UNIVERSIDAD ESTATAL PENÍNSULA DE SANTA ELENA

FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS

CARRERA DE ADMINISTRACIÓN DE EMPRESAS

COLONIALISMO Y SINCRETISMO

ASIGNATURA:

ANTROPOLOGÍA SOCIAL

CURSO:
1/2

AUTORES:
ÁNGEL TOMALÁ EVELYN.
CUCALÓN RAMÍREZ JUAN.
PITA SORIANO SUJEIDY.
POZO YAGUAL ARIANA.

DOCENTE:

ING. EMANUEL BOHÓRQUEZ

LA LIBERTAD – ECUADOR
2018
COLONIALISMO Y SINCRETISMO
El colonialismo occidental ha tenido unos efectos
drásticos en la cultura expresiva de los pueblos
indígenas. En algunos casos, la desaprobación
colonial de algunas formas de arte y actividades ha
dado como resultado su extinción. Por ejemplo,
cuando los colonialistas prohibieron cortar cabezas
en distintas culturas, esto trajo consigo el
abandono de los adornos corporales, la decoración
de armas y otras actividades relacionadas con la
cultura expresiva. Esta sección ofrece un ejemplo
de cómo la represión colonial de las formas
indígenas triunfa, pero solo temporalmente.
En las islas Trobriand, de Papúa Nueva Guinea (véase Culturama, Capítulo 3, páginas 78-79),
la administración británica y los misioneros trataron de erradicar las continuas guerras tribales
como parte de un proceso de pacificación. Una de las estrategias fue la implantación de
competiciones deportivas intertribales (Leach, 1975).En 1903, un misionero británico introdujo
el críquet entre los trobriandeses como forma de promover una nueva moralidad, apartada de
las tradiciones guerreras. Tal y como se juega en Inglaterra, el críquet tiene unas reglas
concretas y se practica con una vestimenta particular, consistente en uniformes blancos. En los
primeros tiempos de adopción del juego en las Trobriand, se seguían bastante las normas
británicas. Según pasó el tiempo y el juego se extendió por la isla, surgieron versiones locales
y sincréticas.
En todas las Trobriand, los isleños han fusionado el críquet con las competiciones políticas
indígenas entre los grandes hombres. Los grandes hombres incitan a sus seguidores a
incrementar la producción antes de un partido de críquet porque los partidos son seguidos de
fiestas redistributivas (véase lo referente a la moca en el Capítulo 10). Los misioneros británicos
intentan disuadir a la gente de la magia tradicional a favor de las creencias cristianas, pero los
isleños trobriandeses han imbuido al críquet de magia relacionada con la guerra. Por ejemplo,
utilizan conjuros contra el equipo oponente y decoran los bates como si fueran armas. La magia
climatológica es importante. Si las cosas no están yendo bien, se utiliza un ritual para traer la
lluvia y cancelar el partido.
Con el paso del tiempo, los trobriandeses dejaron de usar el fresco uniforme blanco y lo
sustituyeron por pinturas corporales y adornos de plumas y conchas. Los equipos anunciaban
su entrada en los poblados con canciones y danzas, alabando a su equipo en contra del oponente.
El sincretismo es evidente en las canciones y danzas del equipo que incluyen elementos
occidentales, como la famosa canción de presentación del equipo P-K. P-K es el nombre de una
marca de chicle occidental. El equipo P-K elige este nombre porque lo pegajoso del chicle es
como la habilidad de sus bates para dar a la bola. Otros equipos incorporan canciones y
movimientos similares a los de los aviones, objetos que vieron por primera vez en la Segunda
Guerra Mundial. Las canciones y danzas son explícitamente sexuales y gustan a todos, a pesar
de los intentos de los misioneros cristianos por suprimir los aspectos “inmorales” de la cultura
trobriandesa, que incluye en las canciones metáforas sexuales sobre largos ñames e impulsos
de la cadera, entre otros elementos, en las danzas.
Los trobriandeses también cambiaron algunas de las reglas del juego. El equipo anfitrión debe
ganar siempre, pero no por muchas carreras. De esta forma los invitados demuestran su respeto
a los anfitriones. Ganar no es el objetivo principal. El clímax está en la fiesta posterior al partido,
en la cual los anfitriones demuestran su generosidad a los invitados, estableciendo las
condiciones para el próximo partido y celebración.
LOS COMPLEJOS EFECTOS DEL TURISMO
El turismo global ha tenido distintos efectos sobre el arte indígena. Habitualmente, la demanda
turística de arte étnico y los souvenirs ha llevado a la producción masiva de esculturas, tejidos
o joyas de menor calidad que las que se hacían antes. El interés de los turistas por las versiones
