UNIVERSIDAD NACIONAL AUTNOMA DE MXICO

ESCUELA NACIONAL DE ARTES PLSTICAS

FUNDAMENTOS DEL RETRATO

(TOMADO DE LA GUA DE PROCESOS PARA LA TOMA
DE FOTOGRAFAS COMERCIALES Y PUBLICITARIAS DE
RETRATO. EXPERIENCIAS EN EL TALLER DE FOTOGRAFA)

MTRO. MANUEL VELZQUEZ CIRAT

MXICO D.F., ENERO 2012

Contenido
El retrato .......................................................................................................................................................................................................... 4
Evolucin histrica del retrato .................................................................................................................................................................... 4
El retrato comercial ..................................................................................................................................................................................... 7
La moda ....................................................................................................................................................................................................... 8
Composicin de la imagen .......................................................................................................................................................................... 9
Planos Fotogrficos ................................................................................................................................................................................... 11
Bocetaje ......................................................................................................................................................................................................... 14
Ambiente lumnico ................................................................................................................................................................................... 16
Fondos y vestuario .................................................................................................................................................................................... 17
Tabla de imgenes .................................................................................................................................................................................... 18
Referencias Bibliogrficas ......................................................................................................................................................................... 19

El retrato

El retrato fotogrfico es un gnero donde se renen toda una serie de

iniciativas artsticas que giran en torno a la idea de mostrar las
cualidades fsicas o emocionales de las personas que aparecen en las
imgenes fotogrficas.

Evolucin histrica del retrato

Ilustracin 1 Handyside Richie

y John Henning, fotografa de
David Octavius Hill

Ilustracin 2 Tarjeta de visita. Disdri

El precedente del retrato fotogrfico es el retrato en esculturas y

posteriormente pintado. A principios del siglo XVI fue elevado a la
perfeccin por los maestros del Renacimiento. Los retratos, no
obstante eran encargados por los ricos y poderosos, que exigan un
impregnado de nobleza, gracia, autoridad y obligaban a los artistas a
hacer concesiones a su vanidad.

retrato fotogrfico con el empleo de las ideas y tcnicas propias de

estas corrientes. Figuras de inters en el campo del retrato
fotogrfico son Richard Avedon, Brassa, Walker Evans, August
Sander, entre otros.

Ilustracin 3 fotografa de Richard Avedon

Hasta el siglo XIX, con sus profundas transformaciones sociales, no

empez a remediarse esta falta de libertad creativa, aunque para
entonces el retrato fotogrfico ya haba empezado a sustituir el
pictrico. Su prctica se encuentra ya en los inicios de la fotografa
donde destaca la labor realizada por los fotgrafos ambulantes, los
fotgrafos comerciales de los estudios parisinos, los primeros retratos
psicolgicos, el retrato popular presentado por la fotografa
academicista, as como la obra documental de David Octavius Hill.
Los representantes principales del retrato fotogrfico en sus inicios
son Nadar, Disdri, Julia Margaret Cameron, Lewis Carroll, Gustave Le
Gray, Etienne Carjat, Antoine Samuel Salomon, Pierre Petit o Lady
Clementine Hawarden.
Con posterioridad el gnero fue evolucionando de forma paralela al
devenir de la historia de la fotografa razn por la cual, junto a
fotgrafos que se dedican en exclusiva a lo que podramos entender
como la forma ms ortodoxa del retrato fotogrfico, nos encontramos
con fotgrafos adscritos a movimientos concretos que se acercan al

Ilustracin 4 Elizabeth Taylor, fotografa de Richard Avedon

Dentro del campo del retrato fotogrfico se desarrolla con fuerza,

durante el siglo XIX y principios del siglo XX, un subgnero propio
conocido como la fotografa de difuntos, en la que destaca la obra de
los fotgrafos espaoles Fernando Navarro y el gallego Virxilio Vieitez.
5

La gran mayora de los retratistas del siglo XX se han centrado en dos

actitudes bsicas:
1.- La consideracin del estudio como el nico escenario posible del
retrato, y
2.- La mistificacin y santificacin de la luz.
La mayora de la produccin fotogrfica de esta disciplina est
realizada en estudios; artistas como Yousuf Karsh, Irving Penn, y
Richard Avedon, Helmut Newton entre otros, han realizado casi todos
sus retratos en ese mbito.

