X Jornadas de sociologa de la UBA. 20 aos de pensar y repensar la sociologa.

Nuevos desafos acadmicos, cientficos y polticos para el siglo XXI 1 a 6 de Julio de 2013 Mesa: 60 - Sujeto, accin y poltica en el debate franco-italiano contemporneo Ttulo de la ponencia: Reflexiones sobre la relacin entre arte y poltica. Una aproximacin al situacionismo. 1. El hombre sin contenido (1970), el primer libro de Agamben, representa su contribucin al debate en torno a las relaciones entre el destino nihilista de la metafsica occidental, la esttica y la poltica. Pero es en la nocin de gesto de trabajos posteriores donde Agamben encuentra, si no el espacio para una nueva poiesis del hombre, al menos una salida posible para pensar el hacer humano. Notas sobre el gesto -que forma parte de Medios sin fin (1996)- y una versin sobre Max Kommerell constituyen una suerte de genealoga del gesto -que podra ponerse en paralelo con otros estudios arqueolgicos que Agamben traza a lo largo de su obra-. Gesto se vuelve central en la conceptualizacin agambeniana del movimiento en el arte y ayuda a dimensionar el modo en que el movimiento en la modernidad biopoltica est intrnsecamente vinculado al desarrollo de las tecnologas de la imagen para abordar la poltica como la esfera de los puros medios. Agamben identifica la declinacin del gesto con la ruptura de la interioridad psicolgica a travs de la observacin y el control tpicamente modernos. Seguir esta interpretacin, hace posible leer los desarrollos agambenianos como un rastreo de la prdida de los gestos, en tanto proceso por el cual se produce un significado visible a partir de la demostracin de la medialidad. En este sentido, excede el mbito de la esttica, el lenguaje y la subjetividad para ubicarse en el terreno de la tica y la poltica. A fines del siglo XIX, con los desarrollos en el estudio de la anatoma humana que naturaliza la observacin y medida cientfica del cuerpo-, cuerpo y tecnologas modernas quedan indisolublemente unidos. Frente a esta constatacin, Agamben reflexiona sobre la prdida de los gestos a fin de pensar nuevas posibilidades para el hacer humano y es en el arte donde encuentra diversos dispositivos capaces tanto de registrar la prdida del gesto, como de recuperar su potencialidad para el hombre. Agamben separa el gesto de los medios en pos de un fin y de los fines sin medios. Propone que la danza, por ejemplo, es gesto porque slo consiste en exhibir el carcter de medio de los movimientos corporales y define el gesto como la exhibicin de una medialidad, como el hacer visible el medio en tanto que medio. En este sentido, asumir en el gesto la posibilidad del hacer humano abre su dimensin tica, pues en l se ofrece la medialidad pura y sin fin. Al gesto se atribuye la condicin de puro medio y con ella se quiebra la autonoma esttica del arte el arte como un fin en s mismo. No pudiendo decir, el gesto exhibe su ser medial, su imposibilidad de decir, convirtindose en comunicacin de una comunicabilidad. Agamben recupera la distincin entre el gesto y el actuar (agere) y hacer (facere) a fin de volver sobre el problema de la poiesis. El hacer es hacer otra cosa que s

