ESPADAA Segn el diccionario de la Real Academia Espaola, se define espadaa como campanario de una sola pared, en la que estn

abiertos los huecos para colocar las campanas. Es este, por tanto, un elemento arquitectnico de proporciones muy vertical y estrecho, que se coloca sobresaliendo por encima de los muros y la cubierta de un edificio religioso para ubicar en l las campanas, para las que se disponen uno o varios huecos, y en ocasiones distribuidos en dos o ms pisos verticalmente. Existen muchos ejemplos y tipos de espadaas, tanto en iglesias como en ermitas o conventos, a lo largo de toda la geografa sevillana; y pueden verse casos desde los ms simples y modestos, especialmente en los edificios de tipo religioso sencillos de las pequeas poblaciones, a otros muy sofisticados donde el trazado del diseo artstico y la decoracin cobran un especial protagonismo. Es sobre todo durante el perodo del barroco cuando estos elementos toman una dimensin especial, llegando a constituirse en autnticas arquitecturas con entidad propia y gran valor simblico. En este grupo pueden citarse algunas de las espadaas de la capital tan espectaculares como la del Convento de Santa Paula o la de la Iglesia de La Magdalena. Otras notables espadaas, de entre los muchos buenos ejemplares existentes en la ciudad de Sevilla, pueden verse en otras iglesias como la de San Juan de la Palma o la del antiguo Convento de los Terceros Franciscanos.

http://sevillapedia.wikanda.es/wiki/Espada%C3%B1a

RETABLO Retablo: Del latn retro tabularum, o tabla que se coloca detrs, es una compleja estructura en la que se conjugan la arquitectura, la escultura y la pintura, dispuesta delante del muro de cierre de una capilla, encima del altar. Tiene su origen en la antigua costumbre litrgica de colocar para su veneracin, reliquias o imgenes de santos sobre los altares. Lo ms comn es que para su estructura se emplee la madera, (pino, castao, peral, roble, nogal y tejo); pero no son extraos tampoco aqullos construidos en piedra, alabastro, mrmol y otros materiales duros y semipreciosos como el lapislzuli y la malaquita.

Esquema de las partes de un retablo

Partes de un retablo: tico: Parte superior de la calle central de un retablo. Suele ser el lugar elegido para disponer un calvario. Banco: Parte inferior o basamento de un retablo. En ocasiones puede estar dividido en dos pisos, en cuyo caso se denomina el ms prximo al suelo sotabanco; predela. Calle: Nombre que reciben cada una de las divisiones verticales de un retablo, en ocasiones separadas unas de otras por particiones ms estrechas denominadas entrecalles. Casa: Cada uno de los espacios de forma cuadrangular o rectangular que, abiertos en los cuerpos y calles de un retablo, sirven para alojar pinturas o esculturas. Cuerpo: Cada uno de los pisos o de las divisiones horizontales de un retablo. Entrecalles: Divisiones verticales ms estrechas que las calles y que las separan unas de otras. Guardapolvo: Pieza o saledizo que enmarca un retablo tanto por los laterales como por la parte superior, con la misin de protegerlo del polvo; polsera. Polsera:Guardapolvo. Predela: Del italiano predella; banco. Sotabanco: Parte inferior de un banco de retablo de dos pisos.

Tcnicas artsticas y oficios vinculados a la retablstica: Aparejo: Fase previa a la labor de policroma de una escultura en la que se prepara la madera para recibir los pigmentos. En primer lugar se alisaba toda la superficie, rellenando todas las posibles grietas y huecos, para aplicar varias capas de yeso. En un segundo momento, se aplicaba una capa de arcilla roja muy untuosa, conocida como bol armnico, que era la que serva de base a la pintura. Una vez seca, se poda proceder ya al dorado y estofado de la pieza. Dorado: Tcnica artstica consistente en la aplicacin de panes de oro sobre una superficie, ya sea arquitectnica, pictrica o escultrica. El acabado poda ser mate o brillante. Encarnado: Tras dorar y estofar una escultura, el ltimo paso en su decoracin es aplicar en manos pies y rostros, los colores que asemejaran el tono de la piel; a esta accin se denomina encarnado. Ensamblador: Ensamblar, en carpintera, es la operacin de encajar diferentes piezas, hasta dar a un objeto la forma deseada. Pero la labor del ensamblador dentro del proceso de construccin de un retablo es mucho ms amplia y compleja, ya que no se limita al mero trabajo mecnico de montar y hacer coincidir las distintas partes que lo conforman; tambin es el encargado, entre otras funciones, de establecer contacto con el cliente, del presentarle la traza y el diseo de las formas, del transporte de los materiales hasta el taller, del corte de las piezas en las molduras y perfiles requeridos y, finalmente, de su montaje y encolado. Entallador: En el arte espaol se aplica este nombre, de modo genrico, al artista o artesano que se dedica a la labor de talla en madera. De este modo, y dentro del proceso de construccin de un retablo, el entallador sera el encargado de la parte ornamental de la arquitectura, (relieves del banco, tallas de las columnas y pilastras de las calles...), frente al escultor, autor de las figuras de gran tamao. Estofado: Fase que sigue a la del dorado en el proceso de policromar una escultura. Una vez aplicada la base de pan de oro, sta se cubre por encima con pintura al temple. Una vez seca, se rasca el color con un pequeo punzn en los lugares en los que se desea que aparezca un efecto dorado. Suele ser comn su empleo para marcar los pliegues de las vestiduras. Mazonera: El trmino define, de modo genrico, toda labor constructiva realizada en cal y canto. Aplicado a los retablos, hace referencia nicamente a su parte arquitectnica, distinguindola de las esculturas y pinturas que puedan estar insertas en ella. Policroma: Proceso por el cual se pintan de variados colores las obras artsticas. El trmino se utiliza especialmente en el mbito de la escultura: cuando una estatua ha sido pintada, se dice de ella que est policromada.

http://cvc.cervantes.es/actcult/art_reli/retablos/glosario.htm

MECANOS Casa Mecano es un organismo compuesto por una estructura, una piel y un mecanismo que se adapten a su entorno. El concepto de la residencia nace en el aprovechamiento de estrategias pasivas a travs de un diseo bioclimtico en sinergia con un sistema de automatizacin que controla los niveles adecuados de ventilacin natural por medio de sistemas de apertura en ventanas y tapicheles, adems de un sistema de poleas que permiten modificar la posicin e inclinacin de los aleros manualmente, promoviendo el confort trmico y la calidad del aire interior. La meta ser maximizar funciones en el menor espacio posible. BASES DEL DISEO: Se ubica en la cspide de una meseta que permite aprovechar de mejor forma las corrientes de viento y vistas, logrando una integracin con su entorno, adems la cobertura total del proyecto es del 5.3% de la propiedad, lo que permite la rehabilitacin de sus jardines y el manejo adecuado de las aguas pluviales en el terreno. La construccin fue ejecutada por un grupo de integrantes de la comunidad de Coronado, bajo la direccin tcnica del Arq. Juan Robles y el Arq. Emilio Quirs quienes capacitaron, controlaron y concientizaron a los obreros para que comprendieran las metas del proyecto y los beneficios que la obra generara. b. Durante la etapa de planeamiento, se puso mucha atencin al comportamiento de la naturaleza y sus condiciones climticas para responder con una propuesta que aprovechara al mximo las estrategias pasivas y las condiciones que el sitio ofrece.

http://www.plataformaarquitectura.cl/2012/03/26/casa-mecano-roblesarq/

LUIS XV Nombrado rey en 1715, el joven Luis XV, apodado el "Bienamado", reinstala a partir de 1722 el gobierno y la Corte en el Palacio de Versalles, abandonado desde la muerte de Luis XIV. En 1725, se casa con Mara Leszczinska y asegura la descendencia del trono. Apasionado por las ciencias y la botnica, enriquece los jardines el Palacio y hace construir para su favorita, Madame de Pompadour, el Pequeo Triann. Hijo del Duque de Borgoa y de Mara Adelaida de Saboya, biznieto de Luis XIV, Luis XV es Delfn al morir su padre en 1712, luego Rey a los 5 aos, en 1715, a la muerte de Luis XIV. Su educacin, dirigida por su instructor, el Mariscal de Villeroy, y por su preceptor, el Cardenal de Fleury, desarrolla su inters por las ciencias exactas, la botnica, la medicina, la astronoma, la geografa y la historia. De su tutor, el Duque de Orlens, Regente del reino, recibe una formacin poltica prctica. Desde los 10 aos de edad, asiste a los consejos de gobierno. Coronado en Reims en 1722, Luis XV reinstala el gobierno y la Corte en Versalles, abandonado por el poder desde la muerte de Luis XIV. Aunque reutiliza los aposentos del Rey para la vida de representacin, dispone de aposentos privados, creados por el arquitecto Gabriel, que le permiten huir del gento y de los fastos de la Corte. El Rey y la familia real Aunque Luis XV est prometido en 1721 a la Infanta de Espaa, esta ltima se descarta de los proyectos matrimoniales, al considerarse demasiado joven para asegurar la descendencia. En 1725, el soberano se casa con Mara Leszczinska, Princesa de Polonia, siete aos mayor que l. El Rey y la Reina tienen diez hijos, nacidos entre 1727 y 1737. Seis nias y un varn, el Delfn, llegan a la edad adulta. En su juventud, viven en el ala del Prncipe, la actual ala Sur. Ms tarde, el Delfn, con 6 aos, se instala en el cuerpo central del Palacio en el que, en la planta baja, se reservan unos aposentos al sucesor al trono. Para asegurar la educacin de sus hijas pequeas, Luis XV decide ingresarlas en un convento, muy de moda en la poca. Ya adultas, las hijas de Luis XV viven en Versalles, salvo la mayor, que se casa en 1739 con su primo, el Infante de Espaa, que se convertir en Duque de Parma.

http://es.chateauversailles.fr/es/history/court-people/louis-xv-time/louis-xv

EL GRECO

(Domnicos Theotocpoulos; Canda, hoy Heraklion, actual Grecia, 1541 - Toledo, Espaa, 1614) Pintor espaol. Aunque nacido en Creta, isla que en aquella poca perteneca a la Repblica de Venecia, El Greco desarroll su peculiar estilo y la mayor parte de su trayectoria artstica en Espaa. Se form en su isla natal como pintor de iconos, antes de trasladarse a Venecia, donde conoci la obra de Tiziano y Tintoretto, artistas que, junto con Miguel ngel, fueron los que ms influyeron en su pintura. A partir de 1570, tras una estancia de siete aos en Roma, El Greco se traslad a Toledo por invitacin del cannigo Diego de Castilla, quien le encarg un retablo para la iglesia de Santo Domingo el Antiguo. Llevaba diez aos en Toledo cuando Felipe II le encomend una obra para el monasterio de El Escorial; pero El martirio de san Mauricio no gust al soberano espaol, quien ya nunca volvi a contar con el artista. Ello supuso una decepcin enorme para El Greco, ya que aspiraba a convertirse en pintor de corte, pero no entorpeci su carrera, puesto que era ya un pintor solicitadsimo tanto por los aristcratas como por los eclesisticos toledanos. No es de extraar, por tanto, que su obra sea extraordinariamente fecunda. Se conocen algunas de sus creaciones anteriores a su llegada a Espaa, lo cual permite afirmar que El Greco cre su peculiar estilo despus de su establecimiento en Toledo, seguramente influido por el fervoroso ambiente religioso de la ciudad. Sus figuras alargadas, pintadas con pincelada fluida, parecen criaturas inmateriales, carentes de solidez fsica e imbuidas de una intensa espiritualidad. A ello hay que aadir su paleta originalsima, de colores fros, que consigue efectos sorprendentes con los rojos, los azules y en particular los blancos, de una rara intensidad y nitidez.

El entierro del Conde Orgaz, de El Greco

Aunque pint sobre todo obras religiosas, se le deben tambin importantes retratos (Flix Paravicino, El caballero de la mano en el pecho) y algunos cuadros de temtica diversa. La obra ms admirada de El Greco es El entierro del conde de Orgaz, por el hecho de que el artista se vali de este acontecimiento para dejar constancia del momento en que le toc vivir; para ello, dividi el cuadro en dos planos, uno celestial en la parte superior y otro terrenal en la inferior, de tal modo que la obra es al mismo tiempo un cuadro religioso y un retrato de grupo. El plano superior, el celestial, no se aparta de sus restantes obras religiosas y presenta idntico hondo misticismo y parecida intensidad dramtica; la novedad se encuentra en el plano terrenal, donde los principales personajes del Toledo de la poca, incluidos el propio pintor y su hijo, aparecen reproducidos con absoluta fidelidad. De la conspicua produccin religiosa de El Greco cabe destacar El Expolio de Cristo, El Bautismo de Cristo, La Adoracin de los pastores y diversos Apstoles, en los que resulta admirable la expresividad de los rostros y los ademanes.

Laoconte, de El Greco En los ltimos aos de su carrera el artista pint dos celebrados Paisajes de Toledo y un cuadro mitolgico, Laocoonte, que sorprende por su temtica, inusual en la Espaa del momento. Sobre un fondo de hermoso paisaje, las figuras de Laocoonte y sus hijos se retuercen en su lucha contra las serpientes y el artista se sirve hbilmente de sus contorsiones para dotar a la obra de una composicin admirable. Mximo exponente del manierismo pictrico en Espaa, El Greco es tambin la primera figura de proyeccin universal de la pintura espaola y uno de los grandes genios de la historia del arte.

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/greco.htm

PINTURA FLAMENCA La pintura de los primitivos flamencos se da coetneamente al desarrollo del primer Renacimiento en Italia, es decir, en paralelo con el Quattrocento. A mediados del siglo XV Italia y Flandes son los focos pictricos ms importantes por las renovaciones que proponen, y esto no sera posible si no estuvieran acompaadas por un desenvolvimiento econmico y social. En Flandes, las ciudades ms destacadas son Gante, Brujas e Ypres, pues todas ellas forman nudos de enlace entre las redes comerciales que unen el norte europeo con el resto del Occidente conocido. Esta regin conforma el denominado ducado de Borgoa, cuyos gobernantes, los duques, haban sido mecenas del arte gtico. En 1477 el ducado pasa a la corona austraca de Habsburgo, debido a su relevancia econmica. Los Habsburgo tienen una rama espaola desde poca de Carlos I, la dinasta de los Austrias, lo que determina que el arte espaol del Renacimiento y el Barroco est ntimamente relacionado con las formas flamencas. La pintura flamenca carece de precedentes en gran formato, a excepcin de las vidrieras. Pero s en las miniaturas, sobre las cuales posee una larga tradicin de excepcional calidad. Esto determinar algunas caractersticas del arte flamenco, como sern el empleo de colores brillantes, que recuerdan a los pigmentos usados para la iluminacin de las miniaturas. Tambin el detallismo aplicado a estas pequeas obras maestras se transmite a la pintura de gran formato. Este rasgo lo permite en gran medida el avance tcnico sobre el leo que ya exista, pero tena un proceso de secado tan lento que no lo haca demasiado til. As, en un cuadro flamenco encontraremos una escena que siempre remite al paisaje, bien sea a travs de una ventana, bien porque se desarrolle efectivamente al aire libre. Estos paisajes se realizaban sin apuntes del natural, con lo cual sus elementos estaban completamente estereotipados: la forma de las rocas, aristadas y sin vegetacin, las ciudades en la lejana, torreadas y de colores, los rboles en forma de pluma, con troncos delgados y largos, etc. Los personajes se distribuyen equilibradamente, bien en el centro si es uno slo, bien simtricamente si son varios. Las acciones son muy comedidas y apenas se deja lugar al movimiento. La pintura flamenca difiere de la italiana en su absoluta falta de inters por la Antigedad clsica. Tal es as que los entendidos denominaban a las obras flamencas como cuadros "alla moderna", y a las obras quattrocentistas como "alla antiqua", ya que imitaban a Roma y Grecia. Tampoco los flamencos suelen teorizar sobre sus descubrimientos, o sobre las personalidades de sus artistas. No existen apenas tratados de pintura flamenca de la poca ni tampoco biografas de sus principales autores. Esta falta de elaboracin terica responde a una vocacin espiritual: mientras los italianos tratan de renovar el conocimiento del mundo mediante la medida humana, empleando para ello las ciencias y la razn, los flamencos viven de cara a una experimentacin religiosa o espiritual de lo visible. Tanto es as que la propia alquimia, extensamente desarrollada en esta poca, constitua ms que un mtodo de indagacin qumica una propuesta metafsica de integracin del hombre en el Universo divino. La piedra filosofal no sera slo el objeto que transmutara la materia en oro, sino el smbolo vivo de Cristo. Esto hace que la captacin del espacio tenga un carcter de ensayo sobre tanteos y errores. Descubren, al tiempo que los italianos, la perspectiva lineal y la area, pero de manera emprica y no segn un

desarrollo matemtico u ptico. Tales tcnicas permiten una representacin extremadamente naturalista del mundo, que se satura de smbolos espirituales. Un campo sembrado de flores puede ser en realidad una compleja alegora de la Virgen o de las virtudes teolgicas. Frente a una imagen que puede parecer completamente profana y alejada de la reflexin religiosa, se produce de hecho una santificacin de la realidad visual. Flandes es adems, una de las primeras regiones en llevar a cabo retratos con penetracin psicolgica del modelo. El retrato tpico flamenco, que ser adoptado con xito en Espaa durante siglos, es el que capta al personaje de menos de medio cuerpo, no frontalmente, sino ligeramente girado sobre s mismo, sobre fondo neutro de color oscuro, e incluyendo el rostro y las manos con algn smbolo. El hecho de que el personaje aparezca levemente girado permite involucrarle en el espacio, el cual no se representa mediante trucos de mobiliario o fondo arquitectnico. Tan slo la presencia de la figura, sobre un fondo perdido, insina la existencia del volumen y el espacio que ocupa. Los retratos ms perfectos son los de Roger van der Weyden, los hermanos Van Eyck, Hugo van der Goes, Petrus Christus o Dieric Bouts fueron magnficos intrpretes de esta realidad no demasiado real, sino a medio camino siempre del mundo espiritual. De todos ellos podemos observar obras maravillosas en Espaa, ya que nuestros reyes fueron admiradores de su pintura. Destacan por su importancia los depsitos del Museo del Prado, como por ejemplo el retablo del Descendimiento del ya citado Van der Weyden. Obras: 417 Alfabtico Cronolgico Galera

http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/estilos/9.htm

MANIERISMO Origen y caractersticas de Manierismo: El manierismo es el nombre que se da al estilo artstico que se inicia en Italia en la tercera dcada del siglo XVI, y que se intuye en las ltimas obras de Miguel ngel y de Rafael (como en la Piedad Rondanini) Es el momento en que se pierde lo ms propio del clasicismo y la belleza clsica: proporciones, armona, serenidad, equilibrio. El manierismo es subjetivo, inestable. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejndose de lo verosmil, tendiendo a la irrealidad y a la abstraccin. Se prefiere, en escultura sobre todo, la lnea o figura serpentinata, en que las figuras se disponen en sentido helicoidal ascendente. Arquitectura manierista En la arquitectura manierista, los edificios pierden la claridad de composicin y pierden solemnidad con respecto al clasicismo pleno. En los edificios se multiplican los elementos arquitectnicos, auque no cumplen una funcin arquitectnica. La decoracin gusta por compartimentar las fachadas de los edificios.

Vignola Vignola escribi el "Tratado de los rdenes", donde estudi los rdenes griegos y romanos. Sus obras ms importantes son: Iglesia del Jess en Roma Es el modelo de arquitectura de la Contrarreforma, sobre todo de las iglesias de la Compaa de Jess. Tiene planta de cruz latina y el transepto apenas sobresale. Es de nave nica con capillas laterales entre los contrafuertes con poca luminosidad (ideales para la meditacin). Sobre stas hay una tribuna. En el crucero hay una cpula. La fachada la realiza Giacomo della Porta. Es similar a la de Santa Mara la Novella, tpica de los Jesuitas. Hay dos cuerpos separados por entablamento, pero unidos por alerones. Tiene frontn con entrantes y salientes (antecedente del barroco). El interior es decoradsimo. Villa Caprarola para la Familia Farnesio Esta villa tiene patio circular en el centro. Presenta una decoracin perfecta de la arquitectura con los espacios. Las escaleras externas que corresponden con escaleras interiores son fastuosas con gran decoracin.

Villa Dulia de Roma Su esquema es parecido al anterior. Existe un juego de diagonales que confluyen en la puerta principal integrada en el entorno natural. Destaca la fachada principal, de aspecto ms rstico, que juega con las luces y las sombras, gracias a sus hornacinas, arcos triples con terrazas, etc. Tiene un criterio palacial. Andrea Palladio Era de familia pedrera, y por ello conoce muy bien los materiales. Realiza villas rurales que suelen ser residencias en el campo de las familias ms ricas. Estas villas tienen planta central cuadrada con cpula y con prticos clsicos adelantados. Sus obras ms importantes son: Villa Rotonda Tiene planta cuadrada con cpula central. Dispone de cuatro prticos laterales (uno por cada lado). Los prticos presentan orden jnico ms entablamento y frontn.

