Ntsi - Tema 1 (Ii)

NUEVAS TECNOLOGIA Y SOCIEDAD DE
LA INFORMACIÓN
DOBLE GRADO EN COMUNICACIÓN

AUDIOVISUAL
CURSO 2023-2024
Profesor: Alejandro Perales

NUEVAS TECNOLOGÍAS Y SOCIEDAD DE LA INFORMACIÓN CURSO 2023-2024
DOBLE GRADO EN COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL Profesor: Alejandro Perales
TEMA 1. DE LA SOCIEDAD INDUSTRIAL

A LA SOCIEDAD DE LA
INFORMACIÓN (II)
Las TIC desde la revolución industrial a la

sociedad de la información
La prensa
El siglo XVIII supone un gran avance de la comunicación de masas. En ese
siglo surgieron tecnologías que todavía siguen siendo en buena parte la
base de nuestros sistemas de comunicación.
En el marco de la llamada Revolución Industrial (concepto hoy en revisión),
la máquina de vapor permitió grandes innovaciones en el transporte
terrestre y marítimo fluvial de mercancías, personas e informaciones de un
modo mucho más rápido y eficaz. Pero, sobre todo, las innovaciones
permiten la reproductibilidad y la fabricación en cadena.
La imprenta experimenta también un enorme desarrollo, con una serie de
adelantos tecnológicos relacionados con la máquina de vapor, los cuales
agilizaron, en gran medida, el progreso del mundo de la información.
En 1804 se instala en, Inglaterra, la primera máquina para elaborar papel,
rompiendo la barrera artesanal para las futuras necesidades de la materia
prima. En 1810 se experimentó con la primera prensa a vapor que sustituyó
a la manual, que Koenig desarrolló inicialmente para The Times y que
permitió abaratar los costes, reducir los tiempos de impresión, mayor
actualidad en las noticias, bajada de los precios de venta, aumento de las
publicaciones diarias, del volumen de ejemplares y de lectores.
Las empresas informativas consiguen consolidar la circulación de la

información al amparo legal de la libertad de expresión, del desarrollo
social y la alfabetización, y del avance tecnológico. Especialmente a
medida que el Estado va cediendo en su vigilancia y en la imposición de
las tasas de papel y timbre.
En esta época se perfila le diferencia entre la prensa popular, barata
(penny papers), con un lenguaje muy accesible, historias, ilustraciones y
titulaciones efectistas e incluso morbosas y frívolas, folletines por
entregas para fidelizar a los usuarios y la prensa de élite o de calidad, que
se orienta a la búsqueda del prestigio, con diseño y titulares austeros,
investigaciones exhaustivas y documentación, noticias de política
internacional, ciencia, etc.
Más allá de las diferencias que puedan establecerse entre los penny
papers y la prensa de élite, se propician una prensa entendida como
industria. Es decir, que considera la información una mercancía de la que
se obtiene beneficio económico, y que toma conciencia del valor de la
publicidad como fuente de ingresos.
La telegrafía
Otro de los grandes hitos para el desarrollo de la comunicación en el
siglo XIX es la aparición de la telegrafía eléctrica. Hay que tener en cuenta
que la electricidad, si bien como fenómeno se venía observando desde la
Antigüedad por la evidencia de descargas eléctricas naturales en la
naturaleza y en el reino animal y mineral, con la excepción del uso del
magnetismo para la brújula hasta el siglo XIX no se asocia al desarrollo
tecnológico, tanto industrial como doméstico.
Durante siglos, los sistemas primitivos de antorchas y faros, tambores,
señales de humo, banderas, campañas, la luz del sol o las palomas
mensajeras cumplieron la función de permitir en cierta medida la
comunicación a distancia, junto con los mensajeros y el envío de cartas y
documentos a través del correo. Existe una telegrafía preeléctrica, de
contacto visual, que se desarrolla muy notablemente en el siglo XVIII,
especialmente en Francia durante la Revolución y el Bonapartismo.
Watson en Gran Bretaña y Franklin en EEUU fueron pioneros de la
transmisión de electricidad. Su aplicación permitió el paso del transporte
de mensajes a su transmisión.
En la década de los 30, tanto Cooke y Wheatstone como Morse,

presentaron en paralelo los primeros sistemas de telégrafo que
trasladaban el mensaje a través de impulsos eléctricos, pero fue el Código
de Morse el que acabo por imponerse, utilizando una combinación
audible (sonidos cortos y largos) y legible (puntos y rayas)para
representar las letras del alfabeto, los números y algunas marcaciones.
en 1844 quedó inaugurada la línea telegráfica Washington-Baltimore, y
hacia 1845 la mayoría de las ciudades europeas ya estaban unidas por
este servicio.
En EE UU la red telegráfica avanzó en poco tiempo a partir de iniciativas
privadas, que en 1866 se fusionaron constituyendo la Western Union. Se
trata de uno de los primeros monopolios corporativos de los Estados
Unidos y plantó las bases para la futura propiedad privada de los medios
de comunicación
En Francia, se mantuvo bajo el monopolio estatal, aunque
progresivamente se permitió su uso más allá del ámbito oficial y militar
para fines privados y para la transmisión de noticias.
Gran Bretaña se sitúa en una posición intermedia, con un monopolio