mismo, esto es, producir, y supone un medio para un fin (la produccin de un objeto o una pieza de arte), mientras que actuar como praxis es un fin en s mismo. La introduccin del gesto en esta serie tiene que ver con exhibirlo como una tercera esfera de accin que rompe con la alternativa medios/fin y exhibe aquello que no puede ser dicho, aquello que permanece inexpresado. Comunica una comunicabilidad que permanece en potencia y sin fin, pues es potencia pura que exige la urgencia de lo inactual. Recuperar la nocin de gesto se vuelve esencial a la hora de pensar el inmemorial en la historia, pues el gesto historiador o el artstico guardan el deseo no formulado de un decible imposible. A la luz de estas consideraciones sobre el gesto como apropiacin por parte del hombre de sus potencialidades histricas y del encuentro habilitado por la conceptualizacin agambeniana entre esttica, tica y poltica para pensar el arte, resulta interesante recuperar la deriva situacionista, en la que Agamben ve un intento por recuperar la gestualidad y de plantear la poltica como gesto. Las prcticas de Guy Debord pueden pensarse como parte de un intento de contrarrestar la sociedad espectacular y recuperar el espacio de experimentacin por ejemplo, sobre la ciudad y el arte de masas- como un modo de hacer resurgir el gesto y reapropiarse del hacer del hombre. Debord convierte en prctica poltica su teora de la deriva y el dtournement o tergiversacin que aplic a distintos mbitos de la cultura. Sus obras tergiversadas y su forma detourne de pensar la ciudad podran ser vistos como modos de recuperar la potencialidad poitica del hombre. 2. Agamben detecta que a fines del siglo XIX la humanidad intent de forma desesperada reapropiarse de los gestos. Alinea en este proceso la danza de Isadora Duncan y Diaghilev, la novela de Marcel Proust, las grandes poesas del Jugendstil de Pascoli a Rilke y el cine mudo, al que Agamben destaca especialmente. Segn Agamben, para el hombre, a quien se ha sustrado toda naturaleza, el gesto se convierte en el nico destino, esto es, se vuelve acontecimiento: El gesto es, en este sentido, comunicacin de una comunicabilidad. No tiene propiamente nada que decir, porque lo que muestra es el ser-en-el-lenguaje del hombre como pura medialidad. Pero, puesto que el ser-en-el-lenguaje no es algo que pueda enunciarse en proposiciones, el gesto es siempre, en su esencia, gesto de no conseguir encontrarse en el lenguaje, es siempre gag, en el significado propio del trmino, que indica sobre todo algo que se mete en la boca para impedir la palabra, y despus la improvisacin del actor para subsanar un vaco de memoria o una imposibilidad de hablar. De aqu no slo la proximidad entre gesto y filosofa, sino tambin entre filosofa y cine.1 La catstrofe del gesto que Agamben ve en las ltimas cinco dcadas del siglo XIX que parecen ser el smbolo del derrumbamiento de una burguesa europea industrial y decadente- hace pensar tambin en la cada de ciertos modos de representacin. En este sentido, si el gesto es el lugar a recuperar como posibilidad de hacer del hombre contemporneo y el cine es el lugar donde se ha
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Agamben, G. (2002). Medios sin fin. Notas sobre la poltica. Valencia: Pre-Textos, p. 46.

ensayado desde fines del siglo XIX alguna recuperacin del gesto, parece posible pensar que el cine queda justificado como un espacio para el hacer del hombre. Su gesto instaura no slo un tiempo escatolgico, sino de duelo, relato y memoria, el tiempo que une y construye el sentido histrico, que arma una y otra vez la lnea que une pasado, presente y futuro y devuelve al gesto a la esfera en la que los hombres recuperan algo del espacio poitico que les es ms propio. 3. A la luz de estas consideraciones sobre el gesto como apropiacin por parte del hombre de sus potencialidades histricas, resulta interesante recuperar algunas de las reflexiones que Agamben produce en relacin con las experiencias cinematogrficas de Debord. stas se basan en la teora debordiana de la espectacularizacin de la sociedad, una particular consideracin sobre el montaje y la idea del cine como ruptura. Se trata de gestos cinematogrficos que pretenden restituir al sujeto una dimensin poltica posible. Las imgenes tergiversadas, atravesadas por la lgica del azar y la deriva, acompaadas por la voz sentenciosa de Debord leyendo sus propios pasajes tericos, son para Agamben la constatacin de la naturaleza fracturada del cine. Estas obras plasman las imgenes mediatizadas de la sociedad del espectculo y cambian su signo a travs del montaje y los estratos significantes que surgen a partir de l, los carteles y la descontextualizacin. A partir de la superposicin de mecanismos cinematogrficos contrapuntos de imagen y sonido, superposiciones, saturaciones, etc.- emergen constelaciones de sentido que se sustraen a la lgica del espectculo, en tanto modo de produccin social cuya razn de ser es la mercanca y su evidente carcter fetichista, 2 motivo por el cual Debord vea urgente una integracin de arte y poltica. En su filmografa (tres cortos y tres largometrajes entre 1952 y 1978), Debord aplic al cine sus propuestas vinculadas con la necesidad de autodestruccin del arte llevada adelante por dadastas y surrealistas, continuada por los letristas y situacionistas. Adems, fueron influyentes los planteos de la tradicin consejista y libertaria, difundidos extensamente a partir del Mayo francs de 1968. En trminos cinematogrficos, este entramado de influencias se vio plasmado en la renuncia al cine-espectculo (con la consecuente negacin de principios narrativos bsicos del relato cannico, por ejemplo, el objetivo de contar una historia), la transformacin a travs del montaje-dtournement (especialmente entre la banda sonora y la banda de imagen, con mltiples combinaciones de contrapuntos audiovisuales) y la integracin en situaciones cinematogrficas que, entre otras cosas, propiciaran la constitucin de un pblico que se dejaba afectar por las imgenes y abandonaba su posicin pasiva. Estas operaciones se pueden apreciar explcitamente en sus primeras incursiones flmicas como Hurlements a favor de Sade (1952), Sur le passage de quelques personnes travers une assez courte unit de temps (1959) y Critique de la sparation (1961). Las pelculas de Debord no narran ninguna historia, sino que son pensamientos encadenados que construyen un espectador que debe ir ms all de los valores
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Para Debord, la direccin inmanente del espectculo se actualiza como un fin en s mismo, por medio de instrumentos tales como los medios de comunicacin y la burocracia.