Otras villas de Palladio son la Villa Foscari del Benetto, la Villa Capra y la Villa Barbaro. En la arquitectura religiosa, Palladio fue el arquitecto de: Baslica de Vicenza Hace uso simultneo de columnas a dos escalas causando una trama visual. La fachada tiene dos alturas. las columnas se prolongan por los dos cuerpos. En este edificio existe un gran juego de sucesiones de luces y sombras por la alternancia de los vanos. San Jorge en Venecia Edifico de cruz latina con tres naves y cpula en el crucero. La fachada est dividida en dos cuerpos. Presenta enormes columnas que abarcan estos dos cuerpos. Adems hay entablamento y frontn. El Redentor en Veneci Palladio aplica en este edificio una fachada al estilo de sus villas, usando mrmol blanco y elementos clsicos. Otras obras de Palladio son la Biblioteca de San Marcos de Venecia, el Teatro olmpico en Vicenza (restauracin) y el Palacio Chiericati. Escultura manierista Algunos de los grandes representantes de la escultura manierista son Benvenuto Cellini, Juan de Bolonia y la Familia Leoni Benvenuto Cellini Cellini fue un magnfico orfebre y un magnfico tcnico (domin todos los procedimientos). Algunas de sus mejores obras son:

Perseo Perseo se encuentra de pie y desnudo. La figura se encuentra sobre un alto pedestal y soporta en su mano la cabeza de Medusa. Rompe un poco el equilibrio por la lnea abierta (brazo separado). Se separa ligeramente del clasicismo por la modificacin de los cnones. No busca un ideal sino una pose humana que ofrezca una posicin dinmica. Esta estatua representa el triunfo de los Mdicis sobre la Repblica de Florencia. Salero con Neptuno y Venus Es una extraordinaria pieza de oro lo que demuestra su categora tambin como orfebre. Juan de Bolonia Juan de Bolonia es uno de los ms caractersticos representantes del manierismo.

Algunas de sus obras son: Estatua de Neptuno (en una plaza de Bolonia.) Neptuno, desnudo, es esculpido con proporciones monumentales. Rapto de la sabina Es una clara muestra de la tendencia a la lnea serpenteante del manierismo. Se trata de un famoso tema histrico de la antigua Roma. Los personajes estn desnudos Mercurio La figura desnuda de Mercurio est en un escorzo trazando, de nuevo, una lnea serpenteante. Es una estatua de bronce.

Familia Leoni Los Leoni (Leone y Pomepeo) pasaron su vida en la Corte de Felipe II. Algunas de sus obras fueron el Sepulcro de Felipe II, el sepulcro del emperador Carlos V y Carlos V venciendo y aplastando al furor. Pintura manierista Correggio Correggio era natural de Parma. Sus trabajos se caracterizan por los desnudos sensuales, el brillo fro de sus colores y el hbil manejo de los escorzos adems de la originalidad en el tratamiento de la perspectiva.

El Cisne Es una composicin con paisaje, donde proliferacin de figuras en una especie de friso. Las posturas son anticlsicas, por ello los cuerpos se retuercen y se establece una lnea serpentinata. Existe un gran protagonismo de la luz. Ora importante obra de Correggio es Jpitery Atiope Parmigianino Su obra ms importante es La Madonna del cuello largo. En esta obra las proporciones son alargadas y se emplean colores convencionales.

http://www.arteespana.com/manierismo.htm

GUIRNALDAS El festn (de feston francs, de festone italiano, del latn tardo festo, originalmente una guirlanda festiva, de un festum latino, banquete) o guirnalda es en arquitectura un arreglo convencional de flores, de follaje o de fruta unidos y suspendidos por cintas, adornados por un nudo o sostenidos por bocas de leones o suspendido a travs de la parte posterior de las cabezas de toros como en el templo de Vesta en Tvoli. Caractersticas El diseo fue empleado por los antiguos Griegos y Romanos y form en gran parte la decoracin principal de altares, frisos y de paneles. Los extremos de las cintas forman a veces arcos o curvas torcidas. Su origen es probablemente debido a la representacin en piedra de las guirnaldas de flores naturales, frutas, etc. que eran colgadas sobre el umbral de una entrada los das de fiesta o suspendidas alrededor del altar. El adorno fue utilizado ms adelante en arquitectura neoclsica y las artes decorativas, especialmente cermica y el trabajo de platera.

http://es.wikipedia.org/wiki/Fest%C3%B3n

EL BOSCO. JERNIMO BOSCH Nacionalidad: Holanda Hertogenbosch 1450 h. - Hertogenbosch 1516 Pintor Pintura Flamenca Obras: 92 Galera Alfabtico Cronolgico

El Bosco es el apelativo por el que conocemos en Espaa al genial pintor holands Jeroen van Aeken. Naci en la localidad holandesa de Hertogenbosch, cerca de Amberes, en el ducado de Bravante. Sin embargo, no hay noticias de que saliera de su ciudad natal, ni siquiera a la prspera ciudad comercial de Amberes. Su familia estaba dedicada tradicionalmente al oficio de pintor: su abuelo, su padre, su to, sus hermanos y su hijo. El taller familiar lo hered Goosen, su hermano mayor, que de esta forma posea en exclusiva el derecho a usar el apellido familiar Van Aeken que distingua las obras de este taller frente a las de otros talleres de pintores. Por ello, Jeroen tuvo que buscar un nombre con el que organizar su propio taller y diferenciarse de su hermano; latiniz su nombre de pila transformndolo en Hieronimus y eligi por apellido el nombre de su ciudad natal S'Hertogenbosch, simplificado Bosch, nombre que en Espaa deriv hacia El Bosco. Este cambio en su nombre tuvo lugar hacia 1480, cuando tambin se cas con Aleyt van Meervene, joven procedente de una buena familia que proporcionaba una buena dote al matrimonio. Por esas fechas, Hieronimus obtuvo el ttulo de maestro, imprescindible para trabajar de forma independiente. Los encargos deban ser numerosos, ya que queda constancia de que pagaba uno de los tributos ms altos de la ciudad y de que viva en la mejor zona de la ciudad, en la plaza mayor. Su clientela estaba formada por burgueses, clrigos, nobles y la Hermandad de Nuestra Seora, cofrada religiosa dedicada a la Virgen de la que El Bosco era miembro. Uno de sus encargos ms importantes lo recibi en 1504: pint para Felipe el Hermoso un Juicio Final, lo que indica que su fama haba llegado a la Corte borgoona. Su estilo recoga claramente los fantasmas de los aos finales de la Edad Media, en los que la salvacin tras la muerte era una gran obsesin. Existen pocos

datos de su vida, siempre llena de leyendas que intentan explicar el enigmtico significado de sus cuadros. Su formacin como pintor la pas en el seno de su familia: fueron sus propios hermanos y su padre quienes le ensearon el oficio artesanal. De esto se deriva una cierta torpeza compositiva, aunque enseguida estableci su temtica favorita: la debilidad humana, tan proclive al engao y a ceder a las tentaciones. Una de sus fuentes de inspiracin favoritas fue la cultura popular. Los refranes, los dichos, las costumbres y leyendas, las supersticiones del pueblo le dieron mltiples temas para tratar en sus cuadros. Da a los objetos de uso cotidiano un sentido diferente y convierte la escena en un momento delirante, lleno de simbolismos. Todos sus cuadros estn impregnados de un sentido del humor burlesco, a veces cruel. El Bosco vivi en un mundo cruel, la organizacin de los estados nacionales brillaba por su ausencia y en los terrenos rurales se impona la ley del ms fuerte. La ignorancia y el analfabetismo alcanzaban a un 90% de la poblacin, que vea su esperanza de vida en poco ms de los cuarenta aos. Las enfermedades endmicas y las epidemias, frecuentemente de peste, diezmaban a la poblacin, cuando no se trataba de guerras mantenidas durante aos. En tal estado de cosas, en toda Europa se produjeron abundantes movimientos herticos, sectas que trataban de romper con la Iglesia, que ostentaba un poder y un lujo excesivos. Los movimientos herticos trataban de retornar a las races del primer cristianismo, con comunidades en las que se compartieran los bienes. Casi todas las sectas fueron perseguidas, con casos como el de Savonarola en Italia. Sin embargo, en Alemania, muy cerca de Pases Bajos, Lutero conseguira triunfar pocos aos despus de la muerte del Bosco. Es decir, nuestro artista vivi en una poca de crisis espiritual muy profunda, que condujo poco despus a la ruptura del mundo cristiano. El Bosco prcticamente pint slo obras religiosas. Su piedad era extrema, rigurosa, y presentaba un mundo enfangado, que se revolcaba en el pecado, casi sin esperanza de salvacin. El Bosco ve a sus congneres pudrindose en el Infierno por todo tipo de vicios. Se tiende a mirar sus obras como productos magnficos de la imaginacin y no hay tentacin ms fcil que identificarlo con el surrealismo. Se comete el error de pensar que El Bosco pint para nosotros, que se adelant a nuestra visin de poca y que en ello radica su valor como visionario. Pero lo hizo hace ms de 400 aos y nosotros hoy da somos incapaces de comprender todos los smbolos y lecturas con que impregn sus cuadros. Tan slo aquellas imgenes que resultan familiares son rpidamente extradas de su contexto y examinadas a la luz de la psicologa del siglo XX. En la poca del Bosco no exista la psicologa. El mundo religioso estaba tan presente o ms como los fenmenos cotidianos. En un mundo donde no se saba leer ni existan imgenes apenas, los cuadros del Bosco presentaban una realidad tan cotidiana como los trabajos del campo. La presencia continua del pecado y la amenaza del infierno eran ley de vida, contra la que se revelaban la "devotio moderna" o los seguidores de Lutero: interpretacin personal de la Biblia, dilogo ntimo con Dios, salvacin a travs de la fe y no de los actos externos. Algunos centros urbanos de importancia tratan de cambiar el mundo, de racionalizar la vida del ser humano y de desterrar el miedo y la supersticin. La ciencia sepulta mitos y la filosofa se trata de conjugar con la religin. Es el mundo de Durero y de Leonardo, de Erasmo, de

Maximiliano I y de Carlos V. Sin embargo, El Bosco jams entr en contacto con la cultura urbana ni con las renovaciones que se estaban produciendo en los Pases Bajos, Italia y Espaa. El Bosco representa el arte de provincias, casi sin influencia de los movimientos contemporneos. Muere en 1516, tres aos antes que Leonardo da Vinci, su ms estricto contemporneo. Comparemos sus obras y tratemos de comprender cul era el mundo real en el que viva la mayor parte de la sociedad europea del siglo XVI y cul el mundo reducido de las cortes llenas de intelectuales donde se pretenda cambiar el concepto del mundo basado en Dios por el de un mundo basado en el hombre.

http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/personajes/1360.htm

CONCILIO DE TRENTO En diciembre de 1545 se inaugura el Concilio de Trento, convocado por el papa Paulo III. Tras mltiples interrupciones y 22 sesiones, fue clausurado por el papa Pio IV en diciembre de 1563, con sus 18 aos ha sido el concilio ms largo de la historia. Trento estaba en la Italia del norte; pero era ciudad imperial y caba esperar que a ella consintieran en acudir los protestantes, que jams participaran en un concilio celebrado en suelo papal. No fue fcil llegar a su apertura; quince largos aos constituyen un perodo preconciliar salpicado de vacilaciones y recelos. Las primeras voces pidiendo un concilio sonaron en Alemania. Un concilio general, libre, cristiano, en tierra alemana era el clamor proveniente tanto de catlicos como de protestantes. Carlos V deseaba ardientemente la reunin del concilio, con la esperanza de que sirviera para rehacer la unidad religiosa del Imperio. Pero esta perspectiva y el fortalecimiento del poder de Carlos que ello supondra bastaba para que el otro gran monarca catlico de Europa, Francisco I de Francia, en guerra casi continua con el emperador, no sintiera el menor entusiasmo por la convocatoria conciliar. El Concilio de Trento afront problemas dogmticos como la precisin de la fe catlica contra los errores del protestantismo, aunque las cuestiones de la primaca papal y del concepto eclesial no se modificaron. Reafirmando la doctrina tradicional, el Concilio fij el contenido de la fe catlica.

Trento promulg catorce decretos doctrinales y trece decretos sobre la reforma de la atencin pastoral y la disciplina de la Iglesia. Las conclusiones ms importantes del Concilio, a mi modesto entender y con la brevedad necesaria, fueron: Se reafirm que las fuentes de la fe son las Sagradas Escrituras y la tradicin de la Iglesia. Para los protestantes la nica fuente de la revelacin es la Sagrada Escritura; la Iglesia no sera, por tanto, depositaria ni intrprete de la Revelacin: la sola Escritura era, segn Lutero, la nica fuente de la Revelacin y su interpretacin corresponda a cada fiel en particular, directamente inspirado por Dios ( "sacra Scriptura su ipsius interpres", las sagradas escrituras se interpretan por s mismas). Est claro que esta tesis iba contra la linea de flotacin de la Iglesia como organizacin. Las Sagradas Escrituras deben ser interpretadas por la Iglesia y no tener interpretacin libre como deca Lutero, negando el magisterio eclesial. Reafirm que la fe es necesaria para la salvacin, pero tambin lo

son las buenas obras. Lutero deca que con la fe solamente se bastaba para ir al Cielo. "Si alguno dijere, que el pecador se justifica con sola la fe, entendiendo que no se requiere otra cosa alguna que coopere a conseguir la gracia de la justificacin; y que de ningn modo es necesario que se prepare y disponga con el movimiento de su voluntad; sea excomulgado" Se volvi a ratificar que el pan y el vino consagrados son el Cuerpo y la Sangre de Cristo y no como Lutero deca, una representacin. Se proclam que se poda rendir culto a los santos como ejemplos y testimonio de vida cristiana: "deben ser absolutamente condenados...los que afirman que ... son intiles las frecuentes visitas a las capillas dedicadas a los santos con el fin de alcanzar su socorro." Se define el pecado original que se borra con el Bautismo. Se haba discutido la necesidad de bautizar a los recien nacidos : "Si alguno niega que los nios recin nacidos se hayan de bautizar, aunque sean hijos de padres bautizados; o dice que se bautizan para que se les perdonen los pecados, pero que nada participan del pecado original de Adn, ... sea excomulgado" Se dispone que los obispos deban vivir en sus dicesis y deban hacer visitas a sus parroquias de un modo frecuente: "por cuanto se hallan algunos en este tiempo, ..., que olvidados aun de su propia salvacin, y prefiriendo los bienes terrenos a los celestes, y los humanos a los divinos, andan vagando en diversas cortes, o se detienen ocupados en agenciar negocios temporales, desamparada su grey, y abandonando el cuidado de las ovejas que les estn encomendadas...". Se dictan normas contra el concubinato de los clrigos: "prohibe el santo Concilio a todos los clrigos, el que se atrevan a mantener en su casa, o fuera de ella, concubinas, u otras mujeres de quienes se pueda tener sospecha; ni a tener con ellas comunicacin alguna: a no cumplirlo as, impnganseles las penas establecidas por los sagrados cnones" Se prohiben los duelos, con gravsimas penas: "Extermnese enteramente del mundo cristiano la detestable costumbre de los desafos, introducida por artificio del demonio para lograr a un mismo tiempo que la muerte sangrienta de los cuerpos, la perdicin de las almas...Los que entraren en el desafo, y los que se llaman sus padrinos, incurran en la pena de excomunin y de la prdida de todos sus bienes, y en la de infamia perpetua, y deban ser castigados segn los sagrados cnones, como homicidas; y si muriesen en el mismo desafo, carezcan perpetuamente de sepultura eclesistica." Se mandan construir seminarios para formar bien al clero. A los religiosos se les urge la vida en comn y a las monjas la clausura: "Que todas las personas regulares, as hombres como mujeres, ordenen y ajusten su vida a la regla que profesaron" "..procuren con el mayor cuidado restablecer diligentemente la clausura de las monjas en donde estuviere quebrantada" Se reafirma la existencia del Purgatorio: "Habiendo la Iglesia catlica,...enseado en los sagrados concilios, y ltimamente en este general de Trento, que hay Purgatorio; y que las almas detenidas en l reciben alivio con los sufragios de los fieles, y en especial con el aceptable sacrificio de la misa". Hay que considerar que la tesis de que las nimas benditas del Purgatorio mejoran con misas y donaciones, supona una buena fuente de ingresos para la Iglesia de la poca. Se prohibe la misa en lengua verncula, pero se recomienda la homila en dicha lengua: "Aunque la Misa incluya mucha instruccin para el pueblo fiel; sin embargo no ha

parecido conveniente a los Padres que se celebre en todas partes en lengua vulgar" Se establece la Vulgata latina como la nica Biblia reconocida por la Iglesia: "..se declara qu edicin de la sagrada Escritura se ha de tener por autntica entre todas las ediciones latinas que corren; establece y declara, que se tenga por tal en las lecciones pblicas, disputas, sermones y exposiciones, esta misma antigua edicin Vulgata, aprobada en la Iglesia por el largo uso de tantos siglos...". Esta era la primera traduccin de la Biblia del griego al latn y fue hecha por San Jernimo en el ao 383. Se decide la publicacin de un catecismo que recoja toda la doctrina del Concilio y se manda hacer una nueva edicin corregida del Misal y del Breviario (rezo de los salmos). Trento no pudo ser un concilio para unir catlicos y protestantes pero, por lo que se refiere a la obra pastoral y disciplinaria de Trento, sus decisiones fueron, con el tiempo, trascendentales. La reforma del episcopado fue objeto de abundantes discusiones y decretos: se regul el deber de residencia, de visita pastoral diocesana, de predicacin y de convocatoria frecuente de snodos. Parecidas recomendaciones de residencia, predicacin, cura de almas, vida austera, uso del traje talar, etc., se hicieron a los prrocos. La novedad que el Concilio present en esta materia se refera al celo que en adelante habra de ponerse en la seleccin, formacin moral, teolgica y doctrinal de los curas, para lo cual se peda a los obispos que se establecieran seminarios diocesanos, de tal manera que se evitaran los abusos denunciados y se llevase a cabo la reforma real de los ministros seculares de la iglesia.

http://personal.us.es/alporu/histsevilla/concilio_trento.htm

BALDAQUINO-BASLICA DE SAN PEDRO (ROMA, ITALIA). Autor: Gianlorenzo Bernini Fecha: 1624-33 Museo: Caractersticas: 29 m. altura Estilo: Barroco Italiano Material: Bronce Copyright: (C) ARTEHISTORIA

En 1624, Bernini recibi el primer encargo oficial: el Baldaquino de San Pietro, toda vez que la Baslica volva a concentrar el inters de un papa mecenas -Urbano VIII-, deseoso de sistematizar la zona de su altar mayor, verdadero nudo arquitectnico y simblico del templo. Su ejecucin consumi nueve aos de trabajo (1624-33), generando muchos problemas. Como el de la provisin de los materiales, que Bernini, seguro de la concesin pontificia, resolvi expoliando todo el bronce del Panten, lo que suscit numerosas crticas, entre ellas las del mdico papal G. Mancini, culto coleccionista y experto en pintura, al que se atribuye el satrico dstico "quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini". Otro problema fue la ubicacin de la estructura definitiva que sustituira a la provisional erigida sobre el altar mayor, un lugar caracterizado arquitectnicamente. Bernini, fundiendo la espectacularidad de la obra interina (cuatro ngeles que sostenan un rgido pabelln metlico) y la reevocacin de la pergula constantiniana, concibi una mquina estupefaciente transportando sus dimensiones a la escala monumental del gigantesco mbito del crucero basilical, sometido a la gran cpula miguelangelesca. Bernini super las soluciones convencionales de los baldaquinos realizados como obras arquitectnicas con forma de templo, diseando una estructura dinmica que es, a un mismo tiempo, arquitectura, escultura y decoracin. Quiso repetir en las columnas la forma de aquellas torcidas de la antigua pergula columnaria con balaustrada que, desde el siglo IV, separaba el presbiterio del resto de la iglesia, y que se crean procedentes del Templo de Salomn, testimoniando as, mediante la pervivencia formal, la continuidad ideal del Cristianismo. El Baldaquino, por su dinmica estructura transparente y sus gigantescas dimensiones, deja libre la visin del esttico ambiente arquitectnico y se convierte en el nico interlocutor del espacio miguelangelesco, atrae hacia s las miradas y las dirige despus hacia el espacio circundante, y, a su vez, por el color oscuro y dorado del bronce, crea un atractivo contraste con el blanco de los pilares que sostienen la cpula, con cuya rectitud contienden los fustes contorneados de sus columnas. El nexo de varias artes en una

concepcin unitaria, absolutamente innovadora, culmina en su coronamiento donde se funden formas arquitectnicas, fantsticas y naturales, y donde el estro creador de Bernini se ali con el mpetu creativo de Borromini, ideador del remate, con sus cuatro volutas triples, trabadas a la enrgica curvatura del entablamento, que imprime mayor dinamismo y transparencia a su, de por s, ya grandiosa estructura escenogrfica. Iconogrficamente, el Baldaquino no deja de ser, adems de una celebracin de la continuidad histrica de la Jerusaln bblica en la Roma papal, triunfante sobre la Reforma, una glorificacin del nuevo Salomn: Urbano VIII. Las abejas del escudo familiar de los Barberini campean en los lambrequines de la cubierta y el sol resplandeciente, otro smbolo familiar, brilla sobre los entablamentos de las columnas. Celebracin de los Barberini y glorificacin de la Iglesia catlica, el Baldaquino es un palio gigante que, en mitad de una procesin, lo impulsan los fieles y lo mueve el viento. Tan perfecta es la ilusin de ser una estructura en movimiento, que las gualdrapas del remate parece que las zarandea el aire. Nada de esto debe extraar, ya que el proyecto berniniano, se ha dicho, imita el aparato efmero construido para la canonizacin de Santa Isabel de Portugal.

