LA TRAGEDIA GRIEGA.

Esquilo, Sófocles y Eurípides
I. INTRODUCCIÓN El origen de la tragedia en Grecia es difícil de discernir y es un tema controvertido. Los especialistas no se ponen de acuerdo y la distancia temporal además de la falta de documentos que lo certifiquen sólo nos lleva a apoyarnos en hipótesis. Tiene algunos puntos en común con otros lugares y pueblos, como es el recurso a la máscara que va unido al fenómeno del transporte místico. La máscara cumplía una doble función: servía para alejar los elementos hostiles y al mismo tiempo se creía que ayudaba a conectar con la divinidad. A esto último hacer referencia el transporte místico, que es la idea de que el ser humano puede entrar en un éxtasis que le lleva a la comunicación directa con el dios. Esto está documentado desde épocas anteriores y parece que la génesis de la tragedia tiene algunas de sus raíces en estos elementos. Respecto a las teorías que creen que el origen y el desarrollo de la tragedia griega tiene como punto de inicio el culto de Dionisos hoy podemos afirmar que es errónea al menos en parte, ya que es evidente que en la época clásica el teatro se vinculaba a un dios, pero no tiene su origen en el culto dionisíaco. De este modo, la tragedia podía proceder de los cantos funerarios en que se cantaban las hazañas de un héroe (historias tomadas de la épica) y que eran respondidas por plañideras contratadas para tal evento. La naturaleza dionisíaca por lo tanto quedaría descartada y sólo se uniría a ella de manera más tardía al realizarse representaciones en las fiestas dedicadas al dios. · Precursores de Esquilo Apenas tenemos datos sobre obras o autores anteriores a Esquilo por la misma razón anotada antes: la distancia temporal y la pérdida de documentos. Se sabe que hubo por algunos restos en inscripciones, etc. pero apenas tenemos datos acerca del carácter de esas obras o de la naturaleza de los autores. Conocemos algunos nombres como Querilo, Prátinas de Fliunte que se cree que fue el primero en escribir dramas satíricos; Frínico, contemporáneo de Esquilo del que se han conservado algunos versos sueltos y por lo tanto queda demostrada su existencia aunque no pueda ser juzgado por su obra. Parecía un maestro en el arte poética e introduce el tema contemporáneo en una obra dramática: La toma de Mileto

· Génesis y desarrollo de la tragedia griega

La tragedia griega. Esquilo, Sófocles y Eurípides

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pero debió reunir una vasta obra de las que sólo conservamos 7 tragedias completas y algunos fragmentos sueltos de otras obras. Esquilo. Su patriotismo le llevó a tomar las armas en las luchas que los griegos mantuvieron con los persas. El recinto sagrado de Maratón podría hablar de su valor. A continuación pasaremos a analizar someramente las siete tragedias que conservamos: · Los persas: formaba parte de una tetralogía en las que no había relación temática o unidad argumental entre ellas. · Las suplicantes: primera de una trilogía junto con Los egipcios y Las danaides y el drama satírico Amimome. Prometeo no tiene fecha fija pero se supone que es una de sus últimas obras. Las Suplicantes se situaría tras esta última obra y en el 458 a.II. Desarrolla el destino personal de Eteocles. · Los siete contra Tebas: formaba parte de una trilogía con Layo y Edipo y el drama satírico La esfinge en la que el autor contaba el destino de la familia real tebana (los labdácidas) y por lo tanto vemos ya un conjunto de obras reunidas bajo una misma temática o argumento. en relación con el mito de Io que también se nos narra en el Prometeo encadenado. murió su hermano. Contrapone además la prudencia e inteligencia política y militar de Darío (aparece su fantasma) con la de su hijo.C. lo que queda plasmado en su obra. era hijo de un terrateniente. cuya inconsciencia ha llevado al desastre a los persas. Nacido en el 525 o el 524 antes de Cristo en Eleusis. En esta obra tenemos ya una verdadera creación dramática en la que un suceso contemporáneo se eleva a la categoría de mito. el autor aún no las reunía bajo estos aspectos. viuda de Darío y madre de Jerjes. Su epitafio de Gela reza así: “Esquilo el ateniense. La obra más antigua que conocemos es Los Persas.C. cuya representación se llevó a cabo en el año 472 a. Hermosas palabras para la tumba de un poeta. yace en esta tumba. que sabe que perecerá pero no duda en enfrentarse con su hermano. muerto en Gela. que solamente se preocupa por la suerte de su hijo ante las noticias que llegan a palacio. Viajó en su edad madura a Sicilia. También lo conoce el medo de larga cabellera”. ESQUILO · Vida y obra Tenemos pocas noticias. El tema central o la moraleja sería el castigo por la insolencia de Jerjes. Sófocles y Eurípides 2 . amén de defectuosas. Los Siete contra Tebas es del año 467.). fértil en trigo. También participó en las batallas de Salamina y Platea. donde murió en el 456 a. envuelto en harapos. El personaje principal es la reina Atosa. En Maratón. acerca de la vida del dramaturgo griego. obtuvo la victoria con La Orestía.C. No sabemos con exactitud cuántas obras escribió. hijo de Euforión. Sólo conservamos entera la última de las que componían la trilogía y en ella se da por sabido la maldición de Edipo contra sus hijos Eteocles y Polinices. Sólo al final aparecerá Jerjes. batalla en la cual intervino. La tragedia griega.