cinematogrficos y activar su propio pensamiento a partir de las ideas que se desarrollan con estrategias cinematogrficas poco convencionales. En este sentido y como ejemplo de lo relativo que poda ser para Debord el hecho de que sus pelculas tuvieran valores poticos, es interesante recordar un cartel que aparece al inicio de La sociedad del espectculo (1973): Todava se podra reconocer algn valor cinematogrfico a esta pelcula si este ritmo se mantuviese: y no se mantendr (9 min. aproximadamente). Haciendo estallar las dicotomas documental/ficcin y ficcin/realidad, cine/filosofa, arte/poltica, la autorreflexividad debordiana construye una mirada sobre el carcter masivo del cine en el contexto de un hegemnico punto de vista del fetichismo de la mercanca, propio del sistema capitalista. Dtourner, desviar, tergiversar o corromper, implica que las imgenes expresen incluso lo contrario de aquello para lo que fueron construidas, a fin de que se vacen del sentido asignado por la sociedad espectacular. Debord confa, precisamente, en que el dtournement era un arma de lucha de la dialctica materialista en la cultura. Sus films pueden verse como una reelaboracin del concepto de alienacin en el contexto de lo que denomina fase especular del capitalismo y realiza una crtica radical a la sociedad del espectculo y de todos los aspectos del capitalismo moderno y de su sistema general de ilusiones. 3 Teniendo en cuenta la conceptualizacin agambeniana del gesto, resulta interesante recuperar la manera en que Debord pens las imgenes y la accin, como un involucramiento entre arte y vida, que Agamben tiene en mente en su abordaje de la esttica y la poltica. A partir de este, Agamben identifica en los films de Debord lo que denomina las dos condiciones trascendentales del montaje -la detencin y la repeticin- y piensa el modo en que los medios en su fase espectacular- intentan tomar las imgenes y controlar sus usos narrativos introduciendo un significado que deja a los espectadores en la ms absoluta impotencia. En este sentido, seala que los medios prefieren un ciudadano que sea indignante pero incapaz.4 Como operacin ideolgica, la repeticin presenta las imgenes con un sentido de posibilidad y potencialidad que permite que los espectadores tomen el rol (eminentemente activo) de construir el sentido configurado por el sintagma cinematogrfico. En los films de Debord, a partir de la repeticin y la detencin, el medio se vuelve visible, desvelndose para el espectador, obturando toda posibilidad de pasividad y compenetracin afectiva. La suspensin de la realidad como prerrogativa propia de la narracin cinematogrfica ms cannicadesaparece en pos de una situacin construida de extraamiento y concienciacin, que construye su espectador precisamente a partir de la distancia que logra entre l y las imgenes. Este intento emancipador es uno de los gestos cinematogrficos por antonomasia, sobre el que Agamben ha reflexionado. La idea de la pura medialidad que conduce la indagacin agambeniana sobre el lenguaje que est presente en toda su obra se plasma en lo que podra denominarse el gesto-imagen, a partir del cual Agamben piensa la importancia
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Agamben, G., op. cit. Agamben, G. Difference and repetition, [en lnea] Disponible en: http://salonkritik.net/1011/2011/08/repeticion_y_detencion_sobre_e.php. Consultada 06/09/2012.

