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Capitulo IV - Surgimiento de una música académica argentina


Presentación en e Teatro Colón el 4 de abril de 1878. Ocasión de un concierto integrado por obras clásicas y
obras de autores nacionales.

* Saturnino Berón : “La Pampa” Poema sinfónico para orquesta - “Sinfonía Entre Ríos” para orquesta.
Músico militar. Nacido en Paraná. estudio mediante un beca, música en Europa

* Miguel Rojas: “Cos´é amore!!” - María (serie de valses) - Chaquira Lieu (drama lírico, trata sobre una
joven India del Neuquen. Desarrolla una trama de amores y celos).

* Luis Bernasconi - (1845-1885). Pianista y copofonista. Ej: “Romanza y Vals” (obra para piano y
copofón).
Buscaba afianzar la música nacional. Formó parte del grupo que editor del periódico “Mefistófeles”.

El poema sinfonico “La Pampa” tenia todos los ingredientes necesarios para ser considerada una obra
Nacionalista. 1) tema extramusical para describir en música: La Pampa (muy representativo del país). 2)
Genero muy recurrido para este tipo de obras “el poema sinfónico”. 3) recurre a música popular: un pericón,
una Habanera y otros aires nacionales.

Esta obra es un punto culminante de un movimiento que tomó impulso entre los jóvenes compositores del
momento. De todos modos este nacionalismo era parcial, ya que los músicos componían obras nacionalistas
al igual que obras de estilo internacional.

Olas del nacionalismo

1º ola de nacionalismo musical - 1876.

* Año en que se publica el “Album musical Hispanoamericano” de Torrens Boqué. Formado por “aires
populares”. Característica netamente nacionalista al pretender componer una obra nacional.
* En esta primera ola estuvieron enrolados casi todos los compositores locales.

Características del momento

* Gran Inmigración. Llegan Maestros Europeos. Estos maestros europeos fueron interpretes, directores de
orquesta, profesores de instrumentos y diferentes disciplinas musicales.

* Se encontraban en Bs.As. músicos compositores extranjeros como Gustavo Nessler, Agusto Nannetti,
Federico Hartmann.

* Surgen publicaciones Ej: “Mundo artístico” - El Mefistofeles (periódico musical 1882).

* Funcionan varias Sociedades musicales. Sociedades carnavalescas como “Comparsa de los Negros”.
De la que formaba parte Miguel Rojas. Nació por influencia Norteamericana.
* Sociedad Alemana de Canto “Sing-Akademie”
* Sociedad “La Lira” dedicada a música de cámara. Se destacan músicos como Juan Gracioso Panizza
y Strigelli.
* Sociedad de cuarteto, difusora de la música de cámara, a la que pertenecían: Nicolas Bassi, Gaetano
Gaito, Edelmiro Mayer.
* Sociedad orquestal Bonaerense, Panizza y Bassi.
* Sociedad Africana, Sociedad Enfants de Beranger, Sociedad Filarmónica de Bs As.

* Mucha actividad musical en las salas publicas que requería muchos profesionales del medio nacional y
extranjero.
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* Se desarrolla el comercio musical. Casas importadoras de instrumentos, impresoras, editoras, almacenes de


música, talleres de reparación de instrumentos y fábricas.

* 1875 se funda la Escuela de música de la Provincia (solfeo, armonía, clases de instrumento y canto).

* 1878 Se presentan en la Expo de Paris obras compuestas por argentinos y extranjeros radicados en la
Argentina de carácter nacional. (Hargreaves, Berón, Rojas, J.G.Panizza).

* Salas como el Teatro Colón y el Teatro de la Ópera presentan obras de músicos locales. Esto da impulso
musical. La población asiste a estos espectáculos y toma contacto con las mejores producciones artísticas.

Otros autores extranjeros que se radicaron en Bs As y dieron empuje a la música de la época: Gabriel Díez
(Obra “La argentina” canto patriótico, Avelino Aguirre, Herzfeld, Torrens Boqué (autor de “Album
musical”), Clementino del Ponte.

Autores argentinos del momento: Francisco Hargreaves (1849-1900). estudio en Italia. Compuso “La gatta
bianca”. (algunos la consideran la primera ópera argentina estrenada acá). “Il Vampiro”.