http://www.artehistoria.jcyl.es/v2/obras/16318.htm

LAS MENINAS Las Meninas, como se conoce el cuadro desde el siglo XIX, o La familia de Felipe IV segn se describe en el inventario de 1734, se considera la obra maestra del pintor del siglo de oro espaolDiego Velzquez. Acabado en 1656 segn Antonio Palomino, fecha unnimemente aceptada por la crtica, corresponde al ltimo periodo estilstico del artista, el de plena madurez. Es una pintura realizada al leo sobre un lienzo de grandes dimensiones formado por tres bandas de tela cosidas verticalmente, donde las figuras situadas en primer plano se representan a tamao natural. Es una de las obras pictricas ms analizadas y comentadas en el mundo del arte. Aunque fue descrito con cierto detalle por Antonio Palomino2 y mencionado elogiosamente por algunos artistas y viajeros que tuvieron la oportunidad de verlo en palacio, no alcanz autntica reputacin internacional hasta 1819, cuando tras la apertura del Museo del Prado pudo ser copiado y contemplado por un pblico ms amplio. Desde entonces se han ofrecido de l diversas interpretaciones, sintetizadas por Jonathan Brown en tres grandes corrientes.3 La realista, cronolgicamente la primera, defendida por Stirling-Maxwell y Carl Justi, pona el acento en la fidelidad del momento captado con la que el pintor se anticipaba al realismo de la fotografa, valorando con douard Manet y Aureliano de Beruete los medios tcnicos empleados. La publicacin en 1925 del artculo dedicado a La librera de Velzquez por Snchez Cantn, con el inventario de la biblioteca que posea Velzquez, abri el camino a nuevas interpretaciones de carcter histrico-emprico basadas en el reconocimiento de los intereses literarios y cientficos del pintor.4 La presencia en la biblioteca del pintor de libros como los Emblemas de Alciato o la Iconologa de Cesare Ripa estimul la bsqueda de variados significados ocultos y contenidos simblicos en Las Meninas. Con Michel Foucault y el posestructuralismo nace la ltima corriente interpretativa, de carcter filosfico. Foucault descarta la iconografa y su significacin y prescinde de los datos histricos para explicar esta obra como una estructura de conocimiento en la que el espectador se hace partcipe dinmico de su representacin. Las Meninas o La Familia de Felipe IV

El tema central es el retrato de la infanta Margarita de Austria, colocada en primer plano, rodeada por sus sirvientes, las meninas, aunque la pintura representa tambin otros personajes. En el lado izquierdo se observa parte de un gran lienzo, y detrs de ste el propio Velzquez se autorretrata trabajando en l. El artista resolvi con gran habilidad todos los problemas de composicin del espacio, gracias al dominio que tena del color y a la gran facilidad para caracterizar a los personajes. El punto de fuga de la composicin se encuentra cerca del personaje que aparece al fondo abriendo una puerta, donde la colocacin de un foco de luz demuestra, de nuevo, la maestra del pintor, que consigue hacer recorrer la vista de los espectadores por toda su representacin.78 Un espejo

colocado al fondo refleja las imgenes del rey Felipe IV y su esposa Mariana de Austria, medio del que se vali el pintor para dar a conocer ingeniosamente lo que estaba pintando, segn Palomino, aunque algunos historiadores han interpretado que se tratara del reflejo de los propios reyes entrando a la sesin de pintura o, segn otros, posando para ser retratados por Velzquez, siendo en este caso la infanta Margarita y sus acompaantes quienes visitan al pintor en su taller.9 Las figuras de primer trmino estn resueltas mediante pinceladas sueltas y largas con pequeos toques de luz. La falta de definicin aumenta hacia el fondo, siendo la ejecucin ms somera hasta dejar las figuras en penumbra. Esta misma tcnica se emplea para crear la atmsfera nebulosa de la parte alta del cuadro, que habitualmente ha sido destacada como la parte ms lograda de la composicin.10 El espacio arquitectnico es ms complejo que en otros cuadros del pintor, siendo el nico donde aparece el techo de la habitacin. La profundidad del ambiente est acentuada por la alternancia de las jambas de las ventanas y los marcos de los cuadros colgados en la pared derecha, as como la secuencia en perspectiva de los ganchos de araa del techo. Este escenario en penumbra resalta el grupo fuertemente iluminado de la infanta. Como sucede con la mayora de las pinturas de Velzquez la obra no est fechada ni firmada y su datacin se apoya en la informacin de Palomino y la edad aparente de la infanta, nacida en 1651. Se halla expuesta en el Museo del Prado de Madrid, donde ingres en 1819 procedente de la coleccin real.

http://es.wikipedia.org/wiki/Las_Meninas

CARAVAGGIO

Michelangelo Merisi da Caravaggio naci en Caravaggio, cerca de Bergamo, en 1573 y muri en Porto Ercole en 1610, dejando tras de s una vida accidentada y llena de vicisitudes provocadas por su temperamento violento. An as, Caravaggio fue junto con Anibale Carracci, uno de los pintores ms importantes e influyentes del Barroco. En el ao 1584 Caravaggio entro como discpulo en el taller milans de Simone Peterzano, el cual haba sido formado a su vez por Tiziano. Al joven pintor lo encontramos en Roma ya entre los aos 1590 y 1592 aproximadamente. All entra, despus de pasar por diversas miserias, en el taller de Antiveduto Grammatica, pintor de noble origen sienes. Posteriormente enferma de malaria, ingresando en el hospital de la Consolazione y pintando varios cuadros durante su convalecencia. Una vez recuperado, entra a las ordenes del Caballero de Arpino como especialista en bodegones y posteriormente a las de Prospero Orsi, siendo ambos famosos pintores de la Roma de la poca. Sin embargo, la poca ms importante para Caravaggio se iniciara en 1595 cuando es acogido bajo la proteccin del cardenal Francesco Maria del Monte, embajador de los Medici en Roma. Este cardenal era muy cultivado y amante de las artes, ostentando tambin el cargo de Prefecto de la Fabrica de San Pedro del Vaticano. Este mecenazgo se mantendr hasta el ao 1599 en el que por mediacin del cardenal obtendr el encargo para decorar la Capilla Contarelli, en San Luis de los Franceses, trabajo este que le llevara dos aos. Es en estos aos, entre 1599 y 1600 cuando se produce un cambio en el estilo de Caravaggio, usando de figuras silueteadas sobre un fondo oscuro y modeladas por medio del juego entre sombras y luces (claroscuro).

Caravaggio vivir en Roma, protagonizando diversos incidentes y trifulcas, hasta el ao 1606 en el que da muerte a Rannuccio Tommasoni en una reyerta causada por un juego de pelota. Tiene que huir de la justicia, refugindose en los dominios del prncipe Marzio
Colonna, donde se recupera de las heridas recibidas en la pelea. Una vez recuperado, Caravaggio se traslada a Npoles, bajo la autoridad de los reyes espaoles, recibiendo all numerosos encargos. Mientras tanto, en Roma sus mecenas y protectores realizan numerosas gestiones para obtener el indulto del pintor. En el ao 1608 Caravaggio se dirige a Malta en busca del apoyo del Gran Maestre de la Orden de los Caballeros de Malta, Alof de Wignacourt, al cual retrata, y realizando tambin diversos encargos. A s es nombrado Caballero honorario de la Orden de San Juan. Sin embargo, es encarcelado por una disputa de honor con otro caballero, teniendo que huir de la isla.

As se dirige a Sicilia, donde trabaja en Siracusa, Mesina y Palermo. Caravaggio desea retornar a Roma donde se encuentran sus mayores protectores y mecenas, abogando Scipione Borghese en pro de su indulto. Con esta esperanza se traslada a Npoles en 1609 y all es atacado por unos sicarios, probablemente contratados por los caballeros de Malta, que le dan una gran paliza y desfiguran la cara de un tajo. En el ao 1610, cercano ya el indulto, inicia su traslado hacia Roma establecindose en Porto Ercole, lindante con los Estados Pontificios, con la intencin de cruzar la frontera tan pronto como ste le fuera concedido. Sin embargo, all enfermara de malaria, muriendo de esta cuando ya se encontraba indultado por el papa.

http://www.telecable.es/personales/angel1/pinbar/caravaggio/

ROCOCO Arte Rococ El estilo Rococ nace en Francia a principios del siglo XVIII y se desarrolla durante los reinados de Luis XV y Luis XVI. Ha sido considerado como la culminacin del Barroco, sin embargo, es un estilo independiente que surge como reaccin al barroco clsico impuesto por la corte de Luis XIV. El rococ a diferencia del barroco, se caracteriza por la opulencia, la elegancia y por el empleo de colores vivos, que contrastan con el pesimismo y la oscuridad del barroco.

Es un estilo aristocrtico, revela el gusto por lo elegante, lo refinado, lo ntimo y lo delicado. Armoniza con la vida despreocupada y agradable que la sociedad ansa y se desentiende de cuestiones religiosas. Es un arte mundano, sin conexin con la religin, que trata temas de la vida diaria, no simboliza nada social ni espiritual, slo superficialidad. Por todo esto se considera al Rococ un arte frvolo, exclusivo de la aristocracia. Se difundi rpidamente por otros pases europeos, sobre todo en Alemania y Austria y se seguir desarrollando hasta la llegada del Neoclasicismo. Deficin del Arte Rococ El trmino rococ proviene de la palabra francesa "rocaille" (piedra) y "coquille" (concha), elementos de gran importancia para la ornamentacin de interiores. Lo importante es la decoracin, que es completamente libre y asimtrica. Muestra su predileccin por las formas onduladas e irregulares y predominan los elementos naturales como las conchas, las piedras marinas y las formas vegetales. Caractersticas del Rococ En arquitectura, los edificios mantienen un trazado externo simple, sin embargo, en el interior la decoracin se desborda. El rococ impone la acumulacin de elementos decorativos basados en lneas ondulantes y en la asimetra. Alcanza mucha difusin el gusto chino, que haba entrado en Europa con las piezas de porcelana, telas o lacas, y que decorar los salones occidentales con sus temas ms representativos. En pintura, los temas ms abundantes son las fiestas galantes y campestres, las historias pastoriles, las aventuras amorosas y cortesanas. Las composiciones son sensuales, alegres y frescas, predominan los colores pasteles, suaves y claros. La mujer se convierte en el foco de inspiracin, ya que es la figura bella y sensual.

El Arte Rococ en Espaa Arquitectura Rococ El rococ en Espaa se inicia durante el reinado de Felipe V (1700-1746), favorecido por el estilo churrigueresco, que haba llevado al barroco al recargamiento ornamental. Su influjo fue limitado, ya que fueron muy pocos los contactos que Espaa mantuvo con el rococ europeo y especialmente con Francia y Alemania. El ejemplo ms temprano de arquitectura rococ es la portada de la catedral de Valencia, realizada por el alemn Conrad Rudolf. Dividida en tres cuerpos y coronada con un frontn curvo, alterna el ritmo cncavo en sus calles laterales con el ritmo convexo en la central. La fachada del palacio del marqus de Dos Aguas, diseada por Hiplito Rovira se compone de dos partes bien diferenciadas y separadas por el escudo del marqus. En la parte inferior, se describe la alegora de los dos ros valencianos, el Turia y el Jcar, y en la superior, aparece una hornacina que alberga una escultura de la Virgen con el Nio. Una movida decoracin de inspiracin vegetal recorre toda la fachada.

La catedral de Cdiz, proyectada en 1722 por Vicente Acero es la obra ms representativa del rococ espaol. Acero sigue los esquemas renacentistas de la catedral de Granada de Diego de Silo, por eso su interior se estructura en tres naves. La cabecera cuenta con una girola en torno a la capilla mayor, que es de planta circular y que se cubre con una cpula sobre tambor. La fachada, flanqueada por dos torres de planta octogonal, se organiza en tres calles. La central, que se remata con un frontn triangular, es convexa y las laterales son cncavas. Otro ejemplo, es la fachada de la catedral de Murcia, de Jaime Bort.

Junto a estos, hay que destacar el empleo del estilo rococ en los proyectos decorativos de los interiores de los palacios de la Familia Real, como en el Saln Gasparini del Palacio Real de Madrid. Pintura Rococ En cuanto a la pintura, son escasos los artistas espaoles cuyo estilo puede calificarse como propiamente rococ. Destacan Luis Melndez y Luis Paret. Luis Paret y Alczar (1746-1799) pint escenas galantes y cuadros costumbristas de carcter amable, con tonalidades brillantes de gran efecto decorativo que lo convierten en el representante ms importante de la pintura rococ en espaola. Entre sus pinturas destacan El baile de las mscaras, Las Parejas Reales o Fiesta en el Jardn Botnico. Para Carlos III tambin realiz una serie de vistas de puertos y marinas del Cantbrico. Escultura Rococ Respecto a la escultura, el estilo provoca en Espaa la aparicin de ciertos rasgos que se incorporan al vocabulario bsico del Barroco, pero que no llegan a modificarlo. Entre ellos, una mayor dulzura e intimismo en la interpretacin de los temas y un mayor aprecio por lo pintoresco y por los detalles ms triviales.

http://www.arteespana.com/arterococo.htm

ORDEN GIGANTE En arquitectura se conoce como Orden gigante al tipo de columna o elemento vertical, sustentante o decorativo, cuya altura corresponde a dos ms plantas de un mismo edificio. Se suele emplear combinado con otros elementos similares y de escala normal, para aumentar as su efecto visual. Se trata de un recurso compositivo que aparece en el Renacimiento, y que se contina an en nuestros das, siguiendo en cada caso los gustos y tendencias histricas propias del momento. El efecto es de evidente monumentalidad, al tiempo que aporta notable verticalidad al edificio en el que se aplica. Existen bastantes ejemplos de este tipo de recurso, tanto en Sevilla capital como en distintas localidades de la provincia, y tanto en elementos propios de arquitectura como en otros de tipo complementario u ornamentales, tales como retablos o de carcter mobiliario.

Orden gigante en las columnas superiores del Teatro Cerezo de Carmona. En Sevilla un ejemplo de la poca renacentista puede verse en la portada de la Iglesia de la Anunciacin, cuyas altas columnas jnicas completan la altura de sus dos cuerpos. Durante el barroco y el neoclasicismo se utiliza igualmente este tipo de recurso, y un buen ejemplo lo representan las altas pilastras cajeadas de las torres de la Iglesia de San Ildefonso. Y posteriormente, en pleno siglo XX la arquitectura eclctica recupera estos elementos, como puede verse en la fachada principal del edificio del Banco de Espaa, esta vez mediante pilastras jnicas cuya altura recorren sus dos plantas superiores.

Pilastras de orden gigante en las torres de San Ildefonso de Sevilla.

En la provincia tambin existen buenos ejemplos, y una muestra de ello aparece pronto en la portada de la Iglesia de Santa Mara de la Mesa de Utrera, que muestra un par de elegantes columnas abalaustradas de orden gigante enmarcando su portada principal. De una etapa posterior es la fachada de la Iglesia de Santa Cruz de cija, con pilastras pareadas de orden gigante organizando su fachada. Del perodo eclctico un claro ejemplo lo constituyen las seis grandes columnas toscanas del Teatro Cerezo de Carmona, cuyas alturas recorren las dos plantas superiores del edificio.

Columnas abalaustradas de orden gigante en portada de Santa Mara de Utrera. En cuanto a retablos un caso especial, por lo novedoso en su momento, lo representa el de la Iglesia de La Oliva en Lebrija, donde su autor, Alonso Cano dispuso cuatro bellas columnas de orden gigante como elementos organizadores del mismo.

http://sevillapedia.wikanda.es/wiki/Orden_gigante

REMBRANDT (Rembrandt Harmenszoon van Rijn; Leiden, Pases Bajos, 1606 - Amsterdam, 1669) Pintor holands. Nacido en el seno de una acomodada familia de molineros, Rembrandt recibi una esmerada educacin y lleg a ingresar en la Universidad de Leiden, donde estudi un curso, ya que por entonces decidi dedicarse a la pintura. De los dos maestros que tuvo, uno en Leiden y otro en Amsterdam, fue este ltimo el que ms influy en el artista y el que le transmiti las tendencias italianizantes en boga. De hecho, sus primeras creaciones (como la Lapidacin de san Esteban) manifiestan una evidente influencia del estilo de Pieter Lastman.

Detalle de un Autorretrato de Rembrandt (1640) En 1625, considerndose ya formado, abri taller en Leiden junto con Jan Lievens (quien despus sigui una trayectoria muy distinta), y no tard en contar con una amplia clientela. Durante los aos de Leiden, el arte de Rembrandt evolucion desde unos inicios de colores brillantes y gestos grandilocuentes hacia una creciente afirmacin del claroscuro. El sabio empleo que hizo el artista de esta nota tan tpica del Barroco es lo que confiere a su obra una fuerza y una personalidad indiscutibles. Ya en poca temprana, hacia 1630, el claroscuro se convierte en el ms poderoso medio de expresin del pintor, tal como evidencian obras como Sansn traicionado por Dalila y La presentacin de Jess en el templo. En 1630, a raz de la muerte de su padre, se traslad a Amsterdam, donde se asoci con el marchante Hendrick van Uylenburgh, con cuya hija, Saskia, se cas. Comenz entonces para l una etapa de prosperidad econmica y de vida mundana, que se trunc repentinamente en 1642, ao de la muerte de su esposa. Los reveses econmicos se sucedieron, hasta que en 1656 se vio obligado a subastar todas sus pertenencias (casa, colecciones de arte, etc.). El consuelo le lleg de la mano de Hendrickje Stoffels, que entr a su servicio para hacerse cargo de su hijo Tito y con quien mantuvo una relacin sentimental, sin llegar a casarse con ella para no perder la herencia de Saskia. Las dos etapas, prspera y adversa, de la vida de Rembrandt se reflejan en sus obras, particularmente en los autorretratos, un gnero que el artista cultiv a lo largo de toda su carrera; mientras que los primeros son alegres, brillantes y un tanto superficiales, los de los ltimos aos tienen un carcter sombro, sereno, y reflejan una profundidad muy superior. De los numerosos gneros que cultiv, el religioso y el retrato fueron los dos en que ms brill su talento de maestro del Barroco. A Rembrandt se le recuerda, de hecho, sobre todo por sus magistrales retratos de grupo, absolutamente alejados de los convencionalismos al uso.

La maestra compositiva, la perfecta caracterizacin de los personajes, el detallado estudio de los ademanes, la agudeza de los rostros, hacen de sus tres grandes creaciones de este gnero (La leccin de anatoma del doctor Tulp, La ronda de noche y Los sndicos del gremio de paeros) unas obras llenas de vida y de genio.

Los sndicos del gremio de paeros (1662) En las creaciones de los ltimos aos (El hombre del yelmo de oro, Jacob bendice a los hijos de Jos o La novia juda), el pintor eleva todas sus conquistas al plano de la madurez, del estilo conseguido a base de aos y de esfuerzo, y manifiesta un absoluto dominio de las tcnicas y de los efectos. Rembrandt fue tambin un gran dibujante y un grabador genial, que dej cerca de 1.500 dibujos y alrededor de 400 grabados. Tanto los dibujos como los aguafuertes son obras plenamente barrocas, dominadas por la accin, el dramatismo y un realismo derivado de la observacin del mundo circundante muy caracterstico del arte de Flandes y de los Pases Bajos. En todo ello se asemejan a las pinturas del artista, de las cuales se diferencian en la mayor importancia que en dibujos y grabados tiene la lnea sobre el claroscuro.

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/rembrandt.htm

LA PILASTRA ABALAUSTRADA SERLIANA EN EL REINO DE GUATEMALA (17301790)

Estudio monogrfico acerca de un tipo de pilastra o estpite que se dio en la arquitectura del Reino de Guatemala entre 1730 y 1790. Fue originalmente utilizado por el arquitecto Diego de Porres (1677-1741) quien lleg a ser Maestro Mayor de Santiago de Guatemala. Se le ha llamado serliana porque proviene de un ejemplo que aparece en la obra Cinco libros de arquitectura del arquitecto bolos Sebastiano Serlio (1475-1554) y, sin duda, la obra la consult Porres para copiar este tipo de pilastra de un modelo de chimenea. A partir de ah se repiti, incluso por otros alarifes, en diversos edificios y lugares durante 60 aos. El autor localiza toda esa utilizacin y la ejemplifica con numerosas ilustraciones.

http://www.sophosenlinea.com/libro/la-pilastra-abalaustrada-serliana-en-el-reino-deguatemala-1730-1790_50334

JACOPO VIGNOLA acopo (o Giacomo) Barozzi (Vignola (Italia), 1507 Roma, 1573), conocido como Jacopo Barozzi de Vignola o, ms comn y simplemente como Vignola, por haber nacido en esta ciudad italiana prxima a Mdena, fue un destacado arquitecto y tratadista del Renacimiento italiano. Estudi pintura y arquitectura en Bolonia. Inici su formacin como pintor y lleg a la arquitectura a travs del estudio de la Antigedad, siendo ayudante de Peruzzi. Influido por Leon Battista Alberti y por Antonio da Sangallo as como por la tradicin renacentista, fue el mximo exponente del periodo de transicin del renacimiento al Barroco, considerndosele manierista. Tras una primera etapa profesional como arquitecto en la ciudad de Bolonia, se estableci en Roma a partir de 1530. Trabaj en el Vaticano con Peruzzi, y Sangallo el Joven, reconstruyendo algunos monumentos y convirtindose en secretario de la Academia Vitruviana. Fue el arquitecto de los Farnesio y particip en el proyecto de Villa Giulia en 1550 en colaboracin con Giorgio Vasari y Bartolommeo Ammanati y de la Villa Farnesia en Caprarola (cerca de Viterbo), en 1559. Se trata de un edificio de planta pentagonal y patio interior circular, donde cre un conjunto en el que se combina la construccin de edificios con el diseo de jardines. Discpulo de Miguel ngel, le sucede tras su muerte en las obras de la baslica de San Pedro en Roma, aadiendo las pequeas cpulas laterales. Vignola proyect el nuevo modelo de iglesia inspirado tanto en los ideales de la Contrarreforma como en el espritu de las nuevas rdenes religiosas. Este modelo fue la iglesia del Ges, de Roma, el enclave fundamental de los jesuitas, un proyecto que fue adoptado por la inmensa mayora de los pases catlicos. Esta iglesia, es de una sola nave de casi dieciocho metros de luz cubierta por bveda de can sobre pilastras pareadas e iluminada por lunetos abiertos en la propia bveda. El transepto no sobresale lateralmente.

