EDWARD HENRY GORDON CRAIG

16 de enero de 1872, Stevenage, Reino Unido, 29 de julio de 1966, Francia. A los 94 años

Conocido también como Gordon Craig, fue actor, productor, director de escena y escenógrafo británico.
Edward William Godwin un arquitecto y reconocido y original diseñador teatral, Ellen Terry fue una actriz
teatral inglesa.
1893 se casó con May Gibson con quien tuvo cuatro hijos,
Elena Mee tuvo dos hijos y de su relación con Isadora Duncan nació Deydre.
Trabajó como actor en la compañía de Sir Henry Irving, a los 20 años se inclinó por el arte objetual,
llegando a aprender a trabajar la madera de la mano de James Pryde y William Nicholson.
Su carrera como actor terminó en 1897 dando paso así a su faceta de escenógrafo.
Craig produjo cientos de grabados a boj y dibujos muchos de los cuales aparecieron en una revista
administradora y editada por el mismo de 1898 hasta 1901
Sus primeras producciones : la ópera Acis y Galatea de George F.Los vikingos de Henrik Ibsen,
ambas estrenadas en Londres, donde no dieron respaldo por el publico diseños minimalistas,
focalizando la atención sobre los actores y la iluminación.
1904, AL NO HALLAR APOYO ECONÓMICO EN INGLATERRA, SE TRASLADA A ALEMANIA,
ALLÍ ESCRIBIÓ SU FAMOSO ENSAYO DEL ARTE DEL TEATRO.

KONSTANTIN STANISLAVSKI INVITA A EDWARD GORDON GRAIG ,CON QUIÉN

TRABAJARÍA EN LA PRODUCCIÓN DE HAMLET REALIZADA EN EL TEATRO DE ARTE DE
MOSCÚ EN 1912.

EN LA OBRA DE HAMLET EL DIRECTOR FUE KONSTANTIN STANISLAVSKI Y GRAIG COMO

RESPONSABLE ERA DE DISEÑAR LA ESCENOGRAFÍA Y EL VESTUARIO.

ESTA OBRA DURÓ TRES TEMPORADAS Y SOLAMENTE SE PRESENTO 47 VECES.

AÑOS MAS TARDE KONSTANTIN STANISLAVSKI SOSTENDRÍA:
QUISIMOS HACER UNA PRODUCCIÓN MAS SIMPLE Y MODESTIA POSIBLE. SIN DUDA ESA
MODESTIA ERA EL RESULTADO DE UNA RICA IMAGINACIÓN DE GORDON GRAIG. HABÍA
MUCHA IMAGINACIÓN Y SIMPLICIDAD, PERO LA PRODUCCIÓN PARECÍA ANORMALMENTE
LUJOSA, GRANDIOSA, AMENERADA HASTA EL PUNTO QUE SU BELLEZA INSULTABA Y
OCULTABA A LOS ACTORES DEBIDO A SU POMPOSIDAD. ESTA NUEVA CUALIDAD DE
ESCENARIO FUE UNA SORPRESA PARA MI.
 el día del estreno sulerzhitsky, quien habría sufrido el impacto de las disputas, le escribió a
Konstantin Stanislavski :
cuando graig habla a cerca de líneas, de diseños, de composiciones e incluso de la iluminación, siento
que éste es graig, pero cuando se trata de dirección, no tengo confianza en el : aunque tenga razón ,
no tiene ningún interés por la actuación

Sus ideas han dejado un legado importantísimo para la práctica teatral contemporánea. Entre
ellas destaca el uso de los elementos escénicos en el montaje… escenografía, vestuario,
iluminación, etc.

Craig consideraba que el actor era como un elemento plástico más con capacidad de
movimiento.
 
EDWARD GORDON CRAIG ENTENDÍA EL TEATRO COMO UN ACONTECIMIENTO DE
PENSAMIENTO QUE REÚNE IDEAS DE DIFERENTES CAMPOS… ARQUITECTURAS,
VOCES, LUGARES, PINTURAS, CUERPOS, ETC., QUE DEBÍAN FORMAR UN TODO
DIRIGIDO A FORMALIZAR EL ARTE DEL TEATRO.