Poseemos fragmentos de unos treinta dramas y de cinco o seis dramas satíricos de tema diverso escritos por la pluma de Esquilo.que servían para disipar la densa atmósfera creada por los tres dramas que componían cada trilogía. 2) El argumento de los dramas es extraído de las leyendas aunque el autor podía modificar los motivos. Sin embargo son más valiosas las composiciones satíricas –ya en la Antigüedad se le consideraba el mejor escribiendo este tipo de obras. ya que Prometeo no se deja vencer por el tirano y prefiere vivir encadenado a hacerlo a las órdenes de alguien como Zeus. la tragedia se concentra sobre una acción única cuyo desarrollo sigue de manera continua en el curso de un periodo dado. en ella aparece Zeus como un dios tiránico y Prometeo como un personaje que no se quiere someter a su poder y que además sabe que está por encima del dios porque conoce el secreto de cómo será su caída. · La Orestía: única trilogía que conservamos íntegra aunque no nos ha llegado el drama satírico Proteo. Se basa en el destino de la casa real de los Atridas. Las Euménides es más calma y menos dramática. Las obras que conforman La Orestía presentan ciertas similitudes estructurales y escénicas. los asesinatos se producen tras una puerta y por tanto fuera de escena pero inmediatamente esa puerta se abre y se observan los cadáveres de Agamenón y Casandra en la primera y de Clitemnestra y Egisto en la segunda. con la excepción del momento en que aparece en escena Clitemnestra azuzando a las Erinias para que persigan a su hijo por haberla asesinado. La tragedia griega. La tiranía de Zeus no se muestra sólo con el desmesurado castigo impuesto a Prometeo sino también por su comportamiento con Io. La acción comienza cuando Agamenón va a regresar de la guerra de Troya y por lo tanto la tragedia de Ifigenia y la relación entre Egisto y Clitemnestra nos es contada por los propios personajes. Entre los temas más frecuentes de esta producción perdida se encuentra el ciclo troyano y el ciclo tebano. · Arte dramático de Esquilo Esquilo. Esquilo. Sófocles y Eurípides 3 . reyes de Micenas. llevó a cabo una serie de innovaciones en sus obras dramáticas: 1) Tal como dice Aristóteles. sobre los que pesa una maldición por el crimen horrendo cometido por su patriarca Atreo que mató a los hijos de su hermano y se los dio a comer como venganza. El final es épico. Finalmente las Erinias se transformarán en Euménides gracias a que Atenea las logra aplacar y convencer de que se establezcan en Atenas y colmen la ciudad de bendiciones. según Aristóteles.· Prometeo encadenado: la obra más discutida y problemática de Esquilo. así.

