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De cerca y de lejos.
Algunas observaciones sobre la teora e historia de la representacin pictrica.
Carlos Montes Serrano
Universidad de Valladolid.
1. Un comentario de Giorgio Vasari sobre Donatello y Luca della Robbia.
En el ltimo nmero de EGA. Revista de Expresin Grfica Arquitectnica,
publiqu un artculo sobre las ideas de facilit y non finito empleadas por Giorgio
Vasari en Las Vidas de los ms excelentes arquitectos, pintores y escultores italianos,
y su incidencia en la valoracin del inacabado, del boceto y del esbozo
1
.
Quisiera volver en esta ponencia a uno de los pasajes de Vasari que mayor
trascendencia tendrn para la historia del arte, me refiero al comentario sobre los dos
grupos escultricos de los nios cantores, realizados por Donatello (entre 1431 y
1438) y Luca della Robbia (entre 1433 y 1438) para los rganos situados
respectivamente en la parte superior de la sacrista vieja y nueva de la catedral de
Florencia, y que actualmente se encuentran en el Museo de la Obra del Duomo.
Vasari compara el acabado minucioso de Luca realizado con la sua pulitezza e
finimento, con el acabado ms tosco y abocetado tutta in bozze e non finita de
Donatello.
En la primera edicin de 1550, Vasari se conforma con indicar que las obras
excesivamente pulidas y acabadas pierden el efecto de la fuerza creativa y de la
inspiracin que se hace evidente en los primeros esbozos. Se trata de una idea que se
remonta a Plinio, y que en la primera mitad del siglo XVI gracias a Baldassare
Castigliano, y a artistas como Miguel Angel, Serlio, Giulio Romano, Tiziano y
Vasari tendr una elaboracin ms sofisticada, ya que la excesiva diligencia en el
acabado se asociar ahora, de forma metafrica, con la idea de afectacin, empalago
y excesivo afn por conmover al observador con un sensualismo fcil y dulzn.
Vemos este texto:
Esculpi [Luca della Robbia] los coros musicales con esmero,
trabajndolos con sutil maestra. Las figuras estn cantando y, aunque se
hallan en lo alto, pueden apreciarse sus gargantas henchidas de aire y la
batuta del director. Represent con todo detalle los gestos del canto y del
baile, y el conjunto qued mucho ms perfecto que si lo hubiera realizado
el mismo Donato. Con todo, el coro de este ltimo supera en tcnica y

1
Facilit y non finito en las Vidas de Vasari, en EGA. Revista de Expresin Grfica Arquitectnica, n. 9,
Valencia 2004, pp. 58-67, 152-156.
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realismo al de Luca, a pesar de que est mejor acabado. Y es que el los
grandes artistas suelen trabajar con ms fuerza y realismo en los bocetos
que en el resultado final de sus obras. El furor creativo de la primera
creacin expresa todo el concepto espiritual, que en las obras definitivas
va diluyndose a causa del trabajo y el esfuerzo.
La referencia en la Vida de Donatello es ms escueta, aunque complementaria,
ya que ahora Vasari se fija en el efecto perceptivo de su Cantora:
En el interior de esta iglesia hizo el ornato superior del rgano que est
sobre la sacrista vieja, con figuras esbozadas, que si se miran desde el
suelo parecen estar vivas y en movimiento, de tal forma que se puede
afirmar que trabajaba tanto con el juicio como con las manos.
En mi artculo sealaba que Vasari debi dar gran importancia a este erudito
comentario, ya que lo ampla, matiza y comenta con mayor profundidad en la
segunda edicin de las Vidas de 1567, ofreciendo una explicacin ms detenida sobre
este efecto perceptivo y esttico, del que extraemos tan slo este pasaje:
Con todo, ms tarde Donatello ejecut el ornato del otro rgano que se
encuentra enfrente, y lo hizo con mucho ms criterio y habilidad que Luca
como se dir en su Vida, por haber dejado su obra casi toda en esbozo y
sin un acabado pulido. De tal forma que [la cantora de Donatello] de lejos
se ve mucho mejor que la de Luca, la cual, si bien est realizada con buen
diseo y esmero, queda peor a causa de la finura de su acabado, ya que
con la distancia el ojo se pierde y no la percibe bien, al contrario de lo que
sucede con la de Donatello, que est solamente abocetada. Los artfices
deben ser muy conscientes de este efecto; ya que sabemos por experiencia
que todas las cosas que se encuentran lejanas, sean pinturas o esculturas, o
cualquier otra cosa semejante, adquieren ms garra y mayor fuerza si se
dejan bellamente esbozadas que si se finalizan
2
.