estatal menos intervencionista, una vez que se hizo patente la necesidad
de su ordenamiento y fue demandado por los propios usuarios.
El modelo predominante en Europa es el que une bajo gestión pública el
correo y el telégrafo, mientras que la gestión privada se encargaría de los
enlaces internacionales, sobre todo de las grandes líneas submarinas. El
primer cable submarino había unido en 1850 Inglaterra al continente a
través del Estrecho de Denver. La primera conexión transoceánica unió
Inglaterra con Norteamérica desde 1858.
El telégrafo fue de capital importancia en los conflictos bélicos, como la
Guerra de Crimea y la Guerra de Secesión norteamericana. Así como para
poner en relación las metrópolis con sus colonias.
Además, propició la aparición de grandes agencias de noticias. La historia
de estas agencias está muy relacionada con el desarrollo del telégrafo.
Solo la francesa Havas, la de mayor antigüedad, había iniciado su servicio
utilizando para el envío de noticias palomas mensajeras.
Las grandes agencias combinaban un claro monopolio interno y una

abierta competencia internacional, Presentaban, además, un claro
alineamiento con los intereses geopolíticos de sus respectivos países de
origen.
Con el tiempo, forjaron una “gran alianza” de reparto geográfico: Wolff se
centraba, además de en Alemania, en Austria, Rusia y los países
escandinavos. Reuter en el Imperio Británico y Oriente, y Havas en las
colonias francesas de África y Asia, así como Italia, España, Portugal y
América del Sur. La Associated Press, por su parte, se concentraba en su
propio mercado interno (EEUU) al tiempo que pretendía mantener ese
monopolio en la “exportación” de noticias de su país. Posición que pudo
mantener con hasta la llegada de la Primera Guerra Mundial.
Una vez descubiertas las ondas electromagnéticas, que previó Maxwell y
constató Hertz (que da nombre a esas ondas como “hertzianas”) fue
posible desarrollar la telegrafía sin hilos, es decir, inalámbrica. El primer
radiotransmisor fue inventado en 1894 por Marconi, para poder
transmitir a los barcos en altamar.
La fotografía
Desde el punto de vista de la comunicación visual, la aparición de la
imprenta mantuvo en el aspecto icónico las xilografías propias y de los
libros ilustrados, hasta que se produce el desarrollo de la litografía y la
serigrafía
Pero la innovación más importante es, obviamente, la aparición de la
fotografía. La proyección luminosa fija había comenzado ya en el siglo XVII
con la linterna mágica, y en el siglo XVIII con el efecto de la luz sobre el
nitrato de plata.
El proceso fotográfico fue desarrollado por Joseph Niepce (1824) a partir
de unas láminas emulsionadas con sales de plata fotosensibles, pero hay
cierta coincidencia en reconocer que es con la ideación de la máquina
fotográfica por Daguerre en la década de los 30 y la producción de
daguerrotipos cuando la comunicación visual entra en la era mecánica de
mano de la óptica y de la química, desarrollándose y extendiéndose
rápidamente por todo el mundo. De todo modos, hubo una gran cantidad
de experimentos en paralelo que podrían considerarse el origen de la
fotografía.
En 1844-1846, utilizando el proceso de negativo/positivo, Talbot publicó

el primer libro ilustrado con fotografías. En 1851, en la Exposición
Universal de Londres, se instaló una importante muestra de fotografías y
dispositivos. Hacia 1870 aparecieron las primeras placas de gelatina seca
conservables, que se fabricaban industrialmente.
Algunos pioneros eran partidarios de la copia única y otros buscaban más
lo que Benjamin llamaría la reproductibilidad técnica, que con Eastman
desarrolla la posibilidad de una fotografía de masas.
La facilidad del procedimiento y la reducción de los tiempos de
exposición promovieron un auge entre los aficionados, especialmente a
partir de 1888 con la aparición de la película de celuloide y la cámara
Kodak. La fotografía se insertó rápidamente en la corriente del consumo
de masas que estaba emergiendo en Norteamérica y de ahí se extiende a
Europa.
El primer uso extendido y consolidado de la fotografía fue el retrato,
hasta el punto de que, hacia 1840, la mayoría de los miniaturistas en
Francia se habían hecho fotógrafos profesionales o habían dejado su
actividad.
La fotografía adquiere un uso “familiar”, más allá del retrato, para fijar
acontecimientos como nacimientos, reuniones, bodas, muertes... Con la
fotografía, el recuerdo se populariza estandariza. Los retratos de los
antepasados, conservados con cuidado, se cuelgan en las paredes de los
salones de las viviendas de todas las clases sociales.
En la última década del XIX los usos de la fotografía se amplían, y
también el alejamiento del canon pictórico como punto de vista,
adquiriendo la representación fotográfica un desarrollo más autónomo,
que a lo largo del tiempo se impone y es imitado por la pintura.
Entre esas otras prácticas que se extiende, la “captación del mundo
exterior” por medio de la fotografía. Ello se relaciona con un uso
científico de esta tecnología, por ejemplo en el estudio el mundo animal
o de las sociedades indígenas en las colonias con un interés etnográfico y
antropológico.
Hay un uso también burocrático-administrativo. En Francia se utilizó
tempranamente con fines represivos y policíacos, tras la represión de la
experiencia insurreccional de la Comuna.
Sontag hace hincapié en su importancia para la catalogación burocrática