pese a su papel secundario. Esquilo es uno de los grandes poetas de su lengua no sólo por el gran empleo del léxico sino también por la creación de imágenes de gran fuerza evocadora. También adoptan una actitud patética al quejarse. tal y como vemos en obras más tardías como el Prometeo encadenado o La Orestía (aunque solo en Las Euménides). tanto principales como secundarios. no puede actuar y por lo tanto. un narrador en muchos de los casos que cuentan lo que ha sucedido para situar al espectador ante el presente que se cuenta en la obra. se integren en la acción a la perfección e incluso que los personajes interactúen con él como hace Eteocles cuando les recrimina que lamenten el combate que se va a llevar a cabo entre éste y su hermano Polinices. Esquilo.3) La dignidad y gravedad de los dramas llevaba a que los protagonistas de los mismos sólo pudieran ser personas ilustres y que los asuntos que se trataban fueran acontecimientos importantes. en cuanto masa. Esquilo introdujo un tercer actor. De este modo. que ya no actúa como un personaje sino más bien como un complemento. Sus tragedias son sin embargo simples: un hecho único de cierta extensión. para que se produjera un verdadero conflicto trágico era preciso enfrentar a dos individuos de igual o similar importancia. a imitación de su joven rival Sófocles. Empleaba recursos escénicos y teatrales espectaculares: no sólo se servía para ello de la tramoya. Sófocles y Eurípides 4 . Sus palabras también tienen un significado simbólico. era frecuente que se partiera de las mismas leyendas para intentar tratar el tema de “mejor” manera. Esquilo consigue que. El segundo papel suele dilatar la obra y relata la caída del héroe. Esquilo lleva a cabo con sus obras una serie de innovaciones en sus obras que continuaban de alguna manera las ya señaladas por Aristóteles en su Arte poética en la que elevó el número de actores de uno a dos. En este sentido su lenguaje tiene un carácter marcadamente poético por tres motivos. 4) Otro aspecto importante era el pudor. sus personajes. están bien dibujados. implorar e invocar a las divinidades que regían el destino de los griegos. La tragedia griega. sino que también empleaba trajes y maquillaje exóticos. Su obra en realidad se centra en las pasiones y sentimientos humanos que llevan a un climax de auténtica situación trágica o de liberación de ella. Como el segundo actor se empleaba para menesteres secundarios. que evitaba que se produjeran muertes en escena y obligaba a buscar otros recursos como la llegada de un mensajero para informar del asesinato o el asesinato llevado a cabo detrás de una puerta. El contraste era complicado que lo representara el coro porque. Esto lleva consigo una reducción del papel del coro. disminuyó la intervención del coro y dio el primer puesto al diálogo y a los personajes. Aunque no llega a la genialidad de Eurípides o Sófocles. Un autor podría volver a un tema tratado por otros tanto más cuanto que una obra se representaba sólo una vez. Por otra parte.

· Ideología de Esquilo Su obra se escribe bajo una ideología clara y. El castigo divino es el mejor método de enseñanza. de este modo. Por tanto sus tragedias reflejan la sociedad de su tiempo aunque Esquilo elabora su propio mundo espiritual. Así. Zeus toma el poder y pasa un período de prueba hasta que alcanza la verdadera sabiduría política y consiga regir el destino del mundo con mano sabia. Hay que destacar que Esquilo. Se concede importancia a los actos humanos sin acudir a buscar motivos divinos para las acciones de los individuos. como vemos en el Jerjes de Los persas. las Erinias deben adaptarse a los nuevos tiempos si quieren sobrevivir y por este motivo acaban convertidas en las Euménides. Esquilo. (Lo que no impide que lo muestre como un tirano en el Prometeo encadenado que pasa por ser una de las primeras manifestaciones en contra de la tiranía de los soberanos y a favor de la libertad del individuo). pese a su origen social privilegiado. mucho más diplomáticos y que terminarán imponiéndose. Actuar mal lleva al dolor y este lleva al conocimiento. La tragedia griega. 3) El mundo divino que presenta aparece también como una superación. una idea de progreso. A continuación detallaremos algunos presupuestos morales y lógicos que subyacen en sus obras: 1) 2) La culpa es hereditaria y puede contagiarse a toda una comunidad acarreando su destrucción.· Actualiza la olvidada riqueza etimológica de las palabras. Sófocles y Eurípides 5 . y los nuevos dioses. Este mismo progreso lo vemos en la lucha entre las Erinias. El tiempo es también maestro. antiguas divinidades y muy vengativas. se mantuvo cercano a sectores demócratas y participó como ya hemos visto en batallas importantes a favor de la libertad y la democracia griega. de ahí que los ancianos en el coro de la misma se muestren sabios y consejeros. · Repite ciertos elementos a modo de leit-motiv · Su pluma tiene una enorme capacidad metafórica. Quizá su experiencia militar lleva a que toda su obra tenga resonancias de la guerra o de batallas. se pueden entender sus tragedias como un intento de rectificar todo aquello que no le parece bien. Los dioses actúan dando presentimientos o presagios a los humanos para que se mantengan temerosos y sean prudentes. En su obra también hallamos reflejos del proceso democrático que en la época en que vivió Esquilo estaba llevando a cabo Clístenes en el que el individuo comienza a ser “social”. a pesar de los personajes. Esto lo vemos en las obras del ciclo troyano.