Escribi el tratado Reglas de los cinco rdenes de la arquitectura. Publicado en 1562 y considerado uno de los grandes tratados de arquitectura del siglo XVI, ha sido objeto de traduccin a numerosos idiomas y ha constituido un autntico vademcum para estudiosos y proyectistas de edificios de estilo clsico. Compenda los cinco rdenes arquitectnicos diseccionados en todas sus partes, perfectamente modulados y trazados.

Se basa en la obra de Vitruvio y en las construcciones romanas que l mismo pudo estudiar. En 1973, sus restos mortales fueron trasladados al Panten de Agripa, en Roma. Obras: Obra arquitectnica 1545, Bolonia). Iglesia de San Petronio (1545, Bolonia). Villa Giulia (1550), realizada por Julio III del Monte, y con intervenciones sucesivas de Vasari y de Ammannati. Proyectada, a la manera manierista, como una secuencia de espacios dispuestos en niveles diferentes no visibles al mismo tiempo. Villa Gambara en Bagnaia (1566), con dos pabellones gemelos insertos en un jardn.

Iglesia del Ges. Palacio Farnesio (1559-1573, Caprarola). Se haba iniciado siguiendo una planta pentagonal. Proyect las fachadas, el patio interior circular y la ingeniosa distribucin de las habitaciones. inserta en un rectngulo, realizadas por su hijo Giacinto Barozzi, con un esquema utilizado sucesivamente por muchos arquitectos barrocos. Iglesia del Ges (1568, Roma). Para esta iglesia, Vignola proyect un edificio de planta basilical, de cruz latina, de una sola nave con capillas laterales, para que se pudieran celebrar simultneamente varias misas, y en el que el espritu misionero quedaba reflejado por la situacin teatral de un plpito a la altura de la interseccin de la nave central en el crucero, de manera que el predicador pudiera dominar todo el escenario de la asamblea de los fieles. 1554, Roma), con cpula y tambor de forma oval sobre planta rectangular. Primera vez que se emplea la forma oval en arquitectura religiosa.

Obra terica Regola delli cinque ordini d architettura, Roma (1562)[1]: la obra consta exclusivamente de grabados en cobre y los comentarios estn integrados en los grabados. Bibliografa: http://architectura.cesr.univ-tours.fr/Traite/Auteur/Vignole.asp?param= Le due regole della prospettiva pratica, Roma (1583): publicado despus de la muerte de Vignola por Ignazio Danti, quien incluye en el prefacio una biografa del arquitecto

http://es.wikipedia.org/wiki/Jacopo_Vignola

SEBASTIANO SERLIO Sebastiano Serlio (6 de septiembre de 1475 - c. 1554 ) fue un arquitecto manieristaitaliano que form parte del equipo italiano que construy el palacio de Fontainebleau. Ayud a clasificar los rdenes clsicos de la arquitectura mediante su influyente tratado Tutte l'opere d'archittura et prospettiva. Nacido en Bolonia, Serlio viaj a Roma en 1514, donde trabaj en el estudio de Baldassare Peruzzi. All permaneci hasta que el Saco de Roma en 1527 produjo la suspensin de todas las obras. Igual que Peruzzi, comenz su carrera como pintor. Vivi en Venecia entre 1527 y 1540, pero dej pocas huellas en aquella ciudad.

Modelo de fachada de iglesia, Serlio, 1527, generando un formato que culmin en el Siglo XVIII. El primer volumen de su tratado apareci en Venecia en 1537. El modelo de fachada de iglesia propuesto por Serlio constituye una versin regularizada, purificada y ms clsica del mtodo innovador de disear un frente con una alta nave abovedada, flanqueada por dos alas laterales, imagen clsica de una forma gtica, mostrada por primera vez por Alberti en Santa Mara Novella, en Florencia. Tal idea estaba en el ambiente en la dcada de 1530: varias iglesias de la poca compiten por la primaca, pero el grabado de Serlio puso el concepto en manos de todos los arquitectos. Este primer volumen, ms que cualquier obra espectacular, lo que atrajo la atencin de Francisco I. La carrera de Serlio despeg cuando fue invitado a Francia por el rey para construir y decorar el castillo de Fontainebleau, junto a un equipo de diseadores y artesanos italianos. Serlio acept en Francia otros encargos privados, pero el nico que se mantiene actualmente en forma reconocible es el Castillo de Ancy-le-France, construido alrededor de 1546 cerca de Tonnerre en Borgoa. Serlio muere en Fontainebeleau alrededor de 1554. Legado: La principal contribucin de Serlio es -sin duda- su prctico tratado de arquitectura. Fue pionero en el uso de ilustraciones de alta calidad para complementar el texto. Cinco tomos de su tratado fueron publicados a partir de 1537. Dos ms, de un total de ocho, se publicaron despus de su muerte. Difundidos como un diccionario ilustrado para arquitectos, los volmenes de Serlio resultaron muy influyentes en Francia, Pases Bajos, e Inglaterra, como compendio del estilo renacentista italiano.

Una versin de su tratado fue traducida del holands y publicada en Inglaterra en 1611 bajo el ttulo The Five Books of Architecture (Los cinco libros de arquitectura). Sus ejemplos cautivaron la atencin de los grabadores de Amberes, quienes a su vez fueron la inspiracin principal de la arquitectura jacobina. Los libros de Sarlio estuvieron en las bibliotecas de Sir Percival Christopher Wren y Robert Woods, el inversor que hizo construir Bath. El tratado fue traducido al espaol en 1552, y publicado en Toledo por Juan de Ayala con las mismas ilustraciones que el original italiano. Las plantas y elevaciones de muchos edificios romanos proveyeron all tambin un til repertorio de imgenes clsicas, y el libro fue reimpreso en 1563 y en 1572.

Portada de la primer edicin en lengua espaola

http://es.wikipedia.org/wiki/Sebastiano_Serlio

PILASTRA ALMOHADILLADA Una pilastra es un pilar o columna adosado a un muro o pared. Su funcin puede ser estructural, sosteniendo techo, tejado, entablamento, moldura o arquitrabe, o meramente decorativa. La pilastra (palabra derivada de pilar) suele estar compuesta de los mismos elementos constructivos que las columnas o pilares, como son basa, fuste y capitel, segn los diferentes rdenes arquitectnicos.

Pilastras en una casa de campo de Springfield (Ohio) Las primeras pilastras ptreas conocidas se erigieron en el complejo funerario del faran Dyeser (Zoser), en la actual Saqqara, Egipto, como elemento semi-decorativo, sin perder su funcin estructural, imitando troncos vegetales agrupados su inmediato precedente , a modo de columnas adosadas al final de un muro. En la Arquitectura griega existe pocos ejemplos de pilastras, debido a que los elementos estructurales configuraban la forma de los edificios. En las construcciones de la Antigua Roma se utilizaron profusamente. Un caso singular de uso de pilastra se produce en la Arquitectura gtica, donde los elementos que soportaban las bvedas de crucera eran los pilares cruciformes (es decir, en forma de cruz vistos en seccin). Estos pilares tienen esta forma porque es un pilar que en cada una de sus cuatro caras se le ha adherido una pilastra que es continuacin del nervio del arco correspondiente, conformando el conjunto esta forma de elementos nervados tan caractersticos del Gtico. Como la finalidad decorativa de las pilastras era muy apreciada, va perdiendo su funcin sustentante, adosndose ms al muro, incluso hasta encastrarse. Este punto de inflexin fue dado, en general, en la Arquitectura renacentista, en especial en el Cinquecento y Manierismo, y fue usada muy ampliamente en el Barroco, en especial en fachadas y altares. La proliferacin de stas en el Barroco hizo surgir variantes de la simple pilastra como el estpite, pilastra o pilar cuyo tronco o fuste est en forma de tronco invertido de pirmide, especialmente abundantes en el Barroco espaol.

http://es.wikipedia.org/wiki/Pilastra

BARROCO Y ULTRA BARROCO EN MXICO. (1600-1750). Arte del siglo XVII. Estilos Barrocos. Pintura (Juan Correa), Arquitectura, Literatura (Sor Juana Ins de la Cruz, Juan Ruiz de Alarcn). El Barroco es el movimiento artstico que se produce despus del Renacimiento; la serenidad, el equilibrio, el racionalismo y la sobriedad del Renacimiento dio paso al movimiento, a la exhuberacia, a la graciosidad, y a la fasinacin del Barroco. El barroco es todo aquello que se rebela a lo anterior ,a los cnones, es una rebelin intelectual e interior ante lo establesido.

Entre los aos de 1621 y 1624 empieza a introducirse en Mxico el Barroco, estilo arquitectnico deacuerdo con el que se construyen la mayor parte de las iglesias y catedrales mexicanas. Pero este estilo, al llegar a la Nueva Espaa se transfigura y deja de ser espaol para convertirse en mexicano, imprimiendo su huella y su espiritu modificado ya por el hombre y el ambiente, a un nuevo estilo de vida y de cultura. Aun contina predominando un espritu de religiosidad en la vida y en las costumbres, pero menos religioso que en el siglo XVI.Empieza a perder importancia

El culto a la virgen espaola de los Remedios frente al de la virgen de Guadalupe, bajo cuyo signo se pretende ahora conjurar las calamidades y desastres. Surge el sentimiento de nacionalidad. Caractersticas del Arte Barroco. Se caracteriza por la diversidad de sus formas y un creador ejercicio de la libertad para la composicin de stas. Surge de una alteracin de la realidad.

Pintura. Religiosa, dramatica, expresiva, uso del claroscuro. Arquitectura. Decorativo, lenguaje ornamental, simblico. La ciudad de Puebla fue la cuna del Barroco mexicano, un modelo en arquitectura y artes decorativas. ULTRA BARROCO. Es un recargo ilimitado de los aspectos decorativos, que crea formaciones y deformaciones de elementos arquitectnicos clascos y barrocos. Caractersticas de la arquitectura. Uso de la lnea curva. Uso de columnas Salomonicas (muy detalladas). Efectos luminosos en los edificios.

Escultura. Muy detallada en su ropa. Material de marmol y bronce. Movimiento. Temas religiosos. Pintura. Acude a los temas religiosos. Porturas violentas. diagonal. Tenebrosa. Arquitectura civil. Serenas y equilibradas. Destacan las plazas mayores. Su finalidad es la expresin del espacio. La fachada es el punto ms importante. El interior era otro tipo muy distinto a la fachada.

http://filleandart.blogspot.com/2010/06/barroco-en-mexico.html

YESERA En construccin se conoce con el nombre de yesera a la decoracin que se obtiene grabando figuras o formas sobre una superficie de yeso. Su uso ha sido frecuente a lo largo de distintas culturas y en distintas pocas, siendo tal vez la ms conocida la yesera mudjar, introducida en la pennsula Ibrica por los alarifes islmicos. Debido a su plasticidad y a su alta calidad esttica, la yesera (o yeseras) fue utilizada en Espaa tambin durante el perodo del Renacimiento y durante el Barroco, crendose en todas estas pocas numerosas obras de gran vistosidad.

Yesera renacentista sobre una de las puertas de acceso al claustro en el convento de Santa Clara de Sevilla. Como ejemplo de yeseras mudjares se pueden citar las existentes en los Reales Alczares de Sevilla, donde predominan los temas geomtricos que se repiten una y otra vez, abarcando amplios paos decorativos, que con su calado que transmiten una gran fragilidad y esbeltez. Las yeseras evolucionaron especialmente durante el siglo XVI con la llegada del Renacimiento, acogiendo entonces toda la gama de su esttica decorativa que dio origen al plateresco: elementos frutales, jarrones, animales mitolgicos, escudos, etc. Es fcil encontrarlas en las grandes casas palaciegas sevillanas y conventos de esta centuria, como la Casa de Pilatos o el convento de Santa Clara.

Yesera mudjar en el Patio del Yeso de los Reales Alczares de Sevilla.

Durante el barroco las yeseras se hicieron ms abultadas y se introdujeron formas nuevas decorativas, como son los perfiles mixtilneos superpuestos, las grandes hojas de cardo o los angelotes, y en general se revistieron hasta el lmite grandes paramentos interiores de iglesias, incluidas las bvedas y cpulas. En Sevilla capital, un ejemplo claro de sto puede verse en la iglesia de Santa Mara la Blanca y en muchas de las Capillas sacramentales que se levantaron durante esta poca, como por ejemplo la de la iglesia de San Esteban.

Yeseras barrocas en la cpula de la Capilla Sacramental de la iglesia de San Esteban.

http://sevillapedia.wikanda.es/wiki/Yeser%C3%ADa

ROCALLA Una rocalla es un tipo peculiar de jardn, caracterizado por una decoracin de estilo rstico con plantas de origen alpino o plantas resistentes a la sequa que se cran en terrenos pobres y secos. Las plantas se sitan entre grava, conchas y piedras naturales o artificiales que sirven de ornamento y, en ocasiones, se aaden como elementos decorativos algunas fuentes o grutas. Existe una variante ms especializada de la rocalla, que es el alpinum. La rocalla se caracteriza en general por un terreno con buen drenaje, y la preponderancia de grandes piedras formando desniveles, con gravas y piedras ms pequeas formando como un roquedal. La rocalla ideal debe de formar una pendiente no muy pronunciada, con una orientacin sur o suroeste preferentemente. Su diseo est enfocado a presentar las mejores condiciones de cultivo para las plantas alpinas o las llamadas plantas rupcolas. Normalmente unos requerimientos tan especficos, sobre todo en pases llanos, solamente los pueden suministrar en los jardines botnicos. Variantes especializadas de las rocallas son los jardines de cantos rodados o los jardines con bases de gravas. Las rocallas eran un estilo ornamental muy de moda en la poca de Luis XV y durante la Regencia, caracterizadas por las lneas redondeadas evocando las volutas de las conchas y las hojas cuyos contornos son muy propios del Rococ. El Palais Idal, realizado por la firma Cheval y clasificado como monumento histrico, construido en estilo naif, es un vivo ejemplo de la utilizacin de esta tcnica. Sin embargo, se han hecho populares solamente a partir de los inicios del siglo XX. Con su popularidad han ido apareciendo, cara al pblico en general, un gran nmero de plantas aptas para ser cultivadas en este tipo de jardn. Adems, muchas plantas aromticas de uso culinario, ideales para este tipo de jardn, que escasamente se encontraban en los jardines del siglo XIX, actualmente forman parte de las ofertas ms habituales de viveros y centros de jardinera.

Rocalla de Jardn botnico alemn. Algunas de las plantas ms tpicas que se suelen encontrar en rocallas son: Pertenecientes al gnero Antennaria, (Antennaria dioica) Del gnero Armeria, (Armeria caespitosa) De Aster, (Aster alpinus) Especies enanas de narcisos, tales como Narcissus triandrus, el narciso alpino(Narcissus cyclamineus) o el Narcissus bulbocodium. Diversas especies de Tomillos Muchas especies de pequeas campanillas pertenecientes al gnero (Campanula) tal como la campanilla de los Crpatos(Campanula carpatica) Especies de clavelinas, tales como Dianthus lusitanus, o el clavel de los Alpes(Dianthus alpinus),Dianthus neglectus Dianthus freynii

Erinus (Erinus alpinus) Numerosas especies del gnero (Saxifraga) Algunas especies de gencianas tales como Gentiana gracilipes y Gentiana septemfida De las Fuchsias algunas de las especies que resisten la dureza del invierno. As la especie procedente de Nueva ZelandaFuchsia procumbens que se cra entre las gravas de los ferrocarriles donde sobresalen sus flores amarillas. Esta especie es capaz de aguantar sin proteccin los inviernos de Europa central, siendo una de las candidatas a ser ejemplar de una rocalla. Muchas plantas bulbosas, como por ejemplo, ciertas especies de Allium,Anemone,Eranthis,Muscari y Scilla.

http://es.wikipedia.org/wiki/Rocalla

BURGUESA Burguesa es un trmino de origen francs (bourgeoisie),. Al menos desde principios del siglo XVII ya era utilizado literariamente en las enciclopedias espaolas y en el mismo sentido mercantilista que ms tarde inmortalizara Karl Marx: Los nobles franceses huyen las ciudades y residen en sus villas, gozando sus haciendas, y gastandolas en caballos y en armas, con desprecio de la mercanca (mercantilismo), juzgando por plebeyos los que habitan en las ciudades, a quien llaman Burgueses.Cristbal Surez de Figueroa, Plaza universal de todas ciencias y artes. 1615

El cambista y su mujer, cuadro de Quentin Massys, 1514 En el siglo XIX, el trmino se hara celebre como uno de los elementos argumentales de las tesis de Karl Marx y tambin extensivamente en economa poltica, filosofa poltica, sociologa e filosofa de la historia. Designa a la clase media acomodada;2 aunque su utilizacin inicial y su uso especfico en las ciencias sociales o en el ideolxico (especialmente en la fraseologa marxista) tiene muy diversas variantes y matices.

Oficina del banquero Jacob Fugger, ilustracin de 1517. Aparece su contable principal, M. Schwarz, haciendo un asiento en un libro. Se representa un archivo clasificado por plazas de comercio (Roma, Venecia, Nremberg, Lisboa, etc.)

BURGUESA MEDIEVAL Y MODERNA El trmino se usa inicialmente para identificar a la clase social compuesta por los habitantes de los "burgos", es decir, las partes que surgan en las ciudadesbajomedievales de Europa occidental, y que se caracterizaban por no ser seores feudales ni siervos; y que no pertenecan ni a los estamentos privilegiados (nobleza y clero) ni al campesinado. Sus funciones socioeconmicas eran las de mercaderes, artesanos o ejercientes de las denominadas profesiones liberales. La ausencia de sujeccin a la jurisdiccin feudal era la clave: se deca que "el aire de la ciudad hace libre" (stadtluft macht frei).3 Algunos burgueses llegaron a ejercer el poder local en las ciudades a travs de un patriciado urbano en el que se mezclaban con la nobleza; lo que en las ciudades-estado italianas (Venecia, Florencia, Gnova, Pisa, Siena) implicaba en la prctica el ejercicio de un poder cuasi-soberano (algo menos evidente en las ciudades imperiales libres alemanas), mientras que en las monarquas autoritarias en formacin (Inglaterra anglosajona, reinos cristianos de la Pennsula Ibrica, Imperio carolingio) significaba la representacin estamental del denominado Tercer Estado, pueblo llano o comn. Destacadas familias de origen burgus se terminaron ennobleciendo (Borghese, Mdici, Fugger). Impulsada por la transicin del feudalismo al capitalismo, la burguesa prosper y se desarroll como una fuerza social cada vez ms influyente durante el Antiguo Rgimen; aunque la inadecuacin entre su poder econmico y su ausencia de poder poltico la llev a protagonizar, en el trnsito entre la Edad Moderna y la Edad Contempornea, las denominadas revoluciones burguesas. No obstante, considerar el papel de la burguesa como una necesidad determinada histricamente, ha sido sealado como una simplificacin mecanicista, poco ajustada a la realidad: de hecho, en distintas formaciones sociales histricas se produjeron fenmenos muy distintos, de forma notable la acomodacin de la burguesa a las estructuras del Estado absolutista en lo que se ha denominado historiogrficamente por Fernand Braudel como "traicin de la burguesa" (trahison de la bourgeoisie).4 A la burguesa comercial y financiera beneficiada por el mercantilismo y la expansin europea subsiguiente a la era de los descubrimientos, sucedi el predominio de la burguesa industrial durante la revolucin industrial.

http://es.wikipedia.org/wiki/Burgues%C3%ADa

LA ILUSTRACIN La Ilustracin fue una poca histrica y un movimiento cultural e intelectual europeo especialmente en Francia e Inglaterraque se desarroll desde fines del siglo XVII hasta el inicio de la Revolucin francesa, aunque en algunos pases se prolong durante los primeros aos del siglo XIX. Fue denominado as por su declarada finalidad de disipar las tinieblas de la humanidad mediante las luces de la razn. El siglo XVIII es conocido, por este motivo, como el Siglo de las Luces. Los pensadores de la Ilustracin sostenan que la razn humana poda combatir la ignorancia, la supersticin y la tirana, y construir un mundo mejor. La Ilustracin tuvo una gran influencia en aspectos econmicos, polticos y sociales de la poca. La expresin esttica de este movimiento intelectual se denominar Neoclasicismo. La Ilustracin (Lumires, en francs; Enlightenment, en ingls; Illuminismo, en italiano; Aufklrung, en alemn), 2 en frase de uno de sus ms importantes representantes, D'Alembert, lo discuti, analiz y agit todo, desde las ciencias profanas a los fundamentos de la revelacin, desde la metafsica a las materias del gusto, desde la msica hasta la moral, desde las disputas escolsticas de los telogos hasta los objetos del comercio, desde los derechos de los prncipes a los de los pueblos, desde la ley natural hasta las leyes arbitrarias de las naciones, en una palabra, desde las cuestiones que ms nos ataen a las que nos interesan ms dbilmente. Esto mismo nos indica que, ms que el contenido mismo de sus doctrinas, lo original del movimiento fue la forma de pensamiento y valoracin. Segn el terico marxistaLucien Goldmann, la Ilustracin puede ser definida como una etapa histrica de la evolucin global del pensamiento burgus. Como tal, insertara su filiacin doctrinal en el Renacimiento y, especialmente, en las corrientes racionalistas y empiristas del s. XVII (de Descartes, a Locke, pasando por Bacon, Bayle, Galileo, Grotius, Hobbes, Leibniz, Newton, Spinoza, o los libertinos), y basa su posibilidad sociolgica de desarrollo en las revoluciones polticas neerlandesa e inglesa, en el empuje de la burguesa y en las transformaciones econmicas en gestacin, apoyadas en una coyuntura en alza, que desembocarn en la revolucin francesa. Ubicacin del movimiento Desde Gran Bretaa, donde algunos de los rasgos esenciales del movimiento se dieron antes que en otro lugar, la Ilustracin se asent en Francia, donde la anglofilia fue difundida por Voltaire, y produjo aqu su cuerpo ideolgico, el enciclopedismo, y sus ms representativas personalidades (Montesquieu, Diderot, Rousseau, Buffon, etc); tambin dio sus frutos, en ocasiones ms o menos autnomamente, pero en la mayora de casos dependientes de Gran Bretaa y, sobre todo, de Francia, en otras zonas europeas (Pases Bajos, la pennsula italiana y la ibrica, el conglomerado germnico, Polonia, Rusia, Suecia, etc.) o en sus colonias americanas; frutos condicionados por el grado de desarrollo ideolgico y sociopoltico adquirido en el momento de lanzamiento de la nueva ideologa y por el proceso interno seguido a lo largo de su desenvolvimiento.