Ilustracin 6 Picasso, fotografa de Irving Penn

El campo del retrato fotogrfico es rico y variado; abarca desde la

imagen sencilla y poderosa de una cabeza hasta una pequea figura
recortada contra un amplio paisaje. El retrato habla tanto del aspecto
como de la idea e impresiones del sujeto. Paul Strand afirmaba que: El
fotgrafo solo puede crear imgenes significativas si aprovecha de
forma natural e inevitable las caractersticas propias de su medio
ponindolas en relacin con su propia experiencia vital.
Ilustracin 5 Modelo,
fotografa de Brassa

El retrato fotogrfico es el instante mismo, el fragmento de vida

escogido por el autor para comunicar la impresin que le ha causado
una persona o un acontecimiento. Pero el retrato no se reduce a
instantes fugaces e instantneas espontneas: exige preparacin,
reflexin y aplicacin.
6

El retrato comercial

fotografiado en su entorno (casa, lugar de trabajo, etc.) y no en una

situacin formalizada de estudio. A nivel comercial el fotgrafo local,
situado en la principal calle de la mayora de los pueblos y ciudades
de todo el mundo, tiene suficiente destreza y tecnologa disponible
para producir una imagen ms que aceptable.
Sin embargo, el rol del fotgrafo de retratos comerciales ha sufrido
un duro revs desde la introduccin de las cmaras automticas y el
constante desarrollo de la tecnologa digital. Los grandes retratistas
fotogrficos, entre ellos Yousuf Karsh y Richard Avedon, tuvieron
grandes salarios y se venden limitadas copias de su trabajo en
comparacin con otros trabajos artsticos. Ellos y otros hicieron
retratos fotogrficos de la misma talla de las imgenes pintadas a las
que la fotografa ha intentado remplazar. El proceso ntegro ha vuelto
al punto de partida dejando un legado de miles de fotgrafos que
practican el retrato.

Ilustracin 7 Portada de la
revista Vogue
1

El retrato comenz a aparecer regularmente en revistas como Vanity

Fair y Vogue, los precursores de los posters y las revistas de glamour.
El contenido del retrato era usualmente una celebridad de la poca. El
retrato de glamour iba a suponer un punto de referencia hasta la
dcada de 1960 en la que fotgrafos como Diane Arbus comenzaron a
pelearse con las actitudes normales del retrato con fotografas de los
menos afortunados y ciudadanos marginales de la sociedad. Entre las
guerras, con la disposicin de las cmaras de alta calidad de formato
pequeo, se hizo popular un gnero conocido como retrato
ambiental, con fotgrafos como Arnold Newman como uno de sus
mximos exponentes. La principal diferencia entre ambos gneros,
estudio y ambiental, es que, como su nombre indica, el objetivo es
1

Ilustracin 8 Portada de la revista

Life, por Arnold Newman

Child John, Introduccin a la fotografa creativa, pg. 35

La moda

romanticismo cambi la visin de las imgenes de moda que

aparecan en Vanity Fair y Vogue. Esta no fue la nica aproximacin.
El trabajo de Julia Margaret Cameron ha precedido a esto en unos
sesenta aos, pero fue el primer uso de un nivel comercial en lo que
hoy llamamos los medios de comunicacin. No fue hasta la segunda
dcada del siglo XX cuando fotgrafos como Edward Steichen
tomaron fotografas de moda apartndose de lo llamado alta moda
en el mbito del estilo con el que se las asocia hoy.
A medida que la actitud de las mujeres comenz a cambiar en la
dcada de 1920 tambin lo hizo la forma en la que se les fotografiaba.
Dejaron de ser objetos de los que colgaba ropa y pasaron a ser
personalidades independientes que llevaban ropa. La fotografa de
moda de las dcadas de 1930 y 1940 reflej los sentimientos y las
limitaciones de la poca. La moda y el diseo venan determinados
por los materiales disponibles llevando dicha imagen a un enfoque
austero pero natural.