Esquilo. la traición.En definitiva. La tragedia griega. puede decirse que toda la tragedia Esquilea se basa en un afán por establecer el derecho y asegurar unas normas que hagan posible la coexistencia del derecho de cada uno. Sus tragedias no parecen envejecer. quizá porque el autor trata fundamentalmente pasiones humanas –en este sentido sería un precursos de Shakespeare. la venganza. Sófocles y Eurípides 6 .que son universales como son el amor. la vanidad o la ambición.

Sófocles presenta una tragedia en el concurso ateniense en la que los actores y el coro aparecen enlutados.C. 7 tragedias completos y numerosos fragmentos de el resto de tragedias perdidas. En el 406. Las obras que de él se conservan hoy día son Ayax. Sófocles dedica toda su vida a la composición de tragedias. a la vez. del año 409 a. vivirña uno de los períodos más brillantes de la historia espiritual y artística de la humanidad. con Triptólemo. como muestra de admiración hacia su adversario. Su carrera dramática se inicia en el año 468 a.. de las que sólo siete han llegado por entero hasta nosotros. y muerto en la misma ciudad en el 406 a. Sófocles. nombre que recibían quienes administraban los recursos de la Liga de Delos. repartiéndose sucesivamente el primer y el segundo premios. Entre los años 468 y 458 Sófocles y Esquilo rivalizan en el concurso ateniense de tragedias. proveniente de una familia rica e influyente. Esquilo. Las Traquinias y Filoctetes.de la siguiente manera: Filoctetes. Sófocles y Eurípides 7 . Tras la muerte de Esquilo en el año 456. Edipo en Colono. aunque se puede deducir el orden por criterios estilísticos y dramáticos.III. del año 401 a. en un alegato contra el autoritarismo. Antígona. La Antígona se ha convertido en un mito de la cultura occidental. entre las que destaca la del dramaturgo francés Jean Anouilh (1942). En el 440 participa como estratego junto con Pericles en la campaña para sofocar la rebelión de la isla de Samos. poco después de la muerte de su rival Eurípides. y cómo señalamos con anterioridad. Es difícil establecer una cronología de las obras conservadas. las tragedias de Sófocles ahondan más en sus personajes. por el impulso de la pasión y por la razón. A pesar de sus incursiones en la vida pública. y la acción se desarrolla alrededor del hombre que actúa movido. En contraste con la obra de Esquilo.C La tragedia griega. Edipo Rey. De este modo podemos establecer una cronología hipotética –aunque no por ello fallida. Electra. que muestra el choque brutal entre los poderes divinos y el ser humano. en concreto. El hombre deviene el centro de la tragedia. Edipo en Colono.C. · Obra de Sófocles Fue un autor fecundo aunque sólo conservamos una mínima parte de su obra. Eurípides se convertirá en el mayor rival de Sófocles.C. y ha dado lugar a varias versiones contemporáneas. Sófocles llevó la tragedia griega a su máxima expresión: con él alcanza la perfección estética. Sófocles morirá en ese mismo año. SÓFOCLES · Vida de Sófocles Nacido en Atenas entre el 497 y el 496 a.C. En el 443 Sófocles es designado helenótamos.