CRAIG ADMIRÓ EL TEATRO DE IRVING… SUS BOSQUES PINTADOS, SUS TRUENOS

HECHOS DE CHAPA GOLPEADA, SU MELODRAMA “NAIF” Y AL MISMO TIEMPO SOÑÓ
CON OTRO TEATRO, EN EL QUE TODOS LOS ELEMENTOS RESULTEN ARMÓNICOS Y
CUYO ARTE SEA UNA RELIGIÓN.
GORDON CRAIG, EL ESPECTÁCULO ESTÁ EN EL ESPACIO

GORDON CRAIG FUE, EL "MÁXIMO INFLUYENTE EN LA ESCENOGRAFÍA Y EL CAMPO TEÓRICO“.

EDWARD GORDON CRAIG. EL ESPACIO COMO ESPECTÁCULO, ABORDA LA OBRA Y VIDA DE
ESTE ESCENÓGRAFO Y DIRECTOR TEATRAL DE PRINCIPIOS DEL SIGLO XX.
 

PUBLICÓ TEXTOS, ENTRE ELLOS EL ARTE DEL TEATRO, TEXTO SEMINAL PARA LA
RENOVACIÓN DEL TEATRO DEL SIGLO XX.

TAMBIÉN CREÓ DECORADOS, DISEÑÓ VESTUARIOS E INVENTÓ EL TÉRMINO "ESCENARIO

ESPACIAL" EN CONTRAPOSICIÓN AL TEATRO ILUSIONISTA DE LOS SIGLOS ANTERIORES EN EL
QUE PREDOMINABA EL TEXTO DRAMATÚRGICO.

 ESCUELA DE LA ARENA DE GOLDONI EN FLORENCIA- ITALIA"QUE GORDON CRAIG CREÓ

PARA LLEVAR A CABO SU EXPERIMENTO DE ARTE TOTAL". LO USABA COMO TALLER Y OFICINA
GORDON CRAIG CONCIBIÓ LA ESCENOGRAFÍA COMO UN LABORATORIO DE ARQUITECTURAS,
BIOMBOS, PRISMAS, ESCALERAS Y SEGMENTOS A TRAVÉS DE LOS CUALES LOGRABA LA MÁXIMA
EXPRESIVIDAD CON UNA ARQUITECTURA MÍNIMA, SUMAMENTE SIMPLIFICADA.

ASIMISMO, LOS DIBUJOS, BOCETOS, DISEÑOS CONSTRUCTIVOS Y CROMÁTICOS DEL

ESCENÓGRAFO.

ENTRE ELLAS DESTACA EL USO DE LOS ELEMENTOS ESCÉNICOS EN EL MONTAJE (ESCENOGRAFÍA,

VESTUARIO, ILUMINACIÓN, ETC.) DE FORMA QUE TRASCIENDAN LA REALIDAD.
 
GRAIG ENSEÑÓ A LOS ESCENÓGRAFOS A RECHAZAR LA IMITACIÓN NATURALISTA Y FUNDAR SU
TRABAJO SOBRE LOS PODERES DE LA SUGESTIÓN Y A DEJARSE LLEVAR POR SU PROPIA
IMAGINACIÓN PARA DESPERTAR LA DEL ESPECTADOR.

EN LONDRES REALIZÓ ESCENOGRAFÍAS PARA OBRAS DE IBSEN O SHAKESPEARE.

TRAS SU PASO POR ALEMANIA, SE ENTREGÓ AL MUNDO DE LAS MÁSCARAS Y LAS MARIONETAS, QUE
LLEGARON A SER PARA ÉL AUTÉNTICOS SUSTITUTIVOS DE LA PRESENCIA DEL ACTOR
 El actor y la supe marioneta.
 Mucho ensayos y capítulos han sido dedicados a este tema, intentando
revelar las verdaderas intenciones de graig. Había llegado hacer el
paradigma del actor perfecto y dúctil.
LA CASA ENCENDIDA  HAMBLET
 Las infinitas paredes del PROPUESTA DE GORDON CRAIG
teatro de Gordon Craig PARA EL PERSONAJE DE OFELIA
 escenografias
BOCETOS