La percepcin cercana y lejana, vuelve a aparecer en Vasari al tratar de
Tiziano, en una referencia que tendr una notable fortuna crtica, influyendo en la
tcnica empleada por artistas como Velzquez o Rembrandt, con su pintura de

2
Se bene Donatello, che poi fece lornamento dellaltro organo che dirimpetto a questo, fece il suo con
molto pi giudizio e pratica che non aveva fatto Luca, come si dir al luogo suo, per avere egli quellopera
condotta quasi tutta in bozze e non finita pulitamente, acci che apparisse di lontano assai meglio, como fa,
che quella di Luca, la quale, se bene fatta con buon disegno e diligenza, ella fa nondimeno con la sua
pulitezza e finimento, che locchio per la lontananza la perde e non la scorge bene come si fa quella di
Donato, quasi solamente abbozzata. Alla quale cosa deono molto avere avvertenza glartefici perci che la
sperienza fa conoscere che tutte le cose che vanno lontane, o siano pitture o siano sculture o qualsivoglia
altra somigliante cosa, hanno pi fierezza e maggior forza se sono una bella bozza che se sono finite.
3
grandes brochazos, manchas impresionistas de color, perfiles ambiguos, y los
pentimenti a la vista. Escribe Vasari que en sus ltimos cuadros la manera de Tiziano
era muy diferente a la de su juventud:
Porque las primeras obras estn ejecutadas con un cierto refinamiento y
con una diligencia increble, y para ser vistas de cerca y de lejos. Mientras
que las ltimas estn ejecutadas de golpe, a grandes rasgos y con
manchas, de manera que no se pueden ver de cerca, pero de lejos parecen
perfectas (...) Este modo de proceder es juicioso, bello y admirable,
porque otorga vida y calidad artstica a las pinturas, escondiendo el
esfuerzo
3
.
2. J. Tzteztes y F. Junius: la ancdota de Fidias y Alcmenes.
Ernst Gombrich, en su libro Arte e Ilusin, ha estudiado de dnde procede este
comentario erudito de Giorgio Vasari sobre la tcnica abocetada de Donatello y de
Tiziano, y su genealoga posterior; y nos informa que tiene su origen en una ancdota
de la antigedad sobre una competicin entre los escultores Fidias y Alcmenes
4
,
para una estatua de la diosa Minerva que deba colocarse en lo alto de una columna
5
.
La ancdota se transmiti a occidente a travs del erudito bizantino Joannes
Tzetzes
6
, y es evidente que Vasari la debi conocer de odas, si es que no ley la
primera edicin italiana de las Chiliades de 1546. No obstante, Vasari prefiri
apropiarse de la idea, adaptndola en su texto sin citar su fuente, para hacer ver su
perspicacia y originalidad al juzgar las tcnicas escultricas de Donatello y Luca

3
Ma ben vero che il modo di fare che tenne in queste ultime assai diferente dal fare suo da giovane.
Conci sia che le prime son condotte con una certa finezza e diligenza incredibile e da essere vedute da
presso e da lontano. E queste ultime, condotte di colpi, tirate via di grosso e con macchie, di maniera che da
presso non si possono vedere e di lontano appariscono perfette. E questo modo s fatto giudizioso, bello e
stupendo, perch fa parere vive la pitture e fatte con grande arte, nascondendo le fatiche.
4
Escultor ateniense del siglo V a.C., discpulo y ms tarde rival de Fidias. Alcmenes alcanz la fama con
sus estatuas de culto realizadas en oro, marfil y bronce que realiz para los santuarios de Atenas. Se dice
que su Afrodita en los jardines fue una de las primeras esculturas que representa los detalles del cuerpo
humano bajo el ropaje, y ha pasado a la historia por la delicadeza en el acabado de sus obras. Pausanias le
atribuye errneamente las esculturas del templo de Zeus en Olimpia. Fue muy conocido por su Hermes
Propylaeus, del que una copia romana, encontrada en Prgamo, se expone en el Museo Nacional de
Antigedades de Turqua. En el Museo Nacional de Arqueologa de Atenas se conserva otra obra suya en
mrmol (Procne e Itys) que muestra su gran maestra.
5
GOMBRICH, E.H., Arte e Ilusin Estudio sobre la psicologa de la representacin pictrica, Gustavo Gili,
Barcelona 1982, p. 173.
