueva York y en el Pomona College de California pintó un mural con el tema del héroe griego Prometeo. Sus murales
para la Biblioteca Baker en el Dartmouth College (1932-1934) escenifican la historia de América con la serie La llegada de
Quetzalcóatl, El retorno de Quetzalcóatl y Modern industrial man.

Cuando regreso a México realizó murales en el Palacio de Bellas Artes (1934) y la Suprema Corte de Justicia (1941) en
México D.F., además de diversas series en importantes instituciones de la ciudad de Guadalajara, como el Palacio de
Gobierno, la Universidad o el Hospicio Cabañas. Durante la década de 1940 pintó algunos lienzos.

En 1946 se le otorgó el Premio Nacional de Artes.

Matrimonio e hijos
Contrajo matrimonio en 1923 con Margarita Valladares con la que tuvo tres hijos, Clemente, Alfredo y Lucrecia.

Muerte
José Clemente Orozco falleció en México D.F. el 7 de septiembre de 1949. Fue sepultado en la Rotonda de los Hombres
Ilustres.
Hay colecciones de sus dibujos y cuadros de caballete en el Museo Taller de Orozco en Guadalajara y en el Museo
Carrillo Gil de la capital.