LA CULTURA EN Y LA POST

PANDEMIA.
EL DESAFÍO DE LAS
POLÍTICAS CULTURALES

GERMÁN REY
1. La pandemia ha sido un fenómeno cultural de inmensas proporciones, más
allá de la dicotomía salud-economía.
2. Algunas expresiones culturales de la pandemia han sido:

*La construcción de las hegemonías discursivas del contagio

*La significación cultural de la anormalidad: fiestas clandestinas, contacto
físico y distanciamiento social, aglomeraciones, determinaciones de la
movilidad, relaciones intergeneracionales, el otro como contagio diseminación
del rumor en tiempos de redes sociales, las alternancias (educativa).
*Las implicaciones de las medidas sanitarias en la cultura: aforos, bioseguridad,
disminución dramática de ingresos, giras, cierres.
*La presencia activa de la cultura en la protesta social
*Las creaciones culturales de la pandemia
3. La cultura en el periodo pandémico:

*Paralización de lugares, procesos y manifestaciones de la cultura: cine,

museos, música, artes escénicas, educación artística, industria editorial
en sus diversos momentos de creación, circulación y apropiación.
*Impacto en el tejido de empresas culturales medianas y pequeñas.
*Suspensión de los públicos y huida hacia el confinamiento doméstico
*Precarización inmediata y profunda del sector cultural
*Gran creatividad cultural como adaptación a las limitaciones impuestas
por la pandemia
4. El hormiguero cultural:
 
*Expresiones culturales emergentes
*Virtualización: grandes plataformas y tecnologías de la humildad
*Experiencias de umbral
*Reconsideración de las relaciones culturales domésticas y públicas
*El espacio doméstico como escenario: festival desde el sofá, la
producción en casa.
*Gran diversidad de las nuevas realizaciones: fotográficas, radiales,
electrónicas, de artes visuales, museográficas, teatrales y relacionadas
con la lectura.
• Han aparecido podcast independientes, fotografías tomadas con celular
en las casas, emisoras como Pandemia estéreo, plataformas digitales
como La Ración (Medellín), exposiciones virtuales, nuevas formas del
desconectado musical ahora en redes sociales, grabaciones de grandes
orquestas hechas desde las casas de sus músicos, clubes digitales de
lectura, obras de teatro para pequeñas audiencias conectadas, circulación
frenética de memes sobre la pandemia a través de whastsapp, muestras de
arte con realidad aumentada, bibliotecas digitales, filminutos, festivales
desde el sofá, educación artística virtual, redes de conversación, trabajos
interactivos internacionales en las artes, bancos de información cultural
de acceso público, portales de patrimonio intangible, carpas de
espectáculos, archivos digitales pandémicos.
* Promoción de formas de participación que van más allá de lo que se
conocía habitualmente como “audiencias”.
* Fortalecimiento de la apropiación cultural en el espacio doméstico.
* Conexión emocional con la institucionalidad cultural
* Reconversiones culturales de lugares y oficios de la cultura: teatro
Colón de Buenos Aires- exposiciones virtuales de museos-geología
del nochero-lectura por parlantes-lectores anfibios
5. Las políticas culturales retadas por la pandemia:

*La reconsideración de la planeación y gestión de políticas culturales

*Impacto y desestabilización de la gestión estatal de las políticas culturales.
*Incidencia del sistema nacional y local de cultura: los consejos
*Las presiones de un sector destrozado y precario
*El registro de los sujetos del sector
*Las fragilidades de la sostenibilidad cultural
*El agotamiento de las fuentes fiscales de la cultura
*La selección y los énfasis por los problemas presupuestales
*Las asechanzas del asistencialismo
*El crecimiento de la maquila cultural
6. Las políticas culturales de la postpandemia:
 
*Afectación y cuidado cultural en la postpandemia: la psicocultura
*Readecuación del paisaje de las políticas culturales: énfasis y prioridades.
*Estabilización de los avances digitales de la cultura y nuevas relaciones
con lo presencial.
*Nuevos caminos de la sostenibilidad cultural: Reactivarte y Co-crea
*Fortalecimiento de la intersectorialidad de la cultura y de los temas por
conversar
*Las políticas culturales que dialogan con la protesta social, la paz, la
memoria, los territorios, las tecnologías, las industrias creativas.
7. Dos respuestas institucionales postpandemia: la Secretaría de Cultura de Bogotá y el
Ministerio de Cultura de España.
• Secretaria de Cultura (Bogotá):

*Es Cultura Local: empresas culturales presentan proyectos para reactivar la economía en
10 localidades de la ciudad.
*Fortalecimiento del Fomento: sostenibilidad y competencias.
*Formalización de los 12 Distritos creativos (Política de economía creativa y cultural) y
relación con los Distritos Especiales de Mejoramiento y Organización Sectorial (Demos) y
las Zonas de Interés Turístico (ZIT),
* Formación en competencias emprendedoras y empresariales 
* Se busca también la ampliación de mercados, a través de la articulación con la estrategia
de Clústeres de la Cámara de Comercio de Bogotá
* Gestión del conocimiento que se materializa a través de la Cuenta satélite de cultura y
economía creativa de Bogotá. 
• Ministerio de Cultura (España):

*Reformas e inversiones orientadas a fortalecer la cadena de valor de las industrias

culturales españolas mediante el refuerzo de sus capacidades y resiliencia, promoviendo
tres ejes estratégicos: la competitividad, la dinamización y cohesión del territorio, y la
digitalización y sostenibilidad de los grandes servicios culturales.
*Estatuto del Artista y Fomento de la inversión, el mecenazgo cultural y participación.
*Refuerzo de los derechos de autor y derechos conexos.
*Refuerzo de las habilidades emprendedoras y financieras de los profesionales del sector
cultural a través de un programa de becas.
*Formación especializada en oficios técnicos y gestión cultural para profesionales de las
artes escénicas y musicales.
*Apoyo a aceleradoras culturales que maximice el desarrollo de proyectos culturales
*Fomento y digitalización del sector del libro
*Apoyo al sostenimiento estructural y la modernización y readecuación de las
estructuras de gestión del sector de las artes escénicas y la música.
*Apoyo a las empresas y profesionales para su participación en plataformas y
mercados nacionales e internacionales.
*Proyectos de ayudas para ampliar y diversificar la oferta cultural en áreas no
urbanas.
*Digitalización e impulso de los grandes servicios culturales.
*Inversiones y reformas destinadas a dinamizar y fortalecer el sector
audiovisual, mejorar el clima de inversión y consolidar a España como
plataforma de inversión audiovisual a nivel mundial y país exportador de
productos audiovisuales, desde una perspectiva amplia e integradora, que
incluye los videojuegos y la creación digital, a través de la
internacionalización, el fomento de la innovación y la mejora de la regulación