abreviadas de las danzas y representaciones tradicionales ha llevado a ofrecer “cortes “en lugar
de la pieza completa. Como resultado, algunos estudiosos afirman que el turismo ha provocado
la pérdida de calidad y autenticidad del arte indígena.
Sin embargo, el respaldo turístico al arte indígena muchas veces es lo que lo mantiene, porque
la población local en ciertas culturas está más interesada en la música, el arte y los deportes
foráneos. Las marionetas de agua vietnamitas son una forma muy antigua de representación, se
remontan al menos a la dinastía Ly de 1121 (Contreras, 1995).Tradicionalmente, las
representaciones de las marionetas de agua tenían lugar en la primavera, época de descanso en
las tareas agrícolas, o en festivales especiales. El escenario de esta representación es un pequeño
estanque natural o un tanque de agua artificial, con un telón que oculta a los titiriteros. Mueven
las marionetas de madera con palos de bambú, alambres y cuerdas para crear el efecto de que
se deslizan sobre el agua por sí mismas. Desde los años 80, las marionetas de agua han crecido
en popularidad entre los vietnamitas y los turistas extranjeros (Foley, 2001).Se han extendido
desde su área originaria, en el delta del río Rojo, en el Norte, por todo el país y han pasado de
ser una representación estacional a representarse durante todo el año.
Una situación más complicada presenta la evolución de las danzas del vientre que, en Estambul,
Turquía, suponen una atracción turística fundamental (Potuo lu-Cook,2006).Los turistas turcos
y extranjeros asocian la danza del vientre con el pasado otomano y está cada vez más presente
en distintos locales, como salas de conciertos, restaurantes y clubes nocturnos de Estambul y
otras grandes ciudades (véase Mapa 14.4, página 435). A pesar de los valores musulmanes sobre
la modestia femenina, los intereses comerciales promueven el espectáculo. Incluso las amas de
casa de clase media dan clases de danza del vientre, señal de que las actividades antes
estigmatizadas y practicadas por la clase baja se están gentrificando (término procedente del
inglés, gentrification; se traduce también como “aburguesamiento “o “elitización”).El auge en
la popularidad de la danza del vientre muestra una Turquía más cosmopolita.
Un resultado positivo del turismo global es el aumento del apoyo internacional y local a la
preservación del patrimonio cultural material, que incluye emplazamientos, monumentos y
objetos considerados de gran valor para la humanidad en términos históricos, artísticos y
científicos (Cernea, 2001).En 1972, la Unesco propuso la definición de patrimonio cultural
material. Desde entonces, varios centenares de lugares del mundo se han añadido a su lista de
patrimonio de la humanidad y han recibido ayuda económica para su preservación. Muchos
otros lugares de valor incalculable se han perdido, o se perderán, a causa de proyectos de
ingeniería, urbanización, guerra, saqueo, coleccionismo privado y cambio climático.
Los expertos en antropología aplicada están implicados en promover la mejora de la
administración del patrimonio cultural material. Algunos están motivados por el deseo de
preservar los logros de la humanidad para futuras generaciones o para la ciencia. Otros piensan
que este patrimonio puede ayudar a mejorar el nivel de vida, es especial en los países pobres, e
intentan crear vínculos entre patrimonio cultural material y desarrollo sostenible (véase
Lecciones aplicadas).
En 2003, la Unesco ratificó una nueva política de ayuda a la protección del patrimonio cultural
intangible, o patrimonio vivo, que incluye la tradición oral, lenguas, artes representativas,
rituales y actos festivos, conocimientos y prácticas sobre la naturaleza y el universo, y la
artesanía (http://portal.unesco.org/culture). Para ellos, la cultura intangible proporciona a la
gente sentido de identidad y continuidad, promueve el respeto de la diversidad cultural y de la
creatividad humana, es compatible con la defensa de los derechos humanos y ayuda al
desarrollo sostenible. Mediante esta iniciativa, los países miembros de Naciones Unidas deben
hacer una lista con las formas de cultura intangible valiosas y tomar medidas para preservarlas.
Esta política ha estimulado la discusión y el debate entre los antropólogos culturales que ven la
cultura como algo muy contextualizado, siempre cambiante y poco susceptible de ser dirigido
o preservado con mandatos políticos más que como una lista de rasgos (Handler,2003).