La mayoría de las performances del teatro balinés inician con un rito. Eso me pareció asombroso porque retoma los orígenes del teatro, además es una de las formas más antigua de representar algo. También, me sorprendió la poca o nula utilización de la lengua como signo teatral. A nivel verbal, solo se comunicaban con sonidos no convencionales. Eso, el vestuario y los movimientos de los actores permitían la creación de una atmósfera extracotidiana. A diferencia del teatro occidental, sus movimientos extracotidianos son más visibles. En occidente, si alguien desea representar un personaje de un anciano, debería encontrar la “naturalidad” del personaje. En el teatro balinés, se observa que el actor presenta una máscara para representar al anciano, además, todos sus movimientos nos son exactamente como de un anciano, no tiene ese “si mágico” de Stanislavsky. Sin embargo, sus movimientos transmiten ese miedo y cuidado al momento de caminar que poseen las personas longevas. Por otro lado, observé que el teatro balinés es como una mezcolanza de las artes escénicas. En una performance percibí que presentaban el mágico ritual al inicio, luego, la historia se contaba mediante la danza, teatro de máscaras, teatro físico y ballet. Todas esas artes escénicas presentan lenguajes distintos. Por lo tanto, si una persona va a ver este tipo de teatro y, además, es novel en ese ámbito, entonces, probablemente, no entenderá ciertos pasajes de la historia. Sin embargo, disfrutará de esos momentos en los que los bailarines danzan por el aire. Particularmente, no entendí completamente la historia porque es otra cultura, otra visión de arte, otra forma de entendernos. Sin embargo, me gustó por ese mismo hecho de combinar muchas formas de arte en un mismo espectáculo. De todo lo observado, lo que más me llamó la atención fue la gran apertura ritual. En ese momento catártico, donde observaba caos, apreciaba que todos estaban conectados de una forma unísona. Contradictoriamente, era una ordenada babel en el escenario. Además, con su cuerpo y voz, sin ningún otro objeto, creaban ciertos ritmos que ayudaban a crear la atmosfera. Finalmente, se podría decir que dentro del teatro balinés todos los aspectos son teatrales desde el punto de vista oriental. Sin embargo, desde la perspectiva occidental, necesitamos una historia con inicio, nudo y desenlace. Además, personajes que revelan ciertos comportamientos porque desean algo. Ambos presentan sus propios juegos de signos para representar algo, pero estas estructuras difieren en ambos tipos de teatro. Por ejemplo, el inicio es teatral en todo sentido porque es ritual. A través del rito, la sociedad reafirma físicamente su cosmovisión para comunicar a sus miembros. Además, es la forma más original del teatro. También, podemos decir que otro aspecto teatral son los personajes porque pertenecen a un plano extracotidiano, aunque a nivel práctico, desde la forma de su construcción hasta su vestuario sea distinta a la occidental. Otro aspecto teatral es la presencia del público. Esta característica es primordial tanto en el teatro balines y occidental porque el espectáculo existe gracias a que un observador lo percibe. En el teatro balinés tienden a usar la máscara. Eso es un signo de extracotidianidad; por lo tanto, es un aspecto teatral. Pero, si la máscara solo forma parte del vestuario del bailarín y este no presenta ni acción ni objetivo en el escenario, entonces, dejaría de ser un aspecto teatral.