Antígona Electra que tiene un problema de datación aunque se supone que la escribió en torno al 413 a. Obra madura dentro de la producción de Sófocles. c) Antígona relacionada con acontecimientos históricos contemporáneos. ya que sin tener defectos salvo el de la piedad que la lleva a quebrantar las leyes de la ciudad se forja su propio destino así como el de los que la rodean y se ven abocados todos a un final trágico. supone un choque de dos caracteres fuertes cuyo trágico desenlace implica la defensa de la religión tradicional. b) Las traquinias presenta la pasión de los celos y sus funestas consecuencias en las figuras de Deyanira y Heracles. en torno al año 430 a. Sófocles presenta un Edipo cargado de defectos y de virtudes necesario para ser a la vez inocente y culpable (es orgulloso y desmesurado) y que el castigo divino que sobre él recae no lleve al espectador a una piedad excesiva sino que lo vea realmente como un castigo por un comportamiento no del todo correcto.- Antígona. una perfecta caracterización además de una temática poderosa en la que se destaca el destino humano como fatum del que no se puede huir. También hay una anticipación de lo que va a suceder a sus hijos cuando Polinices intenta ganarse su favor y su padre lo La tragedia griega.C. debe situarse esta obra entre Edipo Rey y Filoctetes. basándose en una tradición local según la cual había un santuario de Edipo en Colono. Esto es la base de su tragedia: sin ser bueno ni mal. la segunda más antigua cercana en técnica a la anterior. Antígona es el personaje más trágico de su obra. Sófocles y Eurípides 8 . Sófocles sin embargo supo darle un nuevo enfoque al profundizar en el juego de los caracteres y en los resortes morales que mueven la acción. f) Edipo en Colono. tema tratado también por Esquilo y Eurípides. Ayax. Sófocles glorifica a Atenas y a Colono (donde nació el autor). sufre.C. A continuación pasaremos a analizar someramente algunas de estas obras: a) Áyax. sino humano. d) Edipo rey considerada su obra maestra: perfección formal y con una excelente estructura. del 442 a. en la cual. Esquilo. (estas tres obras tienen datación segura) Edipo Rey. a Esquilo. e) Filoctetes. ya que Eurípides escribió por esa misma fecha un drama del mismo tema. que parece ser su obra más antigua y que estilísticamente está cercana Las traquinias.C. que fue en la antigüedad la obra más conocida de Sófocles.

Sófocles y Eurípides 9 . d) Por otro lado. el coro es un verdadero actor. para que la atención del espectador no decaiga. Sin embargo. La tragedia griega. esto es. cuando el escenario se queda vacío. que se produce en las obras de Sófocles un cambio en la concepción del mundo y de la vida que no teníamos en Esquilo. el coro también sirve de transición entre escenas. el que no viera una obra de Sófocles no podía juzgar estos cambios. El coro tiene una función lírica pero también es un actor más de la tragedia. lo que la enriquece. el Anciano y el Corifeo) y por lo tanto la trama se convierte en más compleja pero al mismo tiempo más poliédrica. es decir.. · El arte dramático de Sófocles También Sófocles llevó a cabo una serie de innovaciones a la hora de escribir sus obras: a) Abandonó las trilogías esquíleas. La introducción del tercer actor la pudo llevar a cabo por diferentes motivos: por presentar el carácter principal desde diferentes puntos de vista (es cierto que Sófocles ofrece una visión más compleja del ser humano y de la vida) y además la inclusión de este nuevo actor suponía que la desgracia de alguien no lo implicaba sólo a él sino a más personas. aunque. algo que vemos sobre todo en las obras más maduras del autor. Por otro lado. las acotaciones internas de los propios personajes nos llevan a pensar en una espectacularidad mayor que la de Esquilo: más sangre. tal como señala Errandones. b) Aumentó el coro que antes estaba formado por 12 personas y que en sus obras lo forman 15 divididos en dos semicoros. c) Introdujo la figura del tercer actor y cambios en la escenografía. Hermión y Eurídice..maldice y le maldice diciendo que él y su hermano morirán en lucha fraterna. la locura de Áyax a su hermano Teucro o su esposa Tecmesa o la terquedad de Creonte que lleva a la desgracia de Antígona. es decir. más violencia. Esquilo. Este cambio se manifiesta fundamentalmente en que el motivo de la maldición de la estirpe que era muy importante en Esquilo se cambia en la obra de Sófocles por la personalidad individual. Hilo. según Aristóteles. el individuo es completamente responsable de sus actos sin acudir a buscar las razones de sus actos en el destino. Esta innovación la vemos ya por ejemplo en Las Traquinias en la que en una misma escena nos encontramos a cuatro interlocutores distintos (Heracles.