Ilustracin 9 Portada de la
revista Vanity Fair

Las primeras representaciones directas en semitono de una fotografa

aparecieron de manera regular en la dcada de 1880 en revistas
como Les Modes y Vogue. Hasta entonces las fotografas se usaban
como material fuente para crear grabados en madera o litografa
como parte del proceso de impresin. Las imgenes eran retratos
rgidos. Una persona inanimada en un entorno muy estructurado.
Esto se deba no slo a la aproximacin heredada de los retratos
pintados sino tambin a las limitaciones del fotgrafo y el objetivo
por las largas exposiciones. Los requisitos de la imagen eran mostrar
el diseo y la calidad de la prenda tan claramente como los procesos
del tiempo permitan. Este fue el comienzo de lo que hoy da es uno
de los ms lucrativos y sofisticados gneros de la ilustracin
fotogrfica. Desde 1911 en adelante el uso del foco suave y el

Ilustracin 10
Fotografa de
Helmut Newton

El mensaje pas a ser lo que la prenda podra hacer por una persona.
En todo el desarrollo de la fotografa de moda se ha realizado una
distincin entre la publicidad (diseo y calidad) y la editorial (forma
de vida). La diferencia es hoy da difcil de distinguir. La fotografa de
moda ha llegado al punto en que la forma de vida y la imagen son tan
importantes que en ocasiones el diseo y la calidad de la ropa que el
modelo lleva no se puede ver claramente.
La fotografa de retrato comercial y publicitario en la actualidad tiene
un lugar preponderante en la sociedad, de ah la necesidad del
dominio de sta por el diseador.
Una de las estrategias que debe manejar y dominar un alumno para
este tipo de fotografa es la composicin, en las siguientes lneas se
explicarn los principios de sta para la construccin de la imagen
fotogrfica.

Ilustracin 11 Fotografa de Sarah

Moon

Desde la posguerra de la dcada de 1950 han tenido lugar cambios

graduales. La igualdad de gnero y el uso del color con su habilidad
para crear humor y excitacin comenzaron a dominar las imgenes de
moda en las dcadas de 1960 y 1970. La cultura juvenil se convirti en
moda y la moda se convirti en cultura juvenil. A finales de la dcada
de 1980 tuvo lugar un controvertido cambio cuando se comenz a
tener un mayor sentido de la independencia, sin gnero sexual
especfico, el erotismo y el voyerismo se convirtieron en el tema
dominante en las revistas de moda y las revistas que hablaban de
moda. Un estilo desarrollado con un gran xito por Helmut Newton y
Guy Bourdin. La anttesis de esto fue el trabajo onrico de Sarah Moon
en el que la imagen tena un sentido lrico de la imaginacin y una
perfeccin irreal pero deseable. La prenda no era el objeto
importante en la fotografa.
9

Composicin2 de la imagen

En el retrato, la situacin del sujeto en el encuadre es muy

importante, debemos situarlo de modo que no resulte eclipsado por
otras formas prominentes. Por lo general los mejores fondos son el
tono uniforme, blanco o negro y sin mayores detalles, por ejemplo
paredes lisas o el cielo. En ocasiones, aplicando la regla de los tercios
y el principio de la conduccin de la vista por medio de lneas que van
hacia el motivo, podemos reforzar la imagen.

Ilustracin 12 Churchill, fotografa de

Yousuf Karsh

Existen varias reglas para lograr una adecuada y armnica

composicin de un retrato:
1.- La primera regla de composicin es eliminar de la escena todos los
elementos superfluos, que distraigan la atencin o produzcan
confusin, para que el sujeto principal domine la imagen. La vista
prefiere el orden, la sencillez y rechaza instintivamente el caos y
estamos hablando de un retrato, donde el nico protagonista es la
persona retratada. Adems, tenemos que tener en cuenta que, en
general, el fotgrafo carece de la libertad del pintor para organizar el
entorno, por lo que debe encuadrar cuidadosamente, con el fin de
aislar la parte de la escena que le interesa. Para mejorar una
composicin basta en ocasiones con desplazar ligeramente la cmara,
modificar la distancia que la separa del sujeto o cambiar el objetivo.

Tomado de Hilton Jonathan, El retrato fotogrfico, una gua para el retrato

fotogrfico clsico, pg. 20.