del mundo. Muchos documentos importantes no son válidos a menos
que se les adjunte una muestra fotográfica del rostro de la persona.
Y, vinculado con ese carácter “informativo” del material fotográfico, llega
también su uso periodístico. El relativo retaso de este uso se debe a la
escasa sensibilidad de las primeras placas, que exigía una larga
exposición al aire libre dificultando el registro de la actualidad o de la
realidad no controlada y móvil.. La introducción de la fotografía en los
periódicos requería, además, innovaciones tecnológicas de la imprenta, y
fue posible tras la creación del molde de imprimir a media tinta, que
marcó la transición del periodismo ilustrado al fotográfico.
Pasó medio siglo entre el daguerrotipo y el momento en que se hizo
factible reproducir fotografías tramadas en las grandes ediciones de los
periódicos. Este proceso se experimentó desde 1867 en la revistas
semanales y desde 1880 en algunos periódicos diarios. El Daily Graphic
de Nueva York fue el pionero.
Hacia 1890 se vuelve viable que los periódicos de gran tirada impriman
fotograbados a media tinta regularmente y en grandes cantidades, lo que
marca un hito en la historia del periodismo gráfico.
De todos modos, aunque el grabado en madera fuera todavía el principal
medio de difusión de imágenes, tanto en la Guerra de Crimea (en los 50)
como en la Guerra de Secesión Norteamericana (en los 60), se consolida
la representación gráfica de batallas y ejércitos (a veces reconstruidas a
posteriori), con profesionales que alcanzaron una gran notoriedad, y que
pueden considerarse tan reporteros de guerra como sus colegas de
escritura (Russell).
La fotografía permite visualizar muy bien las diferentes actitudes de la
prensa con los conflictos bélicos, que básicamente se mantienen hasta la
actualidad.
Siguiendo la labor de los fotógrafos de guerra de esa época (Fenton,
Robertson, O’Sullivan) se observa muy bien esa diferencia de actitud:
paisajes de batalla, escenas edulcoradas de la vida militar, mostración de
las víctimas, militares o civiles.
El teléfono
En el caso del teléfono, su historia técnica podría ir desde la segunda
mitad del siglo XVII, cuando un físico inglés experimentó la transmisión
del sonido por un hilo tirante, hasta Bell, cuyo mérito no fue sólo la
invención sino la promoción social del aparato. Como los telegrafistas no
se interesaban por la nueva máquina, creó una compañía para explotarla
él mismo.
Bell realizó un prototipo de aparato telefónico y lo patentó, pero además
lo desarrolló y lo comercializó. En EEUU existía ya un servicio telegráfico
de llamadas bastante extendido,. Consistía en un servicio telegráfico
completo en el domicilio de particulares, que permitía establecer
“conversaciones telegráficas” entre los abonados, y que se utilizaba para
llamar a la policía, los bomberos o el médico. Hacia él enfocó inicialmente
Bell su competencia.
El desarrollo más rápido e intenso de esta tecnología en red se produjo
en Estados Unidos por su modelo de monopolio comercial y no estatal.
Inicialmente, el uso del teléfono no era sencillo, y todas las