en la caracterización de las divinidades y en los caracteres humanos imparciales. Las traquinias y Antígona observamos una estructura díptica. Lo fundamental en Sófocles es la presentación de caracteres y a ello va dirigido todo su arte dramático. en todas las obras de Sófocles encontramos unos principios generales. Edipo Rey estaría construida sobre una ironía: Edipo busca al asesino de Layo sin saber que se trata de sí mismo. · Pensamiento de Sófocles Establecer un conjunto de ideas determinadas para Sófocles es más complicado de lo que lo era para Esquilo o lo será para Eurípides porque en este autor el coro no sirve como vehículo de ideas autoriales. En este sentido. De este modo. Esquilo. En sus obras aparecen las más variadas emociones en un solo personaje a lo largo de la obra. debemos atender al sentido general de sus obras para entender completamente el pensamiento del autor. aunque el universo se basa en un equilibrio que si se rompe lleva consigo una alteración contraria que tiene a restablecer ese equilibrio roto. Nada permanece estable y todo cambia con el tiempo. De este modo. podemos destacar una serie de ideas del autor. que se pueden dividir en dos parte claramente diferenciadas. 4) Finalmente. en Edipo en Colono tenemos una figura central dominante y un tema dominante que se expone ya incluso desde el prólogo (el poder maléfico o benéfico vinculado al rey tebano) y los efectos repercutirán a la totalidad de la acción. 3) Filoctetes presenta una forma “triangular” por la que el desarrollo de la acción se produce de forma recíproca con tres caracteres relacionados entre sí. Por otro lado Sófocles emplea con frecuencia la ironía. No obstante. podemos atisbar algunos de los principios que sustentaban la mentalidad de Sófocles en tres elementos: en el canto final. Sin embargo. entendeida como explotación por parte del autor de situaciones que tienen un significado para quien las dice y otro para quien escucha.Kirkwood ha señalado cuatro maneras de organización del material dramático dentro de la obra de Sófocles: 1) En Áyax. 2) Edipo Rey y Electra muestran un mayor empeño en la pintura del carácter principal que domina todas las escenas. a) Existe un ritmo universal que regula el mundo físico y los asuntos humanos. de origen divino. que el hombre debe respetar y cuyo quebrantamiento lleva consigo un castigo. Sófocles y Eurípides 10 . b) Intervienen en la acción oráculos y profecías que implican la creencia de que el universo no es caótico ni azaroso sino que obedece a una ley y por ello se puede La tragedia griega. es decir.

d) El héroe está solo.prever el futuro. a evolucionar como persona y a ser más sabio. c) Sófocles presenta una devoción mayor hacia los héroes que hacia los dioses. De ahí que sus obras se centren en héroes trágicos. o bien porque Sófocles cree en el progreso real del hombre y en su obra no hay añoranza por una edad de oro. el futuro no lo marca el oráculo sino que éste sólo se limita a predecir lo que la acción humana va a acarrear. El oráculo no excluía la libre acción humana sino que la requería. le lleva al autoconocimiento y le descubre quién es. Sófocles y Eurípides 11 . una fuerza moral que les impulsa y les termina glorificando. y por ello ese futuro puede ser modificado. como en Edipo en Colono. pese a que pueda parecer lo contrario es esperanzador o bien porque el héroe es portador de un valor indestructible. Esto sin embargo le enriquece como persona. En Grecia el culto a los dioses implicaba un temor a los mismos mientras que los héroes eran más cercano y ejercían de protectores antes las divinidades. es decir. Esquilo. e) El mensaje de Sófocles. Esto no lleva a un determinismo sino que el héroe sofócleo actúa libremente y es responsable de sus acciones. La tragedia griega. es un personaje a caballo entre el mundo humano y el de la divinidad y se siente abandonado a su suerte lo que aumenta más su dolor y por ello su destino resulta más trágico.