6
Tzetzes (1110-1180) fue un erudito bizantino, profesor, escritor y poeta. En sus textos recopil y transmiti
abundante informacin de los escritos de la antigedad y fue muy ledo a partir del siglo XVI en occidente.
Destaca entre sus escritos las Chiliades (o Milenio), publicado en Italia en 1546, en el que se recoge la cita
que comentamos. Cfr. Ionnis TZETZAE, Historiarum Variarum Chiliades (ed. de T. Kiessling, Leipzig 1826),
Georg Olms Verlagsbuchhandlung Hildersheim, Darmstadt 1963.
4
della Robbia. El relato de Tzetzes, traducido al castellano, dice as
7
:
Alcmenes, trabajador del bronce (chalkourgs) era de origen isleo,
contemporneo de Fidias y rival de ste, a causa de lo cual Fidias, por
poco, corri el peligro de morir.
Alcmenes model una imagen de hermosa factura, a pesar de ser
inexperto tanto en ptica como en geometra. Frecuentaba las plazas y
entretenindose en ellas entr en contacto con personas inspiradas,
amantes y miembros de los thasos
8
.
Por el contrario, Fidias se ejercit en ptica y en geometra, consiguiendo
una extraordinaria exactitud en el arte de la estatuaria. Acept encargos
sin distincin de lugar, ocasin y persona, preocupado por cumplir lo
mejor posible el encargo. Frente a Alcmenes, odia las plazas y posee el
arte solo.
En una ocasin se necesit que para el demo de los atenienses los dos
esculpieran una estatua de Atenea, que deba tener un pedestal sobre una
alta columna. Ambos labraron lo que se les haba encargado en el demo.
Alcmenes esculpi en la estatua de la diosa una doncella trabajada
delicadamente y lo que era propio de una mujer. Fidias, por el contrario,
cumpliendo los requisitos de la ptica y de la geometra y considerando
que la estatua en altura iba a aparecer ms pequea, labr la imagen con
la boca abierta, la nariz deforme y alguna otra cosa por el estilo sobre la
proporcin de la columna.
De las dos, pareci mejor la de Alcmenes y Fidias corri el peligro de ser
lapidado. Pero cuando las estatuas fueron levantadas y colocadas sobre las
columnas, la de Fidias pareci de una tcnica ms depurada y bella; y para
todos fue la que gan a causa del rostro, mientras la de Alcmenes fue
objeto de burla, as como l mismo.
Segn Gombrich, la ancdota de Fidias y Alcmenes aparece citada por vez
primera en el libro The Painting of the Ancients, publicado en 1637 por Franciscus
Junius en Londres
9
. Efectivamente all se recoge con la exactitud propia de un

7
Tzetzes, Chil., VIII, 340-369. La traduccin se debe a la profesora Carmen Barrign.
8
Thasos: son los individuos que participaban en las fiestas en honor del dios Dioniso (nota de la
traductora)
9
Franciscus Junius (1589-1677) fue un erudito y fillogo francs, calvinista, que vivi en Holanda. En 1621
se traslada a Inglaterra, donde comenz a trabajar para el Obispo de Norwich y posteriormente como
bibliotecario de Thomas Howard (1585-1646), Conde de Arundel, el famoso patrono de las artes y
coleccionista de pinturas y estatuas clsicas, en la poca de Carlos I Estuardo. El texto de Junius citado
parcialmente por Gombrich en la versin inglesa (Art and Illusion, Phaidon, Londres 1995, p. 162).
Fue publicado latn con el ttulo De pictura veterum. Libri tres (Amsterdam 1637, 2 ed. 1694), y traducido al
ingls el siguiente ao con el ttulo The Painting of the Ancients: in three bookes: Declaring by Historicall
Observations and Examples, the Beginning, Progresse, and Consummation of that most Noble Art. And how
5
fillogo experto en lenguas clsicas, lo siguiente:
That Artificers have need of Geometry and the Optiks is proved by the
following example. The Athenians intending to consecrate an excellent
image of Minerva upon a high pillar, set Phidias and Alcamenes to work,
meaning to chuse the better of the two. Alcamenes being nothing at all
skilled in Geometry and in the Optickes made the goddesse wonderfull
faire to the eye of them that saw her hard by. Phidias on the contrary, as
being sufficiently instructed with al maner of arts, and especially with
Optick and Geometricall knowledges, did consider that the whole shape of
his image should change according to the height of the appointed place,
and therefore made her lips wide open, her nose somewhat out of order
and all the rest accordingly, by a certaine kinde of resupination. When
these two images were afterwards brought to light and compared, Phidias
was in great danger to have been stoned by the whole multitude, untill the
statues were at length set on high. For Alcamenes his sweet and diligent
strokes beeing drowned, and Phidias his disfigured and distorted
hardnesse being vanished by the height of the place, made Alcamenes to
be laughed at, and Phidias to be much more esteemed.