comunicaciones pasaban por una operadora, hasta la aparición de la
conmutación que permite la comunicación punto a punto (pointcast).
El teléfono no fue un instrumento exclusivamente urbano, pero lo cierto
es que la ciudad se transformó profundamente por su llegada del
teléfono. Permitió el desplazamiento del centro hacia las afueras,
potenciando así el desarrollo de los transportes comunitarios. Implicó
también la posibilidad de separar las fábricas de las oficinas, que pasaron
a calles y bloques específicos de rascacielos (la city).
Bell, que veía en su invento posibilidades tanto para la comunicación
como para la distracción. Esto, de hecho, no se consiguó hasta la llegada
de Internet, pero existe un caso curioso perdido en el tiempo: el Telefon
Hirmondó, el que hoy se considera el primer sistema broadcasting del
mundo. Fundado por T. Puskas en 1893 en Budapest, llegó a tener 6 mil
suscriptores. El servicio proveía a los suscriptores como complemento al
servicio telefónico de todo tipo de programas (boletines de noticias,
resúmenes de periódicos, noticias de bolsa, lecturas literarias, actuaciones
musicales, clases de idiomas.
El fonógrafo y el gramófono
Edison, por su parte, ideó el fonógrafo desconfiando de las posibilidades
del teléfono, considerando que pocas personas podían tener un teléfono
en sus casas e imaginando que el mensaje oral fijado podría ser enviado
a una oficina (como un puesto local de telégrafos) al que el destinatario
llamaría para escuchar el mensaje grabado. Sin embargo, el fonógrafo y
sus derivaciones acabaron circunscribiéndose al ámbito del ocio.
El uso posible que en su momento no había prosperado para el teléfono
-escuchar obras de teatro o conciertos- reapareció quince o veinte años
después con el fonógrafo. Más tarde, la radio consolidaría la nueva
práctica, pero fue el fonógrafo el primero en proponer con éxito la
audición de música a domicilio, siguiendo la tradición de las clases
medias altas de los conciertos familiares y después de la pianola.
En 1890, varias de las empresas que comercializaban este aparato en
Estados Unidos propusieron el nuevo uso, que primero se dio “en
público”: colocaron la “máquina parlante” en los lugares públicos y
ofrecieron la posibilidad de una escucha individual de fragmentos de
música por algunos centavos.
En esta función coexistieron el fonógrafo y el gramófono, dos tecnologías

pensadas para usos diferentes, que acabaron compitiendo por un espacio
similar.
El fonógrafo era un aparato de cilindro que permitía la grabación y la
escucha, mientras que el gramófono (o máquina de discos) implicaba la
reduplicación en gran serie de grabaciones sonoras a partir de una
matriz. Había aparecido en 1888, es decir, doce años después del
fonógrafo, de la mano de Berliner, y desde el principio estuvo pensado
para su uso doméstico en la reproducción de música.
Cuando Edison decidió comercializar su fonógrafo como instrumento de
diversión en 1894 el problema era que había que poner a la venta
cilindros pregrabados. Cada uno ellos era una grabación original: así, los
artistas llegaban a realizar hasta ochenta grabaciones por día (cada
cilindro implica una actuación). Tiempo más tarde se desarrolló un
sistema de pantógrafo, que permitía producir 25 copias a partir de un
original. Pero la forma de reduplicación de los cilindros no se terminó de
resolver hasta 1901, cuando ya era tarde: ya se había instalado
socialmente el disco.
El cine
El último de los grandes inventos asociados a la comunicación de masas
que inician su andadura en el siglo XIX es el cine.
La idea de capturar, crear y reproducir no ya la imagen, sino la imagen en
movimiento, cuenta, como la fotografía, con antecedentes como la
cámara oscura o la linterna mágica, una especie de proyección de
diapositivas que se practicaba desde el siglo XVII y que por su exposición
rápida permitía percibir la ilusión de imagen en movimiento. Hay que
mencionar también en el siglo XVIII, con la invención, bajo la Revolución
Francesa, del travelling por el belga Robertson, creador de las
´Fantasmagorías´ que se deslizaban sobre unos raíles, detrás de una
pantalla, gracias a una linterna colocada en una carretilla.
Hacia la década de 1820 empezaron a desarrollarse distintos artefactos
mecánicos para mostrar imágenes en movimiento. Edison desarrolló
también un antecedente, el Kinetoscopio, una invención pensada en
relación con el fonógrafo y como ilustración en imágenes de la música
grabada. Se trataba de una pequeña caja de uso individual destinada a
las galerías de juegos, con un pago por tiempo de visionado.
Pero son los hermanos Lumière, a partir del celuloide desarrollado por
Eastman, los considerados creadores del cinematógrafo. Su dispositivo
permitía la toma, proyección y copiado de imágenes en movimiento, así
como su exhibición colectiva. La primera presentación cinematográfica
fue en París en 1895, y consistió en una serie de imágenes documentales
muy recordadas, como la salida de los trabajadores de la fábrica o la de
un tren. Tiempo después desarrollaron lograron el primer filme
argumental de la historia, El regador regado.
El cine, que inicialmente fue considerado una atracción menor,
experimenta un gran despliegue. Mélies, que realizó películas a partir de
1896 de todo tipo de géneros, de comedias y noticiaros a pornografía,
También importó de EEUU películas realizadas por Edison.
En la primera época del cine, las películas eran realizadas por quienes
fabricaban el material fílmico y los dueños de las patentes: Lumière,
Méliès, Pathé y Gaumont. En Estados Unidos las mayores innovaciones las
hicieron emprendedores independientes que progresivamente fueron
resquebrajando el poder del grupo Edison.
La radio
En sus inicios, el siglo XX experimenta acelerados avances en el ámbito de
los inventos y descubrimientos registrados durante el siglo XIX. Éste es el
caso de la radio, con la telegrafía sin hilos y la propagación de las ondas
electromagnéticas como antecedentes tecnológicos.
Como ya hemos señalado, la telegrafía sin hilos servía para enviar
mensajes los barcos en altamar, a aviones en vuelo, a lugares en los que
no había tendido eléctrico o éste se había dañado.
Es opinión común reconocer a Marconi la paternidad de la radio, como
sistema inicialmente centrado en la comunicación de carácter militar.
En 1903 se celebra en Berlín un Congreso Internacional de Telegrafía Sin
Cables, y al año siguiente, la Compañía Marconi establece el primer
servicio informativo nocturno a través de la radio.
La considerada como primera transmisión radiofónica del mundo se
realizó en la Nochebuena de 1906, desde Brant Rock Station,
Massachusetts, en la que se pudo escuchar la canción "Oh Holy Night" y
unos pasajes recitados de la Biblia.
Con la Primera Guerra Mundial el uso de la radio vuelve a ser