por lo que se le ha calificado de “romántico”. se instala en la corte de Macedonia donde. Las suplicantes (424).. Si seguimos en la línea de Aristóteles y le concedemos la duda del origen acomodado sus estudios podrían ser un testimonio válido de esto. Ifigenia en Táuride (414). adoptó siempre posturas democráticas. Según Aristófanes y otros testimonios. Solón y Teognis y de las enseñanzas de Anaxágoras y de los sofistas Protágoras y Pródico. las de Sófocles. dominada en un principio –en las obras de Esquilo y.C. Helena (412). lo que permitió que llegaran hasta nosotros diecisiete tragedias y un drama satírico. de las noventa y dos obras que se le atribuyen. en menor medida. Las tragedias que de él se conservan – Alcestes (438). el odio. Las bacantes (409). El Cíclope (427). muere devorado por los perros de una jauría del rey durante una partida de caza. En este caso hemos escogido las cuatro obras que conformarían la misma unidad temática en cuanto que todas ellas La tragedia griega. procedía de familia humilde (su padre sería buhonero y su madre verdulera) pero Aristóteles le atribuye un origen acomodado. invitado por el rey Arquelao. En el año 455 estrena Pelíadas en el concurso trágico de Atenas y obtiene el tercer premio. como muestra el hecho de que no conquistase el primer premio en el certamen ateniense hasta haber rebasado los cuarenta años de edad. marca un hilo en la evolución de la tragedia griega.. Su obra supuso un notable cambio de mentalidad en la época. y que él lleva al terreno de lo humano. e influyó notablemente en los dramaturgos latinos. En todo caso. Los datos biográficos que conservamos de Eurípides hay que tomarlos con mucha cautela porque en ocasiones han sido manipulados por personas que. Macedonia. Ifigenia en Áulide (409). el 406 a. EURÍPIDES · Vida y obra Nacido probablemente en Salamina en el 480 a. · Las tragedias troyanas El número de obras de Eurípides que nos han llegado a diferencia de los otros dos autores antes estudiados nos obliga a dividir su obra en ciclos o temas. En el año 408 viaja a Tesalia y poco después. Electra (419). Orestes (408). según la tradición. Medea (431). Andrómaca (427). y muerto en Pella. Hécuba (424). Los Heráclidas (430).C. Eurípides muestra al ser humano que actúa movido por las pasiones: el amor.IV.. tras su muerte se revalorizó su obra. El público de su época no comprendía sus obras. como Aristófanes.le revelan como el poeta del hombre en tanto que individuo. Las fenicias (410).por los poderes divinos. En sus obras se reflejan el conocimiento de la epopeya y de las obras de Hesíodo. Esquilo. estaban más preocupadas por mostrarle como un extravagante que por dar datos reales. Ion (418). hecho que le anima a proseguir su carrera como poeta trágico dedicándose desde entonces al teatro por entero. Sin embargo. los celos. Hipólito (424). Sófocles y Eurípides 12 . Heracles (424). Frente a la concepción de la tragedia de Esquilo y Sófocles. Las troyanas (415).

b) Hécabe: Hécabe o Hécuba es la soberana de Troya que ve perecer en una guerra cruel a su marido Príamo y a sus hijos Héctor y Paris y debe ver también como se llevan como esclavas a su hija Casandra o a su nuera. Sófocles y Eurípides 13 . Eurípides introduce alguna novedad con respecto al mito clásico ya que Electra aparece casada con un labrador honesto al que su padre la entregó antes de marchar a la guerra. sobre todo por Odiseo. c) Helena: conocida figura que se supone hizo estallar la guerra de Troya. que para vengarse de que Paris no la eligiera como la más hermosa de las diosas hizo una imagen de Helena en forma de nube y a la verdadera la llevó a Egipto. Por otro lado en La tragedia griega. Eurípides concede una mayor importancia a los personajes individuales que a la colectividad. Helena y Electra. El ciclo de tragedias troyanas lo conforman cuatro obras: Ifigenia en Áulide. Es un personaje trágico. El papel del coro en esta obra se ve reducido a actuar como mera comparsa o como contrapunto reflexivo cuando no hay personajes en escena. que tuvo que presenciar como su madre y su amante Egisto asesinaban a su padre Agamenón al regreso de este de la guerra de Troya. a realizar el sacrificio. que aparece con carácter negativo. El único momento de tensión es cuando Teoclimeno quiere matar a su hermana pero se lo terminan impidiendo los dioscuros. d) Electra: basada en el mito de Electra.están relacionadas de un modo u otro con la guerra de Troya. Aquiles aparece como un personaje valeroso y virtuoso y está dispuesto a defender la vida de Ifigenia contra cualquiera que quiera atentar contra su integridad. Esquilo. engañada por su padre que le había prometido la mano de Aquiles y que lo que realmente pretende es sacrificar a su hija para que los dioses le favorezcan y le permitan llegar a Troya después de varios intentos fallidos. Hécabe. Eurípides sin embargo culpa de la campaña bélica a Hera. Finalmente Ifigenia se enterará de lo que ocurre y se entrega a la causa como una mártir para salvar a la Hélade y evitar de esta manera que nadie muera enfrentándose por salvarle la vida. como vemos en esta obra que llega a implorar y a ponerse de rodillas ante un cruel Odiseo que aparece de nuevo como un personaje negativo. astuto y cínico y capaz de cometer las mayores tropelías. Por lo tanto Helena aparece como un personaje libre de toda culpa e incluso se hace una apología de las virtudes de la hermosa joven. Estas son las obras que estudiaremos dejando para otros estudios el resto de la obra de Eurípides. Esperó durante años el regreso de su hermano Orestes que finalmente llevó a cabo la venganza familiar y mató a los homicidas. a) Ifigenia en Áulide: cuenta la leyenda de la llegada de Ifigenia a Áulide. No es una obra tan trágica como las anteriores ya que no se produce ninguna muerte. Agamenón no aparece como un personaje negativo sino que más bien se ve inducido por sus hombres. De este modo.