En 1879 hay gran producción de obras de carácter nacionalista. Entre ellas se destacan:
* La chiriguana (ópera nacional en idioma patrio) Repossi /Avella.
* Chaquira Lieu (drama lírico) Miguel Rojas. Trata de una joven india del Nequén.

* En esta época se destaca Alberto Williams (1862-1952). Músico de vasta producción, intérprete,
pedagogo, director de orquesta, compositor y publicista.
Estudia en Europa.

* Arturo Berutti (1858-1938) Nacido en San Juan. Presenta en el el Jardín Florida (sala pequeña) su obra
“Gran capricho de concierto sobre un aire nacional (1879)” - para piano y orquesta. Obra de gran
envergadura en el Nacionalismo musical.
Berutti formará parte de las tres olas con sus obras nacionalistas.

En 1882, luego de algunos conciertos organizados por el periódico Mefistófeles en donde se presentaron
obras de carácter nacionalista compuestas por los autores del momento, que no tuvieron éxito ni apoyo del
publico, la revista tuvo que cerrar.

Al promediar la década de 1880, la primer ola del nacionalismo retrocede.


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Capitulo V - Eclosión de la música académica argentina


Teatralización del drama gauchesco rioplatense. Se pone en boga el genero chico (criollo). Esto se daba en la
clase acomodada y en la clase popular.

* Juan Moreira (Basado en novela de Eduardo Gutiérrez 1879 y llevada al teatro) : Idealización de un
sujeto prepotente y sanguinario, matón al servicio de caudillos políticos de campaña, que un día calló en
desgracia.

* Martin Fierro - La vuelta (José Hernández). Escenificada. Gaucho perseguido por la justicia.

1890 - Eclosionan las zarzuelas y los sainetes y otras muestras de género menor de autores criollos y
españoles. Tenían letra y música.
Fue necesario adaptar las obras demasiado castizas al estilo criollo. Se adaptaron los personajes:
torero=gaucho - maja=criollita - guardia civil=vigilante de la esquina - tenorio=compadrito -
extranjero=tano.
Se cambian las músicas y así nace el genero chico nacional, cercano al drama criollo de gran éxito.

1890 surge un espectáculo nacional que triunfa. Refiere a asuntos locales incluyendo la política
contemporánea, con personajes del medio y consta de música criolla popular tradicional (gato,
milonga, vidalita). Los autores son locales. (Miguel Ocampo, Enrique De Maria (letra) - Eduardo
García, Hilarión Moreno (música).

* Surge una nueva promoción de músicos argentinos con estudios superiores en Europa.
* Llegan inmigrantes con buena formación.
* Se amplían las líneas de frontera

* Julian Aguirre (Bs.As. 1868-1924)

Estudió en España. En 1890 Se establece en Bs As. Se conoce su obra Mazurca española para piano. Con
excelente crítica del público.

Se inicia en el nacionalismo al fines de la década del 90 (en el repliegue del movimiento).


Tiene composiciones con giros de aire nacional, como así también otras con elementos españoles y también
franceses.

Compone obras para piano, algunas con tendencia francesa, canciones en francés e italiano. Sonata para
violin y piano y otra para violoncello y piano.
Compone Tristes y Aires criollos y Aires populares.

Escribió varias series de piezas: Aires Nacionales Argentinos (son 5 tristes para piano sumados a 4
canciones).
Los nombres de los tristes se ubican geográficamente.
1) Jujuy (modo mayor/menor) - Parece la vidalita
2) Córdoba (canción de cuna)
5) Córdoba (6/8 contra 3/4 - ritmo típico folklórico)

Sólo compuso en idioma castellano.


Se dedica también a la crítica (escribe en la revista “El hogar”.

Estilo:
* Sus obras son chicas; intimistas. Es más camarístico.
* Armónicamente hablando su postura es romántica. (aunque presenta alguna disonancia).
* Silábica (no melismas)
* Piezas sencillas
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* - Alberto Williams (Bs.As. 1862-1952)

Estudia en Paris con Cesar Franck. En 1890 traba relación con Aguirre. Ese año da una serie de conciertos
presentando obras del repertorio pianístico y propias, dándose a conocer.

Ya ha compuesto un par de sinfonías (La bruja de las montañas opus 55), dos oberturas para orquesta, obras
de cámara. Totaliza 180 composiciones al momento.
Es un destacado profesor de piano en su conservatorio, y director de orquesta.
en 1912 entra de lleno en el nacionalismo musical con sus seis series de Aires de la Pampa (piano).

