SÍLABO

PERIODO ACADÉMICO 2019-02

1. INFORMACIÓN GENERAL

FACULTAD: Ciencias Económico Empresariales y Humanas

ESCUELA: Psicología
CURSO: Teatro
GRUPO: PSI 2-1
SEMESTRE: Dos CRÉDITOS: Dos créditos académicos
HORAS TEÓRICAS: Una semanal HORAS PRÁCTICAS: Dos semanales

2. PROFESOR: ARTURO MOISÉS SALAZAR MONROY

Especialista en comunicación escénica. Participa desde 1998 en la Asociación

Cultural Arlequín Teatro. Allí se desempeñó, como actor, docente, asistente de
producción y productor general. Desde el año 2009 dirige el Elenco de Teatro de la
Universidad Católica San Pablo.

Desde el año 2008 trabaja como profesor en la Universidad Católica San Pablo. Se
desempeña como docente de nivel superior desde el 2006. Y trabaja en medios de
comunicación televisivos, radiales e impresos desde el 2000.

Cuenta con estudios de maestría, segundas especialidades, diplomados, PED y licenciatura en

los temas de: Comunicación, marketing y gestión de proyectos por: La Pontificia Universidad
Católica del Perú, Universidad Católica Santa María, Universidad Católica San Pablo y
Universidad Nacional de San Agustín.

3. FUNDAMENTACION DEL CURSO

Actualmente la sociedad peruana tiene una gran necesidad de profesionales no sólo

competentes, sino también más sensibles y comprometidos con la realidad de sus
semejantes. Esta carencia se cubrirá cuando los especialistas de todas las áreas del
conocimiento logren sensibilizarse y ver la vida desde una perspectiva integral.

En ese contexto el arte, como pieza clave del desarrollo de las civilizaciones, se convierte en
un instrumento ideal para contribuir a este propósito. Y de tantas formas de cultivar el arte,
podemos preguntarnos ¿por qué el teatro? La respuesta la encontrarán los estudiantes de
administración en la naturaleza de su futura actividad.

Y es que su labor no puede ser concebida exenta de comunicación. La esencia del teatro es
la interpretación y como tal puede englobar a gran parte de las formas de comunicación y
arte existentes.
4. SUMILLA

El curso de Teatro corresponde al área de Humanidades, se dicta en todas las carreras de la

Universidad Católica San Pablo y es de carácter teórico-pragmático. Su propósito
fundamental es contribuir en la formación integral de los alumnos por medio de la
sensibilización que el arte y particularmente el teatro le otorga a quienes lo practican,
aportando así a su crecimiento como ser humano y funcionalmente desarrollando
capacidades de expresión, relación interpersonal y comunicación escénica.

La metodología en un 80% de la asignatura es un Taller y en un 20% discusiones teóricas

sobre el tema. La temática abarca los siguientes aspectos: Generalidades del Teatro, el
cuerpo, el gesto, la voz, la acción dramática, la interpretación, el proyecto teatral y el
montaje teatral.

5. CONTRIBUCIÓN A LA FORMACIÓN PROFESIONAL Y LA FORMACIÓN GENERAL

Formación General
1. Contribuye a la formación integral del alumno.
2. Sensibiliza el intelecto y fortalece la personalidad de los participantes.
3. Favorece las relaciones interpersonales y el cultivo adecuado de las mismas.

Formación Profesional
1. Entrega herramientas de comunicación efectivas para el futuro administrador.
2. Faculta al estudiante para el adecuado desenvolvimiento escénico profesional.
3. Permite el manejo de la comunicación no verbal en ámbitos profesionales.

6. OBJETIVO GENERAL:

En primera instancia vincular a los estudiantes con el significado teórico y pragmático que
deben tener sobre la actividad teatral, en el contexto del desarrollo de las sociedades y de su
formación profesional como administradores.

En segunda instancia brindar a los alumnos una preparación especializada para aplicar
eficazmente las técnicas teatrales en su desarrollo personal y profesional con el objeto de
ampliar su visión de la profesión, sensibilizar su carácter y mejorar sus capacidades de
expresión, relación y comunicación.
7. CONTENIDOS

7.1 PRIMERA UNIDAD: GENERALIDADES DEL TEATRO

Objetivo específico: Contenidos: Semana:

Vincular al alumno con las
generalidades teóricas del
teatro y propiciar un ambiente
integrado para el desarrollo
práctico de la asignatura.
Contenidos teóricos:
Concepto de teatro. Relación
del teatro y las artes.
Elementos del teatro. El 1 Semana
teatro utilizado como medio.
Contenidos pragmáticos:
Dinámicas de integración y
relación interpersonal.