esencialmente militar, al tiempo que experimenta un importante
desarrollo tecnológico. Después de la contienda, se afianza ya su uso
para transmitir todo tipo de contenidos, entre ellos los informativos y los
relacionados con el ocio.
La rapidez, inmediatez y ubicuidad convierten a la radio en un
instrumento capaz de llegar a millones de personas con contenidos
informativos, musicales y de ficción. Pero también en el medio perfecto
para la información masiva, con una potencialidad enorme que
rápidamente es utilizada por los gobiernos para conseguir difundir su
propaganda.
Ya en 1916, Sarnoff, que era uno de los responsables técnicos de la
compañía de Marconi en EEUU, había afirmado: “Tengo en mente un plan
de desarrollo que haría de la radio un bien de consumo doméstico en el
mismo sentido que el piano o el fonógrafo. La idea es llevar la música a
los hogares gracias a la telegrafía sin hilos”.
Ello se convierte en realidad a partir de 1920.
Como ya había ocurrido con la prensa y el telégrafo, la gestión de la radio

acaba configurándose en torno a dos grandes modelos:
 Por un lado, el puramente comercial impulsado por la iniciativa
privada, característico de los Estados Unidos, sostenido por la
publicidad y enfocado en satisfacer los “deseos” del público con el
objetivo de ampliar la audiencia.
 Por otro, los modelos basados en la propiedad pública de la radio,
como es el caso de la BBC en Gran Bretaña, más preocupados por las
necesidades sociales y políticas, así como por la calidad de los
contenidos de entretenimiento y por su función formativa e
informativa.
También en muchos países se adoptó un sistema mixto (caso de España)
donde el impulso privado / comercial coexistía con el desarrollo de radios
públicas.
Ya hemos hecho referencia a que el desarrollo de la radio como centro

del ocio doméstico, ocupando el lugar del fonógrafo, requería de un
equipamiento por parte de los oyentes, es decir de un dispositivo de
recepción.
El primero de estos dispositivos, llamado de galena, era de bajo coste y
no necesitaba alimentación externa, ya que toda la energía la recibía de
las propias ondas de radio, pero tenía el inconveniente de la escucha
individual o con un bajo nivel del audio.
Era necesario desarrollar sistemas de recepción con algún tipo de
amplificación que permitiera más calidad de sonido y que se pudiese
escuchar por varias personas a la vez. Aparecen así los primeros aparatos
de radio, basados en válvulas de vacío, lo que hacía que fueran equipos
de grandes dimensiones y peso.
Esa mediación instrumental hace que la radio en sus primeras épocas
venga a recrear el papel que en épocas anteriores había desempeñado la
lectura en voz alta. La escucha colectiva, en el ámbito privado familiar o
en el semipúblico del patio de vecinos o de las visitas al hogar de los
“equipados”.
Los anunciantes se vuelcan con la radio y con el patrocinio de programas. Desde

los años veinte, se produce por parte de la industria de bienes y servicios
que se anuncia en la radio un interés creciente por conocer las
características de las audiencias que atendían a las emisiones que
patrocinaban.
Ello que tiene como consecuencia, por un lado, la ampliación de los
formatos, y, por otro, el nacimiento de la audimetría al no poder aplicar
como en la prensa el cómputo de tirada/venta de ejemplares
Las emisoras intentaron dar respuesta a las necesidades de información de
la industria con sistemas de medición ideado para la realización de
estudios sobre medios continuos y de flujo que, por un lado, permiten
realizar el seguimiento de la programación (incluyendo las comunicaciones
comerciales), y, por otro, cuantificar los contactos que esa programación
consigue a través de los receptores, tanto en base hogares como en base
oyentes / espectadores.
Se produce el desarrollo de los estudios de audiencia, primero a través de
encuestas y luego mediante los audímetros.
En Alemania, con una política de implantación de receptores baratos y

