Historia del cine

El cine de
Hirokazu
Koreeda
Pauleth Geraldine Peñarreta Sotambo
Biografía 01

02
Koreeda como director

03

Personajes

04
Temas en su cine

05
Películas

After Life- ワンダフルライフ (1998)

Hirokazu Koreeda (6 de junio de 1962, Tokio)
Criado en una familia inestable, su madre consideraba que su mejor
vocación seria ser funcionario pero fue precisamente la pasión de su madre
por las películas que veía en la televisión la que terminó desatando su
pasión por el cine.

En sus inicios también quiso dedicarse a la escritura pero, tras graduarse

de la Universidad de Waseda, se decidió por el cine tras trabajar como
asistente de dirección de documentales para TV Man Union.

En 1991, dirigió su primera obra, un documental llamado Lessons from a

Calf y However, estos muestran ya los temas y la estética que sus futuras
películas presentaban: desde el comportamiento de los niños, la muerte, la
cotidianidad y la importancia de la familia.
Desde sus inicios se le empezó a considerar como heredero
de Yasujiro Ozu ya que inicia un estilo humanista, costumbrista y
reposado que se centra sobre todo en temas familiares.

Su primer largometraje titulado Maborosi

(Fantasma) ganó en 1995 el premio a mejor
fotografía en el festival de Venecia, a partir
de esto empezará cosechar numerosos premios
ganado popularidad entre los festivales de cine
europeo, como el Festival de San Sebastián
La hierba errante- 浮草 (1934) De tal padre tal hijo- そして父になる (2013) donde su película After Life fue ganadora del
premio FIPRESCI en 1998. Todo este
Es importante que destaquemos la familia como uno de los núcleos
reconocimiento culminara en 2018 cuando se le
principales de la cinematografía japonesa, en el cine japonés
otorga la Palma de Oro por Un Asunto de
podemos encontrar un género específico centrado en la familia
Familia.
llamado shomin-geki o drama familiar, el cual es totalmente
diferente al melodrama (aunque para los estándares occidentales
ambos tipos de obras encajarían en la definición de drama). En
este genero las obras se centran en la vida cotidiana de las
clases medias-bajas japonesas, mostrando generalmente los
conflictos ordinarios que solían surgir en el seno de la familia.
 Air Doll-
空気人形
(2009)

Hay que destacar que en muchas ocasiones

sus películas son adaptaciones de mangas,
libros o incluso están basadas en hechos
reales donde él mismo se encarga de
realizar el guion (Air Doll, Maborosi, Un
asunto de Familia, Nadie sabe, etc).
Nuestra
hermana
pequeña-
海街
diary
(2015)
Koreeda como director
Los planos mas recurrentes en sus películas es el plano general, donde intenta que el protagonista se
fusiones con el paisaje ya que esta muy interesado en crear una mezcla entre la ficción (el personaje) y
la realidad (el espacio donde se encuentra).

Nuestra
hermana
pequeña-
海街
diary
(2015)
Otro de sus planos preferidos son el plano secuencia, que suelen ser muy largos y lo que quiere conseguir al
utilizarlos es sobre todo que el espectador si esta viendo una escena interior capte todos los detalles de
la habitación o si se encuentra en el exterior sea capaz de sentir como el paisaje evoluciona junto con el
personaje.

Nadie sabe-
誰も知らない
(2004)

https://www.youtube.com/watch?v=IaW9v6eIkJQ
Cuando se trata de los diálogos entre los personajes, le gusta utilizar un
encuadre cerrado que se centre principalmente en sus rostros de tal forma que
se pueda apreciar mejor sus expresiones.

Caminando- 歩いても 歩いても (2008)

 En sus películas es muy común encontrar varias escenas recurrentes en su
mayoría de películas y que captan a la perfección los temas que continuamente
desarrolla:
La primera escena: Una familia
se reúne entorno a una mesa
para comer juntos, no importa
si es una familia conformada
por los lazos de sangre o por
lo contrario son un grupo de
gente que no tienen nada que
ver los unos con los otros,
acto de comer juntos los
convierte en una familia.
La segunda escena: con la
Tercera escena: los
idea de la muerte y la
niños recorren las
ausencia de alguien
calles de la ciudad
(siempre es un padre), en
(siempre es Tokio)
las casas de sus
solos y casi a la
personajes siempre hay un
deriva sin un rumbo
altar budista donde se
fijo.
honra a los muertos.
 La familia se reúne en la mesa y comen juntos.

De tal
padre Caminando-
tal 歩いても 歩い
hijo- ても (2008)
そして
父にな
る
(2013)

Un asunto
de familia- Nuestra
万引き家族 hermana
(2018) pequeña-
海街 diary
(2015)
 De tal padre tal hijo-
そして父になる (2013)

Uno de los
personajes reza
en el altar
budista.