3. Henry Wotton: las deformaciones pticas y la percepcin lejana.
Sin embargo esta referencia no es del todo correcta. Antes que Junius la
recogiera en su libro, ya lo haba hecho aunque no de forma literal Henry Wotton
en The Elements of the Architecture, el primer tratado ingls de arquitectura,
publicado en Londres en 1624, en el que tambin se incluyen comentarios y
opiniones sobre la pintura y la escultura.
Me interesa destacar una sutil observacin sobre cmo se transmiten las
noticias del arte de la antigedad. En su narracin, y como buen fillogo, Franciscus
Junius nos dice que la tcnica de Fidias se basaba en la resupinacin de la figura, es
decir, en la introduccin de ciertas deformaciones en los miembros superiores de la
estatua, de acuerdo con sus buenos conocimientos de ptica y geometra. Sin
embargo, Wotton, ms interesado en los efectos pictricos, omite la referencia a la
resupinacin, a la ptica y a la geometra, hacindonos ver que las diferencias entre
Fidias y Alcmenes fueron tan slo de finura en el acabado y en el detalle. Su

those ancient Artificers attained to their still so much admired Excellencie. Written in Latine by Franciscus
Junius, F.F. And now by Him Englished, with some Additions and Alterations. London 1638. Se volvi a
publicar traducido al holands en Middelburg en 1641. En 1694 se public en Roterdam, y en latn, el
Francisci Junii F.F. Catalogus Architectorum, Mechanicorum, Statuariorum..., que viene a ser el conjunto de
notas tomadas por Junius a lo largo de su vida sobre artistas y sobre sus obras. De ambos hay edicin
moderna en ingls: Franciscus Junius. The Literature of Classical Art. Volume I, The Painting of the
Ancients; Volume II, A Lexicon of Artists and Their Works, University of California Press, Berkeley 1991; la
cita est en el vol. 1 (The Painting..., Libro III, cap. I, 6) p. 205 y 206.
6
comentario erudito se ajusta as a las opiniones de Vasari sobre Donatello y Tiziano.
Habra que sealar que tambin Ernst Gombrich, al citar la ancdota segn
Franciscus Junius, abrevia su transcripcin, omitiendo precisamente lo de la
resupinacin, con lo cual la cita se enmarca mucho mejor en su captulo de Arte e
Ilusin en el que, como todos saben, trata de los efectos pictricos y en este caso
sobre las distintas tcnicas de acabado en los cuadros.
Sir Henry Wotton, cuya vida y obra fue magnficamente estudiada por el
profesor Antonio Agera en su trabajo doctoral
10
, fue todo un personaje; haba sido
espa en Italia para la corte de Isabel I, y ms tarde embajador en Venecia durante el
reinado del primer Estuardo; era entendido en arte, gran admirador de la pintura de
Tiziano, y a l se debe la incorporacin al lenguaje artstico ingls de muchos
trminos italianizantes. Buen conocedor de los clsicos, cita las obras de Plinio,
Cicern y Quintiliano; por sus escritos, tambin sabemos que ley varios tratados de
arquitectura, como el de Vitruvio, Alberti, Palladio y Philibert de lOrme el
tratadista francs seguidor de Sebastiano Serlio. Tena un ejemplar de las Vidas de
Vasari y otro de Il Cortegiano de Baldassare Castiglione, otro gran entendido en la
pintura del Cinquecento.
Pues bien, al tratar de la escultura y la pintura, en cuanto principal ornato de la
arquitectura, incluye la cita sobre la competicin entre Alcmenes y Fidias:
That fine and delicate Sculptures, be helped with Neerenes, and Grosse with
distance; which was well seene in the olde controversie, betweene Phidias and
Alcmenes about the Statue of Venus: wherein the First did shew discretion; and
save labour, because the Worke was to bee viewed at good Height, which did
drowne the sweete and diligent strokes of his Adversarie: A famous emulation
of two principall Artizans, celebrated even by the Greeke Poets
11
.