limitados, la radio fue la principal herramienta del Ministerio de
Propaganda nazi dirigido por Goebbels.
Durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), la radio desempeñó un
papel, fundamental no sólo desde el punto de vista militar, sino también
de la propaganda y la comunicación de masas. La llamada “guerra de las
ondas” es el antecedente de los que luego se llamaría la guerra híbrida”.
La historia de la radio inició otra etapa, desde los años 50 hasta finales
del siglo XX. En lo tecnológico, está vinculada con la incorporación del
transistor. En términos de contenidos esta transformación tuvo relación
con la aparición de la televisión.
Los aparatos de radio van ganando en ligereza, mejora de calidad
(aparece el sonido Hi Fi), bien de forma separada bien integrados muchas
veces con equipos de reproducción musical o grabación/reproducción.
Aumenta el consumo individual. Con la aparición de los primeros
modelos de "walkman" y de los equipos integrados en los coches, la
radio como sistema de ocio personal móvil se integra definitivamente en
nuestras actividades diarias.
La siguiente evolución de estos sintonizadores portátiles surgió cuando

los reproductores de MP3 llegaron al mercado, inicialmente con escasa
memoria y baterías de corta duración. Posteriormente y gracias a la
explosión que supuso la telefonía móvil a finales del siglo XX, la radio se
convirtió en una funcionalidad indispensable de muchos terminales.
También se integra en la televisión.
Los equipos integrados inundaron rápidamente los hogares: cadenas de
música, minicadenas, receptores A/V, barras de sonido han ido
incorporando distintas tecnologías de recepción de radio. Los
sintonizadores dedicados han ido quedando poco a poco relegados a
segmentos muy específicos de consumidores, Se trata de dispositivos
más caros aunque generalmente con menos problemas de ruido y una
mejor capacidad de sintonización.
El último gran desarrollo es la sustitución de la modulación de amplitud y
de frecuencia (AM/FM) por la digitalización (DAB y DAB +), aunque con
un mayor retraso que en el caso de la televisión.
La televisión
Entre los siglos XVIII y XIX se llevan a cabo diferentes experimentos de
transmisión telegráfica de imágenes (telefotografía, telestroscopio). Los
puntos de diferente luminosidad que componían las imágenes se
transformaban en impulsos eléctricos, transmitiéndose a distancia y
reproduciéndose nuevamente de forma síncrona, obteniéndose
imágenes.
Con la aparición del telescopio eléctrico (Nipkow, 1884) se da un paso
más en la reproducción de imágenes en movimiento y a distancia. Se
basaba en el empleo de un disco giratorio horadado a través del cual
dirigía un haz luminoso sobre los objetos que trataba de reproducir. La
luz reflejada por éstos se transformaba en impulsos eléctricos.
Aunque inicialmente la utilización de las ondas electromagnéticas se
aplica sobre todo al sonido, en las primeras dos décadas del siglo XX se
consigue también transmitir figuras a varios kilómetros de distancia con
sistemas telegráficos de tipo electromecánico (teleactógrafo) y ya
electrónico. En la segunda mitad de los años 20 Baird consigue las
primeras transmisiones nítidas por ondas hertzianas.
Las primeras emisiones de programas de televisión por emisoras creadas

al efecto en EEUU, Gran Bretaña, Francia y Alemania se realizan en la
década de los 30. También son de esa época las primeras pruebas de
televisión en color.
La II Guerra Mundial paralizó el desarrollo de la televisión, pero tras ella
comienzan las primeras trasmisiones en directo, y aumenta el parque de
televisiones, sobre todo en EE UU.
Desde su expansión social, la televisión se incorporó a la vida cotidiana
de los países occidentales y fue adquiriendo un lugar central en el ámbito
privado del hogar.
En los 50 se producen las primeras experiencias de televisión en color, por
cable, los primeros soportes de fijación y conservación de las imágenes
en movimiento (TV recorder) y el mando a distancia.
A finales de los 60 se lleva a cabo durante su trayecto orbital la primera
emisión de televisión por satélite y en directo. En los años 70 se
desarrolla el sistema U-matic (video recorded). En los 80, el videocassette,
la Televisión en Alta Definición y el primer magnetoscopio digital.
Desde su consolidación como industria a mediados de la década de los