Ilustracin 13
Modelo, fotografa de Helmut Newton

2.- La composicin debe utilizarse para aumentar la vitalidad de la

imagen, debemos procurar no dirigir la vista del observador al centro
de la fotografa. De hecho, la posicin central suele ser la menos
conveniente para la cabeza del retratado, y tambin la menos
interesante, una posibilidad es encuadrar el rostro ligeramente
descentrado y equilibrarlo con otro elemento, como las manos, un
cuadro o incluso la lnea de los hombros. Si deseamos situar al sujeto
en el centro, debemos recurrir a otros elementos tales como el color,
los detalles en el primer plano, la iluminacin especial o algn objeto
que enmarque el motivo para dar vida al resultado.
10

Planos Fotogrficos

Plano General

Los planos fotogrficos se mezclan con los planos cinematogrficos,

por lo que la terminologa vara de una regin a otra, se debe tener
en cuenta que no se siguen reglas excesivamente rgidas. Para el taller
3
se us la clasificacin propuesta por Jos Luis Rodrguez , a
continuacin se describe cada tipo:

En retrato, ste es el plano en el que aparece todo el cuerpo. Por

tanto, se tiene un plano entero si a quien o quienes se estn
fotografiando aparecen completos, desde los pies a la cabeza, sin

secciones en la fotografa. En el caso de la fotografa utilizada para el

ejemplo, se aprecia cmo se ve el cuerpo del modelo completo, sin
ningn tipo de recorte. Este es el plano ms lejano que se puede
tomar, a partir de aqu, se ver como acercarse en los retratos.

Plano Americano/Tres Cuartos

Ilustracin 14 Encuadre Plano

general

Ilustracin 15 Encuadre
americano

Tomado de Jos Luis Rodrguez, en www.dzoom.org.es/noticia-1406.html#comments

17 de noviembre del 2008.

11

Se dice que el nombre de plano americano viene de los tiempos en los

que triunfaban las pelculas del gnero Western, de indios y vaqueros.
En estas pelculas era importante que las armas que llevaban los
protagonistas en las cartucheras, a la cintura un poco cadas, se vieran
suficientemente bien, y esto es lo que marcaba la lnea de corte.
Algunos lo llaman tambin plano tres cuartos. El plano americano
corta al protagonista aproximadamente a la altura de la rodilla o por
el muslo. En funcin de si el protagonista est recostado o sentado, la
tolerancia baja algo, llegando hasta un poco por debajo de las rodillas.
Es ideal para encuadrar en la fotografa a varias personas
interactuando.

muslo. Este tipo de encuadre se suele utilizar para resaltar la belleza

del cuerpo humano, por lo que es un tipo de plano muy utilizado en
fotografa de moda. Tambin es adecuado para mostrar la realidad
entre dos sujetos, como en el caso de las entrevistas.

Plano Medio Corto

Plano Medio

Ilustracin 17 Plano encuadre

medio corto

Ilustracin 16 Encuadre
Plano medio

El plano medio corto, tambin conocido como plano de busto o

primer plano mayor, muestra el cuerpo desde la cabeza hasta la
mitad del pecho. Este plano nos permite aislar en la fotografa una
sola figura dentro de un recuadro, quitando su entorno para
concentrar en ella la mxima atencin.

El plano medio cubre hasta la cintura, recogiendo la lnea de corte

entre el ombligo hasta casi la entrepierna. En caso de estar sentado el
protagonista, la tolerancia baja hasta aproximadamente la mitad del
12

Primersimo Primer Plano. Close-Up

Ilustracin 18
Encuadre primer
plano.

Primer Plano
El Primer plano, tambin llamado primer plano menor o de retrato,
muestra el rostro y los hombros. Este tipo de plano, al igual que el
plano detalle y el primersimo primer plano que se ver a
continuacin, se corresponde con una distancia ntima, ya que sirve
para mostrar confidencia e intimidad respecto al personaje.

Ilustracin 19 Encuadre
Primersimo primer plano.

El Primersimo primer plano capta el rostro desde la base del mentn

hasta la punta de su cabeza. Con este tipo de encuadre, el
primersimo primer plano consigue tambin dotar de gran significado
a la imagen.

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Plano detalle o Big Close-up

Ilustracin 20 Encuadre Big

Close Up.