Interesa destacar que Wotton fue durante largos aos embajador de Inglaterra
en Venecia, por lo que es ms que probable que all oyera comentar la ancdota de
Fidias y Alcmenes aplicada en especial a la pintura. Bien pudiera ser que la escuela
veneciana del color, contraria a la escuela florentina del disegno propiciada por
Vasari y por Miguel Angel, utilizara esta ancdota para avalar la pintura de Tiziano,
con su empleo de las formas abocetadas y manchas de color que, segn sus
contemporneos como tambin recoge Vasari en sus Vidas, se vean mejor y
adquiran una fuerza mucho mayor de lejos que de cerca.

10
Sobre el tratado de Wotton se puede cfr. AGERA RUIZ, Antonio, Los Elementos de la Arquitectura por
Sir Henry Wotton. Un texto crtico, Universidad de Valladolid, Valladolid 1997.
11
Ibdem, p. 256. Que las esculturas de acabado suave y delicado quedan bien de cerca, mientras que las
ms toscas ganan con la distancia; lo que fue bien observado en una vieja controversia entre Fidias y
Alcamenes y sus estatuas de Venus, en la que el primero mostr sabidura y ahorro de trabajo, ya que la
obra iba a ser observada a gran altura, lo que ahogaba los suaves y diligentes toques de su adversario. Se
trata de una famosa competicin entre dos de los principales artistas, celebrada incluso por los poetas
griegos.
7
Es decir, la ancdota de Alcmenes y Fidias pudo llegar a convertirse en un
locus classicus como comentario y aval de la pintura de Tiziano y los artistas del
Vneto; por lo que no es extrao que la misma idea aparezca citada de pasada en la
correspondencia de Henry Wotton
12
. En una carta enviada desde Venecia al Conde de
Salisbury, el 4 de abril de 1608, el embajador le anuncia el envo de algunas obras de
arte, entre ellas de un retrato del Duque Leonardo Donato, del que comenta que su
acabado, aunque realista, estaba tratado de forma tosca, al modo veneciano, por lo
que debe ser colocada para ser vista a cierta distancia: There is a picture of this
famous Duke, done truly and naturally but roughly, alla Venetiana, and therefore to
be set at some good distance, from the sight.
Henry Wotton como ha narrado el profesor Antonio Agera en su tesis fue
un apasionado de la ptica y de la percepcin desde sus aos de estudiante en Oxford.
Ms tarde, durante sus viajes, conoce de primera mano los libros, experimentos y
telescopios de Galileo; en 1615 trata en La Haya a Constantin Huygens; y en 1620 se
encuentra con Kepler en Linz, quien le ensea una cmara oscura con la que poda
hacer panoramas de lugares y paisajes, tal como escribe en una carta que enva a su
amigo el cientfico ingls Francis Bacon
13
.
No obstante, la cita de Wotton presenta una gran paradoja. Tzetzes, al tratar de
la estatuaria antigua, se refiere a la influencia de las leyes de la ptica y geometra en
la ejecucin de las esculturas y sus posibles deformaciones. Mientras que Wotton, al
aplicar esta ancdota a la pintura, se fija ms en la tcnica del acabado, debiendo
ajustar su comentario a las reflexiones de Vasari y Tiziano sobre la percepcin de
cerca y de lejos.
Y no es que Wotton careciera de conocimientos sobre la resupinacin o las
deformaciones pticas. De hecho, en su tratado, y a continuacin de la cita de Fidias
y Alcmenes, incluye unas acertadas referencias a la inclinacin de las esculturas en
las que sigue el texto de Vitruvio, citando asimismo a Durero:
That in the placing of standing Figures aloft, wee must set them in a
Posture somewhat bowing forward; because (saith our Master, lib. 3, cap.
3 out of a better Art then his owne) the visuall beame of our eye, extended
to the Head of the said Figures, being longer then to the Foote, must
necessarily make that part appeare farther; so as to reduce it to an erect
or upright position, there must be allowed a due advantage of stooping to
wards us; which Albert Durer hath exactly taught, in his fore mentioned
Geometry. Our Vitruvius calleth this affection in the Eye, a resupination
of the Figure: For which word (being in truth his owne, for ought I know)

12
PEARSALL SMITH, Logan, The Life and Letters of Sir Henry Wotton, vol. I, Clarendon Press, Oxford
1907, p. 419.