50 del siglo XX hasta los años 80 el modelo televisivo se mantiene,
básicamente, invariable:
 Un medio de comunicación a distancia de contenidos
audioscriptovisuales, de uno a muchos y unidireccional (one-to-many
broadcast).
 Asociado fundamentalmente a la necesidad de gestionar un recurso
limitado (las ondas hertzianas terrestres) y con importantes barreras
de entrada para los emisores, aunque progresivamente se abre a la
retransmisión por satélite (también por ondas hertzianas) y cable.
 Basado en la distribución lineal de la oferta de contenidos, integrados
en una parrilla secuencial, seriada y cohesionada.
 Con emisiones de programas de flujo en vivo / en directo y de stock,
buscando la variedad para un público generalista (acumulación de
audiencias.
El desarrollo de la televisión presenta variaciones por regiones y zonas

geográficas.
 En EEUU se opta por un modelo de cadenas privadas en competencia,
basada en la venta de espectadores, con una televisión “pública” de
nicho y que pronto da cabida también a la televisión por cable de
pago y el satélite.
 En Europa, se opta por el monopolio público para la prestación del
servicio de televisión durante muchas décadas, sustentada por
impuestos directos (canon) o indirectos, en la mayoría de los casos sin
publicidad o con publicidad limitada, con una aparición muy tardía
tanto de las televisiones privadas como de las televisiones de pago. La
emisión es mayoritariamente por ondas hertzianas, aunque hay países
que optan por el cable.
 En otras regiones como Asia Pacífico el modelo es similar al de EEUU,
y en Iberoamérica podemos encontrar ejemplos de ambos modelos
(Brasil o México Vs Chile o Argentina).
A partir de los años 50 y 60, con la transformación de la televisión en un

medio de masas, el conocimiento adquirido en la medición de
audiencias en la radio se traslada al nuevo medio. En los 80, los clásicos
set meter, que medían la audiencia por hogares completados con diarios
de visionado, se ven progresivamente sustituidos por los people meter,
que permitían identificar también a quiénes estaban ante la pantalla y,
con ello, sus características sociodemográficas.
El audímetro se consolida así como el sistema hegemónico para la
medición de audiencias en televisión en la gran mayoría de países, al
menos en los que cuentan con medición de audiencias.
Mientras el audímetro se consolida como medidor de audiencias en la
televisión va desapareciendo de la radio porque el volumen publicitario
de este medio, más reducido, no hace rentable el desarrollo del sistema.
En algunos países se implanta el modelo Own Service (OS) a través de un
prestador externo e independiente. En otros se opta por el modelo JIC
(Joint Industry Committee) en manos de los propios usuarios (medios,
compañías de publicidad y anunciantes).
La penetración casi universal de la televisión en todo el mundo viene

asociada, fundamentalmente:
 A la bajada de los costes de infraestructura (construcción de la red).
 Al abaratamiento en el precio de los receptores, unido a la mejora en la
calidad de la experiencia de visionado y la amigabilidad tecnológica.
 Al crecimiento del mercado publicitario
El modelo de televisión lineal que se consolida, en un marco de oferta en
el que conviven diferentes modelos corporativos (públicos, privados,
comunitarios); diferentes tecnologías para la distribución de la señal
(ondas terrestres y satelitales, cable, ADSL/IP, internet abierto); diferentes
modelos de oferta (generalista, temática) y de acceso (abierto, de acceso
condicional) y de negocio (gratuito, de pago por visión o por suscripción,
freemium).
Al mismo tiempo, al tratarse de un modelo con importantes barreras de
entrada, su ecosistema se ha movido entre el monopolio público y el
oligopolio privado.
Un elemento clave para la transformación televisiva en los 90 es el

proceso de sustitución gradual de la radiodifusión analógica por la
digital. Ese proceso conlleva:
 Mayor optimización del espectro asignado, de modo que ello permite
la multiplicación y especialización creciente de la oferta, y la
segmentación paralela de los consumidores.
 Eliminación de barreras de entrada y mayor apertura a nuevos
entrantes, aunque los oligopolios sigan dominando. Doble proceso de
concentración y globalización de los operadores.
 Desarrollo de modelos de pago sostenibles, basados en la suscripción,
progresivamente asociados a las posibilidades de emisión no lineal o
bajo demanda (VoD).
 Aceleración de las novedades tecnológicas (DVBT2, ultra alta
definición UHD, HBBTV, 4K/8K) e hibridación con los servicios de
sociedad de la información. A partir del 14 de febrero de 2024 dejan
de emitir en toda España los canales SD y sólo habrá emisiones HD o
UHD.
Los dividendos digitales