LA ILUSTRACIN EN ESPAA En Espaa, la Ilustracin coincidi con los reinados de Fernando VI y Carlos III. Si bien la decadencia profunda en que se encontraba el pas en el punto de partida obstaculiz una posterior eclosin, el auge dinmico de algunas de sus zonas geogrficas (especialmente Catalua) a lo largo del perodo y la actuacin coadyuvante (aunque tmida) desde el poder poltico facilitaron la aparicin de un nutrido y valioso grupo de ilustrados (Cabarrs, Cadalso, Campomanes, Capmany, Cavanilles, Feijoo, Hervs y Panduro, Jovellanos, Mutis, etc.)3 condicionado, no obstante, por el arraigo y la preponderancia del pensamiento teolgico tradicional. La creacin de las Reales Academias de la Lengua, de la Historia, de la Medicina o del Real Gabinete de Historia Natural (actual Museo Nacional de Ciencias Naturales), fueron algunos de los logros de la Ilustracin espaola.

Retrato de cuerpo entero de Jovellanos, pintado por Francisco de Goya y Lucientes en 1798, considerado uno de los ms emblemticos personajes de la Ilustracin espaola. Este intelectual espaol accedi al cargo de ministro y emprendi reformas que no llegaron a consolidarse. En el fondo se aprecia una estatua de Minerva, diosa de la sabidura, que parece estar "bendicindole". LA ILUSTRACIN EN HISPANOAMRICA A Hispanoamrica llegan las ideas de ilustracin a travs de la metrpoli. En los mbitos de la poltica y la economa, las reformas impulsadas por el despotismo ilustrado a finales del reinado de Fernando VI y durante el de su sucesor Carlos III tenan por objeto reafirmar el dominio efectivo del gobierno de Madrid sobre la sociedad colonial y contener o frenar el ascenso de las elites criollas. Las autoridades espaolas procedan a una explotacin ms sistemtica y profunda de las colonias. Procuraban, adems, fortalecer y aumentar la marina de guerra y establecer unidades del ejrcito regular espaol en las diversas regiones de Amrica. En la Nueva Espaa (Mxico), en el mbito de los colegios de la Compaa de Jess, vemos surgir un importante grupo de cientficos y filsofos ilustrados, encabezados por Jos Rafael Campoy (1723-1777), que defienden una clara separacin entre la filosofa y las ciencias naturales, una mayor especializacin en el estudio cientfico y una simplificacin en el mtodo de la enseanza filosfica, evitando las sutilezas silogsticas, as como la sumisin incondicional a las autoridades.

En este grupo de pensadores que trabaja principalmente en la Ciudad de Mxico, Tepotzotln, Guadalajara y Valladolid (Morelia), destacan el historiador Francisco Javier Clavijero (1731-1787), que emplea un mtodo histrico sistemtico y sorprendentemente moderno; el filsofo Andrs de Guevara y Basoazbal (1748-1801), que se basa en Bacon, Descartes y los sensistas para plantear la necesidad de una filosofa moderna, justificar el mtodo inductivo y experimental, y denunciar el abuso del mtodo deductivo; y principalmente Juan Benito Daz de Gamarra y Dvalos (1745-1783), crtico de la escolstica y defensor de la ciencia y de la modernidad, cuyo eclecticismo ilustrado est principalmente regido por los valores del buen sentido, la racionalidad, la tolerancia y la utilidad para el hombre. En el sur del continente, el pensamiento ilustrado tuvo un primer gran empuje en la Real Audiencia de Quito mediante la llamada Escuela de la Concordia, fundada en la ciudad de Quito por el Dr. Eugenio Espejo en 1791, y a la cual pertenecan nobles de la lite criolla y profesionales mestizos. Los pensamientos y debates surgidos en la Escuela de la Concordia plantaron las primeras semillas de nacionalismo e independencia de Sudamrica, ya que de a partir de varios sucesos ocurridos con sus diferentes miembros, la ilustracin se propagara hacia el resto de territorios de los virreinatos de Nueva Granada y Per.

Portada de Elementos de la filosofa de Newton (1738), que Voltaire y milie du Chtelet publicaron con gran xito. En ella, explicaron de forma sencilla los principios bsicos de los descubrimientos de Newton en matemticas, astronoma y ptica, haciendo accesible la nueva fsica para el pblico francs.

http://es.wikipedia.org/wiki/Ilustraci%C3%B3n

EL HUMANISMO El Humanismo es el movimiento intelectual que se extendi por Europa a partir del siglo XV. Viene de la palabra latina homo (hombre). La nueva forma de pensar confaba en el ser humano, en su razn y en su capacidad para cultivar todas las ramas de la sabidura. Si en la Edad Media los ideales de perfeccin fueron el guerrero o el monje, ahora ser el cortesano, el caballero renacentista; sabedor de las lenguas clsicas, griego y latn, de la poesa y de la historia; capaz de escribir en prosa y en verso; conocedor y practicante de la msica, el dibujo y la pintura; hbil en el manejo del caballo, en torneos, competiciones y juegos; adems, gentil y galante. La dama deba ser honesta, tener conocimientos de las letras, de pintura y de msica, y saber danzar, para alegrar las fiestas cortesanas. Como ves, lo que se pretenda era un formacin integral, esto es, saber de todo; tal vez lo contrario que ahora, que se tiende ms a la especializacin, a saber mucho de una materia, aunque se desconozca lo elemental de otras muchas. Claro est, eso era el ideal. La realidad luego sera otra. Lo cierto es que algunos personajes de la poca s que se aproximaron. Los humanistas se reunan para cambiar impresiones y experiencias. Lo hacan en la corte, en los palacios de los mecenas, sus protectores, o en academias. Escriban sus obras en la lengua de su pas y no en latn, que era la lengua culta de la poca anterior, un gesto ms de romper con lo medieval; por ello, cobraron gran importancia las literaturas nacionales. Solan viajar mucho a otros pases, para entrevistarse con sus colegas y estar al corriente de sus actividades. Las ciudades donde ms se desarroll el Humanismo fueron: Florencia, Venecia, Bolonia y Padua (en Italia); Pars (Francia); Oxford (Inglaterra); Alcal de Henares y Salamanca (Espaa).

En La escuela de Atenas Rafael hace un elogio de los sabios, cientficos y filsofos griegos, modelos para imitar.

http://centros1.pntic.mec.es/devallea/isabel/css/humanismo.htm

FRANCISCO DE GOYA Francisco de Goya y Lucientes (Fuendetodos, provincia de Zaragoza, 30 de marzo de 1746 Burdeos, Francia, 16 de abril de 1828),1 fue un pintor y grabadorespaol. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. En todas estas facetas desarroll un estilo que inaugura el Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la Pintura contempornea, y se considera precursor de las vanguardias pictricas del siglo XX. Tras un lento aprendizaje en su tierra natal, en el mbito estilstico del barroco tardo y las estampas devotas, viaja a Italia en 1770, donde traba contacto con el incipiente neoclasicismo, que adopta cuando marcha a Madrid a mediados de esa dcada, junto con un pintoresquismo costumbrista rococ derivado de su nuevo trabajo como pintor de cartones para los tapices de la manufactura real de Santa Brbara. El magisterio en esta actividad y en otras relacionadas con la pintura de corte lo impona Mengs, y el pintor espaol ms reputado era Francisco Bayeu, que fue cuado de Goya.

Retrato del pintor Francisco de Goya (1826), por Vicente Lpez. Una grave enfermedad que le aqueja en 1793 le lleva a acercarse a una pintura ms creativa y original, que expresa temticas menos amables que los modelos que haba pintado para la decoracin de los palacios reales. Una serie de cuadritos en hojalata, a los que l mismo denomina de capricho e invencin, inician la fase madura de la obra del artista y la transicin hacia la esttica romntica. Adems, su obra refleja el convulso periodo histrico en que vive, particularmente la Guerra de la Independencia, de la que la serie de estampas de Los desastres de la guerra es casi un reportaje moderno de las atrocidades cometidas y componen una visin exenta de herosmo donde las vctimas son siempre los individuos de cualquier clase y condicin. Gran popularidad tiene su Maja desnuda, en parte favorecida por la polmica generada en torno a la identidad de la bella retratada. De comienzos del siglo XIX datan tambin otros retratos que emprenden el camino hacia el nuevo arte burgus. Al final del conflicto hispano-francs pinta dos grandes cuadros a propsito de los sucesos del levantamiento del dos de mayo de 1808, que sientan un precedente tanto esttico como temtico para el cuadro de historia, que no solo comenta sucesos prximos a la realidad que vive el artista, sino que alcanza un mensaje universal.

Firma de Francisco de Goya. Pero su obra culminante es la serie de pinturas al leo sobre el muro seco con que decor su casa de campo (la Quinta del Sordo), las Pinturas negras. En ellas Goya anticipa la pintura contempornea y los variados movimientos de vanguardia que marcaran el siglo XX. NACIMIENTO Y JUVENTUD Francisco de Goya y Lucientes naci en 1746 en el seno de una familia de mediana posicin social2 de Zaragoza, que ese ao se haba trasladado al pueblecito de Fuendetodos, situado a unos cuarenta kilmetros al sur de la capital, en tanto se rehabilitaba la casa donde vivan. Su padre era un artesano de cierto prestigio, maestro dorador, cuyas relaciones laborales sin duda contribuyeron a la formacin artstica de Francisco. Al ao siguiente volvieron a Zaragoza, si bien los Goya mantuvieron siempre el contacto con el pueblo natal del futuro pintor, como revela el que su hermano mayor, Toms, que sigui el oficio del padre, instalara all su taller en 1789. Cuando Francisco tena poco ms de diez aos, ya comenzados sus estudios primarios probablemente en los Escolapios de Zaragoza, la familia atraves dificultades econmicas que pudieron obligar al jovencsimo Goya a ayudar con su trabajo a superar la crisis. Quiz este hecho explique que su ingreso en la Academia de Dibujo de Zaragoza, dirigida por Jos Luzn, no se produjera hasta 1759, una edad (trece aos) algo tarda para lo que era habitual. De su actividad durante el aprendizaje con Luzn, que se prolongara hasta 1763, se sabe poco, y, en palabras de Bozal, nada [de la pintura de Goya] se conserva de aquellos aos.3 Sin embargo, se han atribuido a esta etapa algunos cuadros de tema religioso que acusan el estilo barroco tardo napolitano de su primer maestro, que se puede percibir en Sagrada Familia con San Joaqun y Santa Ana ante el Eterno en gloria, datada, segn Jos Manuel Arnaiz, entre 1760 y 1763.

La Triple generacin, 1760?-1769 (Jerez de la Frontera, coleccin particular).

Goya, en todo caso, es un pintor cuyo aprendizaje progresa lentamente, y su obra de madurez se revelar tarde. No es extrao que no obtuviera el primer premio en el concurso de pintura de tercera categora convocado por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 1763, en el que el jurado no le otorg ningn voto en competencia con Gregorio Ferro.5 Tres aos ms tarde, esta vez en la convocatoria de primera clase, volvi a intentarlo a fin de obtener una beca de formacin en Roma, de nuevo sin xito. Esta decepcin pudo motivar su acercamiento al pintor Francisco Bayeu con cuya familia tenan parentesco los Goya, que haba sido llamado a Madrid en 1763 por Mengs para colaborar en la decoracin del Palacio Real de Madrid. En diciembre de 1764 un primo de Bayeu cas con una ta de Goya. Es muy probable que el pintor de Fuendetodos se trasladara a la capital de Espaa por estas fechas en busca de proteccin y nuevo maestro, como indica el hecho de que Goya se presentara en Italia en 1770 como discpulo de Francisco Bayeu. VIAJE A ITALIA Tras los dos intentos frustrados de obtener apoyo material para llevar a cabo el obligado viaje para estudiar a los maestros italianos in situ, Goya, con sus propios recursos, parte hacia Roma, Venecia, Bolonia y otras ciudades italianas, donde consta su aprendizaje de la obra de Guido Reni, Rubens, El Verons o Rafael, entre otros grandes pintores. Acerca de su recorrido y actividades durante este viaje de estudios existe un valioso documento, un lbum de apuntes denominado Cuaderno italiano, que inaugura una serie de cuadernos de bocetos y anotaciones conservados en su mayor parte en el Museo del Prado. Estos lbumes se distinguen con una letra que va de la A a la H y que marca un orden cronolgico. En ellos se encuentra el grueso de los dibujos de Goya, una expresin muy valiosa de su arte por la libertad y rapidez con que estn ejecutados. En este terreno, sin embargo, es el Cuaderno italiano el ms convencional, pues supone un cuaderno de trabajo, de ejercicios, ms que un corpus de obra original.

Anbal vencedor, 1770 (Cudillero, Asturias, Fundacin Selgas-Fagalde).

En Parma concursa en una convocatoria pictrica, con tema obligado de gnero histrico, en la que, si bien no obtuvo el mximo galardn, s una mencin especial del jurado.6 Su Anbal vencedor contempla por primera vez Italia desde los Alpes muestra cmo el aragons se ha despojado de las convencionales composiciones de estampa devota aprendidas de Jos Luzn y del cromatismo tardobarroco (rojos, azules oscuros e intensos y glorias anaranjadas como representacin de lo sobrenatural religioso) para adoptar una invencin ms arriesgada, inspirada en los modelos clasicistas, as como una paleta de tonos pasteles, rosados, suaves azules y grises perla. Goya ha asumido con esta obra la esttica Neoclsica, recurriendo a la alegora mitolgica en figuras como el minotauro que representa las fuentes del ro Po o la Victoria laureada bajando del cielo en el carro de la Fortuna.

Ya en 1771, Goya vuelve a Espaa, quiz urgido por la enfermedad de su padre o por haber recibido el encargo de la Junta de Fbrica del Pilar de realizar una pintura mural para la bveda del coreto de la capilla de la Virgen.

Sacrificio a Pan, 1771. 33 x 24 cm. Coleccin Jos Gudiol, Barcelona.

Detalle del Nacimiento de la Virgen, de la serie de pinturas de la Cartuja del Aula Dei, 1774.

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PANTEN DE HOMBRES ILUSTRES El Panten de Hombres Ilustres de Madrid (Espaa), es un edificio de estilo neobizantino obra del arquitecto Fernando Arbs y Tremanti. Aunque en la actualidad slo reposan en l los restos mortales del que fuera presidente del consejo de ministros, Jos Canalejas, los monumentos funerarios que alberga son una interesante muestra de la obra de los mejores escultores espaoles de la poca. Se encuentra ubicado en el barrio de Pacfico (distrito de Retiro), entre la calle de Julin Gayarre, por la que tiene su entrada, y el paseo de la Reina Cristina, junto a la Baslica de Nuestra Seora de Atocha.

Patio Interior. EL PRIMER PANTEN El 6 de noviembre de 1837 las Cortes Generales votaron el proyecto para convertir la iglesia de San Francisco el Grande en Panten Nacional de Hombres Ilustres, que acogera los restos mortales de los personajes considerados de especial relevancia en la historia de Espaa, los cuales seran elegidos por las Cortes pasados cincuenta aos de su fallecimiento. Cuatro aos despus, en 1841, la Real Academia de la Historia fue encargada de proponer una primera lista de personajes que deba albergar el panten, pero no fue hasta el 31 de mayo de 1869 cuando se nombr una comisin a la que se dio un mes para localizar los restos. Esta comisin estaba integrada por Fernndez de los Ros, Salustiano Olzaga, Fermn Caballero, Hartzenbusch, Ruiz Aguilera, Silvela, Estanislao Figueras, Pere Borrell y Antonio Gisbert. No pudieron ser hallados, y se dieron por perdidos, los restos de Cervantes, Lope de Vega, Luis Vives, Antonio Prez, Juan de Herrera, Velzquez, Jorge Juan, Claudio Coello, Tirso de Molina, Juan de Mariana y Moreto. Finalmente, el 20 de junio de 1869, se inaugur el panten. Formando una comitiva de cinco kilmetros, desfilaron las carrozas fnebres acompaadas por bandas de msica, unidades del Ejrcito y de la Guardia Civil, estudiantes, religiosos, polticos e intelectuales. Se dispararon cien caonazos y al entrar los restos en la baslica se encendieron tres grandes lmparas.

Baslica de San Francisco el Grande. Los restos que acogi este primer panten fueron los de los poetas Juan de Mena, Garcilaso de la Vega y Alonso de Ercilla; los militares Gonzalo Fernndez de Crdoba (el Gran Capitn) y Federico Gravina; el humanista Ambrosio de Morales; el Justicia Mayor de Aragn Juan de Lanuza; los escritores Francisco de Quevedo y Pedro Caldern de la Barca; el poltico Zenn de Somodevilla y Bengoechea (Marqus de la Ensenada) y los arquitectos Ventura Rodrguez y Juan de Villanueva. Los restos fueron depositados en una capilla y aos despus devueltos a sus lugares de origen, con lo que se cerr por un tiempo la idea de crear un panten nacional.

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REVOLUCIN FRANCESA Se conoce como Revolucin francesa al proceso social y poltico ocurrido en Francia entre 1789 y 1799, cuyas principales consecuencias fueron: El derrocamiento de Luis XVI, perteneciente a la Casa real de los Borbones La abolicin de la monarqua en Francia La proclamacin de la I Repblica El mismo ao de 1789, cuando los colonos norteamericanos publicaban su Constitucin, estallaba la Revolucin en Francia. Esta tuvo una repercusin tal, que se la considera como el inicio de la poca Contempornea.

"La Libertad guiando al pueblo", Eugene Delacroix. CAUSAS Las cidas crticas de los escritores de la Ilustracinal sistema poltico imperante; el descontento general ante el fracaso de la poltica exterior que oblig a entregar el Canad a Inglaterra, y las aspiraciones de la alta burguesa a intervenir en el gobierno de la nacin, prepararon un clima propicio a la revolucin. Ella estall al agudizarse la crisis econmica que vena sufriendo el pas desde el final de 1763. Las causas ms influyentes fueron: La incapacidad de las clases gobernantes (nobleza, clero y burguesa) para hacer frente a los problemas de Estado La indecisin de la monarqua Los excesivos impuestos que recaan sobre el campesinado El empobrecimiento de los trabajadores La agitacin intelectual alentada por el Siglo de las Luces El ejemplo de la guerra de la Independencia estadounidense

Luis XVI, Rey de Francia.

Ms de un siglo antes de que Luis XVI ascendiera al trono (1774), el Estado francs haba sufrido peridicas crisis econmicas motivadas por: Largas guerras emprendidas durante el reinado de Luis XIV Mala administracin de los asuntos nacionales en el reinado de Luis XV Las cuantiosas prdidas que acarre la Guerra Francesa e India (1754-1763) El aumento de la deuda generado por los prstamos a las colonias britnicas de Norteamrica durante la guerra de la Independencia estadounidense (1775-1783). No tardaron en constituirse en toda Francia gobiernos provisionales locales y unidades de la milicia. El mando de la Guardia Nacional se le entreg al marqus de La Fayette, hroe de la guerra de la Independencia estadounidense. Luis XVI, incapaz de contener la corriente revolucionaria, orden a las tropas leales retirarse. Volvi a solicitar los servicios de Necker y legaliz oficialmente las medidas adoptadas por la Asamblea y los diversos gobiernos provisionales de las provincias. En agosto de 1774, el rey nombr controlador general de Finanzas a Anne Robert Jacques Turgot, un hombre de ideas liberales que instituy una poltica rigurosa en lo referente a los gastos del Estado. Sin embargo, la mayor parte de su poltica restrictiva fue abandonada al cabo de dos aos y Turgot se vio obligado a dimitir por las presiones de la nobleza y el clero, apoyados por la reina, Mara Antonieta de Austria. Su sucesor, el financiero y poltico Jacques Necker, tampoco consigui realizar grandes cambios antes de abandonar su cargo en 1781, debido asimismo a la oposicin de los mismos grupos. La censura qued abolida durante la campaa y multitud de escritos que recogan las ideas de la Ilustracin circularon por toda Francia. Necker, a quien el monarca haba vuelto a nombrar interventor general de Finanzas en 1788, estaba de acuerdo con Luis XVI en que el nmero de representantes del tercer estado (el pueblo) en los Estados Generales fuera igual al del primer estado (el clero) y el segundo estado (la nobleza)juntos, pero ninguno de los dos lleg a establecer un mtodo de votacin. A pesar de que los tres estados estaban de acuerdo en que la estabilidad de la nacin requera una transformacin fundamental de la situacin, los antagonismos estamentales imposibilitaron la unidad de accin en los Estados Generales, que se reunieron en Versalles el 5 de mayo de 1789.