como ya hemos visto.Orestes vemos algunos ideales humanistas y de hecho realiza un discurso en el que predica la igualdad de los hombres y que no se puede guiar uno por la riqueza de un ser humano para asegurarse de la nobleza o vileza con que actuará. Una vez observados estos puntos.. había introducido Sófocles).. Sin embargo. d) En su obra observamos una racionalización de la tragedia. Sófocles y Eurípides 14 . la libertad individual.C. c) En obras como Las troyanas aboga por el pacifismo en una época en la que Atenas pretendía mantener la hegemonía política por mediación de las armas. b) También cabe destacar una vinculación con el sofismo en dos vertientes: la búsqueda de la verdad a través de la discusión de ideas. · Ideología de Esquilo No tenemos muchos datos para conocer las ideas que presentaba este autor. La tragedia griega. Esquilo. ya que Eurípides está más cercano al pensamiento sincrético (que criticaba a ciertos ritos y supersticiones religiosas) y que era representativo del cambio que se estaba produciendo en la Grecia de finales del siglo V a. y que supondría un antecedente del helenismo griego. podemos extraer algunas de ellas de sus obras. y la concepción de la verdad como mundo de complejidades y perspectivas (algo que. a) Su concepción cósmica se muestra diferente a la de Esquilo y Sófocles. la igualdad de clases. podemos decir que el pensamiento de Eurípides tenía tintes de lo que siglos después se conocería como humanismo: el pacifismo.

1995. RBA Editores.V. Introducción. 1995. pgs. Introducción de Manuel Fernández-Galiano. 1995. tomo 1. RBA Editores. Barcelona. 49 a 60. pgs. BIBLIOGRAFÍA · Esquilo: Tragedias completas. Barcelona. RBA Editores. Alberto: “Orígenes de la tragedia griega” en Historia de la literatura. 25 a 36. RBA Editores. · Pallí Bonet. · Sófocles: Tragedias completas. Barcelona. 1995. Barcelona. La tragedia griega. 37 a 48. tomo 1. 1995. “Sófocles y la plenitud del teatro griego” en Historia de la literatura. Barcelona. “Introducción” a su edición de las Tragedias completas de Sófocles. 1995. “El teatro griego después de Sófocles”. RBA Editores. Esquilo. en Historia de la literatura. RBA Editores. Barcelona. Julio: “Introducción” a su edición de las Tragedias completas de Esquilo. 1995.traducción y notas de Julio Pallí Bonet. Introducción. Barcelona. RBA Editores. Barcelona. Barcelona. RBA Editores. 1995. Sófocles y Eurípides 15 . Manuel: “Introducción” a su edición de las Tragedias troyanas de Eurípides. pgs. traducción y notas de Julio Pallí Bonet. · Fernández-Galiano. · Spunzberg. tomo 1. · Eurípides: Tragedias troyanas. 1995. RBA Editores.

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