Lectura Obligada:

Código de Biblioteca UCSP Libro

792.08 M63 Iniciación al teatro. Páginas de la 17 a la 51.

7.2 SEGUNDA UNIDAD: EL CUERPO, EL GESTO Y LA INTERPRETACIÓN

Objetivo específico: Contenidos: Semanas:

Capacitar al estudiante en la
historia del teatro y el manejo
del cuerpo y los gestos como
herramientas del actor para la
interpretación.
Contenidos teóricos:
Evolución histórica del teatro
en el mundo, el Perú y
Arequipa, desde la prehistoria
hasta la actualidad. 3 Semanas
Contenidos pragmáticos:
Dinámicas de expresión
corporal y facial. Los cuadros
teatrales. El mimo y la
pantomima. El teatro mudo.

Lectura Obligada:

Código de Biblioteca UCSP Libro

792.0985 B19 Historia general del teatro en el Perú. Compilado
7.3 TERCERA UNIDAD: LA VOZ, LA ACCIÓN DRAMÁTICA Y LA INTERPRETACIÓN

Objetivo específico: Contenidos: Semanas:

Que el alumno se familiarice
con la confrontación del
público sobre un escenario.
Contenidos teóricos:
Los medios del actor. Los
géneros teatrales clásicos. Las
corrientes y tendencias
teatrales contemporáneas. 4 Semanas
Contenidos pragmáticos:
La voz y la técnica de
impostación. El actor en
escena y la transmisión de
emociones. Las técnicas de
interpretación.

Lectura Obligada:

Código de Biblioteca UCSP Libro

792.08 M63 Iniciación al teatro. Páginas de la 55 a la 96.

7.4 CUARTA UNIDAD: EL PROYECTO TEATRAL

Objetivo específico: Contenidos: Semanas:

Desarrollar proyectos
teatrales con la finalidad de
montar obras cortas como
evaluación final.
Contenidos teóricos:
Los medios escénicos:
Vestuario, maquillaje, utilería,
escenografía, musicalización e
iluminación. 2 Semanas
Contenidos pragmáticos:
Planteamiento grupal de
proyectos teatrales.

Lectura Obligada:

Código de Biblioteca UCSP Libro

792.08 M63 Iniciación al teatro. Páginas de la 99 a la 114.
7.5 QUINTA UNIDAD: EL MONTAJE TEATRAL

Objetivo específico: Contenidos: Semanas:

Que el alumno pueda actuar
en una pieza de teatro, así
como desarrolle la capacidad
de realizar una crítica teatral.
Contenidos teóricos:
El montaje teatral. La
dirección y la producción de
una pieza de teatro. La 5 Semanas
apreciación o crítica teatral.
Contenidos pragmáticos:
El montaje de una obra de
teatro.

Lectura Obligada:

Código de Biblioteca UCSP Libro

792.08 M63 Iniciación al teatro. Páginas de la 129 a la 138.
8. METODOLOGÍA

El desarrollo satisfactorio de la asignatura requiere una dinámica de participación activa de

los alumnos, integrados en grupos de trabajo y se sustenta en la concurrencia de los
siguientes criterios:

1. Talleres y Exposiciones
El profesor del curso efectuará un conjunto de talleres sobre los temas tratados y los
alumnos deberán participar activamente de dichas clases para así poder satisfacer las
necesidades de comunicación del grupo. La asistencia a los talleres y exposiciones es
obligatoria, debido a sus características las recuperaciones no existen. Además la clase
comenzará a la hora señalada y los alumnos que no ingresaron hasta ese momento se
quedarán fuera de clase sin opción a ingreso.

2. Controles de Lectura
El docente realizará una serie de controles de lectura en cada sesión basado en las
lecturas señaladas en el sílabo y el material de análisis de la asignatura.

3. Análisis de Conceptos
Algunos de los conceptos vertidos en clase serán analizados por medio de la apreciación
de obras teatrales vistas en el teatro o por medio de recursos audiovisuales.

4. Visita al Teatro y Crítica Teatral

A efecto de poder consolidar los conceptos vertidos en clases los alumnos realizarán de
manera individual un análisis de diversas obras teatrales que se presentan en nuestro
medio. En el semestre existirá por lo menos una visita obligatoria al Teatro por parte de
los alumnos del curso.

5. Montaje de Obras Teatrales

Como parte de las evaluaciones parcial y final de la materia, los alumnos tendrán que
realizar el montaje de una obra corta con el asesoramiento del docente.