Un asunto de familia-
万引き家族 (2018)
 Nadie sabe- 誰も知らない (2004) Un asunto de familia- 万引き家族 (2018)

Los niños recorren

las calles sin
rumbo fijo Milagro- 奇跡 (2011)
Personajes
Los niños: Los Adultos:

Sus personajes preferidos, centra la gran mayoría de sus
películas en ellos
Las características principales: vienen de familias
desestructuradas, siempre se mantienen unidos y crean un
lenguaje propio entre ellos, de alguna u otra forma se
convierten ellos mismos en adultos.
No tan complejos como los niños pero si son importantes
para la historia, pero siempre como una forma de ver el
reflejo de en lo que se podrían convertir los niños. Son
mucho mas inmaduros que los niños, muchas veces son padres
ausentes, en sus películas Koreeda muestra que quienes
necesitan madurar y evolucionar son los adultos en vez de
los niños.

Nadie sabe- 誰も知らない (2004)

Para entender el cine de Koreeda se
debe dividir su obra en dos etapas:
la primera es la exploración de
temáticas relacionadas con la
muerte y la perdida. En la segunda
realiza películas que profundizarán
en el tema de las familias
disfuncionales.

Ambas etapas tienen en común un

trasfondo: los protagonistas viven
vidas donde se siente oprimidos y
son conscientes de ello, esta
consciencia los impulsa a buscar la
liberación.

Maborosi- 幻の光 (1995)

En su primera etapa habla de la muerte, la vida y la
ausencia

• En su primera etapa Koreeda habla mucho de la

muerte y la perdida de los seres queridos de
Maborosi- 幻の光 (1995)
manera abrupta y como el ser humano tiene que
hacerle frente y conseguir reparar esta falta.
• También habla de la vida y la relación entre el
cine y la memoria y que tan valiosos son los
recuerdos que se construyen a lo largo de la
vida. After Life- ワンダフルライフ (1998)
• Los últimos temas que trata en su primera etapa
son mas duros ya que se centra sobre todo en la
ausencia de los adultos en el mundo de los
Nadie sabe- 誰も知らない (2004)
niños, las familias desestructuradas y el
egoísmo de los adultos.
Nadie sabe- 誰も知らない (2004)
En su segunda etapa se centra sobre todo en la familia
• En esta etapa se sumergen por completo en el genero
shomingeki
• Se centra en las relaciones entre el mundo infantil y el
mundo adulto.
• En sus películas los adultos presentan sobre todo
actitudes egoístas e inmaduras es por eso por lo que los
niños se ven obligados a asumir roles que no les
corresponden y les empuja a una madurez forzada. De tal padre tal hijo- そして父になる (2013)
• Aparece continuamente en sus películas la figura del
niño-adulto.
• La forma en que se relacionan los niños entre ellos y
sobre todo el lenguaje que crean para entenderse,
principalmente quiere mostrar el choque de realidad que
los niños viven y la forma en que se ven obligados a
madurar.
• Su tema preferido: la familia nace de la convivencia y
el afecto y apego no tiene nada que ver con los lazos de
Un asunto de familia- 万引き家族 (2018)
sangre (curiosamente esto contradice la idea de familia
en la sociedad japonesa). Un asunto de familia- 万引き家族 (2018)
PRIMERA ETAPA

Maborosi- 幻の光 (1995) After Life- ワンダフルライフ (1998)

PRIMERA ETAPA

Nadie sabe- 誰も知らない (2004)

SEGUNDA ETAPA

De tal padre tal hijo- そして父になる (2013)

SEGUNDA ETAPA

Nuestra hermana pequeña- 海街 diary (2015)

SEGUNDA ETAPA

Un asunto de familia- 万引き家族 (2018)

De entre sus películas cabe destacar dos, que se alejan mucho de sus temas
recurrente en sus dos etapas:

Air Doll- 空気人形 (2009) El tercer asesinato- 三度目の殺人 (2017)

Bibliografía

LÓPEZ RODRÍGUEZ, F.J: La familia japonesa y su representación en el cine de

Hirokazu Koreeda. (Universidad de Sevilla).

SEDEÑO VALDELLÓS, A. M: Cine japonés: Tradición y condiciones creativas

actuales. Una revisión histórica. Historia y Comunicación Social. VOL. 7 (2002)
253-266.

MORENO, N: Elogio de la memoria. Koreeda Hirokazu.

CORRESPONDENCIAS CIEN. Laura Mosos, “Para no matar la vida. El cine de Hirokazu

Koreeda”. (2018)

LA CICLOTIMIA. Alejandro Hortal Jiménez, “Cuestiones de Familia. Hirokazu

Koreeda”. (2020)

THE GUARDIAN. Peter Bradshaw, “Hirokazu Kore-eda: ‘They compare me to Ozu. But
I’m more like Ken Loach’” (2015).

PRESSENZA. Clodoaldo Lino, “Una mirada occidental al cine de Hirokazu Koreeda”.

(2020).