El pueblo exiga la convocatoria de los Estados Generales (una asamblea de notables formada por representantes del clero, la nobleza y el tercer estado), cuya ltima reunin se haba producido en 1614, y el rey Luis XVI accedi finalmente a celebrar unas elecciones nacionales en 1788

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REVOLUCIN INDUSTRIAL La Revolucin industrial fue un periodo histrico comprendido entre la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX, en el que Gran Bretaa en primer lugar, y el resto de Europa continental despus, sufren el mayor conjunto de transformaciones socioeconmicas, tecnolgicas y culturales de la historia de la humanidad, desde el neoltico. La economa basada en el trabajo manual fue reemplazada por otra dominada por la industria y la manufactura. La Revolucin comenz con la mecanizacin de las industrias textiles y el desarrollo de los procesos del hierro. La expansin del comercio fue favorecida por la mejora de las rutas de transportes y posteriormente por el nacimiento del ferrocarril. Las innovaciones tecnolgicas ms importantes fueron la mquina de vapor y la denominada Spinning Jenny, una potente mquina relacionada con la industria textil. Estas nuevas mquinas favorecieron enormes incrementos en la capacidad de produccin. La produccin y desarrollo de nuevos modelos de maquinaria en las dos primeras dcadas del siglo XIX facilit la manufactura en otras industrias e increment tambin su produccin. As es que en la Revolucin industrial se aumenta la cantidad de productos y se disminuye el tiempo en el que estos se realizan, dando paso a la produccin en serie, ya que se simplifican tareas complejas en varias operaciones simples que pueda realizar cualquier obrero sin necesidad de que sea mano de obra cualificada, y de este modo bajar costos en produccin y elevar la cantidad de unidades producidas bajo el mismo costo fijo. CAUSAS La existencia de controles fronterizos ms intensos evitaron la propagacin de enfermedades y disminuy la propagacin de epidemias como las ocurridas en tiempos anteriores. La revolucin agrcola britnica hizo adems ms eficiente la produccin de alimentos con una menor aportacin del factor trabajo, haciendo que la poblacin rural que habia sido gradualmente desprovista de la posibilidad de seguir usando terrenos comunales, empobrecida o arruinada y sin tierras de las que vivir-, no tuviera ms opcin que buscar empleos relacionados con la industria y, por ende, originando un movimiento migratorio desde el campo a las ciudades as como un nuevo desarrollo en las fbricas. La expansin colonial del siglo XVII acompaada del desarrollo del comercio internacional, la creacin de mercados financieros y la acumulacin de capital surgida de una industrializacion enfocada basicamente al suministro del ejercito y marina para poder satisfacer las necesidades colonialistas del imperio, son considerados factores influyentes, como tambin lo fue la revolucin cientfica del siglo XVII. Se puede decir que se produjo en Inglaterra por su desarrollo econmico. La presencia de un mayor mercado domstico debera tambin ser considerada como un catalizador de la Revolucin industrial, explicando particularmente por qu ocurri en el Reino Unido. La invencin de la mquina de vapor fue una de las ms importantes innovaciones de la Revolucin industrial. Hizo posible mejoramientos en el trabajo del metal basado en el uso de coque en vez de carbn vegetal. En el siglo XVIII la industria textil aprovech el poder del agua para el funcionamiento de algunas mquinas. Estas industrias se convirtieron en el modelo de organizacin del trabajo humano en las fbricas.

Mquina de vapor situada en el vestbulo de la Escuela Tcnica Superior de Ingenieros Industriales de la UPM (Madrid). EL COMERCIO INTERNACIONAL Sin embargo, y a pesar de todos los factores anteriores, la Revolucin industrial no hubiese podido prosperar sin el concurso y el desarrollo de los transportes, que llevarn las mercancas producidas en la fbrica hasta los mercados donde se consuman. Estos nuevos transportes se hacen necesarios no slo en el comercio interior, sino tambin en el comercio internacional, ya que en esta poca se crean los grandes mercados nacionales e internacionales. El comercio internacional se liberaliza, sobre todo tras el Tratado de Utrecht (1713) que liberaliza las relaciones comerciales de Inglaterra, y otros pases europeos, con la Amrica espaola. Se termina con las compaas privilegiadas y con el proteccionismo econmico; y se aboga por una poltica imperialista y la eliminacin de los privilegios gremiales. Adems, se desamortizan las tierras eclesisticas, seoriales y comunales, para poner en el mercado nuevas tierras y crear un nuevo concepto de propiedad. La Revolucin industrial gener tambin un ensanchamiento de los mercados extranjeros y una nueva divisin internacional del trabajo (DIT). Los nuevos mercados se conquistaron mediante el abaratamiento de los productos hechos con la mquina, por los nuevos sistemas de transporte y la apertura de vas de comunicacin, as como tambin, mediante una poltica expansionista.

La locomotora de vapor fue un modo de transporte surgido durante la Revolucin Industrial.

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BENJAMIN FRANKLIN (Boston, 1706 - Filadelfia, 1790) Poltico, cientfico e inventor estadounidense. Decimoquinto hermano de un total de diecisiete, Benjamin Franklin curs nicamente estudios elementales, y stos slo hasta la edad de diez aos. A los doce comenz a trabajar como impresor en una empresa propiedad de uno de sus hermanos. Ms tarde fund el peridico La Gaceta de Pensilvania, que public entre los aos 1728 y 1748. Public adems el Almanaque del pobre Richard (1732-1757) y fue responsable de la emisin de papel moneda en las colonias britnicas de Amrica (1727).

Benjamin Franklin El inters de Benjamin Franklin por los temas cientficos comenz a mediados de siglo y coincidi con el inicio de su actividad poltica, que se centr en diversos viajes a Londres, entre 1757 y 1775, con la misin de defender los intereses de Pensilvania. Particip de forma muy activa en el proceso que conducira finalmente a la independencia de las colonias britnicas de Amrica, intervino en la redaccin de la Declaracin de Independencia (1776) junto a Jefferson y J. Adams, y se desplaz a Francia en busca de ayuda para proseguir la campaa contra las tropas britnicas. Finalizada la guerra, Benjamin Franklin fue partcipe en las conversaciones para concluir el tratado de paz que pondra fin al conflicto y contribuy a la redaccin de la Constitucin estadounidense. Por lo que respecta a su actividad cientfica, durante su estancia en Francia, en 1752, llev a cabo el famoso experimento de la cometa que le permiti demostrar que las nubes estn cargadas de electricidad y que, por lo tanto, los rayos son esencialmente descargas de tipo elctrico. Para la realizacin del experimento, no exento de riesgo, utiliz una cometa dotada de un alambre metlico unido a un hilo de seda que, de acuerdo con su suposicin, deba cargarse con la electricidad captada por el alambre. Durante la tormenta, acerc la mano a una llave que penda del hilo de seda, y observ que, lo mismo que en los experimentos con botellas de Leyden que haba realizado con anterioridad, saltaban chispas, lo cual demostraba la presencia de electricidad. Este descubrimiento le permiti inventar el pararrayos, cuya eficacia dio lugar a que ya en 1782, en la ciudad de Filadelfia, se hubiesen instalado 400 de estos ingenios. Sus trabajos acerca de la electricidad le llevaron a formular conceptos tales como el de la electricidad negativa y positiva, a partir de la observacin del comportamiento de las varillas de mbar, o el de conductor elctrico, entre otros.

Adems, expuso una teora acerca de la electricidad en la que consideraba que sta era un fluido sutil que poda presentar un exceso o un defecto, descubri el poder de las puntas metlicas al observar que un cuerpo con carga elctrica se descarga mucho ms deprisa si termina en punta, y enunci el principio de conservacin de la carga elctrica. Invent tambin el llamado horno de Franklin y las denominadas lentes bifocales. La gran curiosidad que senta por los fenmenos naturales le indujo a estudiar, entre otros, el curso de las tormentas que se forman en el continente americano, y fue el primero en analizar la corriente clida que discurre por el Atlntico norte y que en la actualidad se conoce con el nombre de corriente del Golfo. Su temperamento activo y polifactico impuls tambin a Benjamin Franklin a participar en las cuestiones de mbito local, por ejemplo, en la creacin de instituciones como el cuerpo de bomberos de Filadelfia, la biblioteca pblica y la Universidad de Pensilvania, as como la Sociedad Filosfica Americana. Fue el nico americano de la poca colonial britnica que alcanz fama y notoriedad en la Europa de su tiempo.

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WILLIAM SHAKESPEARE (Stratford on Avon, Reino Unido, 1564-id., 1616) Dramaturgo y poeta ingls. Tercero de los ocho hijos de John Shakespeare, un acaudalado comerciante y poltico local, y Mary Arden, cuya familia haba sufrido persecuciones religiosas derivadas de su confesin catlica, poco o nada se sabe de la niez y adolescencia de William Shakespeare. Parece probable que estudiara en la Grammar School de su localidad natal, si bien se desconoce cuntos aos y en qu circunstancias. Segn un coetneo suyo, William Shakespeare aprendi poco latn y menos griego, y en todo caso parece tambin probable que abandonara la escuela a temprana edad debido a las dificultades por que atravesaba su padre, ya fueran stas econmicas o derivadas de su carrera poltica.

William Shakespeare Sea como fuere, siempre se ha considerado a Shakespeare como una persona culta, pero no en exceso, y ello ha posibilitado el nacimiento de teoras segn las cuales habra sido tan slo el hombre de paja de alguien deseoso de permanecer en el anonimato literario. A ello ha contribuido tambin el hecho de que no se disponga en absoluto de escritos o cartas personales del autor, quien parece que slo escribi, aparte de su produccin potica, obras para la escena. La andadura de Shakespeare como dramaturgo empez tras su traslado a Londres, donde rpidamente adquiri fama y popularidad en su trabajo para la compaa Chaberlains Men, ms tarde conocida como Kings Men, propietaria de dos teatros, The Globe y Blackfriars. Tambin represent, con xito, en la corte. Sus inicios fueron, sin embargo, humildes, y segn las fuentes trabaj en los ms variados oficios, si bien parece razonable suponer que estuvo desde el principio relacionado con el teatro, puesto que antes de consagrarse como autor se le conoca ya como actor. Su estancia en la capital britnica se fecha, aproximadamente, entre 1590 y 1613, ao este ltimo en que dej de escribir y se retir a su localidad natal, donde adquiri una casa conocida como New Place, mientras inverta en bienes inmuebles de Londres la fortuna que haba conseguido amasar.

La publicacin, en 1593, de su poema Venus y Adonis, muy bien acogido en los ambientes literarios londinenses, fue uno de sus primeros xitos. De su produccin potica posterior cabe destacar La violacin de Lucrecia (1594) y los Sonetos (1609), de temtica amorosa y que por s solos lo situaran entre los grandes de la poesa anglosajona. Con todo, fue su actividad como dramaturgo lo que dio fama a Shakespeare en la poca. Su obra, en total catorce comedias, diez tragedias y diez dramas histricos, es un exquisito compendio de los sentimientos, el dolor y las ambiciones del alma humana. Tras unas primeras tentativas, en las que se transparenta la influencia de Marlowe, antes de 1600 aparecieron la mayora de sus comedias alegres y algunos de sus dramas basados en la historia de Inglaterra. Destaca sobre todo la fantasa y el sentido potico de las comedias de este perodo, como en Sueo de una noche de verano; el prodigioso dominio del autor en la versificacin le permita distinguir a los personajes por el modo de hablar, amn de dotar a su lenguaje de una naturalidad casi coloquial. A partir de 1600, Shakespeare publica las grandes tragedias y las llamadas comedias oscuras. Los grandes temas son tratados en las obras de este perodo con los acentos ms ambiciosos, y sin embargo lo trgico surge siempre del detalle realista o del penetrante tratamiento psicolgico del personaje, que induce al espectador a identificarse con l: as, Hamlet refleja la incapacidad de actuar ante el dilema moral entre venganza y perdn; Otelo, la crueldad gratuita de los celos; y Macbeth, la cruel tentacin del poder. En sus ltimas obras, a partir de 1608, cambia de registro y entra en el gnero de la tragicomedia, a menudo con un final feliz en el que se entrev la posibilidad de la reconciliacin, como sucede en Pericles. Shakespeare public en vida tan slo 16 de las obras que se le atribuyen; por ello, algunas de ellas posiblemente se hubieran perdido de no publicarse (pocos aos despus de la muerte del poeta) el Folio, volumen recopilatorio que servira de base para todas las ediciones posteriores.

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WOLFGANG AMADEUS MOZART (Salzburgo, actual Austria, 1756 - Viena, 1791) Compositor austriaco. Franz Joseph Haydn manifest en una ocasin al padre de Mozart, Leopold, que su hijo era el ms grande compositor que conozco, en persona o de nombre. El otro gran representante de la trinidad clsica vienesa, Beethoven, tambin confesaba su veneracin por la figura del msico salzburgus, mientras que el escritor y msico E. T. A. Hoffmann consideraba a Mozart, junto a Beethoven, el gran precedente del romanticismo, uno de los pocos que haba sabido expresar en sus obras aquello que las palabras son incapaces de insinuar siquiera.

Wolfgang Amadeus Mozart Son elogios elocuentes acerca del reconocimiento de que goz Mozart ya en su poca, y que su misteriosa muerte, envuelta en un halo de leyenda romntica, no ha hecho sino incrementar. Genio absoluto e irrepetible, autor de una msica que an hoy conserva intacta toda su frescura y su capacidad para sorprender y emocionar, Mozart ocupa uno de los lugares ms altos del panten de la msica. Hijo del violinista y compositor Leopold Mozart, Wolfgang Amadeus fue un nio prodigio que a los cuatro aos ya era capaz de interpretar al clave melodas sencillas y de componer pequeas piezas. Junto a su hermana Nannerl, cinco aos mayor que l y tambin intrprete de talento, su padre lo llev de corte en corte y de ciudad en ciudad para que sorprendiera a los auditorios con sus extraordinarias dotes. Munich, Viena, Frankfurt, Pars y Londres fueron algunas de las capitales en las que dej constancia de su talento antes de cumplir los diez aos. No por ello descuid Leopold la formacin de su hijo: sta prosegua con los mejores maestros de la poca, como Johann Christian Bach, el menor de los hijos del gran Johann Sebastian, en Londres, o el padre Martini en Bolonia. Es la poca de las primeras sinfonas y peras de Mozart, escritas en el estilo galante de moda, poco personales, pero que nada tienen que envidiar a las de otros maestros consagrados. Todos sus viajes acababan siempre en Salzburgo, donde los Mozart servan como maestros de capilla y conciertos de la corte arzobispal. Espoleado por su creciente xito, sobre todo a partir de la acogida dispensada a su pera Idomeneo, Mozart decidi abandonar en 1781 esa situacin de servidumbre para intentar subsistir por sus propios medios, como compositor independiente, sin ms armas que su inmenso talento y su msica. Fracas, en el empeo, pero su ejemplo seal el camino a seguir a msicos posteriores, a la par tambin de los cambios sociales introducidos por la Revolucin Francesa; Beethoven o Schubert, por citar slo dos ejemplos, ya no entraran nunca al servicio de un mecenas o un patrn.

Tras afincarse en Viena, la carrera de Mozart entr en su perodo de madurez. Las distintas corrientes de su tiempo quedan sintetizadas en un todo homogneo, que si por algo se caracteriza es por su aparente tono ligero y simple, apariencia que oculta un profundo conocimiento del alma humana. Las obras maestras se sucedieron: en el terreno escnico surgieron los singspieler El rapto del serrallo y La flauta mgica, partitura con la que sent los cimientos de la futura pera alemana, y las tres peras bufas con libreto de Lorenzo Da Ponte Las bodas de Fgaro, Don Giovanni y Cos fan tutte, en las que super las convenciones del gnero. No hay que olvidar la produccin sinfnica de Mozart, en especial sus tres ltimas sinfonas, en las que anticip algunas de las caractersticas del estilo de Beethoven, ni sus siete ltimos conciertos para piano y orquesta. O sus cuartetos de cuerda, sus sonatas para piano o el inconcluso Rquiem. Todas sus obras de madurez son expresin de un mismo milagro. Su temprana muerte constituy, sin duda, una de las prdidas ms dolorosas de la historia de la msica.

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NEOCLASICISMO Fue un movimiento que se produjo en Europa en el siglo XVIII ante los cnones ya agotados del clasicismo, al producirse el desgaste de las culturas barrocas, que aspiraba restaurar el gusto y las normas del clasicismo. En la poca neoclsica, el color pasa a un segundo plano y adquiere mucha importancia el dibujo; es decir, el trazo puro, y el color es aplicado slo como complemento. Este arte trat de imitar los estilos utilizados antiguamente en Grecia y Roma, por la influencia de los descubrimientos arqueolgicos como los de Pompeya y Herculano. En pintura David fue el mximo exponente del neoclasicismo francs, que cont con pintores como Gross, Grard, Prudhon e Ingres, aunque en algunos de ellos ya apuntaba el germen del Romanticismo, movimiento esttico que habra de suceder al neoclasicismo.

CARACTERSTICAS GENERALES. Inspiracin en las obras de la poca clsica, que se tienen por perfectas y definitivas. Aspiracin a una belleza ideal, nacida de la exacta relacin de las partes, segn medidas dadas por la razn. En las artes plsticas: dibujo impecable, contornos cerrados, volmenes modelados de modo que da la ilusin de redondez de los cuerpos; colorido suave y composicin simtrica y esttica. ARQUITECTURA: Se caracteriz por la simetra, la elegancia y la sobriedad, el empleo de un solo orden (drico, jnico o corintio, en lugar de la superposicin barroca); adems del nfasis sobre los valores lumnicos, la divisin tripartita de la fachada con tmpano central, la eliminacin del color, el gusto por los arcos de triunfo y las columnas conmemorativas. ESCULTURA: Los escultores centran su inters en los ideales estticos y los procedimientos tcnicos de la estatuaria antigua. El italiano Canova fue el ms destacado, seguido del danes Thorvaldsen, educado en Roma; otros representantes de la poca son: Bartolini, Rude, Pradler, Flaxman, entre otros. PINTURA: Tom como modelo la estatuaria antigua y el siglo XVI italiano (Rafael). El artista que contribuy de modo definitivo a afirmar el nuevo estilo fue David, quien influy en artistas franceses de la talla de Ingres, Gerard y Prudhon. En E.E.U.U. la influencia italiana e inglesa se fundieron.

http://www.arqhys.com/articulos/neoclasicismo.html

DELACROIX-EUGNE (Charenton-Saint-Maurice, Francia, 1798-Pars, 1863) Pintor francs. Aunque nacido en el seno de una familia formada por Charles Delacroix, poltico de profesin, y Victoire Oeben, que perteneca a una familia de artesanos y dibujantes, se da prcticamente por seguro que su padre fue Talleyrand, un diplomtico amigo de la familia.

Eugene Delacroix Se form en el estudio de Pierre Gurin, pero debe sus rasgos estilsticos a Gricault y Gros, coetneos a los que admir, y tambin a Rubens y los venecianos. Fue tambin un gran admirador de la pintura inglesa. En 1822 present por primera vez una obra en el Saln, La barca de Dante, y en 1824 compareci de nuevo en el certamen con La matanza de Quos, cuadros ambos que fueron adquiridos por el Estado francs, a pesar de la fuerte polmica que provocaron. El pintor se inclina en estas primeras obras por temas que le permiten expresar una gran intensidad emocional, plasmada con colores brillantes y gran libertad expresiva. Son estas creaciones las que lo convierten en la gran figura del Romanticismo francs, estilo del que se consideran obras particularmente significativas La muerte de Sardanpalo y La Libertad guiando al pueblo. En ambas, las figuras dibujan una lnea diagonal, que constituye el eje compositivo del cuadro, al estilo de Rubens, creando una intensa sensacin de movimiento y vitalidad.

La Libertad guiando al pueblo (1830)

Mujeres de Argel (1834), de Eugne Delacroix Su viaje a Marruecos en 1832 marca el inicio de su segundo perodo estilstico, en el que abundan los temas marroques (Mujeres de Argel), en composiciones mucho ms pausadas aunque tambin tpicas del Romanticismo por su carcter extico y por el uso del color, que adquiere un protagonismo constructivo y compositivo inhabitual hasta entonces. Al final de su vida se convirti en el gran decorador de interiores de Pars, con obras relevantes para el palacio Borbn, el palacio de Luxemburgo, el Louvre y la iglesia de Saint-Sulpice. Fue uno de los personajes ms ilustres de su tiempo, amigo de Charles Baudelaire y Victor Hugo entre muchos otros, y dej un Diario que constituye una interesante y valiosa fuente de informacin respecto a su vida y su poca.