6. Asistencias
La inasistencia al 30% del curso elimina automáticamente al alumno del sistema del
curso. El 30% equivale a 15 horas académicas o 5 clases de 3 horas cada una. Las
justificaciones de tardanzas e inasistencias son factibles previa autorización de la
Dirección de la Escuela Profesional correspondiente, la misma que se hará conocer al
docente por medio de un escrito dirigido a él por parte de la directora de la misma.

7. Notas Permanentes
Las notas permanentes serán obtenidas de los controles de lectura, análisis de obras
teatrales, visitas al teatro y de los diversos talleres, así como de los avances de montajes
teatrales.
9. BIBLIOGRAFÍA

9.1 BÁSICA:

Código Biblioteca: 792.0985 B19

BALTA, Aída. Historia general del teatro en el Perú. Facultad de Ciencias de la Comunicación
de la Universidad San Martín de Porres. Lima – Perú. Marzo 2001.

Código Biblioteca: 792.08 M63

MIRAVALLES, Luis. Iniciación al Teatro – Teoría y práctica. Editorial San Pablo. Madrid –
España. 1998

Libros que no se encuentran en Biblioteca:

ARRAU, Sergio. El Arte Teatral: Teoría y Práctica. Fondo Editorial Universidad de Ciencias y
Humanidades. Segunda Edición. Lima – Perú. Junio 2010.

BRECHT, Bertolt. Escritos sobre Teatro. Alba Editorial. Segunda Edición. Barcelona – España.
Junio 2010.

BROOK, Peter. El Espacio Vacío. Ediciones Península. Primera Edición. Barcelona – España.
Marzo 2012.

CHEJOV, Michael. Sobre la Técnica de la Actuación. Alba Editorial. Quinta Edición.

Barcelona, España. Mayo 2011.

OIDA, Yoshi y MARSHALL, Lorna. Los Trucos del Actor. Alba Editorial. Primera Edición.
Barcelona – España. Junio 2010.

STANISLAVSKI, Konstantin. La Construcción del Personaje. Alianza Editorial. Tercera Edición.

Madrid - España. 2011.

9.2 COMPLEMENTARIA:

Libros que no se encuentran en Biblioteca:

FERNÁNDEZ, Miguel Ángel. Jugar al Teatro. Editorial Marenostrum. Primera Edición. Madrid,
España. 2002.

NACACHE, Jacqueline. El Actor de Cine. Editorial Paidós Ibérica. Primera edición. Barcelona –
España. 2006.

RIVERA, Juan. Apuntes para una Historia del Teatro Peruano. Fondo Editorial Universidad
Alas Peruanas. Primera Edición. Lima – Perú. Julio 2007.

TORRES, Natalia. Los Procesos de Identificación entre el Actor y sus Personajes. Fondo
Editorial de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Primera Edición. Lima – Perú.
Septiembre 2005.
10. EVALUACIONES

El sistema de evaluación es vigesimal individual y será el resultado del promedio ponderado

de:

1. EVALUACIÓN PERMANENTE: Equivale al 30% del promedio final

Se obtendrá del promedio de todas las notas obtenidas de la participación de talleres,

exposiciones deliberantes, del desarrollo de dinámicas de trabajo grupales e individuales,
de los análisis conceptuales, controles de lectura y de la participación en clase. Existen dos
notas permanentes, una antes del examen parcial y una después de él. Cada una de ellas
equivale al 20% del promedio final del curso.

2. EVALUACIÓN PARCIAL: Equivale al 25% del promedio final

La nota parcial será el promedio del examen teórico y del examen práctico. Ambos se
desarrollarán de forma pragmática. Cada uno de ellos equivale al 12.5% del promedio
final del curso. La prueba teórica será una exposición grupal de los contenidos
teóricos desarrollados en las sesiones magistrales. La evaluación práctica consistirá
en la presentación de sketch.

3. EVALUACIÓN FINAL: Equivale al 45% del promedio final

Constará en la presentación de una pieza teatral donde se aplicarán todos los

conceptos desarrollados a lo largo del semestre académico. El trabajo será la adaptación
y montaje de una obra teatral existente y de autor relevante. La pieza será confrontada
ante un público compuesto por los alumnos de teatro de todas las Escuelas
Profesionales de la universidad, familiares, amigos e invitados y un jurado calificador
integrado por los profesores de Teatro de la UCSP. Ocasionalmente se podrá invitar
a expertos del teatro local y/o nacional. Se realizará en las instalaciones de un
auditorio de la universidad o eventualmente en un teatro.

Elaborado por: Revisado y aprobado por:

ARTURO MOISÉS SALAZAR MONROY

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Nombre: Nombre:
ARTURO MOISÉS SALAZAR MONROY Cargo