El plano detalle en el retrato muestra una pequea parte del cuerpo,

en esta parte se concentra la mxima capacidad expresiva, y los
gestos se intensifican por la distancia mnima que existe entre la
cmara y el protagonista, permitiendo enfatizar el detalle que
deseamos resaltar, pueden ser partes del cuerpo como, pies, manos,
incluyendo el rostro, como en fotos de detalles. Ojos y labios en
cosmticos.

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Bocetaje
En el caso de los proyectos planteados en clase el maestro cumple el
rol de cliente, quien solicita la fotografa, pintura o boceto que deber
reproducirse en estudio y ser el objetivo a alcanzar.

Ilustracin 21 Fotografa de
referencia de Irving Penn

En el contexto de la comunicacin y el diseo no existen trminos

correcto o errneo, pero s bueno y malo en relacin a los estilos y
gustos del momento. A diferencia de la gran mayora del resto de
gneros de la fotografa la inspiracin debe preconcebirse para una
fotografa de estudio.
Los fotgrafos de estudio no pueden observar, componer e
interpretar enfocando con la cmara al mundo que les rodea; tiene
que crear u obtener todo lo que va aparecer ante la cmara, no es un
proceso aleatorio, este es pre producido y pre visualizado.
Por lo anterior es muy importante para la construccin de una imagen
fotogrfica, saber cul ser su uso final, este dato nos da mucha
informacin para determinar el formato y el tamao de la fotografa,
as como el concepto o idea creativa. Cada cliente tiene un inters
especfico para la fotografa que requiere.

Las referencias son herramientas didcticas que ayudan al alumno a

tener un parmetro, un medio para pre visualizar la imagen
fotogrfica; la experiencia profesional da esa habilidad a travs de los
aos, al hacer cientos de repeticiones de tcnicas, procesos y uso de
equipo; de tal suerte que con solo ver el boceto ya se identifica como
debe estructurarse el plan de produccin de esa idea; sin embargo,
los alumnos no tienen esa prctica, ah es donde entra la experiencia
del maestro para ayudarlos a la pre visualizacin de un problema
fotogrfico e ir analizando de manera colaborativa las diferentes
condiciones que plantea la idea e ir infiriendo y deduciendo las
soluciones, en todos los aspectos de la produccin.
El boceto es una aproximacin a lo que ser el resultado final, debe
ser detallado, preciso y claro, ya que este es una herramienta valiosa
para la planeacin y ejecucin de la fotografa.
Algunos de los ejercicios diseados para el curso consistieron en
reproducir una fotografa de una poca determinada, en este caso los
30s y 60s. En otros casos imitaron una pintura comprendida entre
los perodos del Renacimiento y el Impresionismo, por los retos que
implica en la post produccin. Sea una foto o pintura los alumnos
buscaron al menos tres referencias para presentarlas en clase y
discutirlas. Analizando la pose, el estilo, el vestuario y el tipo de
iluminacin. Compararon las tres y determinaron cual era el ms
viable, en trminos de tener al modelo con el mayor parecido posible;
hacer, alquilar o crear el vestuario y escenografa; emular el estilo de
iluminacin en funcin del equipo disponible, tamao del set
fotogrfico y del fondo.

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El boceto seleccionado determin el tipo y tamao del lente en

cuanto a distancia focal, nmero y tipo de luces; accesorios de
iluminacin y control de la luz.
En algunos ejercicios la fotografa debe tener una aplicacin grfica
como son portadas de revista, portadas de cd y posters. Este tipo de
problemas favorecen que los alumnos apliquen conocimientos de
otras asignaturas como son tipografa, dibujo, diseo editorial entre
otros.

Ambiente lumnico
En la fotografa o pintura de referencia es importante identificar la
manera como se logr el ambiente lumnico; para ello los alumnos
analizan diferentes aspectos como son: la direccin de la luz; en
donde se puede inferir la posicin de las lmparas. En la difusin de la
sombra, su tamao, direccin e intensidad (dura, media o difusa), se
puede deducir la calidad de la luz (directa, rebotada o filtrada). En los
reflejos en joyera y el brillo de los ojos, se puede identificar la
lmpara y el accesorio utilizado, por ejemplo si el reflejo es cuadrado,
eso indica que se utiliz una caja de luz, si fuese redondo, indicara el
uso de una sombrilla.