Las televisiones digitales por ondas hertzianas terrestres (TDT) se han
visto afectadas por los llamados “dividendos digitales”.
En España, como hemos dicho, la televisión inició sus emisiones en la
banda de frecuencias de VHF (47 a 230 MHz), pero dejó de utilizarse para
estas emisiones en favor de la banda de UHF (470 a 862 MHz).
Esta banda tiene un gran potencial para el suministro de un amplio rango
de servicios en movilidad, ya que tiene mejores propiedades de
propagación, como para proporcionar servicios de banda ancha en zonas
rurales, disminuyendo con ello la brecha digital.
Ello tiene como consecuencia una tendencia, que también se produce a
nivel mundial, a ir liberando espectro utilizado por las televisiones en
favor de los operadores de telecomunicaciones.
La pérdida de espectro radioeléctrico por las televisiones se ve en parte
compensada por un uso más eficiente de dicho espectro gracias a la
digitalización televisiva y las posibilidades de compresión de información.
Así, por el mismo espacio por el que la televisión analógica emitía un canal,
ahora se configura un canal múltiplex por el que pueden emitir varios
programas o canales, dependiendo su número de que esa emisión sea en
definición estándar (SD) o en alta definición (HD).
El excedente de espectro radioeléctrico que deja disponible la TDT es lo que
se denomina dividendo digital, y se destina al desarrollo de los servicios de
banda ancha de los operadores de telecomunicaciones: telefonía e internet
móviles, comunicaciones entre máquinas (IoT), contenidos audiovisuales,
etc.
En España se han llevado a cabo dos dividendos digitales (2011 y 2020) en
los que las cadenas de televisión se han ido desplazando en el espectro
radioeléctrico para dejar paso a la banda ancha, con el compromiso por
parte de la UE (“decisión UHF”) de asegurar a la TDT su supervivencia al
menos hasta 2039.
En todo caso, los principales grupos de televisión privada han creado
ofertas on line a la carta (VoD), de pago en el caso de Atresmedia y
Mediaset (Atresplayer y Mitele) y gratuita en el caso de RTVE (Play TVE). Para
optimizar el visionado de sus programas, pero también de otros contenidos
En julio de 2018 RTVE, Atresmedia y Mediaset, a los que se añade la FORTA,

lanzan la plataforma LOVESTv, que se acerca a los nuevos hábitos de
consumo, en la línea de la plataforma francesa Salto o de la británica
Freewiew.
Se trata de una plataforma VoD gratuita que ofrece programas y servicios
interactivos de esas televisiones a través de televisores híbridos que
cuenten con la versión del estándar europeo interactivo Hbbtv (en sus
versiones 1.5 o superior).
Esta plataforma adolece todavía de cierta rigidez y falta de amigabilidad, y
su visión es todavía más vertical (por cadenas) que una puesta en común
horizontal de los contenidos.
En el caso de la televisión de pago, cuyos ingresos llegan a través de los
abonados, la tecnología con más usuarios es la IPTV, pero también recurre
al cable: Movistar +, Vodafone, Orange, Euskaltet 3,8 millones.
En cuanto a las plataformas OTT, en España, en España tenemos una
treintena de estos servicios de streaming, aunque la mayoría del mercado
se concentra en cuatro o cinco principales: Netflix, Disney +, Amazon Prime
HBO España, DAZN.

Ntsi - Tema 1 (Ii)

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Ntsi - Tema 1 (Ii)

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

NUEVAS TECNOLOGIA Y SOCIEDAD DE

DOBLE GRADO EN COMUNICACIÓN

Profesor: Alejandro Perales

TEMA 1. DE LA SOCIEDAD INDUSTRIAL

Las TIC desde la revolución industrial a la

Las empresas informativas consiguen consolidar la circulación de la

En la década de los 30, tanto Cooke y Wheatstone como Morse,

Gran Bretaña se sitúa en una posición intermedia, con un monopolio

Las grandes agencias combinaban un claro monopolio interno y una

En 1844-1846, utilizando el proceso de negativo/positivo, Talbot publicó

Sontag hace hincapié en su importancia para la catalogación burocrática

Inicialmente, el uso del teléfono no era sencillo, y todas las

En esta función coexistieron el fonógrafo y el gramófono, dos tecnologías

Con la Primera Guerra Mundial el uso de la radio vuelve a ser

Como ya había ocurrido con la prensa y el telégrafo, la gestión de la radio

Ya hemos hecho referencia a que el desarrollo de la radio como centro

Los anunciantes se vuelcan con la radio y con el patrocinio de programas. Desde

En Alemania, con una política de implantación de receptores baratos y

La siguiente evolución de estos sintonizadores portátiles surgió cuando

Las primeras emisiones de programas de televisión por emisoras creadas

Desde su consolidación como industria a mediados de la década de los

El desarrollo de la televisión presenta variaciones por regiones y zonas

A partir de los años 50 y 60, con la transformación de la televisión en un

La penetración casi universal de la televisión en todo el mundo viene

Un elemento clave para la transformación televisiva en los 90 es el

Los dividendos digitales

En julio de 2018 RTVE, Atresmedia y Mediaset, a los que se añade la FORTA,

También podría gustarte