poltica del discurso cinematogrfico. La propuesta de una poltica del gesto invita a una suerte de emancipacin no gramatical, sino potica y poltica para el espectador-sujeto y el artista. Pensando en el lenguaje como gesto y en una poltica del gesto, es posible afirmar que la verdadera tarea poltica es la de romper la cadena que liga la lengua y el gesto con la dominacin y el control (y el significado), para que pensamiento y praxis funcionen libremente. Qu acciones-pensamiento podran efectivamente provocar esta ruptura? Agamben propone la reactivacin siguiendo estas ideas, asumiendo el desafo del gesto, que es, adems de lingstico y literario, poltico y filosfico. Esta poltica del gesto parece encontrar en el cine un medio propicio para establecerse como comunicacin de una comunicabilidad, como generadora de las condiciones de posibilidad de emancipacin del espectador, como desafiante de los sentidos histricos hegemnicos. "El cine est muerto -no puede haber ms cine- pasemos, si lo desean, al debate, se dice en Hurlements en faveur de Sade. Debord indaga sobre el medio ms aferrado a la reproductibilidad tcnica a fin de producir una ruptura de la pasividad de los espectadores cinematogrficos/consumidores capitalistas. Lo hace reactualizando la idea de toma de consciencia -"el mundo ya haba sido filmado" y de lo que "se trataba ahora de transformarlo"- y exige que el espectador tome decisiones, sin ofrecerle opciones conciliadoras. La teora situacionista fue tomando forma a partir de una particular nocin crtica de espectculo, vinculada a la crtica dadasta de la institucin artstica y la cultura de la pasividad. A partir de la creacin de obras tergiversadas, Debord pretende analizar las transformaciones en la percepcin impuestas por los medios tecnolgicos de reproduccin que Walter Benjamin haca corresponder con el sostenimiento del modelo de propiedad hegemnico, la alienacin del espectador en beneficio de la parlisis de su voluntad para cambiar sus condiciones de vida y la estetizacin de la poltica. A los situacionistas, el cine se les apareci como un mbito privilegiado de apropiacin y despliegue de su crtica frente al cine espectacular que reflejaba y reproduca las estructuras de dominacin. En este sentido, su cine no poda ser ms que crtica y negacin del cine, o cine-sabotaje. Agamben ve en los textos flmicos debordianos verdaderos experimentos del lenguaje crtico. Los gesto-imagen de Debord pueden sostener parte de las conceptualizaciones agambenianas sobre la lengua y el espectculo, colocando en un mismo nivel el arte y la poltica. Encarnan una suerte de tiempo cinematogrfico mesinico, pues la repeticin restituye la posibilidad de lo que ha sido volvindolo posible nuevamente y la detencin puede interrumpir el curso y convertirse en la interrupcin revolucionaria. Para Agamben, toda creacin es un acto de pensamiento -y un acto de pensamiento es un acto creativo-, pues el pensamiento se define, ante todo, por su capacidad de re-crear lo real, gesto del que el cine es capaz. Esta idea de creacin exhibe a los trascendentales cinematogrficos como medios que, en tanto tales, no desaparecen de aquello que se ve como expresin. Esto es lo que Agamben llama medio puro, que se exhibe dejando inoperante la oposicin medios/fines, pues la estructura misma del gesto se identifica con un entre las categoras de acto y produccin, escapa a un fin y exhibe la medialidad.

Si la prdida de autoridad en el lenguaje que est marcada por la destruccin de la experiencia queda ligada a la prdida de los gestos, y si el gesto en el lenguaje representa el movimiento hacia la demostracin del lenguaje en s, esto es, el lenguaje como comunicacin de una comunicabilidad, pensar el cine o el arte en general desde esta perspectiva implica asumir el lenguaje como gesto y las palabras y las imgenes en su propia medialidad. En este sentido, la esttica agambeniana conlleva un pensamiento poltico y abordar la poltica sobre nuevos fundamentos para leer el lenguaje esttico-poltico como gesto, es asumir que ste trabaja como inoperosidad, es decir, como mecanismo a partir del cual se puede desactivar la mquina de la observacin, la medicin y el control: Gesto es el nombre de esta interseccin entre la vida y el arte, acto y poder, general y particular, texto y ejecucin. Es un momento de la vida sustrado del contexto de la biografa individual tanto como un momento del arte sustrado de la neutralidad de la esttica: es pura praxis. El gesto no es ni valor de uso ni valor de cambio, ni experiencia biogrfica ni evento impersonal: es el otro lado de la comodidad que hace que los cristales de su sustancia social comn se hundan en la situacin.5 En la esfera contempornea, donde son indistinguibles la esfera del bos de la de la zo, la vida poltica de la vida natural, Agamben encuentra que lo esencialmente poltico es experimentar la impotencia, pues la poltica es lo que corresponde a la inocupacin esencial de los hombres, al ser radicalmente sin obra de las comunidades humanas6 y lo esencialmente esttico es recuperar una lgica del gesto en tanto expropiacin del cuerpo, el movimiento y la imagen del control y la observacin biopolticos. Aqu radica la importancia del leguaje y sobre esta base cabe pensar alguna esfera en la que refrendar la posibilidad del hacer. Es entonces cuando el cine que problematiza los modos de representacin, adquiere todo su sentido y la pura medialidad del cine se legitima como la esfera donde se puede dislocar la lgica y narracin dominantes y donde pueden aparecer desde el mismo dispositivo- otras formas de narrar y otros modos de representar sentidos histricos que escapan a la mirada hegemnica sobre el arte y la historia.

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Agamben, G., op. cit, p. 45. Ibid., p. 100.