Ilustracin 22 Boceto Vogue.

Archivo personal
Ilustracin 23 Fotografa construida
a travs de la referencia de una
pintura

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Fondos y vestuario
Adems del ambiente lumnico en la fotografa o pintura de
referencia, otro aspecto importante a trabajar es el vestuario y el
fondo de la fotografa, ya que estos elementos refuerzan el carcter,
intencin y concepto del retrato.
En la fotografa de referencia por los brillos, sombras de la ropa y
accesorios se puede deducir el tipo de material de los accesorios y
telas de la vestimenta.
Analizando el color, formas, texturas, sombras y brillos del posible
fondo se puede identificar cmo reproducirlo; si es natural o pintado,
o si es una locacin, qu tipo de ambiente podra ser?, un jardn, la
playa, el bosque, o identificar un lugar de la toma por sus elementos
que aparecen o estilo arquitectnico.
Esto es particularmente importante sobre todo en fotografas
comerciales y publicitarias ya que en ellas se busca que los modelos
transmitan diferentes niveles econmicos, culturales y sociales,
generados por el tipo y estilo de ropa, accesorios y muebles; en
muchas ocasiones se pide repetir o imitar esas condiciones, ya que en
publicidad se utiliza el uso de figuras retoricas, que manejan mucho
los estereotipos y signos reconocibles como de un nivel cultural,
social o econmico determinado.

Ilustracin 24
Fotografa el estilo y
ambiente de un
estudiante
universitario

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Tabla de imgenes
Ilustracin 1 Handyside Richie y John Henning, fotografa de David
Octavius Hill .......................................................................................... 4
Ilustracin 2 Tarjeta de visita. Disdri .................................................. 4
Ilustracin 3 fotografa de Richard Avedon .......................................... 5
Ilustracin 4 Elizabeth Taylor, fotografa de Richard Avedon .............. 5
Ilustracin 5 Modelo, fotografa de Brassa .......................................... 6

Ilustracin 21 Fotografa de referencia de Irving Penn ...................... 15

Ilustracin 22 Boceto Vogue. Archivo personal ................................ 16
Ilustracin 23 Fotografa construida a travs de la referencia de una
pintura ................................................................................................ 16
Ilustracin 24 Fotografa el estilo y ambiente de un estudiante
universitario ....................................................................................... 17

Ilustracin 6 Picasso, fotografa de Irving Penn .................................... 6

Ilustracin 7 Portada de la revista Vogue ............................................. 7
Ilustracin 8 Portada de la revista Life, por Arnold Newman ............... 7
Ilustracin 9 Portada de la revista Vanity Fair ...................................... 8
Ilustracin 10 Fotografa de Helmut Newton ....................................... 8
Ilustracin 11 Fotografa de Sarah Moon ............................................. 9
Ilustracin 12 Churchill, fotografa de Yousuf Karsh........................... 10
Ilustracin 13 Modelo, fotografa de Helmut Newton ...................... 10
Ilustracin 14 Encuadre Plano general ............................................... 11
Ilustracin 15 Encuadre americano .................................................... 11
Ilustracin 16 Encuadre Plano medio ................................................. 12
Ilustracin 17 Plano encuadre medio corto ....................................... 12
Ilustracin 18 Encuadre primer plano. ............................................... 13
Ilustracin 19 Encuadre Primersimo primer plano. ........................... 13
Ilustracin 20 Encuadre Big Close Up. ................................................ 14
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Referencias Bibliogrficas

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Introduccin a la fotografa creativa,
Ediciones Anaya Multimedia, Espaa, 2008.

Cope, Peter,
3000 terms, the digital photographers A-Z. Every term the
digital photographer is ever likely to need, see or use,
Thames &Hudson, England, 2002, Impreso en China.

Guasco, Indalecio,
El gran libro de la fotografa digital, gua terica y
prctica,
Coleccin Manuales users, Buenos Aires, Argentina, 2008.

Hilton, Jonathan,
El Retrato fotogrfico, una gua del retrato fotogrfico,
Serie Profoto, Somohano Ediciones, Mxico, 1997.

Newhall, Beaumont,
Historia de la fotografa,
Gustavo Gilli, Barcelona, 2002.

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