14 de Septiembre de 2021

Alejandro

Obregón
Presentado por: Tatiana Ortiz Arciniegas
 ¿Quien es?
Alejandro Jesús Obregón Rosés es un pintor, nacido en Barcelona, España el 4 de junio de 1920 y fallecido en
Cartagena, Colombia el 11 de abril de 1992 .
 Alejandro Obregón rechazaba el academicismo y al respecto decía:

"Yo no creo en las escuelas de pintura; creo en buena pintura y nada más.
Formación La pintura es una expresión individual y hay tendencias como
personalidades. He admirado los buenos pintores, los españoles sobre
todo, pero considero que ninguno ha ejercido una influencia decisiva en
mi formación".

Aunque estudió en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston y en la Llotja de Barcelona, su formación se
caracterizó por rechazar el academicismo y preferir la educación autónoma de artistas desde Francisco de Goya,
Paul Cézanne, Rembrandt, Pablo Picasso y hasta muralistas mexicanos.
 TEMATICA
Trayectoria
Artística
Su prolífica trayectoria ha sido comúnmente asociada
al expresionismo abstracto, explorando temas
asociados a la crítica política y social, los bodegones, y
la naturaleza colombiana.

El trabajo de Obregón, que abarca la producción de

pinturas en caballete, murales, gestión cultural y
educación, es considerado como uno de los más
relevantes e influyentes del arte moderno en Colombia.
 Trayectoria Artística
1947
Las características de sus obras y su
legado al arte, se hace evidente en
1947 cuando incluye en sus piezas
peces, barracudas, y acontecimientos
propios del inicio de la violencia
bipartidista en Colombia, a partir de
entonces, su obra es reconocida con el
nombre de "expresionismo mágico".
INICIOS
1948
En este año el historiador y crítico de
arte Walter Engel redacta “Un año
cumbre bajo el signo de Alejandro
Obregón" ya que en las obras del
maestro se hace presente el contexto
histórico-social de Colombia, de
manera que la tragedia del 9 de abril
y los sucesos violentos del país,
fueron abordados por el artista.
1948
En este periodo, se habla de su época
"oscura" donde predominan colores
pardos, azules, grises oscuros y
negro, además de evidenciarse las
referencias a Pablo Picasso. En este
mismo año, Obregón es nombrado
director de la Escuela de Bellas Artes
de Bogotá, y paralelamente, se
encarga de organizar varios salones
artísticos.
 Obras Destacadas
Una breve pero representativa muestra de las grandes obras del Maestro Alejandro Obregón

Estudiante muerto (1956)

Esta obra posee un gran contenido social
y de denuncia. El estudiante muerto y
Luto por un estudiante, ambas del mismo
año, sirvieron para denunciar el golpe de
estado de Gustavo Rojas Pinilla. En su
pintura, el gallo es la representación
alegórica del dictador.

Retrato de un pintor (1943) Violencia (1962)

Obra con la que se dio a conocer dentro
Obra que consagró a Alejandro Obregón
de los grandes círculos artísticos de
como el pintor más influyente de
España.
Colombia en el siglo XX.
Las pinturas de Obregón se caracterizan por el expresionismo y la impronta mágica. En
cuanto a lo primero, vale la pena recordar estas palabras:

“En lugar de tratar de reproducir exactamente lo que tengo ante mi vista,

uso el color de la manera más arbitraria para expresarme con fuerza”.
Vincent van Gogh

Esta definición puede aplicarse ya que predominan la fantasía creadora y los elementos
emotivos.
Obregón recreó la realidad en la mayoría de sus cuadros, transformó armónicamente el
paisaje, modificó la figura humana, siempre en función de la pintura como tal, y empleó el
color para manifestar sus emociones.
 Datos Curiosos
Su fama de pintor primero es reconocida en España, con óleos como:

"Autorretrato" "Retrato de un pintor"

(1943) (1943)
 Datos Curiosos
A Obregón también se le considera el iniciador del muralismo en Colombia, con esta obra: 'Sin título' de 1959 que pintó para la
Biblioteca Luis Ángel Arango.

'Sin título’ Biblioteca Luis Ángel Arango

(1959)
 1942-1946
Período de formación: En él su pintura es contradictoria y llena de titubeos; su producción oscila entre un
naturalismo con recuerdos académicos y un expresionismo forzado.

1947-1957
Es de definición estilística y primera madurez. Aquí ya aparecen algunos de sus motivos
característicos, así como algunas de sus obras maestras: Puertas y el espacio (1951),
Bodegón en amarillo (1955), Greguerías y camaleón (1957).

Carrera Artística 1958-1965

El de la madurez plena. Durante estos años Obregón no solamente fue el pintor más
SE PUEDE DIVIDIR EN CUATRO PERIODOS influyente del país, el paradigma de lo nuevo y moderno, el más admirado y galardonado que
ganó dos veces, en 1962 y 1966, el primer premio de Pintura en el Salón Nacional, con los
óleos Violencia e Ícaro y Las avispas, respectivamente, sino también su máximo representante a
nivel continental. Obregón, dueño ya de un estilo muy personal, expresionista y americanista.
Cuadros sobresalientes de este período son, entre otros: Naufragio (1960), La trepadora (1961),
El mago del Caribe (1961), Homenaje a Gaitán Durán (1962), Violencia (1962), Volcán
submarino (1965) y Flor de páramo (1965).

1966-1992
El último período comenzó en 1966. Desde ese año y hasta el año de su muerte, la pintura de
Obregón insistió en un estilo efusivo y romántico y en temas obsesivos.
Referencias
Alejandro Obregón - Enciclopedia | Banrepcultural. (s. f.). Enciclopedia Banrepcultural. Recuperado
12 de septiembre de 2021, de https://enciclopedia.banrepcultural.org/index.php/Alejandro_Obreg
%C3%B3n

Biografia de Alejandro Obregón. (s. f.). Enciclopedia Biografica. Recuperado 12 de septiembre de

2021, de https://www.biografiasyvidas.com/biografia/o/obregon.htm

CENTENARIO OBREGÓN. (s. f.). Google Arts & Culture. Recuperado 12 de septiembre de 2021, de
https://artsandculture.google.com/exhibit/centenario-obreg%C3%93n-museo-de-arte-contemporaneo-
de-bogota/5QKyTnTz1qEkIQ?hl=es-419