* - Eduardo García Mansilla (Washington 1871 - Paris 1930)

Hijo de diplomáticos. Estudió con maestro particulares. (Inclusive en Rusia con Korsakov.
1890 llega a Bs.As. Aquí se encuentra con el ambiente nacionalista.

Eduardo trae varias composiciones que da a conocer. Ademas de editarlas las presenta en teatros. Ej. Danza
Pampeana (obra de carácter nacional para piano) Además compone obras de carácter sinfónico.

Compuso 2 óperas en Francés: Chant Hivernal , ópera Ivan, inspirada en una antigua leyenda rusa
(compuesta con letra en francés en San Petersburgo 1900 y estrenada allí.
Opera Argentina: (Esta pertenece a la 3º ola del nacionalismo). La angelical Manuelita (Manuelita Rosas).
Era un tema nacional, en castellano. Se estrenó en el teatro Colón

Estilo:
* Gran melodista
* Escribió sobre todo tipo de textos ya que manejaba varios idiomas.
* Se destacó en la música vocal
* Compuso obras con texto religioso - En su obra Ave María ya presenta politonalidad.

Estos tres músicos, que son amigos, publican juntos un Album pour le piano (con dos obras de c/u).
Además realizan conciertos juntos. Williams tenía manejo de la crítica y la imprenta. Editaba sus obras y las
vendía en los conservatorios.
A este grupo se van sumando otros músicos argentinos que retornan de estudiar en el extranjero. Entre ellos:
Juan Gracioso Panizza, su hijo Hector, Arturo Berutti.

* - Arturo Berutti

Formado en el Conservatorio de Leipzig. (Becado y obtuvo un doctorado).


Estuvo en Italia en donde compuso ópera con estilo e idioma italiano (Ópera Vendetta - 1890).
Vuelve a Bs.As. y presenta un concierto sinfónico en el teatro Ópera dando a conocer varias de sus obras.
Entre ellas Sinfonía argentina, Gran marcha triunfal…

Compone las óperas:


* Pampa. Ésta cuenta la historia de Giovanni Morel, un gaucho matrero, cuchillero. Con costumbres típicas
(el mate) pero en idioma italiano.
* Ópera Yupanki (estilo Italiano pero ubicado en la cultura Inca).
* Ópera Evangelina.
* Los Héroes

* Vuelve a Italia, y allí logra el éxito. Desarrollando su carrera de compositor.


Regresa en 1895. No logra el mismo éxito en Argentina y se deprime, escondiendo sus obras.
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* - Antonio Restano (Bs.As. 1860-1928)


* Estudió en Milán. Opera Un milioncino, Moroveldo y Margherita d’Orleans. Regresa en 1906.

* - Hermann Bemberg
Instalado en Paris, hace una gran carrera musical que continúa en Bs As. Se editan varias de sus obras allí.
Compuso Eliane, estrenada en Londres 1892 con gran suceso.

* - Justino Clérice (Bs.As. 1863-Paris 1908)


En parís fue alumno de Delibes. Compuso óperas Le meunier d’Alcalá de gran éxito internacional. Por ello
se dedicó a componer música lírica de espectáculo.

Esta promoción de compositores argentinos logró un nivel equiparable a los del viejo mundo.

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2º Ola de Nacionalismo musical - 1890

En 1890 - Alberto Williams compone suite para piano, En la sierra, op 32. (Formada por 5 números: La
colina sombreada, Insectos y lagartijas, Rama de piquillin, El rancho abandonado, Cortejo campestre.
Obra muy difundida. El rancho abandonado lo inicia en la corriente nacionalista (influencias de E. Satie
“Gnosiennes”). Aquí hace alusión a una danza “la hueya” por medio de un esquema rítmico-melódico “a-la-
hueya-la-hueya”. Crea entonces un sonotipo para la hueya académica ; Un recurso compositivo del
nacionalismo musical el crear sonotipos que ubiquen al oyente en medio de un paisaje.
Rama de piquillin (cuyo título ubica en un paisaje único) posee un aire de milonga.

1890 - Hargreaves compone El gato (baile del gaucho argentino), el pericón, el cielito (baile nacional de la
República argentina), la milonga (danza criolla) y Décima (aire de pampa argentina).

