El simbolismo pesimista

En este arte, las escenas de la naturaleza, las acciones de los seres humanos y todo el resto
de fenmenos existentes no sern nombrados para expresarse a s mismos; sern ms bien
plataformas sensibles destinadas a mostrar sus afinidades esotricas con los Ideales
primordiales.1

A lo largo de la segunda mitad del siglo XIX comienzan a suceder una gran cantidad
de cambios en Europa (que en un par de aos influenciaran el estado poltico y social de
Amrica) en los que la sociedad abre la puerta a nuevas oportunidades que van ms all del
positivismo y la cotidianidad. Aquellos tormentos que estuvieron rondando el arte, se
incorporan totalmente a este: los de la miseria, que acompaaba a la grandeza, como una
enfermedad dentro de s, o un reflejo en cualquier otro; los de la fealdad, que daban sentido
a la belleza; los del cuerpo, que no solo replicaban el espritu, se exaltaban a ellos mismos.
El mercantilismo y las revoluciones, con su sangre y carbn, opacaron la falsa libertad que
tenan.
El nihilismo y la reivindicacin de los placeres del hombre dan inicio a una poesa
impura, que, con el pasar de los aos, ha mantenido su vigencia; versos libres
contradiciendo el parnasianismo, imgenes en las que no se ocultaba la decadencia, la
soledad y la inmoralidad. Cada letra del poema ha sido gastada como por un cido por los
deberes de la mano, penetrada por el sudor y el humo, oliente a orina y a azucena2.
Es evidente que tanto la vida y obra de varios poetas de este movimiento artstico se
envolvan en versos llenos de excesos y desilusin. Arthur Rimbaud, el enfant terrible,
decidi buscar la alquimia del verbo, en la cual trataba de convertirse en vidente por medio
del desarreglo de todos los sentidos. Usando esta excusa vivi su poca de poeta en un
decaimiento constante.
1 Jean Moreas, Le Manifeste du Symbolisme, Le Figaro, 1886.
2 (Neruda, 2001: 381).

En el soneto de las vocales, Rimbaud, usa en especfico su visin para hablar acerca
de los colores que tienen las vocales, ejemplificando cada una con diferentes animales,
objetos y lugares. En el barco ebrio, su mtodo vara un poco: las sensaciones imperan cada
una de las estrofas, siendo una combinacin de elementos perceptivos los que redondean la
obra. Cada verso mayor ejemplifica lo que dice Maurice Bowra acerca de los simbolistas:
intentaron manifestar una experiencia sobrenatural en el lenguaje de las cosas visibles, y
en los que casi cada palabra es un smbolo, ya que est utilizada no segn su uso corriente,
sino por la asociacin que evoca con una realidad ms all de los sentidos3.
As como Franz Von Stuck en El Pecado y Gustave Moreau con Desdmona, (cada
pintura, tiene la prevalencia del color, la dualidad cuerpoespritu, El pecado atribuyndolo
a la locura, la desnudez y, Desdmona da la posibilidad de pensar en lo que ve aquella
mujer, sus ropas, el cielo tras ella y su liberacin, tambin vista con un pice de mujer fatal)
hacen visibles el cuerpo en sus obras, Rimbaud, aprovecha el viaje para representar los
cambios que el barco tiene.
El barco ha perdido a sus tripulantes y con ello, a quien lo dirige. Es sencilla su respuesta:
est libre y puede andar por donde desee, sin embargo, todo sucede de manera distinta a lo
que espera, el vino se riega en s y comienza a navegar ebrio, el mar es quien lo conduce
ahora. En una aoranza de lo que podra ser y lo que ha visto, los versos comienzan a
aflorar en imgenes consecutivas, que no dan espera y van llegando una tras otra.
El mar no tiene piedad, es devastador. Hace que el barco lo siga sin razn. Lo
marea, lo lleva de un lugar a otro, le ensea el hundimiento que podra quitar su vida, sin
embargo, tambin es considerado: lo deja descansar, para luego volverlo una isla, lleno de
excremento y suciedad. Ha pasado un largo tiempo y el barco parece sentir su final, justo
cuando teme de los devastadores remolinos:
Yo que temblaba, sintiendo gemir a cincuenta leguas
el celo de los Behemots y los Maelstroms espesos,
eterno hilandero de las inmovilidades azules,
yo extrao la Europa de los viejos parapetos!4
3 (Bowra, 1972: 14)

El temor, la simpleza, el recuerdo, la ensoacin, el olvido; cada imagen que atraviesa el

poema toca la sensibilidad del hombre. Recorre sin extraeza la vida de este, trasportndolo
a diferentes pocas o contexto en su vida: Ms dulce que a los nios las manzanas cidas,
delirios ms fuertes que el alcohol, he visto alguna vez, eso que el hombre ha credo ver. Yo
s de los cielos que estallan en rayos, y de las trombas y de las resacas y de las corrientes.
Yo he visto fermentar los enormes pantanos. Yo hubiera querido ensear a los nios esos
dorados de la ola azul, los peces de oro, los peces cantores. Pero, de verdad, yo llor
demasiado! Las Albas son desoladoras, toda luna es atroz y todo sol amargo.

4 Arthut Rimbaud. El barco ebrio. Traduccin: El poder de la palabra

(www.epdlp.com)

Referencias bibliogrficas
Selena Millares. 2005. Simbolismo y modernismo: lecturas nerudianas. Pgina 54 59.
Obras completas, IV. Nerudiana dispersa I. 1915-1964, Barcelona, Galaxia Gutenberg y
Crculo de Lectores, 2001.
Bowra, C. Maurice, La imaginacin romntica, Madrid, Taurus, 1972.
Arthur Rimbaud. 1883. Lutce Voyelles.