13
Vase tambin: SVETLANA, Alpers, El arte de describir. El arte holands en el siglo XVII, Blume, Madrid
1987, pp. 92-94.
8
wee are almost as much beholding to him, as for the observation it selfe
14
.
En definitiva, Henry Wotton, con su inters cientfico por la ptica y la
percepcin, debi prestar atencin al desconocido pasaje de Tzetzes y,
transformndolo a sus intereses, lo incluye en su libro en 1624 como introduccin
erudita a las ideas de Vitruvio y Durero. En Wotton se debi inspirar Junius para su
Pintura de los Antiguos de 1637, recogiendo ahora la versin original de la
competicin entre Fidias y Alcmenes, tal como se transmiti desde la antigedad
15
.
4. A modo de conclusin: la migracin de las ideas.
Los comentarios de Vasari, de Wotton y de Junius constituyen un buen
ejemplo para mostrar la migracin de las ideas de un contexto artstico a otro muy
distinto, y su transformacin o adaptacin a nuevos problemas o intereses
16
. Y
aunque debemos dejar nuestra narracin en el contexto de comienzos del XVI, es
necesario indicar que la historia de esta idea continu casi hasta nuestros das.
Como es sabido, la percepcin prxima y lejana de las formas artsticas fue una
de las ideas ms importantes en la teora de la representacin de finales del XIX y
comienzos del XX, tanto en relacin con la prctica artstica, y en las doctrinas
estticas las de Hildebrand y Worringer, con su percepcin ptica o lejana, visual o
tctil, como en las metodologas de los historiadores del arte las de Alois Riegl y
Heinrich Wolfflin en su intento de explicar la evolucin de los estilos.
En definitiva, podramos decir que los anteriores comentarios de Vasari ocupan

14
Ibdem, p. 104 y 105. La versin castellana de 1698 adaptada a nuestra ortografa, dice as: Que en la
colocacin de las estatuas, que han de estar derechas, se constituan algo inclinadas hacia adelante (son
palabras de nuestro maestro, lib. 3, cap, 3, tomadas de arte ms noble que el suyo) si nos ponemos
enfrente de ellas, y desde el ojo se tiran dos lneas rectas, una hasta la parte nfima de la estatua, y otra a la
suprema, ser ms larga la que se termina en la superior. Y as, cuanto ms larga fuere la lnea visual, que
corre a la parte superior, hace ms resupinada su imagen; pero, si (como se ha dicho) se pusiese algo
inclinada, parecer a la vista, que est colocada al examen del perpendculo, y nivel. Lo cual ensea
exactamente Alberto Durero en su Geometra. Nuestro Vitruvio, llama a esta afeccin del ojo, resupinacin
de la imagen; y por esta palabra (particular suya, a lo que juzgo) le debemos no menos, que por la
observacin.
La cita exacta de Vitruvio se encuentra en el Libro III, cap. 5, 13, que trata sobre Los fundamentos para
columnas y dems sobreornatos. En la traduccin de J. Ortiz y Sanz se dice: Por motivo de que
ponindonos a mirarlos de enfrente en una fachada, y tirando del ojo nuestro dos lneas, una al pie del
miembro, y otra a lo alto, la que toca a lo alto ser ms larga; as que cuanto sta fuera mayor, tanto har
parecer inclinados hacia atrs dichos miembros. Pero inclinndose hacia adelante, como se ha dicho,
parecern estar a plomo y escuadra.
15
Wotton goz de la amistad de Franciscus Junius padre (1545-1602), famoso telogo protestante de la
Universidad de Heidelberg, a quien Wotton conoci a finales de 1589, en su primer viaje a Europa. Es
posible que aos despus retomara el trato con su hijo ya en Inglaterra.
16
Wotton siempre tuvo un gran inters por la ciencia, y sus ideas y escritos confirman la tesis planteada por
Svetlana Alpers en su Arte de describir, ya que su concepcin de la representacin es tpicamente nrdica,
interesada en la descripcin cientfica de la realidad en este caso en el modo de ver la pintura, desde la
parte del espectador, y no tanto en la narracin y en el significado, tan propias del mundo italiano.
9
un lugar relevante en los inicios de una historia que se encuentra en la gnesis de la
modernidad, ya que a comienzos del siglo XX, gracias en especial a W. Worringer,
los modos de ver o percibir la realidad se relacionarn con otras ideas: con lo
espiritual y lo sensual; con la objetividad y la subjetividad, con la abstraccin y la
empata.