1891 - García Mansilla compone Danza pampeana (piano).

Se compone una ópera Argentina “Juan Moreira” (Enrico Bernardi). Primera sobre tema gauchesco.

Durante ese año se llenaron los catálogos de las casa editoras de piezas criollas.
El gusto por la poesía gauchesca se popularizó. Pero esto vino desde lo académico.

Se sigue representando el drama criollo como por ej las ópera de Torrens Boqué Marangoré y El
conquistador.

1893 - En la música académica comienza a desaparecer la composición nacionalista y esta retrocede.

1896 - Arturo Berutti compone la ópera Pampa, drama lírico sobre Juan Moreira (en italiano). Considerada
en su época la 1ª ópera nacional.

Se abren los primeros conservatorios.

Capítulo VI -En tiempos del centenario


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Época de gran desarrollo económico y crecimiento del país. Se refleja en grandes exposiciones
internacionales realizadas en BsAs. (Ganaderia, industria, ferrocarriles, bellas artes, higiene). A la vez
durante estos eventos se desarrollaron grandes manifestaciones artísticas (concursos para levantar
monumentos recordatorios de la fecha ej: pirámide de mayo).
Hubo muchos proyectos musicales (la gran mayoría no se concretó) pero si manifestaciones musicales
durante los actos: bandas en los actos al aire libre, orquestas en los salones, conciertos sinfónicos de música
argentina en donde se dieron a conocer obras de autores locales. Williams compuso Marcha del centenario.

1908 - Se inaugura el nuevo teatro Colón (luego de 18 años). Debido a su arquitectura se convierte en un de
los principales teatros líricos del mundo. Produciendo un ambiente musical descollante. Ej. 1912 actuaron en
Bs As 8 compañías de ópera y 6 de opereta.
Adquiere importancia también la música sinfónica. Allí se estrena la primera ópera argentina Aurora de
Hector Panizza quien la dirigió. A ella pertenece la canción a la bandera (alta en el cielo…) que luego se
hizo famosa.

Se va gestando una nueva ola nacionalista. Williams en un articulo llama a los jóvenes compositores a
rastrear melodías originales para inspirarse en ellas y componer.

1910 - aparecen numerosas composiciones musicales para el centenario.

Se destacan 3 músicos (promoción del 90)

1) - Constantino Gaito (Bs.As. 1878-1945)


* Compositor, sobre todo de ópera. Estudió becado en Italia (Nápoles). Regresó en 1900.
* Fundó junto a su padre un conservatorio.
* Compuso grandes óperas con temática nacional (década del 20). Le costaba integrar lo nacional con la
ópera.
* 1926 - operas 1) Ollantay
2) Lázaro
3) La sangre de las guitarras. (época de Rosas). Ópera de estilo italiano pero con
temática criolla. Aparece una pieza bailada (pericón).
* Estuvo en el directorio del teatro Colón

2) - Ernesto Drangosh (Bs.As. 1882-1925)


* Se formó en Bs.As. y en Europa (Leipzig) como pianista.
* Se destacó como Pianista, director de orquesta, compositor, intérprete.
* Compuso la 1ª sonata para piano - 1º concierto para piano.

3) - Pascual de Rogatis (Italia 1880-1980) 100!


* Nació en Italia pero se formó en Bs.As. con Alberto Williams. Toda su producción está relacionada con la
música argentina y americana (precolombina y época virreinal). Esta incorporación fue una nueva faceta del
nacionalismo.
* Compuso: - poema sinfónico Zupay (para el centenario - 1910)
- Atipac (poema sinfónico)
- Muemac (ópera ubicada en la época colonial)
- Etapas argentinas (poema sinfónico)

En estos años del centenario también estaban activos los compositores del 90 Berutti, Aguirre y Williams
en Bs As. y en Europa Bemberg, Clérice, García Mansilla y Panizza.

La música religiosa (no lo resumí porq no se si va) pag 181

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Una nueva promoción y nueva valoración de la música con raíz nacional


Entre ellos: Antonio Sinópoli, José André, Carlos López Buchardo, Felipe Boero, Floro Ugarte, Juan
Bautista Massa, Alfredo Schiuma, Armando Schiuma, Athos Palma, Pablo Beruti…

* Esta promoción estuvo activa hasta la década del 50. Muchos estudiaron en Europa para perfeccionarse.