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ROMANTICISMO El romanticismo es un movimiento cultural y poltico originado en Alemania y en el Reino Unido (Gran Bretaa e Irlanda del Norte) a finales del siglo XVIII como una reaccin revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustracin y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su caracterstica fundamental es la ruptura con la tradicin clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad autntica es su bsqueda constante, por eso es que su rasgo revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada pas donde se desarrolla; incluso dentro de una misma nacin se manifiestan distintas tendencias proyectndose tambin en todas las artes. Se desarroll en la primera mitad del siglo XIX, extendindose desde Inglaterra a Alemania hasta llegar a otros pases. Su vertiente literaria se fragmentara posteriormente en diversas corrientes, como el Parnasianismo, el Simbolismo, el Decadentismo o el Prerrafaelismo, reunidas en la denominacin general de Posromanticismo, del cual deriv el llamado Modernismo hispanoamericano. Tuvo fundamentales aportes en los campos de la literatura, la pintura y la msica. Posteriormente, una de las corrientes vanguardistas del siglo XX, el Surrealismo, llev al extremo los postulados romnticos de la exaltacin del yo.

Viajero frente al mar de niebla (1818), de Caspar David Friedrich. Si bien est clara la relacin etimolgica entre romntico y el trmino francs para novela roman, no toda la crtica se pone de acuerdo. En todo caso parece que la primera aparicin documentada del trmino se debe a James Boswell a mediados del siglo XVIII, y aparece en forma adjetiva, esto es, romantic o romntico. Lo utiliza para referirse al aspecto de Crcega. Este trmino hace referencia a lo inefable, aquello que no se puede expresar con palabras. As, en un principio, se entendera que un sentimiento romntico es aquel que requiere de un roman para ser expresado. El texto de Boswell se tradujo a varias lenguas, llegando a alcanzar especial fuerza en alemn, con la difusin de romantisch, en oposicin a klassisch. Segn Ren Wellek el trmino sirvi en principio para denominar una forma genrica de pensar y sentir y slo en 1819, con Friedrich Bouterwek se emplea Romantiker como denominacin de la escuela literaria. La difusin del trmino es irregular por pases; en 1815 en Espaa podemos encontrar romancesco junto a romntico, estabilizndose el segundo ya en 1918.1

Otro origen del trmino muy sealado es el que relaciona romntico con la expresin in lingua romana que alude a las lenguas romances distinguindolas de la antigedad clsica representada por el latn. Se tratara por tanto de un giro hacia la lengua propia y verncula como representate de la propia cultura. Igualmente surge con este trmino una oposicin entre romntico y clsico en funcin de la lengua que prefirieran y, por aadidura, asociada tambin al gusto creador de unos y otros. Caractersticas: El romanticismo es una reaccin contra el espritu racional y crtico de la Ilustracin y el Clasicismo, y favoreca, ante todo: La conciencia del Yo como entidad autnoma y, frente a la universalidad de la razn dieciochesca, dotada de capacidades variables e individuales como la fantasa y el sentimiento. La primaca del Genio creador de un Universo propio, el poeta como demiurgo. Valoracin de lo diferente frente a lo comn, lo que lleva una fuerte tendencia nacionalista. El liberalismo frente al despotismo ilustrado. La originalidad frente a la tradicin clasicista y la adecuacin a los cnones. Cada hombre debe mostrar lo que le hace nico. La creatividad frente a la imitacin de lo antiguo hacia los dioses de Atenas. La obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada. Es propio de este movimiento un gran aprecio de lo personal, un subjetivismo e individualismo absoluto, un culto al yo fundamental y al carcter nacional o Volksgeist, frente a la universalidad y sociabilidad de la Ilustracin en el siglo XVIII; en ese sentido los hroes romnticos son, con frecuencia, prototipos de rebelda (Don Juan, el pirata, Prometeo) y los autores romnticos quebrantan cualquier normativa o tradicin cultural que ahogue su libertad, como por ejemplo las tres unidades aristotlicas (accin, tiempo y lugar) y la de estilo (mezclando prosa y verso y utilizando polimetra en el teatro), o revolucionando la mtrica y volviendo a rimas ms libres y populares como la asonante. Igualmente, una renovacin de temas y ambientes, y, por contraste al Siglo de las Luces (Ilustracin), prefieren los ambientes nocturnos y luctuosos, los lugares srdidos y ruinosos (siniestrismo); venerando y buscando tanto las historias fantsticas como la supersticin.

Saturno devorando a un hijo, una de las Pinturas negras de Goya, realizada durante el Trienio Liberal (18201823), y que, a bajo una capa mitolgica, alude a la famosa frase de Vergniaud poco antes de ser guillotinado: La Revolucin devora a sus propios hijos.

Un aspecto del influjo del nuevo espritu romntico y su cultivo de lo diferencial es el auge que tomaron el estudio de la literatura popular (romances o baladas annimas, cuentos tradicionales, coplas, refranes) y de las literaturas en lenguas regionales durante este periodo: la galica, la escocesa, la provenzal, la bretona, la catalana, la gallega, la vasca... Este auge de lo nacional y del nacionalismo fue una reaccin a la cultura francesa del siglo XVII, de espritu clsico y universalista, difundida por toda Europa mediante Napolen. El romanticismo tambin renov y enriqueci el limitado lenguaje y estilo del Neoclasicismo, dando entrada a lo extico y lo extravagante, buscando nuevas combinaciones mtricas y flexibilizando las antiguas o buscando en culturas brbaras y exticas o en la Edad Media, en vez de en Grecia o Roma, su inspiracin. Literatura del romanticismo En la prosa, incluso el gnero didctico pareci renovarse con la aparicin del cuadro o artculo de costumbres. La atencin al yo hace que empiecen a ponerse de moda las autobiografas, como las Memorias de ultratumba de Franois Ren de Chateaubriand. Tambin surgi el gnero de la novela histrica y la novela gtica o de terror, as como la leyenda, y se prest atencin a gneros medievales como la balada y el romance. Empiezan a escribirse novelas de aventuras y folletines o novelas por entregas. El teatro fue el gran vehculo de comunicacin de la expresin romntica, era el gnero ms popular y a travs de l se canalizaron sus anhelos de libertad y de sentimiento nacional. La poesa trat de liberarse de las preceptivas neoclsicas, y prefiri cantar los aspectos marginados de las convenciones sociales.

Goethe en la campia romana (1786), por Johann Heinrich Wilhelm Tischbein. De forma diferente a la Ilustracin dieciochesca, que haba destacado en los gneros didcticos, el romanticismo sobresali sobre todo en los gneros lrico y dramtico; en este se crearon gneros nuevos como el mellogo o el drama romntico que mezcla prosa y verso y no respeta las unidades aristotlicas.

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SOCIALISMO Y CAPITALISMO SOCIALISMO El socialismo es el control por parte de la sociedad, organizada como un entero, sobre todos sus elementos integrantes, tanto los medios de produccin como las diferentes fuerzas de trabajo aplicadas en las mismas. El socialismo implica, por tanto, una planificacin y una organizacin colectiva y consciente de la vida social y econmica.2 Subsisten sin embargo criterios encontrados respecto a la necesidad de la centralizacin de la administracin econmica mediante el Estado como nica instancia colectiva en el marco de una sociedad compleja,3 frente a la posibilidad de formas diferentes de gestin descentralizada de la colectividad socialista, tanto por vas autogestionarias como de mercado. Existen tambin discrepancias sobre la forma de organizacin poltica bajo el socialismo para lograr o asegurar el acceso democrtico a la sociedad socialista a clases sociales o poblaciones,4 frente a la posibilidad de una situacin autocrtica por parte de las burocracias administrativas.5 Las formas histricas de organizacin social de tipo socialista pueden dividirse entre determinadas evoluciones espontneas de ciertas civilizaciones de carcter religioso y las construcciones polticas establecidas por proyectos ideolgicos deliberados. De stas se destacan, respectivamente, el Imperio Inca6 y la Unin Sovitica.

Karl Marx, fundador del socialismo cientfico o marxismo. SOCIALISMO Y MOVIMIENTO OBRERO En un sistema socialista, al establecerse la propiedad social (colectiva) de los medios de produccin, desaparece cualquier forma de propiedad privada de los bienes de capital y con esta el capitalismo como forma de apropiacin del trabajo asalariado, que se supone, partiendo de la teora del valor trabajo, una forma de explotacin por va econmica. Debido al apogeo intelectual del marxismo entre los proyectos de reforma social, el ideario comunista influy en casi todos los futuros movimientos socialistas. Desde entonces los pensandores socialistas comenzaron a considerar la socializacin de la economa como un inters vital para el proletariado industrial y un resultado histricamente necesario a la vez corolario de la toma del poder poltico por dicha clase. Sintetizado a partir de las ideas y escritos de distintos grupos y pensadores que buscaban alumbrar un sistema distinto en trminos de justicia, el socialismo recibi un impulso distinto de la teora marxista que desprende al socialismo de todo idealismo moral y poltico, y lo fundamenta como una necesidad para el desarrollo del presente perodo tecnolgico, que es lo nico que podra hacerlo realizable (no-utpico) segn la doctrina del materialismo histrico. Dentro de la secuencia histrica de los modos de produccin esbozada por Friedrich Engels, el

capitalismo es la ltima sociedad con clases y el socialismo el primer paso a su extincin: las clases sociales se consideran generadas por los diferentes e interdependientes orgenes sociales del ingreso, y al proletariado como la primera clase trabajadora sin vas propias de adquisicin privada, capaz por ende de sobrevivir a una socializacin de la produccin y finalmente a su propia desaparicin como clase en una fase comunista, dando as por superada la lucha de clases como motor del progreso histrico.

Por extensin se define como socialista a toda doctrina o movimiento que aboga por su implantacin. Frecuentemente coexisten diferentes movimientos polticos que adoptan el ttulo de Socialismo: desde aquellos con vagas ideas de bsqueda del bien comn e igualdad social, hasta los proyectos reformistas de construccin progresiva de un Estado socialista en trminos marxistas, o las variantes pre y post-marxistas de socialismo (sean obreristas o nacionalistas), o al intervencionismo, definiciones de socialismo o de sus mtodos que pueden variar drsticamente segn varen los interlocutores polticos y que algunas veces se distancian en mayor o menor medida de su etimologa: estatistas, nacionalistas, marxistas, cooperativistas, corporativistas gremiales clsicos, corporativistas de Estado o fascistas, socialistas de renta, socialistas de mercado, mutualistas, socialdemcratas modernos, etc. El socialismo contina siendo un trmino de fuerte impacto poltico, que permanece vinculado con el establecimiento de un orden socioeconmico construido por, para, o en funcin de, una clase trabajadora organizada originariamente sin un orden econmico propio, y para el cual debe crearse uno pblico (por va del Estado o no), ya sea mediante revolucin o evolucin social o mediante reformas institucionales, con el propsito de construir una sociedad sin clases estratificadas o subordinadas unas a otras; idea esta ltima que no era originaria del ideario socialista sino del comunista y cuya asociacin es deudora del marxismo-leninismo. La radicalidad del pensamiento socialista no se refiere tanto a los mtodos para lograrlo sino ms bien a los principios que se persiguen.
LOS DEBATES ENTRE LOS SOCIALISTAS CLSICOS Poco despus aparece la teora comunista marxista que desde una teora crtica del comunismo, desarrolla una propuesta poltica: el "socialismo cientfico". Karl Marx postula en una de sus obras la diferenciacin entre valor de mercado y valor de cambio de una mercanca y la definicin de plusvala, siendo stas sus mayores contribuciones a la economa poltica; no obstante, los economistas modernos no utilizan estos conceptos del mismo modo que lo hacen los seguidores de la escuela marxista del pensamiento econmico, argumentando que la teora expuesta por Marx no contempla la interaccin total de la ciencia econmica y se ve parcializada por el comunismo. Entre los socialistas hubo una muy pronta divisin entre marxistas y anarquistas los cuales eran la esencia ms cercana a la ideologa marxista. El marxismo como teora recibi muchas crticas, algunas de ellas constituirn durante muchas dcadas la base ideolgica de la mayora de partidos socialistas. Ms tarde, a raz de la Revolucin rusa y de la interpretacin que le dio Lenin, el leninismo se convertira en foco de admiracin de los partidos comunistas, agrupados bajo la III Internacional.

SOCIALISMO COMO MOVIMIENTO POLTICO

La teora marxista se construye conjuntamente con el anarquismo. El anarquismo se podra inscribir dentro de los conceptos tempranos del socialismo, que como ideal busca que las personas decidan sobre sus vidas libre e independientemente; la abolicin del Estado y de toda autoridad; exaltando al individuo La meta del socialismo es construir una sociedad basada en la igualdad, la equidad econmica, la iniciativa personal, la cooperacin moral de un individuo, eliminando las compensaciones estratificadas por esfuerzo, promoviendo estructuras polticas y econmicas de distribucin como por ejemplo el seguro social.

Mijal Bakunin, idelogo poltico, defensor de la independencia individual y colectiva. EL SOCIALISMO EN EL SIGLO XX El socialismo alcanz su apogeo poltico a finales del siglo XIX en el bloque comunista de Europa, la Unin Sovitica, estados comunistas de Asia y del Caribe. Durante la segunda mitad del siglo XX fue de gran importancia para el llamado bloque socialista, que la Unin Sovitica liberara a los pases ocupados del Tercer Reich en el frente oriental durante la Segunda Guerra Mundial, pues estos mismos posteriormente adoptaron sistemas de gobierno socialistas que hicieron que el campo socialista alcanzara un amplio dominio. Indicadores del desempeo de modelos polticos ajenos al modelo socialista durante el siglo XX son por ejemplo, los grandes avances en la tecnologa, como por ejemplo en los programas espaciales, as como la gran tecnologa militar, principalmente en Estados Unidos. Tras la Segunda Guerra Mundial, la tensin militar-ideolgica entre el bloque socialista, encabezado por la Unin Sovitica, y el capitalista, encabezado por Estados Unidos, desemboc en un enfrentamiento poltico que se conocera como Guerra Fra. Se conoci de ella extraoficialmente y fue la competencia por la superioridad en todos los aspectos y lograr as el dominio completo (pero no directo) de la mayor cantidad de pases. Culmin con la desintegracin de la URSS por sus contradicciones econmicas y polticas sealadas como defectos de los modelos socialistas y fuertes presiones externas, acompaada de una pronunciada crisis en los dems estados socialistas, principalmente los europeos, consecuencias propias del establecimiento de modelos socialistas y comunistas extendidos.

Friedrich Engels, filsofo socialista alemn.

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CAPITALISMO El capitalismo es un orden social en que muchos aspectos estn determinados por relaciones econmicas asociadas a las actividades de inversin, obtencin de beneficios as como al usufructo de la propiedad privada sobre el capital como herramienta de produccin. En el capitalismo, los individuos y las empresas llevan a cabo la produccin de bienes y servicios y el intercambio de los mismos en forma libre va un mecanismo de mercado. En los sistemas capitalistas adems existe una divisin del trabajo. Adems el propsito explcito de la actividad econmica es dar beneficios monetarios, dentro de un marco de una cooperacin mediatizada por el mercado.2 La distribucin, la produccin y los precios de los bienes y servicios son determinados por el un mecanismo de mercado. Este mecanismo de mercado se considera adecuadamente modelizado mediante las teoras de la oferta y la demanda entre productores y consumidores.3 El origen etimolgico de la palabra capitalismo proviene de la idea de capital y su uso para la propiedad privada de los medios de produccin,45 sin embargo, se relaciona mayormente al capitalismo como concepto con el intercambio dentro de una economa de mercado que es su condicin necesaria,67 y a la propiedad burguesa que es su corolario previo8 como forma ms acabada y coherente de la propiedad privada.9 Se denomina 'Sociedad Capitalista a toda aquella sociedad poltica y jurdica originada basada en una organizacin racional del trabajo, el dinero y la utilidad de los recursos de produccin, caracteres propios de aquel sistema econmico.10 En el orden capitalista, la sociedad esta formada por clases socieconmicas en vez de estamentos como son propios del feudalismo y otros rdenes pre-modernos.

Se distingue de ste y otras formas sociales por la posibilidad de movilidad social de los individuos, por una estratificacin social de tipo econmica,12 y por una distribucin de la renta que depende casi enteramente de la funcionalidad de las diferentes posiciones sociales adquiridas en la estructura de produccin.

El nombre de sociedad capitalista se adopta usualmente debido al hecho de que el capital como relacin de produccin se convierte dentro de sta en un elemento econmicamente predominante.14 La discrepancia sobre las razones de este predominio divide a las ideologas polticas modernas: el enfoque liberalsmithiano se centra en la utilidad que el capital como relacin social provee para la produccin en una sociedad comercial con una amplia divisin del trabajo, entendida como causa y consecuencia de la mejora de la oferta de consumo y los mayores ingresos por va del salario respecto del trabajo autnomo,15 mientras que el enfoque socialistamarxista considera que el capital como relacin social es precedido (y luego retroalimentado) por una institucionalizada imposibilidad social de sobrevivir sin relacionarse con los propietarios de un mayor capital fsico mediante el intercambio de trabajo asalariado.16 La clase social conformada por los creadores y/o propietarios que proveen de capital a la organizacin econmica a cambio de un inters17 se la describe como "capitalista", a diferencia de las funciones empresariales cuyo xito se traduce en forma de ganancia18 y de las gerenciales ejecutadas a cambio de un salario.19 Vulgarmente se describe desde el siglo XVIII como "burguesa" tanto a este conjunto social como al de los empleadores de trabajo de una moderna sociedad industrial, pero la burguesa se origina en las ciudades de la sociedad rural medieval y est constituida por propietarios auto-empleados cuya naturaleza da origen al capitalismo moderno. CARACTERSTICAS El capitalismo, o ms concretamente los sistemas econmicos capitalistas, se caracterizan por la presencia de unos ciertos elementos de tipo socioeconmico, si un nmero importante de ellos est ausente el sistema no puede ser considerado como propiamente capitalista. Entre los factores que acaban haciendo que un sistema sea considerado capitalista estn: El tipo de propiedad de los medios de produccin y el tipo de acceso a los factores de produccin. La presencia de dinero, capital y acumulacin capitalista. La presencia de mercados de capital y mercados financieros as como el papel asignado a los mismos.

La existencia de salarios monetarios y una estructura de clases ligada a las diferentes funciones dentro de la actividad econmica. Factores macroeconmicos varios. En trminos ms descriptivos, los sistemas capitalistas son sistemas socioeconmicos donde los activos de capital estn bsicamente en manos privadas y son controlados por agentes o personas privadas. El trabajo es proporcionado mediante el ofrecimiento de salarios monetarios y la aceptacin libre por parte de los empleados. La actividad econmica frecuentemente est organizada para obtener un beneficio neto que permita a las personas propietarias que controlan los medios de produccin incrementar su capital. Los bienes y servicios producidos son adems distribuidos mediante mecanismos de mercado. Si bien todos los sistemas capitalistas existentes presentan un mayor o menor grado de intervencin estatal y se alejan por diversas razones del modelo de mercado idealmente competitivo, razn por la cual se definen conceptos como la competitividad o el ndice de libertad econmica, para caracterizar hasta que punto difieren unos sistemas capitalistas de otros.

Si bien el capitalismo no encuentra su fundador en un pensador sino en las relaciones productivas de la sociedad, la obra La riqueza de las naciones concedi a Adam Smith el ttulo de fundador intelectual del capitalismo. ORIGEN: Tanto los mercaderes como el comercio existen desde que existe la civilizacin, pero el capitalismo como sistema econmico, en teora, no apareci hasta el siglo XVII en Inglaterra sustituyendo al feudalismo. Segn Adam Smith, los seres humanos siempre han tenido una fuerte tendencia a realizar trueques, cambios e intercambios de unas cosas por otras. De esta forma al capitalismo, al igual que al dinero y la economa de mercado, se le atribuye un origen espontneo o natural dentro de la edad moderna.28 Este impulso natural hacia el comercio y el intercambio fue acentuado y fomentado por las Cruzadas que se organizaron en Europa occidental desde el siglo XI hasta el siglo XIII. Las grandes travesas y expediciones de los siglos XV y XVI reforzaron estas tendencias y fomentaron el comercio, sobre todo tras el descubrimiento del Nuevo Mundo y la entrada en Europa de ingentes cantidades de metales preciosos provenientes de aquellas tierras. El orden econmico resultante de estos acontecimientos fue un sistema en el que predominaba lo comercial o mercantil, es decir, cuyo objetivo principal consista en intercambiar bienes y no en producirlos. La importancia de la produccin no se hizo patente hasta la Revolucin industrial que tuvo lugar en el siglo XIX.

Sin embargo, ya antes del inicio de la industrializacin haba aparecido una de las figuras ms caractersticas del capitalismo, el empresario, que es, segn Schumpeter, el individuo que asume riesgos econmicos no personales. Un elemento clave del capitalismo es la iniciacin de una actividad con el fin de obtener beneficios en el futuro; puesto que ste es desconocido, tanto la posibilidad de obtener ganancias como el riesgo de incurrir en prdidas son dos resultados posibles, por lo que el papel del empresario consiste en asumir el riesgo de tener prdidas o ganancias.

John Locke, con su obra Dos tratados sobre el gobierno civil, establece los principios que posteriormente servirn para identificar el capitalismo como sistema productivo y el liberalismo como sistema de pensamiento que lo respalda.

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IMPRESIONISMO El Impresionismo es un movimiento pictrico francs, que surge a finales del siglo XIX. Apareci como reaccin contra el arte acadmico y es considerado el punto de partida del Arte contemporneo. El impresionismo en la pintura parti del desacuerdo de algunos artistas con los temas clsicos y con las frmulas artsticas impuestas por la Academia Francesa de Bellas Artes. Esta fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales del Saln parisino. Los impresionistas, en cambio, eligieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana. Uno de sus primeros objetivos fue captar una representacin del mundo espontnea y directa, y para ello se centraron en los efectos que produce la luz natural sobre los objetos. La luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra.

