Música Contemporánea Los Vanguardistas – Años 1900 Todo estos musicos se desarrollaron por

una tendencia EXPERIMENTALISTA,

Se ha escrito en los últimos cincuenta años, Se coloca al sonido como eje central
particularmente después de los años sesenta. de la música desplazando así las que

En un sentido más amplio, música partituras. Teniendo como base: pretendía

contemporánea sería cualquier música que LA INNOVACION, LA RUPTURA y LOS rever de
se escribe en el presente. PARADIGMAS ESTETICOS
cero sus
Es materia de un arduo debate si el término postulados.
se debería aplicar a música de cualquier
estilo, o si se le aplica exclusivamente a los Se
compositores de música de vanguardia, o experimentó con
música «moderna». La música contemporánea
sonidos
más reconocidas por la mayoría es el jazz, el
blues y el rock and roll producidos por
la naturaleza,
Se divide: MODERNA Y POS MODERNA
por las nuevas fuerzas de la electricidad,
MODERNA y el aire libre. Estas ideas de
CLAUDE DEBUSY (siglos multiplicidad, simultaneidad, ruido,
IXX y XX)
Igor Stravinsky
Carl Orff
silencio y creación de atmósferas, fueron
PIONERO y Genio de la música PRIMITIVISMO
Neoclasicismo muchos de lo nuevos sonidos añadidos a
de gran sensibilidad para el Luigi Russolo
timbre, que cambió la forma de la forma de crear musica.
FUTURISMO
escuchar. Manifestó que la
música no solo debe trasmitir emociones, sino
también historias. El gran logro de Debussy
Característica principal de
fue la síntesis de una «tonalidad melódica» los músicos vanguardistas
monofónica con armonías, aunque diferente es su oposición (a veces
de las de la «tonalidad armónica»
radical) a las formas
vigentes.
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La música popular también
tuvo su desarrollo desde el
siglo XX.
Concebida para ser
distribuida de forma masiva,
y frecuentemente a grupos
grandes y socio
culturalmente heterogéneos.
Es distribuida y almacenada de
forma no escrito.
Origen – EL BLUE
Originario de las comunidades
afroamericanas del sur de los Estados
Unidos a principios del siglo XX, en los
años sesenta este género se convirtió en El Jazz y sus Derivados
una de las influencias más importantes
para el desarrollo de la música popular
estadounidense y occidental.
EL JAZZ
Surge en el estado de Luisiana,
concretamente en la zona de influencia Ragtime:
de Nueva Orleans (cuna del estilo
musical y principal centro jazzístico La primera
partitura de
durante la primera época del jazz), a ragtime se publicó
donde llegaban grandes remesas de en 1897 y su autor
esclavos de color, fundamentalmente de era el músico
la zona occidental de África, al sur del blanco William
Sáhara, la zona denominada Costa de H. Krell,
Marfil, "Costa del Oro" o "Costa de los
esclavos".
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Dixieland 1920
Sus principales figuras fueron, en una
primera época, la corneta Papa Jack
Laine, que se reputa como el "padre del
dixieland" se agilizó los tempos y se
buscaron estructuras rítmicas menos
"africanas". El nuevo estilo era "menos
expresivo, pero con mayores recursos
técnicos", con melodías más pulidas y
armonías "limpias". Además, se
introdujeron el piano y el saxofón, y se
desarrollaron técnicas instrumentales
nuevas, como el estilo tailgate de los
trombonistas.
Swing (1930-1940) 1960 nacimiento de los The Beatles fue
una banda de rock inglesa activa y
Un estilo rico en grandes
reconocida como la más exitosa
improvisadores, muchos de los cuales
comercialmente y la más alabada por la
establecieron verdaderos cánones en sus
crítica en la historia de la música popular y
respectivos instrumentos.
de la música rock.
FRANK
SINATRA
Exponente
del estilo
RHYTHM AND BLUES, abreviado
como R&B, es un género de música popular
afroamericana que tuvo su origen en EE. UU.
Con esta banda se considera el
en los años 1950 a partir del blues, el jazz inicio de la música
y el gospel. Se la describió como «una música
contemporánea
basada en el jazz, movida, urbana y con un POSMODERNA
ritmo insistente». Constituyó la base musical
para el desarrollo del rock and roll. Concepto
Estética
1970 característica de la posmodernidad
según el filosofo arried
Bricolaje – Poliestilismo - Aleatoriesda
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AÑOS 70 Y 80
Mainstream y Underground:
Dos caras, m misma moneda
manifestación musical que están
más allá de la música mainstream;
Da origen
y el
También nace el
Motown Sound
Con características
distintivas, incluido el uso
de la pandereta junto con
los tambores, el bajo como
instrumentación, una
distintiva estructura
melódica y de acordes.
Cualquier género, forma o
cualquier canción que no sea
comercializada legalmente se
considera underground.
Los hijos de este fenómeno oculto musical
son desarrollados en una cultura y
movimiento artístico originado por
jóvenes afroamericanos e hispanos en Estad
os Unidos durante la década 70
NIRVANA
1990
Como podemos ver la era de la música posmoderna
ha evolucionado hasta llegar a ser una influencia
fuerte en la música contemporánea. Un crítico
señaló que una manera fácil de encontrar es buscar
la palabra «nuevo» o los prefijos neo- o pos- en el
nombre de algún movimiento.
Este tipo de música está basada en los valores
filosóficos y estéticos del modernismo al cual tienen
como principio principal la ruptura con la
tradición, y la permanente innovación. Debido
a esto está estrechamente ligada al vanguardismo.
A diferencia de los períodos anteriores,
prácticamente todos los compositores de este
período participaron en varios movimientos
musicales diferentes.
Actualidad….