* Carlos López Buchardo: Estudios superiores en Paris (Hector Belluci, Alphonse Thibaud, Luis Forino,
Gaetano Gaito).
Conoce 1906 al médico Enrique Prins (músico aficionado) quien escribió el libreto sobre el cual CLP
compondrá una ópera posteriormente Il signo di Alma.

* Los autores alternan sus composiciones entre música nacionalista e internacionalista.


* Por aquellos años posteriores al bicentenario comienza una revalorización de la música con raíz nacional.

* Pablo Beruti: compositor de carácter nacional. Estudia en el conservatorio Real de Leipzig recibiendo el
título de Doctor. Compone la ópera Cochabamba (drama de tema heróico nacional). Considerada una de las
óperas más importantes escritas en el país.
1910 recibió la cruz de Honor por parte del emperador Francisco José. Recibio también el Premio Mozart en
Leipzig. Fundó un conservatorio en Bs.As.

Capitulo VII - Nacionalismo, Internacionalismo e indigenismo musical: La


música de los años 20

3º ola de nacionalismo musical - 1915


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Ola definitiva y arrasadora. Coincide con los nacionalismos musicales del siglo XX que se dan en Europa
central, españa y toda américa.
Compositores que llegan de Europa se suman a la actividad local, en donde ya eran conocidas las
composiciones nacionalistas de Aguirre y Williams producidas a lo largo de 25 años.
Se producen una serie de acontecimientos que dan impulso al movimiento.
Un grupo de compositores jóvenes se reúnen en una asociación Sociedad Nacional de Música, para hacer
conocer sus producciones musicales. (José André, Felipe Boero, Ricardo Rodriguez, Josué Teófilo
Wilkes).
Organizaron conciertos para ello. El primero 5/11/1915 marca el inicio de la 3º Ola.

* Se estrena en el teatro Colón La angelical Manuelita.


Considerada 1era ópera nacional Argentina de Eduardo García Mansilla:

* Por su temática nacional desarrollada sobre un libreto en castellano, con modismos de habla local.
* Música inscripta en el nacionalismo musical.
* En castellano
* Letra y música de autor argentino.

Gran actividad operística. Se estrena Il sogno di Alma, de López Buchardo, Iván de García Mansilla,
Huemac, de Rogatis.

1917, Williams compone su Primera Sonata argentina, Tres canciones argentinas y la suite para piano.
1919, Diez canciones de la pampa y de la sierra
1920, Poema de la quebrada, poema del valle (suites para piano).

* Felipe Boero (1884-1958): estudió en Europa. Estudió con Berutti. Se destacó en la ópera.
Compone ópera en estilo nacionalista, con un lenguaje fluido bien integrado.
Óperas: Heróico, Raquela, El Matrero.

Brasil

Música popular Brasileña

Aportes:

- Había distintas tribus (estado primitivo)


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- Aporte europeo (Portugal - España) Aportan la cuadratura y melodía de la frase (fado). Expresividad de
las palabras (vocales).
- Deidades Africanas con Santos Cristianos.
- Instrumentos Africanos . Indigenas
- Danza

La música popular se fue amalgamando a fines del S XIX.


Llega la ópera proveniente de Italia a Brasil.
Rio fue primero una corte virreinal y luego Imperial.

Operista de Brasil:

* Carlos Gomez Ej.: I Guarani (audio) - Il schiavo


Escribió en estilo Italiano.

Historiador: Vasco Maris (historia de la música de Brasil). Habla de Nacionalismo. Habla de la música que
mas se difundió.

* Precursores: * Nazaré (Década del 60)


* A. Nepomuceno (Década del 60)

* Alemán Instalado en Brasil en la década del 50 “entreacto dodecafónico) Trajo la música moderna.

* Entra a Brasil la vanguardia (1960). Técnicas de micropolifonía, cita, collage, texturas.