Eliminaron los detalles minuciosos y tan slo sugirieron las formas, utilizando para ello los colores primarios como el cyan, el magenta y amarillo. Adems aplicaron los colores complementarios como el naranja, el verde y el violeta. Con esa tcnica lograron dar una ilusin de realidad, aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y logrando gran brillo en sus pinturas. douard Manet, considerado el primer Impresionista, aseguraba que utilizando colores fuertes y contrastados, se podan obtener sutiles representaciones de luz por la yuxtaposicin de colores. Los representantes principales del movimiento fueron: Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, Camille Pisarro, Auguste Renoir y Alfred Sisley.

http://www.alu.ua.es/m/mjbc4/impresionismo.html

VINCENT VAN GOGH (Groot-Zundert, Pases Bajos, 1853 - Auvers-sur-Oise, Francia, 1890) Pintor holands. Vincent Van Gogh era el mayor de los seis hijos de un pastor protestante, y mantuvo con su hermano Theo, cuatro aos menor que l, una relacin que sera determinante en su existencia y su trayectoria artstica. La correspondencia que ambos intercambiaron a lo largo de toda la vida es el testimonio de la intensidad de esta relacin. Tras recibir una esmerada educacin en un internado privado, con diecisis aos entr como aprendiz en la filial de La Haya de la galera de arte parisina Goupil & Cie., fundada por su to Vincent; all conoci las obras de la escuela de Barbizon.

Autorretrato de Van Gogh El traslado de Van Gogh a Londres en 1873 seal el inicio de una primera etapa creativa. Tras un rechazo amoroso, se volvi cada vez ms solitario, hasta que en 1878 se vio impelido por la necesidad de entregarse a sus semejantes, y tras intentar estudiar teologa, decidi satisfacer su vocacin unindose a los mineros de la Borinage. En este perodo realiz una serie de dibujos de los mineros. Hacia 1880, tras ser expulsado por su excesiva implicacin, descubri en la pintura su autntica vocacin, considerndola una va para consolar a la humanidad. En los primeros aos de la dcada de 1880 estudi con diversos pintores, entre los que cabe destacar a Anton Mauve. Su rpida evolucin y el conocimiento de los impresionistas lo llevaron a abandonar la enseanza acadmica y a reunirse con Theo en Pars en 1876.

Campo de trigo con ciprs, de Van Gogh Su hermano le present a Pissarro, Seurat y Gauguin, y esta situacin coincidira con la definicin de su pintura. Su paleta se torn definitivamente colorista y su visin, menos tradicional, dando forma a su personal visin del postimpresionismo. Su inters por el color y por la captacin de la naturaleza lo indujo a trasladarse a Arles, donde su obra fue progresivamente expresando con mayor claridad sus sentimientos sobre lo representado y su propio estado mental.

Con la pretensin de crear el grupo de los impresionistas del sur, Van Gogh alquil una casa donde invit a los artistas con quienes comparta intereses y en la que Gauguin pasara dos meses. La primera crisis mental, en la que se cort parte de la oreja izquierda, tuvo lugar en la Navidad del mismo ao 1888.

La habitacin de Vincent en Arls (1888) En abril del ao siguiente, ante el temor a perder su capacidad para trabajar, pidi ser ingresado en el hospital psiquitrico de Saint-Rmy-de-Provence donde permaneci doce meses. Tras sufrir diversos ataques y ante la imposibilidad de salir al exterior a pintar, realiz obras relacionadas con el hospital, retratos de mdicos y reinterpretaciones de obras de Rembrandt, Delacroix y Millet. La prdida de contacto con la realidad y una progresiva sensacin de tristeza son las claves de este perodo en el que Van Gogh desarroll un estilo basado en formas dinmicas y en el uso vigoroso de la lnea, de lo cual result una pintura ms intrpida y visionaria que la de Arles. Sin conseguir superar el estado de melancola y soledad en que se encontraba, en mayo de 1890 se traslad a Pars para visitar a su hermano Theo. Por consejo de ste, viaj a Auvers-sur-Oise, donde fue sometido a un tratamiento homeoptico por el doctor, y pintor aficionado, Paul-Ferdinand Gachet. En este pequeo pueblo retrat el paisaje y sus habitantes, intentando captar su espritu. Su estilo evolucion formalmente hacia una pintura ms expresiva y lrica, de formas imprecisas y colores ms brillantes. Pese a que unos meses ms tarde el doctor Gachet consider que se encontraba plenamente curado, su estado de nimo no mejor debido a los sentimientos de culpa provocados por la dependencia de su hermano Theo y por su fracaso profesional. Sumido en esta situacin de angustia, el 27 de julio Van Gogh se descerraj un disparo en el pecho; muri dos das ms tarde. http://www.biografiasyvidas.com/biografia/g/gogh.htm Su obra: 1887 - 34 aos Puente de la Grand Jatte Material: leo sobre lienzo. Medidas: 32 x 40.5 cm. Museo: Rijksmuseum Vincent van Gogh. Amsterdam http://www.epdlp.com/pintor.php?id=396

CAULICULOS Cada uno de los vstagos que nacen del interior de las hojas que adornan el capitel corintio, y van a enroscarse en los ngulos y medios del baco.

El caulculo, en combinacin con las hojas de acanto, constituye el adorno caracterstico de los capiteles corintios clsicos.

En la arquitectura romnica est muy extendido el sistema de ornamentacin a base de caulculos, tanto en capiteles de temtica vegetal como en los que incorporan elementos figurativos.

http://www.lafronteradelduero.com/Paginas/glosario/cauliculo/cauliculo.html

PIET MONDRIAN Pieter Cornelis Mondriaan (Amersfoort, 7 de marzo de 1872 - Nueva York, 1 de febrero de 1944), conocido como Piet Mondrian, fue un pintorvanguardistaneerlands, miembro de De Stijl y fundador del neoplasticismo, junto con Theo van Doesburg. Evolucion desde el naturalismo y el simbolismo hasta la abstraccin, de la cual es el principal representante inaugural junto a los rusos Wassily Kandinski y Kazimir Malvich.

pieter cornelis mondriaan Naci en una familia calvinista. Desde 1892 hasta 1908 estudi en la Academia Estatal de msterdam, en la que su maestro fue August Alleb. Comenz su carrera como maestro de educacin primaria, pero mientras enseaba tambin practicaba la pintura. La mayor parte de su trabajo de este perodo naturalista o impresionista est constituida por paisajes. Estas imgenes pastorales de su Holanda nativa representan molinos de viento, campos, y ros, inicialmente de manera impresionista al estilo de "La escuela de La Haya", que hace al autor sucesor de Jongkind, y luego en una variedad de estilos y tcnicas que documenta su bsqueda por un estilo personal. Las pinturas en las que predominan los colores malva, gris suave y verde oscuro son las ms representativas de su momento inicial e ilustran la influencia de varios movimientos artsticos en Mondrian, incluso el puntillismo y los colores vvidos del fovismo, en los que se vuelca en 1908 por influencia de Jan Toorop. En la exhibicin en el Hague's Gemeentemuseum varias pinturas son de este perodo, incluyendo los trabajos postimpresionistas como "El Molino Rojo" y "rboles a la Luz de la luna". Otra pintura, Avond ("Tarde") (1908), que presenta una escena de parvas (o niaras) en un campo durante el crepsculo es un cuadro que ya deja intuir los desarrollos futuros de este pintor; en l usa una paleta que consiste casi exclusivamente en rojo, amarillo y azul. Aunque en ningn sentido es abstracto, "Avond" es el ms temprano de los trabajos de Mondrian que da nfasis a los colores primarios. Las pinturas ms tempranas que muestran un vislumbre de la abstraccin son una serie de cuadros de 1905 a 1907, en los cuales pinta escenas oscuras de rboles indistintos y casas con reflejos en agua que los hace casi aparecer como manchas de tinta de un proyectivo test de Rorschach. Sin embargo, aunque el resultado final deja ver el nfasis en las formas sobre el contenido, estas pinturas todava se arraigan firmemente en la naturaleza, y es slo por el conocimiento de estos logros de Mondrian que se llegan a reconocer las races de su abstraccin futura. Mondrian y su trabajo posterior fueron influenciados profundamente por los "Moderne Kunstkring" 1911 en la exhibicin de cubismo en msterdam. Su bsqueda por la

simplificacin se muestra en dos versiones del cuadro Stilleven met gemberpot (Naturaleza muerta con una olla de jengibre). La versin cubista, de 1911, y la abstracta de 1912, en la que el tema es reducido a una forma redonda con tringulos y rectngulos. Entre 1911 y 1914 estuvo en Pars, donde recibi la influencia cubista. Volvi a msterdam. All conoci, en 1915, a Van Doesburg, con el que fund el grupo De Stijl en 1917. En torno a esta revista De Stijl (El estilo), publicada entre 1917 y 1926, se constituy un grupo de artistas que recibieron la directa influencia de la "revolucin cubista", entre los cuales Mondrian es el pintor ms importante. En 1919 regres a Pars. En 1921 redujo su paleta a los colores primarios, blanco y negro. En 1930 se uni al grupo "Cercle et carr" y en 1931 a Abstraction-Cration. En 1930 la estilista Lola Prusac crea para la Casa HERMS en Pars una lnea completa de bolsos y equipajes directamente inspirados en las obras de Mondrian con recortes rojos, amarillos y azules.1 En 1938 se march a Londres y en 1940 a Estados Unidos. En la dcada de los aos 1940, sus trabajos se volvieron ms vvidos en ritmo, menos estructurados al yuxtaponer reas de colores brillantes y clidos. La teora de Mondrian ha sido relevante en el siglo XX trascendiendo la pintura e influyendo en las dems expresiones estticas: diseo, decoracin, arquitectura, y escultura.

Retrato de Mondrian pintando en el ro Gein, por Simon Maris en 1906. El arte de Mondrian siempre estaba ntimamente relacionado a sus estudios espirituales y filosficos. A partir de 1908, se interes en el movimiento teosfico fundado por Helena Petrovna Blavatsky a fines del siglo XIX. Blavatsky crey que era posible lograr un conocimiento de la naturaleza ms profundo que slo el proporcionado por los medios empricos, y mucho del trabajo de Mondrian del resto de su vida estuvo inspirado por la bsqueda de ese supuesto conocimiento esencial. Una frase suya lo explica: solo cuando estemos en lo real absoluto el arte no ser ya ms necesario. En efecto: al dedicarse a la abstraccin geomtrica, Mondrian, busca encontrar la estructura bsica del universo, la supuesta retcula csmica que l intenta representar con el no-color blanco (presencia de todos los colores) atravesado por una trama de lneas de no-color negro (ausencia de todos los colores) y, en tal trama, planos geomtricos (frecuentemente rectangulares) de los ya mencionados colores primarios, considerados por Mondrian como los colores elementales del universo. De este modo, repudiando las caractersticas sensoriales de la textura y la superficie, eliminando las curvas, y en general todo lo formal. Expres que el arte no debe ser figurativo, no debe implicarse en la reproduccin de objetos aparentemente reales, sino que el arte debe ser una especie de

indagacin de lo absoluto subyacente tras toda la realidad fenomnica. Como ancdota de sus ligeras excentricidades cabe mencionar que prohibi el color verde en su casa. Busca, en suma, un "arte puro", despojado de lo particular, y dice que El propsito no es crear otras formas y colores particulares con todas sus limitaciones, sino trabajar tendiendo a abolirlos en inters de una unidad ms grande. Su radicalismo es tal que, cuando Doesburg busc variaciones a sus estructuras formales a partir de 1924, inclinando los rectngulos, Mondrian abandon De Stijl.

Ilustracin realizada en el estiloneoplasticista de Piet Mondrian.

http://es.wikipedia.org/wiki/Piet_Mondrian

Piet Mondrian, Composicin II en Rojo, Azul, yAmarillo, 1930

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JOSEPH PAXTON Arquitecto britnico. Tena una serie de trabajos de jardinera, hasta que en 1823 comenz a trabajar en los jardines de Chiswick, que fue arrendado por la Sociedad de Horticultura del duque de Devonshire. Impresionado con sus capacidades, en 1826, el duque nombr jardinero Paxton cabeza en Chatsworth House, la casa de la familia de Devonshire pas grande en Derbyshire.Autodidacta, realiz, para la exposicin universal de Londres en 1851, el clebre Crystal Palace, construido enteramente en vidrio y viguetas metlicas; con esta obra se constituy en uno de los precursores de la arquitectura moderna. Tambin practic la arquitectura tradicional. Fue asimismo arquitecto-paisajista; obras suyas son varios jardines y parques privados y pblicos. En 1831, publica una revista mensual, The Horticultural Register; a lo que le sigue en 1834 el Magazine of Botany. En 1840 sale su Pocket Botanical Dictionary, y en 1850 el Flower Garden, y Calendar of Gardening Operations. En 1841, es cofundador del peridico ms famoso, The Gardeners' Chronicle con John Lindley, Charles Wentworth Dilke y William Bradbury, y ms tarde sera su editor. OBRAS Fue uno de los arquitectos paisajistas ms importantes de su poca y entre sus obras se encuentran numerosos jardines pblicos y privados, como los de Chatsworth, el Crystal Palace y Birkenhead. En octubre, Paxton fue nombrado caballero por la Victoria. Cuando termin la exposicin, el Palacio de Cristal fue re-erigido en Sydenham en el sur de Londres, donde permaneci hasta que se quem en 1936. MUERTE Se hizo rico a travs de la especulacin con xito en el sector ferroviario en auge y muri el 8 de junio de 1865 en Sydenham.

Joseph Paxton

http://www.ecured.cu/index.php/Joseph_Paxton

PALACIO DE CRISTAL

http://www.victoria-adventure.org/water_gardening/biographies/joseph_paxton.html

TORRE EIFFEL La Torre Eiffel (Tour Eiffel, en francs), inicialmente nombrada torre de 330 metros(tour de 330 mtres), es una estructura de hierropudelado diseada y construida por el ingenierofrancsGustave Eiffel y sus colaboradores para la Exposicin universal de 1889 en Pars. Situada en el extremo del Campo de Marte a la orilla del ro Sena, este monumento parisino, smbolo de Francia y su capital, fue el noveno lugar ms visitado del pas en 2006 y el monumento ms visitado del mundo con 6.893.000 de visitantes en 2007. Con una altura de 300 metros, prolongada ms tarde con una antena a 325 metros, la Torre Eiffel fue la estructura ms elevada del mundo durante ms de 40 aos, hasta que la super el edificio Chrysler, de Nueva York, en 1930. Fue construida en dos aos, dos meses y cinco das en controversia con los artistas de la poca, que la vean como un monstruo de hierro.3 Inicialmente utilizada para pruebas del ejrcito con antenas de comunicacin,4 hoy sirve, adems de atractivo turstico y como emisora de programas radiofnicos y televisivos.

La Torre Eiffel desde el Campo de Marte CARACTERSTICAS GENERALES Inicialmente tema de controversia de algunos, la Torre Eiffel sirvi como presentacin a la Exposicin Universal de Pars de 1889, la cual acogi a ms de 236 millones de visitantes desde su inauguracin. Su tamao excepcional y su silueta inmediatamente reconocible hicieron de la torre un emblema de Pars. Concebida en la imaginacin de Maurice Koechlin y mile Nouguier, jefe de la oficina de estudios y jefe de la oficina de mtodos, respectivamente, de la compaa "Eiffel & CO", fue pensada para ser el clavo (centro de atencin) de la exposicin de 1889 que se celebrara en Pars, que adems celebrara el centenario de la Revolucin francesa. El primer plano de la torre fue realizado en junio de 1884 y mejorado por Stephen Sauvestre, el arquitecto principal de los proyectos de la empresa, quien le aport ms esttica. El 1 de mayo de 1886, el Ministro de Comercio e Industria, douard Lockroy, entusiasta partidario del proyecto, firm un decreto que declaraba abierto un apoyo para la Exposicin Universal de 1889. Gustave Eiffel gan este apoyo econmico y un convenio el 8 de enero de 1887 que fijo las modalidades de construccin del edificio.

Construida en dos aos, dos meses y cinco das (de 1887 a 1889) por 250 obreros, se inaugura oficialmente el 31 de marzo de 1889. Sufriendo una corrosin muy frecuente, la Torre Eiffel no conocer verdaderamente un xito masivo y constante hasta los aos sesenta, con el desarrollo del turismo internacional. Ahora acoge a ms de seis millones de visitantes cada ao. Sus 300 metros de altura le permitieron llevar el ttulo de la estructura ms alta del mundo hasta la construccin en 1930 del Edificio Chrysler, en Nueva York. Construida sobre el Campo de Marte cerca del ro Sena, en el 7 distrito de Pars, actualmente es administrada por la "Sociedad para la administracin de la torre Eiffel" (Socit d'exploitation de la tour Eiffel, SETE). El lugar, que emplea a 500 personas (250 empleados directos del SETE y 250 de los distintos concesionarios instalados sobre el monumento), est abierto todos los das del ao.

http://es.wikipedia.org/wiki/Torre_Eiffel

VASLI KANDINSKY (Vasli o Wassily Kandinsky; Mosc, Rusia, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944) Pintor de origen ruso, nacionalizado alemn y posteriormente francs. Kandinsky compagin sus estudios de derecho y economa con clases de dibujo y pintura. Al tiempo que se interesaba por la cultura primitiva y las manifestaciones artsticas populares rusas, muy especialmente por el arte propio de la regin de Volodga, rico en ornamentos, tambin descubri la obra de Rembrandt y Monet. Cuando cumpli los treinta aos, Kandinsky abandon la docencia y fue a estudiar pintura a Munich, renunciando a un porvenir acadmico ya consolidado. En esta ciudad asisti a las clases de F. Stuck y en ellas conoci a Paul Klee, con el que mantendra una sincera y prolongada amistad. Su inters por el color est presente desde el comienzo de su carrera, y se puede apreciar en sus primeras pinturas la influencia del postimpresionismo, el fauvismo y el Jugendstil alemn.

Composicin N 8 (1923) de Kandinsy Entre 1902 y 1907 Kandinsky realiz diferentes viajes a Francia, Pases Bajos, Tnez, Italia y Rusia, para instalarse finalmente en Murnau, donde pint una serie de paisajes alpinos entre los aos 1908 y 1910. Tal como narra l mismo en su biografa, por entonces se dio cuenta de que la representacin del objeto en sus pinturas era secundaria e incluso perjudicial y que la belleza de sus obras resida en la riqueza cromtica y la simplificacin formal. Este descubrimiento le condujo a una experimentacin continuada que culmin, a finales de 1910, con la conquista definitiva de la abstraccin. Kandinsky refundi la libertad cromtica de los fauvistas con la exteriorizacin del impulso vivencial del artista propuesto por los expresionistas alemanes de la rbita de Dresde, en una especie de sntesis teida de lirismo, espiritualidad y una profunda fascinacin por la naturaleza y sus formas. Entre 1910 y 1914 Kandinsky pint numerosas obras que agrup en tres categoras: las impresiones, inspiradas en la naturaleza; las improvisaciones, expresin de emociones interiores; y las composiciones, que aunaban lo intuitivo con el ms exigente rigor compositivo. Estos cuadros se caracterizan por la articulacin de gruesas lneas negras con vivos colores y en ellos se percibe todava un poco la presencia de la realidad.

Negro y violeta (1924) de Kandinsky En 1911 fund junto a Franz Marc y August Macke el grupo Der Blaue Reiter, organizando diversas exposiciones en Berln y Munich. Paralelamente a su labor creativa, reflexion sobre el arte y su estrecho vnculo con el yo interior en muchos escritos, sobre todo en De lo espiritual en el arte (1910) y el Almanaque de Der Blaue Reiter, en el que, junto a dibujos y grabados de miembros del grupo, aparecan otras manifestaciones artsticas, como partituras de Schnberg (Kandinsky mantuvo una constante y fructfera relacin con la msica durante toda su vida) y muestras del arte popular e infantil. Al estallar la Primera Guerra Mundial, Kandinsky volvi a Mosc y all emprendi varias actividades organizativas en el marco del Departamento de Bellas Artes del Comisariado Popular de la Educacin. En 1917 se cas con Nina Andreievsky y cuatro aos ms tarde se traslad con ella a Alemania para incorporarse a la Bauhaus en la primera etapa de Weimar, donde continuara como profesor hasta poco antes de su disolucin. La influencia del entorno de la Bauhaus se dej sentir, y su obra experiment Unatransicin hacia una mayor estructuracin, tanto compositiva como formal, que se ha Dado en llamar el perodo arquitectural de su pintura, al cual sigui otro de transicin en Que experiment con los trazos circulares y concntricos (Crculos, 1926). Tambin Escribi manifiestos para la Bauhaus y public el libro Punto y lnea sobre el plano. En 1933, clausurada la Bauhaus por los nazis, el pintor se instal en Francia. En esta ltima Etapa de su vida continu en su particular bsqueda de formas inventadas, que plasm Por medio de colores combinados de manera compleja e inspirndose en signos Geomtricos y en motivos decorativos eslavos, como hiciera ya al comienzo de su Trayectoria pictrica.

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/k/kandinsky.htm

Wassily Kandinsky

Early-period work, Munich-Schwabing with the Church of St. Ursula (1908)

On White II (1923) http://en.wikipedia.org/wiki/Wassily_Kandinsky