* Binario Oriental …………

* Heitor Villalobos - 1887-1959


Compositor nacionalista. Su padre fue profesor de música. Poseía inclinación artística y sus tías lo
introducen en la música. Aprendió Violoncello, clarinete y guitarra. No tuvo formación académica
formal. Aprendió concurriendo a agrupaciones “Choroes”regionales en donde se tocaba música
popular. Viaja al mato grosso (norte de brasil) en donde también se contacta con lo popular.
Muy metódico para estudiar por su cuenta, estudia tratados de orquestación y composición
(D’Indy).
Tuvo un cargo político (funcionario). Tomó canciones populares y las escribía en coro (impronta
nacionalista). Juntaba chicos para cantar.
VIajó a Paris, EE.UU, Bs.As.

Compone Choros a largo de 20 años. Son 16, y no están ordenados cronológicamente sino por
complejidad.
Poseen una introducción, no los divide en movimientos sino en secciones. Hay para distintos tipos
de agrupación. Ej. Choro nº12 - (1929) para orquesta incluidos instrumentos populares (idiófonos).

Estilo:
* Síncopa
* Politonal (2 polos tonales) simultaneamente.
* Programático (ej: poemas sinfónicos Amazonas - Virapuru
* Influencia del neoclasicismo y del impresionismo.
* Presencia de disonancias (pero con centro tonal).
* Creó un sistema de solfeo.
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Compuso:
* 9 Bachianas (1930-1945). Son una síntesis entre la música barroca y la popular brasileña. Ej:
utiliza el contrapunto (Bach).
* Música para piano. 3 suites: Prole do bebê - Rude poema - Alenda do caboclo.
* Estudios (12) para guitarra
* Preludios para guitarra
* Suite popular brasileña (guitarra)

Final de promoción del centenario

* Schiuma
* Floro Ugarte
* Promoción del 20 (homogeneizar la civilización ya que había mucha inmigración).

Promoción del 20

Año 20. Gran movimiento musical. Están en actividad los músicos de las promociones del 90, del 900, del
centenario, y la nueva camada que asoma formada exclusivamente en el país por la guerra europea, por
maestros provenientes de diversos lugares que les da una característica mas universalista.
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Americanismo musical: extiende el concepto americano a otros países. Se presentan temáticas precolombinas
y época virreinal.
El nacionalismo dado en Bs.A.s triunfa y se identifica un perfil “Argentino”.

De la mano de Gomez Carrillo se incorpora la música del Noroeste. Se conocía la pentatonía andina pero
como si fuese Peruana. Da a conocer la vida.

Elementos que se fueron tomando del folklore, y volcándose en el música académica nacional

Buenos Aires - Géneros pampeanos (tristes, milongas, huellas)


Cuyo - (tonada, cueca)
Noroeste (vidala, vidalita). Se incorpora tiempo después en le época de Gomez Carrillo (1920)
El litoral (chamamé) - Bailes (mazurca, polca, chotis)

* Gomez Carrillo - 1883-1968


Proveniente de Santiago del estero. De familia acomodada criolla. Sus padres lo orientaron a estudios
religiosos y ahí se inclinó por el gusto musical. Siempre atraído por lo criollo, le gustaba lo popular, del
campo.
Relevó, recopiló música, registró, transcribió, clasificó y editó. Registró cantos y las circunstancias (sociales
y personales). La difundió por medio de la Universidad de Tucumán, quien le dió apoyo institucional y
económico, en las ciudades.
Compuso obras al estilo criollo (nativismo) como también música académica con elementos criollos.
(integracion de lo académico con lo popular).

Composiciones:
* Publicó 2 series (transcribió para violín y piano y para canto y piano).
* Rapsodia Santiagueña (tomada de la zamba 7 de abril. Cadencia de vidala.
* Estrellita y Pobre mi negra.
* Obras corales. Sus composiciones estuvieron siempre dentro de la inspiración nacionalista.
* Se publican 3 series (con plata juntada por la familia).

1929 Surge el Grupo Renovación. Ideas nuevas. Cuestionaba y quería salir un poco del nacionalismo. Tenía
un ideario en el que se planteaba ampliar y mejorar el nivel de la música local (editar, difundir, promover).
Formado por: Paz, Gilardi, Gianeo, Ficher, Castro.

* Juan Carlos Paz - 1897 - 1901


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* Ginastera -

tres etapas

* Juan José Castro - 1895 - 1960

* Carlos Guastavino - 1912 - 2000

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TANGO
Detalles
Caracteristicas

* Astor Piazzola - 1921 - 1992

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La Vanguardia

* Gandini - 1936 - 2003


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